Month: October 2020

KISS RUM KOLLECTION LANZA BLACK DIAMOND EN SUECIA
Por Irving Vidro

Los legendarios íconos del rock KISS hacen olas en el mercado de bebidas sueco con KISS Black Diamond, su estreno de ron oscuro bajo KISS Rum Kollection con el experimentado productor de licores Brands For Fans.

KISS Black Diamond Premium Dark Rum acaba de lanzarse en Systembolaget en Suecia, disponible para comprar en línea a través del surtido de pedidos. Otros mercados a seguir.

Tomando su nombre y carácter del monolito de rock que es la canción de cierre del álbum debut homónimo de KISS de 1974, KISS Black Diamond Premium Dark Rum es una mezcla excepcionalmente suave de rones de barrica caribeños añejados hasta 15 años y embotellados al 40%.

Para los fanáticos de la música y la cultura, KISS sigue siendo una de las bandas más influyentes en la historia del rock and roll después de 45 años. En la misma nota, KISS Black Diamond Premium Dark Rum está a la altura de la ilustre carrera de la banda con su perfil de degustación dominante. Liderando con un aroma matizado de marcado carácter de roble, los tonos siguen con notas distintivas de frutos secos, caramelo, vainilla y nueces. En boca presenta una capa de dulzor moderado y un roble marcado inicialmente, seguido de tonos bien definidos de albaricoque seco y dátiles, arrack, dulce de vainilla, canela y chocolate.

La etiqueta se inspira en los primeros días de la banda, haciendo referencia tanto al vestuario como a su maquillaje icónico, lo que lo convierte en un puro placer para los fanáticos que crecieron amando a KISS y ahora descubren un gran ron.

Sari H. Wilholm de Brands For Fans dice: “Es una combinación increíble para una banda que fue pionera tanto musical como visualmente en el mundo del rock ‘n’ roll. Este es nuestro cuarto ron en nuestra cartera, varios de los cuales han ganado premios en concursos mundiales de bebidas espirituosas de renombre. Con el éxito de estos en mente, nos sentimos confiados sobre el futuro con KISS Black Diamond y KISS Rum Kollection. Cuando pruebo este ron de KISS y miro la botella, me siento orgulloso de lo que hemos logrado con este producto. Es muy bueno. Escuchar ‘Black Diamond’ todavía me da escalofríos, ¡y el ron me emociona tanto! “

KISS Black Diamond Premium Dark Rum se embotella al 40% vol. En 500 ml y se lanzó el 20 de octubre y está disponible para ordenar en línea a través del surtido de pedidos. El precio de venta al público en Suecia es de 369,00 SEK.

Ron oscuro KISS Black Diamond Premium
Referencia de monopolio: 82250-02 Alc.
Vol: 40,0%
Origen: Variedad de Rones del Caribe hasta los 15 años.
Volumen: 500 ml
Precio: 369 Sek

HEARTBREAKERS DISCUTEN POSIBLE REUNIÓN SIN TOM PETTY
Por Irving Vidro

El baterista de Heartbreakers Steve Ferrone dijo que él y el guitarrista Mike Campbell han discutido la posibilidad de actuar de nuevo sin el líder Tom Petty.

La muerte del líder en 2017 puso fin a la carrera de la banda. En una nueva entrevista con Rolling Stone, Ferrone dijo que Petty nunca debería haber emprendido su última gira.

“Estaba tomando OxyContin para poder pasar por los espectáculos “, explicó. “Lo cronometraba para que se activara una vez que llegara allí. Yo decía: ‘¿Cómo estás? ¿Listo para el espectáculo ? ‘Él decía:’ Solo llévame allí y estaré bien ‘. Subiremos allí y haría lo que se suponía que debía hacer. Mataría el dolor y él estaría listo a actuar.Pero una vez que habíamos terminado la mayor parte del espectáculo y salíamos y tomábamos algo en el backstage mientras todos se volvían locos, a veces él podía caminar hasta allí por su cuenta. Otras veces decía: ‘Te necesito de nuevo’. Me rodeaba con el brazo y subíamos las escaleras juntos “.

Confirmando que la fractura de la cadera de Petty le estaba causando “mucho dolor” durante la gira, Ferrone dijo que “desearía no haberlo hecho. No creo que encuentres a nadie en la banda que no dijera ‘Realmente no debería haber hecho eso. Realmente desearía que no hubiera hecho eso’. Deberíamos haberlo cancelado y hacerlo en otra ocasión “.

Cuando se le preguntó sobre las posibilidades de que los Heartbreakers volvieran a aparecer en el escenario, Ferrone señaló que “ha hablado un poco con Mike al respecto. Mike siempre decía: ‘Tom nos avisará cuando sea correcto’. Creo que todos sentimos que ha habido algunas bonitas tumultuosas secuelas de la muerte de Tom. No creo que la banda haya estado dispuesta a hacer nada hasta que suceda algo que podría ser lo que Tom querría.

“La otra cosa que es difícil acerca de esto, y he hablado con Mike sobre esto, es que no fue tanto que fuera Tom Petty y los Heartbreakers. Fue Tom Petty en los Heartbreakers. Él era una parte integral de esa banda en el sentido de que era guitarrista de la banda. No era solo el líder. … Solía ​​divertirse tanto tocando con nosotros como cantando sus letras. … Una gran parte de la banda falta con la desaparición de Tom Petty, una gran parte de ella. Claro, podríamos conseguir que alguien cante frente a nosotros. No creo que eso sea un problema. Pero, ¿quién va a tocar la guitarra?

Sin embargo, Ferrone sugirió que era importante que ocurriera una reunión en algún momento. “Sus fanáticos, cuando Tom falleció, eran increíblemente sensibles y cariñosos”, señaló. “Todavía estoy en contacto con algunos de los fanáticos. Son personas realmente agradables, buenas personas. Tom amaba a sus fanáticos y sus fanáticos lo amaban a él. No creo que sea justo que no hagamos algo “.

SMASHING PUMPKINS A CELEBRAR 25 ANIVERSARIO DE ’MELLON COLLIE’ CON GIRA EN 2021
Por Irving Vidro

¿Donde se ha ido el tiempo? Mellon Collie and the Infinite Sadness de Smashing Pumpkins cumple 25 años este fin de semana y la banda tiene grandes planes para celebrar el aniversario de plata del álbum doble de 28 canciones de 1995 que alcanzó el número uno en las listas de Billboard.

Billy Corgan y compañía saldrán de gira en 2021 para conmemorar el aniversario del álbum que contó con éxitos como “Bullet With Butterfly Wings”, “1979” y “Tonight Tonight”. Esas fechas se anunciarán pronto.

Más significativamente, la banda también reveló que tienen una secuela de 33 canciones del álbum y MACHINA en proceso. Ese disco está programado para ser lanzado a fines del próximo año.

ANTON CORBIJN PRESENTA LIBRO ILUSTRADO DE DEPECHE MODE
Por Irving Vidro

En 1981 Anton Corbijn fotografió formalmente por primera vez a los ídolos adolescentes de sintetizadores Depeche Mode en Londres y Basildon, Essex, para una portada de NME; en primer plano, el borroso cantante Dave Gahan, el resto de la banda de pie detrás de él sonriendo con nitidez. Según Corbijn, la banda era, en ese momento, “demasiado amapola” para su gusto. Avance rápido cinco años y Depeche Mode estaban transformando su sonido y mirando hacia algo más nervioso y melancólico. Corbijn subió a bordo para hacer un video y se convirtió en el director creativo de facto de la banda, y desde 1986 ha creado todas sus fotografías, la mayoría de los videos, gráficos de álbumes y diseños de escenarios. Este noviembre, se lanzará Depeche Mode de Anton Corbijn, con una historia ilustrada detallada de cómo las imágenes atemporales y la estética épica pero honesta de Corbijn han ayudado a cimentar la reputación de Depeche Mode como la banda de culto más grande del mundo.

Esta edición de coleccionista presenta más de 500 fotografías de los extensos archivos del fotógrafo holandés, algunas nunca antes vistas, incluidos retratos formales e informales de lugares como Madrid, Hamburgo, el desierto de California, Praga y Marrakech (muchas tomadas durante la realización de videos icónicos como como “Enjoy the Silence” y “Personal Jesus”); una multitud de imágenes espontáneas; e impresionantes tomas en vivo de todas sus giras desde 1988. Además de las fotografías, hay bocetos y diseños para escenografías y portadas de álbumes, las leyendas escritas a mano de Corbijn en todo el libro, colocando al lector justo en el medio de la toma, y ​​un extenso entrevista con el maestro holandés.

Creado con la colaboración total de la banda, que también comparte algunas ideas sobre cómo trabajar con Corbijn, Depeche Mode de Anton Corbijn anuncia cómo las imágenes originales e inolvidables de un hombre ayudaron a moldear la popularidad duradera de la banda. Reflexionando sobre su papel ampliado en Depeche, Corbijn recuerda en la introducción del libro: “Mucho se redujo a mí, y quería que fuera adecuado para ellos. Quería pensar por ellos. Ser grandioso para ellos “. Este libro es un testimonio de la profundidad y amplitud de esa grandeza, una celebración de una de las colaboraciones más creativas y duraderas en la historia del rock.

El libro también está disponible en dos Ediciones de Arte de 100 copias cada una, con impresiones fotográficas alternativas firmadas por Anton Corbijn. Los precios comienzan en $ 900 y estarán disponibles a través de Taschen. El libro se presenta en una caja plegable y tiene 512 páginas.

NANCY WILSON PRESENTA SU VERSIÓN DE ‘THE RISING’ DE SU ÁLBUM DEBUT
Por Irving Vidro

https://youtu.be/kmtzvX578U8

Nancy Wilson es reconocida como una músico fundamental en la historia del rock ‘n’ roll. Nancy y su hermana Ann lideran el grupo de rock multi-platino HEART. Después de 35 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, HEART fue incluido en el Salón de la Fama del Rock And Roll en 2012.

Antes de su primer álbum en solitario, Nancy decidió lanzar su impresionante versión de “The Rising” de Bruce Springsteen “debido a estos tiempos difíciles en los que estamos viviendo”, dice. “‘The Rising’ ha estado en mi mente. Quería hacer algo edificante y ambicioso para aquellos de nosotros que estamos sufriendo con toda esta enfermedad y pérdida. Espero que esta canción pueda ayudarnos a levantar el ánimo”.

Nancy es venerada como una ingeniosa guitarrista, una talentosa vocalista principal y una galardonada compositora. Nancy ha coescrito una colección de canciones imborrables que se han abierto camino en el canon del rock clásico (“Magic Man”, “Crazy On You”, “Barracuda”, “Straight On”). También ha obtenido varias nominaciones por su trabajo en bandas sonoras.

2020 marca el año en que Nancy centró su atención en la grabación del primer álbum en solitario de su histórica carrera, y firmó con el socio de sello global Carry On Music.

AYUNTAMIENTO DE PASADENA CONSIDERANDO TRIBUTO A EDDIE VAN HALEN
Por Irving Vidro

El Ayuntamiento de Pasadena discutirá los planes en una reunión del 26 de octubre para un posible homenaje al difunto Eddie Van Halen, quien falleció el 6 de octubre a la edad de 65 años después de una larga batalla contra el cáncer.

Pasadena Now informa que un tributo al ícono de la guitarra en su ciudad adoptiva fue encabezado por los residentes Randa Schmalfeld y Julie Kimura, quienes recaudaron $ 5,200 (excediendo su meta de $ 3,000) a través de la plataforma de recaudación de fondos en línea gofundme.com con la esperanza de tener una calle o callejón nombrado en honor de Van Halen.

“Estamos encantados de que el Ayuntamiento se esté moviendo tan rápido para considerar un espacio público dedicado aquí en la ciudad natal de Van Halen”, dijo Schmalfeld. “Visualizamos un lugar donde los fanáticos puedan honrar y celebrar para siempre la brillantez de Eddie Van Halen y el fenomenal éxito de la Banda de la ciudad natal de Pasadena. La respuesta abrumadoramente positiva a nuestra campaña demuestra el deseo de nuestra comunidad de honrar a Eddie y sus compañeros de banda.

“¡Tenemos la esperanza de que el consejo decida a nuestro favor y esperamos los próximos pasos para honrar para siempre a las estrellas de rock favoritas de Pasadena!”

Shmalfled confirmó que el dinero excedente recaudado se donará a programas de música en Pasadena High School.

Eddie y su familia se mudaron a Pasadena desde Holanda en 1962, con el guitarrista y su hermano baterista Alex asistiendo a escuelas locales y formando varias bandas antes de formar Van Halen en 1974 después de la incorporación de David Lee Roth y, más tarde, el bajista Michael Anthony.

Después de que Van Halen lanzara su álbum debut homónimo en 1978, el influyente proyecto vendió más de 10 millones de copias en Estados Unidos; entregarían una docena de discos de estudio y un par de álbumes en vivo a través de una serie de cambios de alineación antes de realizar una gira por última vez en 2015.

Incluido en el Salón de la Fama del Rock And Roll en 2007, Van Halen ha vendido más de 80 millones de álbumes en todo el mundo.

ELTON JOHN NOS PRESENTA SU COLABORACIÓN CON MATTEL Y BARBIE
Por Irving Vidro

Ya está disponible una muñeca Barbie de edición limitada vestida como Elton John.

“Barbie es un ícono por derecho propio, por lo que que rinda homenaje a mi trabajo y estilo personal es un verdadero honor”, dijo John en un comunicado (a través de Rolling Stone). “Espero que inspire a los fans de todo el mundo a perseguir sin miedo sus propios sueños y su potencial ilimitado”.

El cantautor trabajó con Mattel en el proyecto, que presenta a una Barbie rubia vestida con un bombín morado; gafas de sol rosas; una blusa brillante debajo de una chaqueta de bombardero con brillantes “Elton” en la parte delantera, estrellas en las mangas y dobladillo de arcoíris; pantalones acampanados con las iniciales de John en los puños; y botas de plataforma que combinan con el dobladillo de la chaqueta que reconocen el activismo de larga data del artista en nombre de los derechos LGBTQ.

La nueva figura es parte de Gold Label of Barbies de Mattel, una línea que produce 20.000 copias o menos. Cada paquete está numerado secuencialmente y viene con un Certificado de Autenticidad y un soporte. Las compras en el sitio web de Mattel están actualmente limitadas a dos muñecas.

El lanzamiento está diseñado para coincidir con el 45 aniversario de los dos conciertos de John en octubre de 1975 en el Dodger Stadium de Los Ángeles. En el frente de la caja se incluye una foto de esas fechas, con John en su piano y vestido con un uniforme personalizado de los Dodgers.

Puedes ver fotos de la nueva Barbie de Elton John a continuación.

MARK HOPPUS CONFIRMA GREEN DAY INSPIRÓ RIFF DE ‘WHAT’S MY AGE AGAIN?’
Por Irving Vidro

Mark Hoppus ha confirmado que Green Day inspiró el riff de apertura de la canción de Blink-182 “What’s My Age Again?”.

El bajista estaba hablando con el co-líder de Less Than Jake, Chris Demakes, en el último episodio de su Chris Demakes A Podcast sobre el origen de la canción tan querida, que apareció en el álbum de 1999 de Blink, “Enema of the State”.

Hoppus dijo que con “What’s My Age Again?”, que escribió con el exlíder de Blink, Tom DeLonge, “solo estaba escribiendo una canción divertida” y que se inspiró en la pista de Green Day “J.A.R.” cuando escribió su riff inicial.

“Hay una canción de Green Day llamada ‘J.A.R.’ en la banda sonora de Angus [película de 1995], y comienza con esta introducción de bajo que es realmente genial”, dijo Hoppus. “Estaba jugando con la guitarra tratando de aprender eso. Arruiné un poco la progresión y lo toqué incorrectamente, y pensé: ‘Oh, eso es un poco genial …’ “

“Esa fue la base para el riff de apertura de [‘What’s My Age Again?’]: Yo tratando de aprender a tocar ‘J.A.R.’ en la guitarra y estropeándolo, y se me ocurrió algo que me gustó que fuera diferente a eso. “

“J.A.R” fue escrito por Green Day durante las sesiones de “Dookie”, pero solo fue lanzado por la banda en su colección de grandes éxitos de 2001 “International Superhits!”

REEDICIÓN EN VINILO DE PRIMEROS TRES ÁLBUMES DE DOVES
Por Irving Vidro

Los primeros tres álbumes de Doves, Lost Souls, The Last Broadcast y Some Cities están listos para la reedición en vinilo a través de EMI el 27 de noviembre, excepto en los Estados Unidos donde se publicarán el 15 de enero. Este lanzamiento marca la primera vez que los tres títulos se emitirán en vinilo negro de 180 gramos.

El aclamado álbum debut de Doves, lanzado originalmente en 2000, Lost Souls fue nominado para un premio Mercury de ese año. El disco contenía tres sencillos de los 40 mejores del Reino Unido “The Cedar Room”, “Catch The Sun” y “The Man Who Told Everything”. El álbum fue ampliamente elogiado en su lanzamiento por su combinación de intensidad claustrofóbica y euforia, las influencias sónicas de la música electrónica presentes en sus texturas y por ser lo que Guitar.com llamó “la banda sonora perfecta para después del horario de trabajo”.

The Last Broadcast fue el segundo álbum de estudio de Doves. Lanzado en 2002, el álbum pasó directamente al puesto número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido. El primer sencillo del disco, “There Goes The Fear”, entró en la lista de sencillos del Reino Unido en el número 3, el sencillo de la banda con más posiciones hasta la fecha, a pesar de haber sido lanzado y eliminado el mismo día. Otros dos sencillos, “Pounding” y “Caught by the River”, también tuvieron éxito y se ubicaron en el Top 30 del Reino Unido. The Last Broadcast obtuvo elogios de la crítica tras su lanzamiento y fue nuevamente nominado para el Premio Mercury en 2002.

El tercer álbum de estudio de Doves, Some Cities, fue producido por la banda con Ben Hillier (Depeche Mode, Blur). La segunda entrada consecutiva número uno del trío de Manchester en la lista de álbumes del Reino Unido, el disco fue concebido como un disco más crudo y simplificado, y toca conceptualmente los cambios físicos de la ciudad natal de la banda, Manchester, así como las transformaciones emocionales.

Some Cities presenta el segundo sencillo de la banda con mayor ranking, “Black and White Town”, que alcanzó el puesto 6 en la lista de singles del Reino Unido. El segundo sencillo del álbum, “Snowden” también fue un éxito entre los 20 mejores, mientras que el favorito de los fans, “Sky Starts Falling” fue lanzado como el tercer sencillo del álbum. En apoyo del álbum, Doves realizó una gira rigurosa por todo el mundo durante 2005, con presentaciones en países como el Reino Unido, Estados Unidos y Australia.

GHOST AL ESTUDIO EN ENERO,LANZAMIENTO DE ÁLBUM A FINALES DEL 2021
Por Irving Vidro

Según la revista Sweden Rock y como lo señaló Blabbermouth, los rockeros Ghost aparentemente están planeando una ventana de lanzamiento a fines de 2021 para su nuevo álbum de estudio, la continuación de ‘Prequelle’ de 2018.

El zine sueco habló con el cerebro de Ghost, Tobias Forge, que se encuentra actualmente en el estudio haciendo la preproducción del próximo LP. Aquí hay un extracto del artículo:

¿Cuáles son los planes para el quinto álbum de Ghost?

• “El plan ahora es que estaré aquí y escribiré otros dos meses, hasta Navidad”, dice Tobias Forge [desde el estudio]. “La idea es que el disco se grabe en enero. Se necesitan aproximadamente seis semanas para grabar y luego son dos o tres semanas de mezcla y masterización. Entonces, se cree que en algún momento de marzo el disco está listo. Pero luego no sale hasta después del verano. Como se ve ahora, [toco] madera, luego iremos de gira después de eso “. [Tobias continúa diciendo] “No lanzaremos un álbum hasta que sepamos que vamos de gira. Coincidirá con el inicio del tour. Entonces puede suceder que anunciemos el disco en una fecha y si por alguna razón no es posible hacer una gira, entonces es un asunto diferente. Pero no lo planearíamos hoy de otra manera que la gira y el disco estén conectados ”. A principios de este mes, la publicación sueca VK informó que Ghost planeaba lanzar un nuevo álbum este invierno. Claramente, ese ya no es el caso.