ESMÉ BIANCO (GAME OF THRONES) DEMANDA A MARILYN MANSON

ESMÉ BIANCO (GAME OF THRONES) DEMANDA A MARILYN MANSON
Por Irving Vidro

La actriz de Game of Thrones, Esmé Bianco, demandó a Marilyn Manson y al ex gerente Tony Ciulla, alegando que el cantante la violó y maltrató sexualmente y que la pareja violó las leyes de trata de personas al traerla de Londres a Los Ángeles con falsos pretextos, según una copia de la demanda obtenida por SPIN. TMZ fue el primero en informar sobre la demanda.

La denuncia se presentó el 30 de abril en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito Central de California.

Bianco, junto con Evan Rachel Wood, fue una de las más de una docena de mujeres que hablaron en contra de Manson, cuyo verdadero nombre es Brian Warner, a principios de este año. SPIN cubrió esas acusaciones, así como la declaración de Manson negándolas.

La demanda dice que “el Sr. Warner usó drogas, fuerza y ​​amenazas de fuerza para coaccionar los actos sexuales de la Sra. Bianco en múltiples ocasiones. El Sr. Warner violó a la Sra. Bianco en mayo de 2011 o alrededor de esa fecha “.

Continúa alegando que Warner “cometió actos sexuales” con Bianco en momentos en que ella no podía dar su consentimiento, y dijo que esos actos incluían “azotar, morder, cortar y azotar las nalgas, los senos y los genitales de la Sra. Bianco por la gratificación sexual del Sr. Warner, todo sin el consentimiento del demandante “.

Además, la demanda dice: “Quizás lo más horrible es que el Sr. Warner encerró a la Sra. Bianco en el dormitorio, la ató a un arrodillador de oración y la golpeó con un látigo que el Sr. Warner dijo que fue utilizado por los nazis. Él también la electrocutó “.

La demanda continúa alegando que Warner y Ciulla violaron la Ley de Reautorización de Protección de Víctimas de Trata y que el cantante y su manager se involucraron al emplear un fraude para atraer al sujeto británico Bianco a los Estados Unidos para que apareciera en un video musical de Manson,”I Want to Kill You Like They Do in the Movies ”y una película de terror nunca realizada basada en las obras de Lewis Carroll llamada Phantasmagoria.

La denuncia dice que Manson “prometió oportunidades laborales que nunca aparecieron mientras se insertaba en su proceso de visa [y] pudo controlar a Bianco amenazando con retirarle el apoyo si ella lo desagradaba”.

También dice “Los ex asistentes de Sr. Warner discutieron el abuso del Sr. Warner directamente con el Sr. Ciulla ”, afirma la demanda. “Señor. La gerencia de Warner tenía un gran interés en apoyar sus tendencias violentas para alentar la creación de su “arte” y la promoción de la marca de Marilyn Manson, y fue cómplice del abuso de Warner contra la Sra. Bianco.

Ciulla representó a Warner durante más de 25 años antes de cortar lazos con él en febrero tras las acusaciones de agresión. Además, el sello discográfico de Manson, Loma Vista, el agente de reservas CAA y los programas de televisión American Gods y Creepshow también lo abandonaron.

“ÚLTIMA PRESENTACIÓN” DE BATERISTA EN SU PROPIO FUNERAL

“ÚLTIMA PRESENTACIÓN” DE BATERISTA EN SU PROPIO FUNERAL
Por Irving Vidro

El baterista Brentnol McPherson, nacido en Guyana y residente en Ontario, está en los titulares por manejar el equipo en su propio funeral, luego de su fallecimiento a principios de este mes.

Los videos del arreglo fúnebre personalizado y creativo de McPherson han circulado en línea después de ser compartidos por Covenant Funeral Home de Scarborough. La “última actuación” del músico lo encuentra posado detrás de una batería azul zafiro, rodeado de elaborados arreglos florales.

“Se reunió con su padre, los grandes fallecidos Tom Charles, Pamela Maynard, Dennis Brown y los muchos artistas que lo precedieron”, compartió Covenant Funeral Homes en Facebook. “¡Esto fue realmente un honor! GRACIAS BONNY …. Dijimos que necesitábamos contarle al mundo sobre Jesús … sin él, esto todavía estaría en mis sueños … sé que eres feliz !!! “

Según The Caribbean Camera, McPherson falleció el 11 de abril en el Sunnybrook Hospital en Toronto luego de una larga batalla contra el cáncer. Tenía 68 años.

Nacido en Guyana en 1952, Brentnol “Cabbage” “Bonny Brent” McPherson comenzó a tocar la batería siguiendo los pasos de su padre, Tom Charles, quien se mantuvo en el liderazgo del popular grupo guyanés Tom Charles and the Syncopators.

Su esposa Denise McPherson le dijo a The Camera que el baterista se mudó de Guyana a Canadá en 1982 para promover su ambición musical. Durante su propia carrera de más de 40 años, McPherson actuó y grabó con Toots & the Maytals, Johnny Nash, Jimmy Reid, Brass Traxx con Deborah Cox, Pamela Maynard y muchos más.

TWISTED SISTER GANA DEMANDA A POLÍTICO AUSTRALIANO

TWISTED SISTER GANA DEMANDA A POLÍTICO AUSTRALIANO
Por Irving Vidro

En 2019, el político y empresario australiano Clive Palmer usó “We’re Not Gonna Take It” de Twisted Sister en anuncios políticos del Partido de Australia Unida, sin el permiso de la banda o de los titulares de los derechos, Universal Music Group. Ahora, se le ha ordenado a Clive que pague daños y perjuicios por este acto de infracción de derechos de autor por una suma de $ 1.5 millones de dólares australianos, aproximadamente equivalente a $ 1.17 millones de dólares.

Según lo informado por Blabbermouth, Palmer usó la melodía de “We’re Not Gonna Take It” en anuncios de campaña en 2019 con un vocalista cantando la letra de la parodia, .“Australia ain’t gonna cop it, no Australia’s not gonna cop it, Aussies not gonna cop it any more.” UMG presentó un caso de infracción de derechos de autor contra Palmer poco después.

En el juicio que siguió, los abogados de Palmer intentaron disculpar el uso de la canción diciendo que Twisted Sister había “estafado” su canción de éxito de un famoso villancico”, haciendo referencia a cómo “We’re Not Gonna Take It” es melódicamente. similar a “Oh, Come All Ye Faithful”. Si los abogados de Palmer hubieran sido metaleros, podrían haber sabido que el líder de Twisted Sister, Dee Snider, siempre ha sido abierto sobre cómo esa canción navideña, junto con la banda Slade, inspiraron el gran éxito.

Hoy, la jueza de la Corte Federal Anna Katzmann dictaminó que Palmer era culpable de infringir los derechos de autor de la obra musical y literaria de la pista original, escribiendo a su juicio ”, dijo el Sr. El uso que hizo Palmer de [la canción] fue oportunista. Vio una ventaja política y personal tanto en su notoriedad o popularidad como en el mensaje que transmitía y pensó que podría salirse con la suya al usarlo simplemente alterando algunas de las palabras. Él estaba equivocado.”

Palmer no solo tiene que pagar el millón y medio, sino que también se le ordenó pagar las costas legales y eliminar todas las copias de su canción y video de Internet.

CONTINÚA CELEBRACIÓN CUMPLEAÑOS 75 DE BOB MARLEY CON ‘MARLEY SESSIONS’

CONTINÚA CELEBRACIÓN CUMPLEAÑOS 75 DE BOB MARLEY CON ‘MARLEY SESSIONS’
Por Irving Vidro

Mientras continúan las celebraciones del año pasado que conmemoran el 75 cumpleaños del legendario Bob Marley, The Marley Family y UMe presentan una lista de talentos de estrellas para “Marley Sessions”. Cada semana, artistas como Jacob Collier, Julian Marley, Mystic Marley y Sheku Mason presentarán su representación de pistas del catálogo de Bob Marley. Skip Marley, nieto de Bob Marley, lanzará “Marley Sesions” en el canal oficial de YouTube de Bob Marley con una presentación de “Three Little Birds” el viernes 30 de abril.

La semana pasada, Bob Marley: Legacy Series recibió una nominación al premio Webby por series de videos y canales, música. Bob Marley: Legacy, una serie de mini documentales de 12 partes, presenta una colección de conversaciones íntimas y entrevistas con su familia, amigos y fanáticos, entretejidas con su música original, remixes y versiones. Esta serie única de YouTube brinda a los fanáticos un viaje refrescante y cinematográfico a través de la vida, el legado y la relevancia que Bob Marley todavía tiene en la actualidad. Actualmente, los primeros siete episodios están disponibles en la página de YouTube de Marley. Los ganadores de los 25º premios anuales Webby se anunciarán el martes 18 de mayo.

Bob Marley sigue siendo uno de los artistas póstumos más seguidos en las redes sociales en esta era digital, y MARLEY75 sirve para llevar su música y su mensaje al primer plano digital, llegando a nuevas audiencias y perspectivas con contenido innovador y tecnología innovadora. Durante todo el año, también se revelarán eventos especiales en vivo, contenido digital exclusivo, grabaciones, exposiciones y tesoros raros y desenterrados. La música de Bob Marley continúa inspirando generación tras generación, mientras su legado sigue vivo a través de su mensaje de amor, justicia y unidad, un sentimiento más necesario que nunca. Junto con Tuff Gong y UMe, una división de Universal Music Group, la familia Marley continuará garantizando la más alta calidad, integridad y cuidado para honrar el legado de Bob y para celebrar a una de las figuras más importantes e influyentes del siglo XX. .

MAROON 5 REGRESA CON ‘JORDI’

MAROON 5 REGRESA CON ‘JORDI’
Por Irving Vidro

Los ames o los odies, Maroon 5 está regresando a nuestras vidas con un nuevo álbum. Se llama JORDI y llegará el 11 de junio a través de 222 / Interscrope / Universal Music Canada.

El título del álbum es un homenaje al fallecido manager del grupo, Jordan Feldstein, quien murió en 2017 de un ataque al corazón. Si bien aún no se ha revelado una lista de canciones, el álbum incluirá el reciente sencillo de Maroon 5 con Megan Thee Stallion, “Beautiful Mistakes”.

Junto al anuncio del álbum, Maroon 5 ha revelado que ofrecerán un concierto virtual el 4 de junio como parte de la serie UNSTAGED de American Express. El espectáculo promete encontrar a la banda tocando canciones de JORDI, y puedes conseguir entradas ahora aquí.( https://www.live-now.com/en-int/page/maroon-5 )

Ahora también se puede reservar JORDI, que viene en una variedad de formatos, incluido un conjunto de cajas bastante masivo.

El último trabajo de Maroon 5 llegó en 2017 con Red Pill Blues.

DOCUMENTAL ‘BLONDIE:VIVIR EN LA HABANA’ A ESTRENAR EN JUNIO

DOCUMENTAL ‘BLONDIE:VIVIR EN LA HABANA’ A ESTRENAR EN JUNIO
Por Irving Vidro

El último documental de Blondie Blondie: Vivir en la Habana se estrenará en el Sheffield Doc Fest de Inglaterra entre el 4 y el 13 de junio.

También se mostrará en el Festival Tribeca de Nueva York a partir del 9 de junio y concluirá el 20 de junio. La película, dirigida por Rob Roth, sigue a Debbie Harry y el resto de la banda en su viaje de colaboración con músicos locales en Cuba.

La película comenzó originalmente como un cortometraje grabado para documentar las actuaciones de Blondie en Cuba, pero se expandió a un documental de larga duración. Será narrado por Harry, el guitarrista Chris Stein y el baterista Clem Burke.

Tras el estreno de Blondie: Vivir en la Habana en el Festival de Tribeca, Blondie está lista para subir al escenario para una actuación en vivo.

ANTHRAX ANUNCIA EVENTOS PARA CELEBRACIÓN DE SU 40 ANIVERSARIO

ANTHRAX ANUNCIA EVENTOS PARA CELEBRACIÓN DE SU 40 ANIVERSARIO
Por Irving Vidro

Anthrax, los reyes del thrash metal con sede en Nueva York, están celebrando su 40 aniversario este año, y la banda ha anunciado una serie de actividades especiales para honrar la ocasión.

La celebración de Anthrax finalmente concluirá con un evento especial de transmisión en vivo el viernes 16 de julio, con más detalles, incluida la información de las entradas, que se anunciarán pronto. Lo que sí sabemos es que el concierto virtual verá a la banda interpretando cortes profundos de toda su discografía.

Cada semana a partir del 3 de mayo, los lunes, miércoles y viernes, y terminando el aniversario de fundación oficial de la banda el 18 de julio, las cuentas de redes sociales de Anthrax ofrecerán una serie de testimonios en video enviados por ex miembros de la banda, compañeros músicos, colegas y Veteranos de la industria que comparten historias detrás de escena de su trabajo con la banda y lo que ha significado el legado de Anthrax durante todos estos años. Estos videos honrarán cada álbum en orden cronológico comenzando con el lanzamiento original, “Fistful of Metal”.

MAYO 3 – FISTFUL OF METAL
MAYO 10 SPREADING THE DISEASE
MAYO 17 AMONG THE LIVING
MAYO 24 STATE OF EUPHORIA
MAYO 31 PERSISTENCE OF TIME
JUNIO 7 SOUND OF WHITE NOISE
JUNIO 14 STOMP 442
JUNIO 21 VOLUME 8
JUNIO 28 WE’VE COME FOR YOU ALL
JULIO 5 WORSHIP MUSIC
JULIO 12 FOR ALL KINGS

La serie de 11 semanas incluirá contribuciones en video de Chuck D, Corey Taylor, Dave Grohl, Dave Mustaine, Gary Holt, Gene Simmons, Henry Rollins, John Carpenter, Kerry King, Mike Patton, Nergal, Norman Reedus, Michael Poulsen, Rob Zombie , Robert Trujillo, Roger Miret, Darryl McDaniels (Run DMC), Slash, Tom Morello y más. También habrá videoclips de los ex miembros de la banda Anthrax Dan Lilker, Dan Spitz, John Bush, Neil Turbin y Rob Caggiano.

El final vendrá como una presentación en vivo muy especial de Anthrax el viernes 16 de julio, con un conjunto de cortes profundos que se extraerán del catálogo completo de la carrera de la banda. Todos los detalles, incluida la información de venta de entradas, se anunciarán en breve.

Los fanáticos también podrán tener en sus manos una botella especial de bourbon de Anthrax edición del 40 aniversario para disfrutar durante la transmisión en vivo y guardar como recuerdo conmemorativo. Más detalles vendrán pronto.

15 TEMAS LISTOS PARA PRÓXIMO ÁLBUM DE OZZY OSBOURNE

15 TEMAS LISTOS PARA PRÓXIMO ÁLBUM DE OZZY OSBOURNE
Por Irving Vidro

https://twitter.com/metalrockmusic2/status/1387791716137111562?s=21

Ozzy Osbourne reveló en septiembre pasado que acababa de comenzar a grabar su decimotercer álbum de estudio con el productor y compositor Andrew Watt (Post Malone, Miley Cyrus) una vez más detrás de los tableros. Hablando recientemente con Metal Hammer, Ozzy ha revelado que esas sesiones han producido 15 pistas hasta ahora:

“He hecho 15 pistas. Me ha mantenido con vida, ¿sabes? Estos dos últimos años he estado en un estado de mierda terrible entre el accidente y luego la pandemia. Me ha mantenido cuerdo, necesitaba la música “.

Sin embargo, el álbum aún sin título aún no se ha completado, como continuó diciendo:

“Lucho un poco, pero poco a poco lo estamos logrando. Mi única preocupación en este momento es terminar la maldita cosa. Tenemos el mismo tiempo de producción que la última vez, por lo que definitivamente habrá algunas similitudes. Pero tendrás que esperar y ver qué piensas “.

GIRA ‘THE LAST DOMINO?’ DE GENESIS A NORTE AMERICA

GIRA ‘THE LAST DOMINO?’ DE GENESIS A NORTE AMERICA
Por Irving Vidro

Genesis ha lanzado fechas para la etapa norteamericana de su gira The Last Domino?. Empieza el 15 de noviembre en el United Center de Chicago y termina el 15 de diciembre en el TD Garden de Boston. Los boletos de preventa saldrán a la venta a través del sistema de fan verificado de Ticketmaster el 5 de mayo y el público en general tendrá acceso el 7 de mayo.

Genesis ha estado completamente inactivo desde el final de su gira de reunión Turn It On Again de 2007. Esta vez, los miembros principales Phil Collins, Mike Rutherford y Tony Banks estarán acompañados por su guitarrista y bajista de gira Daryl Stuermer y el hijo de veinte años de Phil, Nic Collins, en la batería. Ha estado tocando con la banda solista de Phil durante los últimos cinco años, pero aún no ha tocado en público con Genesis. (El líder original Peter Gabriel dejó el grupo en 1975 y no ha tocado con ellos desde un concierto de reunión único en 1982).

ÁLBUM DE ÉXITOS PARA NOEL GALLAGHER Y HIGH FLYING BIRDS

ÁLBUM DE ÉXITOS PARA NOEL GALLAGHER Y HIGH FLYING BIRDS
Por Irving Vidro

Noel Gallagher ha anunciado un nuevo álbum de grandes éxitos, “Back The Way We Came: Vol 1 (2011-2021)”, con dos pistas completamente nuevas.

Para conmemorar una década de High Flying Birds de Noel Gallagher, la colección que abarca toda la carrera se lanzará el 11 de junio.

Incluye el tema “We’re On Our Way Now”, que ya está disponible, y es un guiño a la era de su antigua banda Oasis durante “(What’s the Story) Morning Glory?”

La segunda melodía nueva es ‘Flying On The Ground’.

La colección de 18 pistas también incluye canciones de los tres álbumes que encabezan las listas de éxitos de High Flying Birds, el homónimo de 2011, ‘Chasing Yesterday’ de 2015 y ‘Who Built The Moon?’ De 2017.

Noel dijo de su álbum Best Of: “¿10 años de High Flying Birds de Noel Gallagher? ¡Caray! … ¡¡Piensa en todas las cosas que PODRÍA haber hecho en ese tiempo !!

“El título me acaba de llegar una tarde, en la mesa de la cocina.

“Es un dicho, ¿no es así?” Vuelve por donde vinimos “. De hecho, pensé que era un gran título. Por eso tiene el vol. 1. ¡Porque si hay otro, no voy a pensar en otro título! “

El músico de 53 años ha revelado que grabó cuatro temas para el disco, pero fueron los que “salieron mejor”.

Hablando con Dave Berry en Absolute Radio, dijo: “Porque tengo mi propio sello discográfico y todo eso, no quería que nadie que trabajara para mí se sentara sin hacer nada”.

“Así que me di cuenta de que este año se acercaba el décimo aniversario y dije, ‘¿Qué tal un Best Of?’ Y le dimos vueltas a la idea un poco y yo tenía algunas melodías que nunca había terminado para varios proyectos en esos 10 años.Creo que tenía cuatro y fui a un estudio y las grabé, distanciado socialmente por supuesto, y los dos que llegaron al álbum son los dos que salieron mejor “.

Disc 1

  1. ‘Everybody’s On The Run’
  2. ‘The Death Of You And Me’
  3. ‘AKA … What A Life!’
  4. ‘ If I Had A Gun …’
  5. ‘In The Heat Of The Moment’
  6. ‘Riverman’
  7. ‘Lock All The Doors’
  8. ‘The Dying Of The Light’
  9. ‘Ballad Of The Mighty I’
  10. ‘We’re On Our Way Now’

Disc 2

  1. ‘Black Star Dancing’
  2. ‘Holy Mountain’ (Remastered)
  3. ‘A Dream Is All I Need To Get By’
  4. ‘This Is The Place’
  5. ‘It’s A Beautiful World’
  6. ‘Blue Moon Rising’
  7. ‘Dead In The Water’ (Live At RTÉ 2FM Studios, Dublin)
  8. ‘Flying On The Ground’

Bonus Disc

  1. ‘It’s A Beautiful World’ (Instrumental)
  2. ‘If I Had A Gun …’ (Acoustic Version)
  3. ‘Black Star Dancing’ (Skeleton Key Remix)
  4. ‘Black Star Dancing’ (12” Mix Instrumental)
  5. ‘ The Man Who Built The Moon’ (Acoustic Version)
  6. ‘International Magic’ (Demo)
  7. ‘ Blue Moon Rising’ (Sons Of The Desert Remix)
  8. ‘The Dying Of The Light’ (Acoustic Version)
  9. ‘This Is The Place’ (Skeleton Key Remix)
  10. ‘This Is The Place’ (Instrumental)
  11. ‘Black Star Dancing’ (The Reflex Revision)
  12. ‘Be Careful What You Wish For’ (Instrumental)