FALLECE PETER GREEN,CO-FUNDADOR DE FLEETWOOD MAC,A LOS 73 AÑOS Por Irving Vidro
Peter Green, cofundador de FLEETWOOD MAC, murió a la edad de 73 años.
Su familia confirmó su muerte en un comunicado publicado por los abogados Swan Turton, que actúan en su nombre.
“Es con gran tristeza que la familia de Peter Green anuncia su muerte este fin de semana, pacíficamente mientras duerme”, dice el comunicado. “Se proporcionará otra declaración en los próximos días”.
Green cofundó FLEETWOOD MAC con Mick Fleetwood y Jeremy Spencer en 1967 y escribió uno de los mayores éxitos de la banda, “Albatross”. Dejó FLEETWOOD MAC en 1970 y finalmente le diagnosticaron esquizofrenia.
Green, junto con otros siete miembros de FLEETWOOD MAC – Fleetwood, Spencer, Stevie Nicks, Lindsey Buckingham, John McVie, Christine McVie y Danny Kirwan – fue incluido en el Salón de la Fama del Rock And Roll en 1998.
An Artist I Truly Loved & Admired…From The First Time I Heard Him…I Supported The Original Fleetwood Mac At Redcar Jazz Club When I Was In A Local Band…He Was A Breathtaking Singer, Guitarist & Composer… I know Who I Will Be Listening To Today…RIP https://t.co/VvkGaY6ZMf
LARRY THE PINK HUMAN NOS PRESENTA EL SENCILLO ‘PURPOSE BUILT’ Por Irving Vidro
Larry The Pink Human, el nuevo proyecto paralelo del guitarrista de Slaves,Laurie Vincent y el productor Jolyon Thomas, han compartido su último esfuerzo “Purpose Built”.
Esta es la tercera canción lanzada por el emocionante dúo que previamente compartió los magníficos ‘Love You, Bye’ y ‘Might Delete Later‘ que ha visto a Vincent mostrar su lado más delicado que no siempre se muestra con Slaves.
Esto es lo que tenían que decir en su último lanzamiento: “Purpose Built” es una canción sobre perderse y con otra persona en el momento perpetuo. Ocupando ese espacio por romántico o mundano. Escribe en la más profunda satisfacción una canción sobre encontrar a alguien que sea tu hogar. El mundo convirtiéndose en poesía perfecta “.
El video vio a la banda dirigirse a Dover y conectarse con el director George Cory. “Queríamos reflejar las imágenes que nos rodean, la calma y la belleza de la costa de Kent es donde pasamos mucho tiempo cuando estamos juntos”, dice la banda.
Continuaron: “George crea estas fotografías inspiradas en Félix Valloton y sentimos que si tenían algo de movimiento con el video realmente encapsularían la sensación de la canción y nuestro entorno. También con el bloqueo en pleno apogeo, el vacío realmente se sentía cinemático y misteriosamente impresionante. El artista de Margate, Rory Strudwick, lo unió con una sola obra de arte impresa a mano. Es un estudio de color que hizo Rory, pero para nosotros se siente como una puesta de sol, el mar, el cielo. ¡Es impresionante!”
FRUIT BATS A LANZAR ÁLBUM COVER DE ‘SIAMESE DREAMS’ DE SMASHING PUMPKINS Por Irving Vidro
Eric D. Johnson, de Fruit Bats, ha anunciado planes para lanzar un álbum de tapa del esfuerzo seminal de Smashing Pumpkins en 1993, Siamese Dream. El disco llega el 21 de agosto, con su lanzamiento físico disponible exclusivamente a través de la serie de suscripciones de vinilo SOUNDS DELICIOUS de Turntable Kitchen.
Habiendo grabado todos los instrumentos en el álbum, Johnson rendirá homenaje a una de sus bandas favoritas de su juventud a través de las 13 pistas originales del álbum.
Explicó su conexión personal con el registro en una declaración:
En 1993, era la primera edad en ser barrido en la radio alternativa. Pero la verdad sea dicha, mientras amaba a Nirvana y Jane’s Addiction, en mi corazón, todavía llevaba en secreto un agujero en mi copia en cassette de los Grandes éxitos de Steve Miller Band (1974–78).
De alguna manera, Smashing Pumpkins habló a todos lados de mí, angustiado en la superficie pero realmente lleno de una especie de misticismo del Medio Oeste que hablaba directamente a mi cerebro de niño de 17 años de Illinois. También es la primera cinta que escuché mientras conducía una larga distancia solo. Estoy bastante seguro de que mi versión de este álbum se basa en recuerdos subconscientes de esa unidad. Esta versión tiene que ver con recuerdos borrosos para mí y cómo los brillantes ganchos pop de [Billy] Corgan pueden viajar a través del tiempo y existir en cualquier configuración instrumental posible.
Para provocar su lanzamiento, Johnson ha compartido su versión de “Today”, una versión sobria y soñadora de un clásico atemporal.
El último álbum de Fruit Bats fue Gold Past Life de 2019. A principios de este año, Johnson apareció en HIH NO / ON de Friend / Enemy y como miembro del recién formado Bonny Light Horseman para su álbum debut homónimo.
PATTY SMYTH LAMENTA HABER RECHAZADO UNIRSE A VAN HALEN Por Irving Vidro
La vocalista de Scandal, Patty Smyth,fue entrevistada recientemente por Rachel Brodsky para Stereogum.
Smyth estuvo primero en Scandal de 1981 a 1985 antes de que el grupo se disolviera antes de reformarse nuevamente en 2004. Después de la partida de David Lee Roth de Van Halen en 1985 y antes de que Sammy Hagar se uniera al grupo por primera vez, se le pidió a Smyth que se uniera al grupo. .
Se le preguntó a Smyth por qué no terminó uniéndose a Van Halen a lo que ella respondió: “Eran grandes bebedores. No bebo Nunca me vi viviendo en Los Ángeles. Pensé: “Soy de Nueva York, no nos mudamos a LA”. Todo es semántica porque si [Eddie] me hubiera dicho: “Hagamos un disco”, entonces habría dicho que sí a eso. Pero unirme a la banda, para mí, “Oh, Dios, pelean todo el tiempo, él y su hermano, y no quiero entrar en una situación volátil”. Y probablemente tenía muchas hormonas porque tenía ocho meses de embarazo, por lo que tenía un estado mental de cómo necesitaba cuidarme. Pero lamenté rechazarlo. Durante mucho tiempo lo lamenté. Cuando empiezas a arrepentirte, dije: “Oh, hombre, habría ganado tanto dinero”.
Desearía tener la suerte correcta. Siento que es como si estuviera en este arroyo o en este río y, a veces, solo te lleva a donde debes ir. A veces tienes que remar e ir en ciertas direcciones y otras veces solo dejas que te lleve. Y para mí, como dije, mi vida resultó increíble. Que he estado casada y con el mismo hombre durante 25 años es una locura “.
Cuando se le preguntó si su mala experiencia previa en Scandal influyó en su decisión de no unirse a Van Halen, Smyth indicó: “Sí, eso definitivamente tiene algo que ver con eso. Estoy segura. Y también el hecho de que era como, “Voy a tener que mudarme a Los Ángeles”. Debería haber tenido la conversación [con Eddie]. Fue una conversación muy rara. Pero si me hubiera dicho: “Mira, solo sal por unos meses y haz un disco. Ten el bebé, sal y hagamos un álbum”. Eso para mí hubiera sido más factible. Y nunca dije nada al respecto durante años. Recibí una llamada de Ed y él me dijo: “Mira, no digo que te haya pedido que te unas, porque no quiero que Sammy Hagar parezca [él] la segunda opción”, y yo dije: ” OKAY.” Entonces nunca hablé de eso después de eso. Me parece bien, no necesito decirle a la gente. Si alguien me preguntaba, no mentía, pero en realidad no hablaba tanto de eso “.
OLIVER TREE LANZA NUEVA VERSIÓN DE ‘LET ME DOWN’ EN COLABORACIÓN CON BLINK-182 Por Irving Vidro
Oliver Tree ha solicitado la ayuda de blink-182 para su nueva versión reelaborada de “Let Me Down”.
La canción original está en su álbum debut Ugly Is Beautiful, ahora disponible a través de Atlantic Records.
El 17 de julio, Tree lanzó su álbum debut Ugly Is Beautiful. Desde su lanzamiento hace una semana, el LP ya está haciendo historia. El álbum debutó como el álbum alternativo número 1 en iTunes y Apple Music. También debutó en la lista de los primeros 10 álbumes en general en iTunes.
Ahora, Tree está celebrando el éxito del álbum con una nueva colaboración. El 24 de julio, dio a conocer una versión reelaborada de su canción “Let Me Down”. En la nueva canción, se le une blink-182, un grupo que Tree llama sus “héroes de la infancia”.
La línea de bajo de Mark Hoppus aparece en todas partes mientras su voz aparece durante el segundo verso y puente de la canción. Travis Barker agrega en su batería característica que le da a “Let Me Down” esa sensación conocida de blink-182. La guitarra de Matt Skiba infunde aún más el sonido punk rock de blink en la nueva canción.
PATTY SMYTH REGRESA CON PRIMER ÁLBUM DE MÚSICA NUEVA EN CASI TRES DÉCADAS Por Irving Vidro
Patty Smyth ha anunciado su primer álbum de música nueva y original en 28 años. El cantante se destacó por primera vez como el vocalista principal de Scandal, con la canción de rock clásico de 1982, “Goodbye to You”. Dos años más tarde, el grupo anotó el éxito número 7 “The Warrior”. Como artista solista, Smyth disfrutó de un éxito pop # 2 con Don Henley, “Sometimes Love Just Ain’t Enough”. Ahora regresa con It’s About Time, que llega el 9 de octubre en BMG. Un primer sencillo, “Drive”, fue lanzado el 23 de julio
Smyth obtuvo nominaciones a los premios Grammy y la Academia con James Ingram por su canción de 1994, “Look What Love Has Done”. Su último álbum fue su lanzamiento homónimo de 1992. Ella continuó tocando y escribiendo en los años intermedios y junto a su esposo, el legendario tenista convertido en locutor, John McEnroe, también criaron a varios hijos.
It’s About Time fue grabado en los Blackbird Studios de Nashville y producido por el ganador del Grammy Dann Huff (Taylor Swift, Shania Twain, Kelly Clarkson). Smyth, quien cumplió 63 años el 26 de junio, escribió seis de las canciones y grabó versiones de “Ode to Billie Joe” de Bobbie Gentry y “Downtown Train” de Tom Waits.
En el anuncio del 23 de julio, Patty Smyth dice: “La gente siempre preguntaba: ‘¿Cuándo nos darán nueva música?’, Y seguía diciendo: ‘Lo haré, lo haré …’ Finalmente dije , ‘Joder, hombre. ¡Solo tengo que hacerlo! ‘He estado de gira y tocando shows con la misma banda durante 12 años, simplemente divirtiéndome, y finalmente entré en la zona de escribir estas canciones que sentí conmovedoras y relevantes para mí. Comencé a darme cuenta de que esto es algo real que está sucediendo y simplemente seguí adelante “.
Smyth tenía 27 años cuando se lanzó “The Warrior” de Scandal. La canción alcanzó el no. 1 en la lista de rock de Billboard y el no. 7 en el Hot 100. El álbum, Warrior, alcanzó el no. 17 en los Estados Unidos y vendió más de un millón de copias.
PRESENTACIÓN EN ‘FROM THE BASEMENT’ DE SONIC YOUTH DISPONIBLE EN LÍNEA POR PRIMERA VEZ Por Irving Vidro
La Presentación de Sonic Youth ‘From The Basement’ está disponible para ver en línea por primera vez.
En mayo, el productor Nigel Godrich anunció que iba a compartir imágenes de archivo de su serie independiente en vivo From The Basement en línea por primera vez.
En los últimos dos meses, han aparecido clips y sets completos con Radiohead, PJ Harvey, Queens Of The Stone Age, Fleet Foxes y muchos otros en el canal de YouTube From The Basement.
Ahora,la actuación de Sonic Youth de 2007 grabada durante la gira del grupo detrás de su decimocuarto álbum de estudio “Rather Ripped”, se ha subido por completo al canal.
En marzo, Sonic Youth lanzó grabaciones de archivo de 12 shows en vivo de toda su carrera.
La icónica banda se formó en 1981 y se separó en 2011, luego de la separación de Kim Gordon y Thurston Moore.
FLEETWOOD MAC A LANZAR BOX SET ENFATIZANDO EN SUS PRIMEROS AÑOS DE CARRERA Por Irving Vidro
El 4 de septiembre, Fleetwood Mac lanzará dos colecciones de discos múltiples que profundizarán en los primeros años de la banda, antes de que Stevie Nicks y Lindsey Buckingham se unieran al grupo.
El primero es Fleetwood Mac 1969-1974, un conjunto de ocho CDs con siete de los álbumes de estudio de la banda, más un álbum en vivo inédito grabado en diciembre de 1974. Los esfuerzos de estudio presentados en la colección son Then Play On de 1969, Kiln House de 1970 , Future Games de 1971, Bare Trees de 1972, Penguin y Mystery to Me de 1973 y Heroes Are Hard to Find de 1974. La mayoría de los discos también incluyen una o más pistas adicionales.
Fleetwood Mac sufrió varios cambios de alineación a fines de la década de 1960 y principios de la de 1970, con el baterista Mick Fleetwood y el bajista John McVie como los únicos miembros constantes. Entre los otros músicos que tocaron con el grupo durante esta época se encontraban el líder fundador Peter Green, la cantante / tecladista Christine McVie y el cantante / guitarrista Jeremy Spencer, Danny Kirwan y Bob Welch.
Entre los éxitos del Reino Unido y las canciones populares que aparecen en el set se encuentran “Oh Well”, “The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)”, “Sentimental Lady” y “Hypnotized”.
El álbum de concierto inédito ‘Live from The Record Plant 12-15-74’ cuenta con una actuación que la banda dio en Sausalito, California, que originalmente se emitió en una estación de radio local.
El segundo lanzamiento es una caja de vinilo de cuatro LP titulada Fleetwood Mac 1973-1974 que presenta Penguin, Mystery to Me, Heroes Are Hard to Find y Live from The Record Plant, así como un single de siete pulgadas que ofrece una edición mono promocional. de la canción Mystery to Me “For Your Love” y el outtake “Good Things (Come to Those Who Wait)”.
También estará disponible una versión de vinilo coloreado de edición limitada del Fleetwood Mac 1973-1974.
‘Fleetwood Mac 1969-1974’ CD tracklist: ‘Then Play On’ (1969)
AMON AMARTH A PRESENTAR ‘MOVIE NIGHT WITH AMON AMARTH’ VÍA KNOTFEST.COM Por Irving Vidro
Las leyendas suecas del death metal melódico Amon Amarth han anunciado planes para organizar su “Movie Night With Amon Amarth” a través de Knotfest.com el viernes 31 de julio a partir de las 12 p.m. PDT / 3 p.m. EDT.
“El evento de transmisión contará con la transmisión del documental de la banda – The Pursuit of Vikings: 25 Years In The Eye Of The Storm, seguido de la transmisión de su presentación completa en el escenario principal del Festival Summer Breeze, 2017”, dice el anuncio. “Para que el evento sea más metálico, la banda se unirá a los fanáticos en la sección de comentarios para chatear en vivo durante la transmisión”.
‘The Pursuit of Vikings: 25 Years in the Eye of the Storm’ presenta conciertos en vivo, escenas detrás de escena y entrevistas con Amon Amarth. “Destaca la historia del quinteto y los fanáticos que los siguieron a lo largo de los años”, continúa el anuncio. “Amon Amarth realizó dos espectáculos diferentes en el Summer Breeze Festival en Alemania en 2017. La banda hizo un set anterior enfocándose en material más antiguo y luego, un concierto principal en el escenario principal con producción completa, incluyendo una serpiente marina gigante y muchos fuego.”
El guitarrista Olavi Mikkonen explica más adelante: “Para la primera noche, queríamos escribir una lista establecida que los fanáticos disfrutarían al sumergirse por completo en nuestro catálogo posterior pero también mantenerlo interesante. Poner los dos shows juntos también nos hizo darnos cuenta de que tenemos muchas canciones para elegir ”.
Echa un vistazo a un trailer de “The Pursuit of Vikings” a continuación.
NUEVO ÁLBUM DE ALICE COOPER CASI FINALIZADO Por Irving Vidro
Alice Cooper habló con cleveland.com sobre su próximo nuevo álbum titulado tentativamente Detroit Stories, producido por Bob Ezrin (Pink Floyd, KISS, un set para presentar una variedad de compañeros de música de Motor City como invitados.
Al pedirle una actualización sobre el nuevo álbum, Alice revela: “Está hecho en un 99 por ciento y está siendo pulido. Estoy realmente feliz con este álbum. En este momento (Ezrin) está sentado en casa escuchando todo, diciendo: ‘Hmm, Me pregunto si deberíamos volver a hacer ese bajo. o ‘Probemos ese tercer verso nuevamente’ o ‘¿Podemos cantar esas tres líneas nuevamente?’ (Risas) Quiero que en algún momento ponga una cerradura y una llave y diga ‘¡Ya está hecho!’, pero confío en que nos diga cuándo será “.
En mayo de 2020, Alice lanzó el nuevo sencillo y video, “Don’t Give Up”, producido por Bob Ezrin. Según Alice, “‘Don’t Give Up’ es una canción sobre lo que todos hemos estado pasando en este momento y sobre mantener la cabeza en alto y luchar juntos”. El 14 de agosto se lanzará un disco de vinilo de 7 ”estrictamente limitado.
Sobre los temas del álbum comentó :‘Don’t Give Up’ fue uno de ellos, sí. Siempre sobreescribimos para cada álbum, y aquí había una canción que estaba sentada allí, y simplemente decíamos: “Sabes, si solo dirigimos esa canción a Covid-19, podría ser algo”. Y dije: “Hagámoslo una canción positiva y alentadora en lugar de aprovechar el horror”, lo que Alice normalmente haría. Quería convertirlo en algo así como: “Oye, no tengas tanto miedo. Lo superaremos. Tratémoslo como un enemigo y ataquémoslo como un enemigo, y seamos lo suficientemente inteligentes como para saber cómo luchar. esta cosa.” Tiene que todos se unen, algo así como rah-rah. No perdió su filo. Si hubiera resultado cursi, no lo habríamos lanzado. Pero creo que cuando tienes un personaje como Alice, deja que se estire un poco, ¿sabes? “
