STEVE GORMAN DEMANDA A BLACK CROWES POR REGALÍAS NO PAGADAS Por Irving Vidro
ICYMI: Chris Robinson and The Black Crowes are being sued by their drummer, Steve Gorman, over unpaid royalties … according to legal documents. https://t.co/kmxD3JI34U
Los Black Crowes pueden volver a estar juntos y de gira nuevamente, pero un ex miembro todavía tiene problemas con el grupo. Según los informes, el ex baterista Steve Gorman está demandando a la banda por regalías no pagadas.
Según TMZ, que obtuvo los documentos legales, Gorman alega que se perdió las regalías de sus álbumes anteriores, aunque admite que no está exactamente seguro de cuánto se le debe.
Según los documentos, Gorman afirma que la banda grabó y lanzó tres álbumes a mediados y finales de la década de 2000 y siente que se quedó corto con su parte de los trabajos después de su reunión inicial en 2005.
Gorman fue un miembro original de la banda y tocó la batería entre 1989 y 2011, cuando se tomaron su primer descanso. Después de una pausa de cuatro años, regresó en 2005 hasta que se tomaron un segundo descanso en 2011. Pero un año después, en 2012, regresaron con Gorman una vez más hasta su ruptura en 2015.
Tras la reunión de la banda en 2019, solo Chris y Rich Robinson regresaron inicialmente, con una nueva alineación de músicos de apoyo. El bajista de toda la vida Sven Pipien también regresó más tarde al redil, pero no se le pidió a Gorman que volviera.
El baterista compartió su historia en las memorias de 2019, “Hard to Handle: The Life and Death of The Black Crowes”.
JASMYN BURKE NOS PRESENTA SU DEBUT ‘IN THE WILD’ Por Irving Vidro
Hi!!! So excited to announce that my debut solo album ‘In The Wild’ will be out June 3 on @AntiRecords + @royalmtn !! PREORDER your copy + stream “Edge Of Time” now. #linkinbio Music Video Directed by Iris Kim 💙💙 pic.twitter.com/2eBLN5dvVF
Después de un puñado de nuevos sencillos durante el invierno, la ex líder de la banda Weaves, Jasmyn Burke, ha anunciado planes para su álbum debut como la monónima Jasmyn. In the Wild sale el 3 de junio a través de Royal Mountain Records/ANTI-.
Haciendo equipo con el productor John Congleton en el disco, Burke elaboró canciones que se inclinan hacia momentos tranquilos de introspección, así como también de catarsis. “Quería crear canciones que ayudaran a las personas a sentir un tipo de confianza en sí mismas”, dijo sobre el disco en un comunicado.
Ahora, Burke comparte el tercer sencillo del álbum, “Edge of Time”, que llega junto con su propio video dirigido por Iris Kim. “Para mí, esta canción se trata de caminar a través de los propios miedos con la esperanza de experimentar una nueva forma de ser y ver el mundo”, dijo el artista sobre la canción.
Ella continuó: “Es la dinámica de tira y afloja de cambiar y evolucionar, y cómo a veces podemos sentir tristeza cuando nos despojamos de la versión anterior de nosotros mismos”.
“Edge of Time” sigue al lanzamiento de los cortes del álbum “Crystal Ball” y “Find the Light”.
Mire el video de “Edge of Time” a continuación, donde también puede encontrar la lista de canciones del álbum.
ABBA ha anunciado los detalles de una nueva caja que abarcará toda su carrera y que celebrará sus nueve álbumes de estudio.
El grupo de pop sueco regresó en noviembre con su noveno álbum de estudio ‘Voyage’, marcando su primer LP desde ‘The Visitor’ de 1981.
ABBA ahora ha compartido detalles de ‘The ABBA Album Box Set’, que celebrará sus nueve álbumes de estudio hasta la fecha y se completará con ‘ABBA Tracks’, un disco especial que incluye sencillos que no forman parte del álbum como ‘Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)’ y ‘Fernando’.
La colección, cuyo lanzamiento está previsto para el 27 de mayo a través de POLAR/Universal Music, estará disponible en formato 10xLP o 10xCD.
Los álbumes en la caja de 10xLP se imprimirán en vinilo pesado de 180 g, mientras que la colección de 10xCD estará acompañada por un folleto de 40 páginas con información del álbum y fotografías clásicas de toda la carrera del grupo.
También están listos para lanzar ‘ABBA’s Studio Album Picture Disc’, un par de paquetes de LP estrictamente limitados.
La colección 8xLP presenta la serie original de álbumes del grupo (de 1973 a 1981), mientras que el paquete 9xLP incluye ‘Voyage’ de 2021 en la colección.
El proyecto Blunt Chunks, con sede en Toronto, dirigido por Caitlin Woelfle-O’Brien de Jaunt, ha anunciado planes para su próximo EP debut homónimo, que saldrá el 6 de mayo a través de Telephone Explosion Records.
Producido por David Plowman (los OBGM) y Nathan Burley, el EP presenta contribuciones de miembros de Weather Station, Broken Social Scene, Scott Hardware, Luna Li, Hooded Fang y más. Según los materiales de prensa, el disco “lidia con las muchas funciones de la angustia, utilizando la música como un mecanismo para recordar el pasado y el primer paso para romper un ciclo de autodescuido”.
Recientemente lanzaron el nuevo sencillo “Natural Actors” en anticipación al disco. La canción presenta la dulce voz de Woelfle-O’Brien sobre ricos acordes de piano y percusión fuera de lo normal, que culmina con un coro de “Today I had cotton candy for breakfast / Red wine for dinner.”
Woelfle-O’Brien dijo sobre la canción en un comunicado: “Es solo una canción doméstica. Siento que es mi canción de ‘ama de casa infeliz’. Como una mujer en el lugar equivocado para que brille su propia luz. He luchado con mucho a lo largo de los años”.
New Order están oficialmente de vuelta juntos en el estudio.
El bajista Tom Chapman, quien reemplazó al miembro fundador Peter Hook cuando la banda se reunió en 2011, lo que resultó en una amarga batalla legal que finalmente llegó a un acuerdo en 2017, usó Twitter para revelar con indiferencia que el grupo actualmente está escribiendo nueva música.
Comenzó con un adelanto del guitarrista Phil Cunningham, quien compartió una foto desde atrás llena de niebla que captura lo que parece ser una presentación en vivo el 29 de marzo. La subtituló crípticamente, “Formas de las cosas por venir”.
Un fan respondió, señalando que el equipo había estado tranquilo y preguntó si se estaba trabajando en algo nuevo. Chapman respondió, escribiendo: “Sí, estamos en el estudio escribiendo…”.
Suponemos que hay muchos escritos en general para él. Admitiremos que estamos un poco más intrigados por el nuevo material musical creado por los sucesores de Joy Division que por los tweets de su bajista, pero aún así.
Echa un vistazo al tweet de Chapman a continuación y despierta tu apetito por lo nuevo de New Order en camino.
DYSON PRESENTA PRIMER AURICULAR CON PURIFICADOR DE AIRE Por Irving Vidro
¿Alguna vez pensó usar una aspiradora Dyson en su cara? Pronto podrá hacerlo gracias a Dyson Zone, un conjunto de auriculares de alta fidelidad para colocar sobre las orejas con un purificador de aire similar a Bane que cubre la nariz y la boca del usuario.
Curiosamente, los auriculares Dyson Zone han estado en desarrollo durante seis años, mucho antes de COVID. De hecho, un anuncio no menciona en absoluto la pandemia y, en cambio, presenta estos auriculares como una solución a la “contaminación de la ciudad, incluidos los gases, los alérgenos y las partículas”. Además, el usuario se parece un poco a Mad Max en Fury Road.
Hablando de contaminantes, la cancelación de ruido de los auriculares reducirá la contaminación acústica. La visera no tiene contacto y se dice que “canaliza el flujo de aire purificado hacia la nariz y la boca del usuario”, según Dyson.
Aunque Dyson no menciona explícitamente la pandemia, el ingeniero jefe Jack Dyson describe el producto como una alternativa a las máscaras faciales: “La contaminación del aire es un problema global: nos afecta dondequiera que vayamos. En nuestros hogares, en la escuela, en el trabajo y como viajamos, ya sea a pie, en bicicleta o en transporte público o privado. Dyson Zone purifica el aire que respiras mientras te desplazas. Y, a diferencia de las mascarillas, proporciona una columna de aire fresco sin tocarte la cara, utilizando filtros y dos bombas de aire en miniatura. Después de seis años de desarrollo, estamos entusiasmados de ofrecer aire puro y audio puro, en cualquier lugar”.
Dyson Zone se lanzará este otoño. Los detalles completos del producto, incluido el precio, aún no se han anunciado.
— Jose "Metal Ambassador" Mangin (@josemangin) March 31, 2022
En una nueva entrevista con Jose Mangin en la estación Liquid Metal de Sirius XM, Dave Mustaine confirmó que Steve DiGiorgio de Testament tocó el bajo en el próximo álbum de Megadeth, The Sick, The Dying… and The Dead!
“Obviamente tuvimos ese pequeño extraño… bueno, no fue pequeño, pero sucedió algo sobre lo que necesitábamos tomar una decisión, y nos retrasó un poco en cuanto al tiempo, porque necesitábamos recalibrar y encontrar a alguien para interpretar las partes del bajo, y encontramos a quien pensé que encajaba perfectamente con nosotros mientras decidía qué hacer… ¿Sabes quién fue?… Fue Steve DiGiorgio. Eres la primera persona a la que le digo”, reveló Mustaine a Mangin mientras se hace referencia a un cambio de alineación tumultuoso e inesperado el año pasado con respecto al veterano David Ellefson.
Dos semanas después de que se supo la noticia de la participación de Ellefson en un chat de video sexualmente explícito con una fan supuestamente de 19 años, por lo que desde entonces ha presentado cargos de venganza pornográfica contra la persona que filtró los clips, el bajista fue despedido de Megadeth.
Mustaine rápidamente reveló que Megadeth reemplazaría las partes de bajo que Ellefson había grabado para el seguimiento de Dystopia de 2016, pero no dijo exactamente quién sería ese bajista de estudio. Dos meses después, James LoMenzo fue fichado para una segunda temporada con el grupo mientras los íconos del thrash se preparaban para una gira de verano coprotagonista con Lamb of God, que está programada para la segunda ronda a principios de abril.
Mientras tanto, las especulaciones de los fanáticos sobre quién sería el músico de estudio se arremolinaron en Internet, y muchos, como ahora hemos aprendido, adivinaron correctamente que sería DiGiorgio, el bajista sin trastes no solo de Testament, sino también de Death y Sadus entre varios otros actos.
“Fue una buena elección”, dijo Mustaine sobre DiGiorgio.
“No pensé en nadie más en ese momento. Estaba pensando en ‘¿quién es el tipo más atractivo que puede tocar estas nuevas canciones?’ [El hijo de Mustaine] Justis me dijo que una de las canciones más rápidas que hemos escrito está en este disco. No me importa lo que digan los demás: el bajo puede tener menos cuerdas que la guitarra, pero es difícil de tocar, si eres como yo me cuesta mucho tocar el bajo. Escribí el riff de Peace Sells… But Who’s Buying?pero sabes…tocar todas esas partes rápidas te destrozan los dedos” el líder de la banda continuó.
Como se reveló a principios de marzo en una entrevista con Loudwire, Mustaine fijó la nueva fecha de lanzamiento prevista para The Sick, The Dying… and the Dead para el 8 de julio.
— Madame Tussauds London (@MadameTussauds) March 31, 2022
Se ha presentado una nueva figura de cera de David Bowie en Madame Tussauds en Londres como parte de la experiencia ‘Music Festival’ de la atracción.
Creada en colaboración con el patrimonio de Bowie, la figura representa al difunto músico durante su icónica era Ziggy Stardust. Se hizo usando información de la sesión de 1983 de la estrella y marca la segunda figura de cera de Bowie que se presenta en el museo.
La incorporación de Ziggy completa la renovada zona ‘Music Festival’ de Madame Tussauds London, que también cuenta con modelos de Jimi Hendrix, Stormzy, Ed Sheeran, Beyoncé, Amy Winehouse y Little Mix.
Tim Waters, gerente general de Madame Tussauds London, dijo: “David Bowie como Ziggy Stardust trasciende generaciones y géneros musicales, lo que lo convierte en el cabeza de cartel definitivo para lanzar nuestra nueva zona Music Festival.
“Nos sentimos honrados de trabajar con su patrimonio en lo que habría sido su 75.º cumpleaños y desempeñar nuestro pequeño papel en mantener vivo su inimitable legado para las generaciones venideras”.
En cuanto al área del festival recientemente actualizada, Waters continuó: “Con nuestra nueva experiencia Music Festival, hemos capturado la magia de la música en vivo, con leyendas que literalmente no podrías ver actuar juntas en ningún otro lugar, de una manera que solo Madame Tussauds London pudo.
“También existe la ventaja adicional de no tener que lidiar con campos embarrados ni enfrentamientos en el escenario principal”.
Paul McCartney ha instado a Starbucks a que deje de cobrar extra por la leche de origen vegetal.
El ex músico de los Beatles es vegetariano desde 1975 y fundó la campaña Meat Free Mondays en 2009 junto a sus hijas, Mary y Stella. También ha trabajado con PETA en varios proyectos a lo largo de su carrera.
Como informa Billboard, McCartney ahora ha escrito una carta al CEO de Starbucks, Kevin Johnson, antes de su próximo espectáculo en Seattle, Washington, donde tiene su sede la compañía mundial de café.
El cantautor está pidiendo a Johnson que elimine el recargo en las opciones de leche a base de plantas de Starbucks antes de retirarse de la compañía el lunes (4 de abril).
“Recientemente me llamó la atención que Starbucks en los EE. UU. tiene un cargo adicional por las leches de origen vegetal en lugar de la leche de vaca”, comenzó McCartney.
“Debo decir que esto me sorprendió porque entiendo que en otros países como el Reino Unido y la India, existe el mismo cargo para ambos tipos de leche y me gustaría solicitarles amablemente que consideren esta política también en Starbucks USA”.
Continuó: “Mis amigos de PETA están haciendo campaña por esto. Espero sinceramente que, por el futuro del planeta y el bienestar animal, puedan implementar esta política”.
Según PETA, la producción de leche de vaca genera aproximadamente tres veces más emisiones de gases de efecto invernadero y utiliza nueve veces más tierra que las alternativas veganas.
Se necesitan 628 litros de agua para producir 1 litro de leche de vaca; la leche de avena o de soya requiere un 90 % menos de agua”, escribió la organización en un artículo a principios de este mes.
PETA también acusó a Starbucks de ser “solo palabras y nada de acción” después de que Johnson afirmara previamente que la compañía quería “dar más de lo que tomamos del planeta”. Johnson hizo los comentarios en un mensaje de 2020 que describía el “nuevo compromiso de sostenibilidad” de Starbucks.
En noviembre de 2021, McCartney pidió a los líderes de la COP26 que reconocieran el impacto de la agricultura animal en el cambio climático y adoptaran el Tratado basado en plantas como complemento del Acuerdo de París.
GRABACIÓN DE 1985 ‘PRINCE AND THE REVOLUTION:LIVE” A LANZARSE EN EDICIÓN DE LUJO Por Irving Vidro
Experience the restored picture and watch Prince and The Revolution performing "Let's Go Crazy" on Prince's official YouTube channel: https://t.co/hw8YNzU14N
Prince Estate ha anunciado un lanzamiento de lujo de Prince and the Revolution: Live. La grabación original fue capturada en 1985 durante la legendaria gira Purple Rain. La presentación, que tuvo lugar el 30 de marzo en Syracuse, Nueva York, fue transmitida a millones de personas en vivo vía satélite y capturada en la película del concierto correspondiente, también titulada Prince and the Revolution: Live. Ahora, la interpretación ha sido completamente remasterizada y mejorada digitalmente. Llega el 3 de junio, disponible en formato CD, vinilo y Blu-ray por primera vez. Mira un video de “Let’s Go Crazy” de Prince and the Revolution: Live a continuación.
“Escuchando ese programa de Syracuse, estoy como, ‘Guau, sonamos como un tren de carga que acaba de salir de la nada’”, dijo BrownMark de Revolution en un comunicado de prensa. “Eso fue poderoso. He estado en muchos conciertos y nunca había visto algo así”.
El video original del set de Prince & The Revolution se volvió a escanear, se restauró y se le corrigió el color, mientras que los carretes maestros de audio multipista originales se remezclaron y remasterizaron en video Blu-ray con estéreo seleccionable, sonido envolvente 5.1 y Dolby Atmos. El ingeniero de grabación de Prince, Chris James, remezcló el audio de origen, que se descubrió recientemente en la bóveda de Prince en Paisley Park, donde había estado durante tres décadas. La edición de audio de Prince and the Revolution: Live se emitirá como un conjunto de 3xLP, y en un conjunto de 2xCD y Blu-ray, así como en plataformas digitales.
También estará disponible una edición de colección de lujo del lanzamiento. La versión ampliada incluirá el audio remezclado y remasterizado en tres LP de colores, la edición en CD, el video Blu-ray, un libro de 44 páginas lleno de fotos nunca antes vistas de la gira Purple Rain, nuevas notas y más.
