STING OFRECE NUEVA VERSIÓN DE SU TEMA ‘RUSSIANS’

STING OFRECE NUEVA VERSIÓN DE SU TEMA ‘RUSSIANS’
Por Irving Vidro

El ex bajista de Police, Sting, acaba de publicar una interpretación acústica de ‘Russians’, un trabajo pesado de coro empapado en las inflexiones de la Guerra Fría. La canción apareció originalmente en The Dream of the Blue Turtles, y este arreglo se subió a Instagram.

El bajista reconoció la importancia de la interpretación y la presentó en consecuencia. “Raramente he cantado esta canción en los muchos años desde que fue escrita porque nunca pensé que volvería a ser relevante”, explicó Sting en su video. “Pero a la luz de la decisión sangrienta y lamentablemente equivocada de un hombre de invadir un vecino pacífico e inofensivo, la canción es, una vez más, una súplica por nuestra humanidad común”.

La leyenda del video también incluía la dirección de envío de un almacén en Polonia, lo que probablemente explica por qué el bajista está dirigiendo la melodía a una audiencia de Europa del Este. Esta actuación elimina las florituras ornamentales de la grabación original para mostrar una melodía cruda y de bordes irregulares que se enfoca directamente en la letra y los temas en cuestión.

Guiado por los ataques, Sting aporta una voz más empática a los procedimientos, que solo se ve interrumpida por su genuina conmoción por el maltrato al pueblo ucraniano. En el video, Sting celebra la virtud del “amor” sobre el “odio”. ‘Russians’ fue lanzado en 1985, lo que le valió a Sting un éxito Top 20. Cortada en el entorno de la década de 1980, la canción exhibió su preocupación por el aumento de las armas nucleares en todo el mundo. La melodía original impresionó al baterista Stewart Copeland, quien destacó la composición en una entrevista con Far Out.

Sting no es la única estrella del rock que se ha pronunciado en contra de los ataques. El ex Beatle Sir Paul McCartney subió una foto de sí mismo en un escenario en Ucrania, mientras que la cantautora de Fleetwood Mac Stevie Nicks comparó al presidente ruso Vladimir Putin con Adolf Hitler. Mientras tanto, el guitarrista de Queen, Brian May, emitió un comunicado en Instagram, declarando su conmoción y horror por el conflicto. El exlíder de Genesis, Peter Gabriel, también escribió una respuesta igualmente fuerte contra Putin y, el líder de Twisted Sister, Dee Snider, le dio permiso a Ucrania para usar ‘We’re Not Gonna Take It’, completó el mensaje con el hashtag ‘#FUCKRUSSIA’.

GEORGE EZRA TERMINÓ “AGOTADO Y SIN NADA” TRAS REALIZAR SU SEGUNDO ÁLBUM

GEORGE EZRA TERMINÓ “AGOTADO Y SIN NADA” TRAS REALIZAR SU SEGUNDO ÁLBUM
Por Irving Vidro

George Ezra “se quedó sin nada” después de hacer su segundo álbum.

El creador de ‘Shotgun’ admitió que su LP debut de 2014 ‘Wanted on Voyage’ lo dejó sintiéndose “agotado”, pero el proceso de creación de ‘Staying At Tamara’s’ de 2018 lo dejó aún más agotado y cuestionando quién era.

Él dijo: “Si me quemé después del primer disco, me fui después del segundo.

“Pensé la otra noche que le di todo a ese álbum. Con razón me quedé sin nada.

“Fui aniquilado. Sin energía. No tenía idea de quién era yo. Me vienen a la cabeza palabras que me sorprenden, como vulnerable. Sentí bastante miedo”.

El cantante de 28 años ha trabajado para encontrar un mejor equilibrio al hacer su próximo nuevo álbum, ‘Gold Rush Kid’.

Él dijo: “Dije que podemos hacer lo que hemos hecho antes.

“Pero sé que si lo abordamos de esa manera, luego diré: ‘Terminé’. Y el siguiente álbum sería inaccesible. Rebelarse por rebelarse.

George es consciente de su reputación como un artista “seguro” e insistió en que “nunca funcionaría” si quisiera parecer un chico malo.

Le dijo a la revista Culture del Sunday Times: “Encuentro interesante todo lo relacionado con mi posicionamiento en el mundo de la música.

“Nunca funcionaría si tratara de convencer a la gente de que soy peligroso. Y me hace reír cuando la gente piensa que me esforzaría por hacer eso, o cuando veo a otros cantautores masculinos tratando de decirle a la gente que son atrevidos. ¡Solo ponlo en la cama! Está bien no serlo. Está bien.

“Es difícil para cualquiera tener éxito real sin las redes sociales y es difícil convencer a la gente de que eres contracultural cuando te filmas diciendo: ‘¡Por favor, descarga previamente mi disco!’ Es tan desagradable si alguna vez intentas ser inquieto.

“Simplemente no es cierto. No me importa en qué banda estés, necesitas disciplina y tienes que hacer calentamientos vocales antes del escenario. No hay forma de que eso sea genial. ¡Pero eso esta bien! Cuando crecí, era un hecho que los conciertos podían ser un poco una mierda. Ahora no.”

REX BROWN CONFIRMA COLABORACIÓN CON RICHIE FAULKNER

REX BROWN CONFIRMA COLABORACIÓN CON RICHIE FAULKNER
Por Irving Vidro

El ex bajista de Pantera, Rex Brown, ha confirmado una colaboración con Richie Faulkner de Judas Priest en una entrevista reciente.

Cuando Tone-Talk le preguntó si hay algún guitarrista con el que le gustaría trabajar, Brown respondió : “Hice un disco, aún no ha salido, lo hice con Richie Faulkner. Richie y yo nos convertimos en muy buenos amigos. Y es realmente progresivamente pesado y genial. Richie es un músico muy melódico, y luego está mi baterista que tocó en mi primer disco en solitario. Lo grabaron tocando en uno de esos kits electrónicos, y muestrearon los sonidos en un kit de verdad, que no me enloquece demasiado; esa no es la forma en que lo haría. Pero es el disco de Richie. Y ahora tiene un nuevo cantante. No sé cuándo saldrá. Esos tipos [Judas Priest ] todavía están de gira. Fue realmente emocionante”.

Brown insinuó previamente la colaboración con Faulkner con Antihero. Llamó a las pistas “rudos”. En ese momento, no dijo quién era el colaborador, insinuando: “Se mudó a Nashville y se convirtió en un muy, muy buen amigo mío. Y acabamos de grabar seis jodidas canciones. Malditamente reales”.

HONRAN CON PLACA AZUL A BLACK SABBATH

HONRAN CON PLACA AZUL A BLACK SABBATH
Por Irving Vidro

Black Sabbath ha sido honrado con una placa azul especial en la ciudad de Workington en Cumbria.

Como informa el Times & Star, la placa azul adorna las paredes del Teatro Carnegie en la ciudad donde Black Sabbath realizó un concierto fundamental hace más de medio siglo.

El 26 de agosto de 1969, la prometedora banda de heavy metal Earth tocó en el Banklands Youth Club en Workington y, durante la presentación, el líder Ozzy Osbourne le dijo a la audiencia que cambiarían su nombre a Black Sabbath.

Conmemorando el concierto histórico, la placa azul está adornada con las palabras “From Earth to Black Sabbath” y debajo hay un póster enmarcado con información sobre el espectáculo.

La placa es una creación de Des Rumney, fanático de Black Sabbath de 56 años, quien realizó un concierto en Banklands Youth hace dos años con su banda Zero para recaudar fondos. La inauguración se retrasó por la pandemia de Covid, pero finalmente se llevó a cabo el pasado 3 de marzo.

Rumney le dijo al periódico local Times & Star: “Recaudamos el dinero para ello, lo hicimos hace dos años durante la Navidad en Banklands para conmemorar los 50 años desde que Sabbath tocó en Banklands.

“Sabbath tocó aquí como Earth por un tiempo, luego, después de regresar de una gira por Alemania, su primer concierto fue en Banklands el 26 de agosto de 1969 y fue entonces cuando cambiaron oficialmente el nombre de la banda a Black Sabbath.

“Yo no estaba allí, solo tenía cuatro años en ese momento”.

Agregó: “Tocaron en Workington muchas veces. Esto fue como un segundo hogar para ellos después de Birmingham; tocaron en Westfield Welfare, Tech College y en Banklands varias veces.

“Este es un hito enorme en la historia del rock mundial, Sabbath es una de las bandas más grandes que ha existido y con el anuncio de su nombre aquí tenemos un vínculo con él”.

RED HOT CHILI PEPPERS ESTABA “EN CONTRA DE LA ESCENA HAIR-METAL”

RED HOT CHILI PEPPERS ESTABA “EN CONTRA DE LA ESCENA HAIR-METAL”
Por Irving Vidro

Red Hot Chili Peppers estaban “en contra de la escena del hair-metal”.

Los creadores de ‘Californication’ surgieron en la escena musical de Hollywood a mediados de la década de 1980, donde se centraron en el arte punk underground, y el bajista Flea admitió que había mucha “mierda mezquina en ese momento.

Le dijo a la revista Classic Rock: “Definitivamente estábamos en contra de la escena hair-metal. Decíamos, ‘Que se jodan. Somos los chicos raros del lado este,con art-rock underground; esos tipos solo están repitiendo Aerosmith y KISS.

“En retrospectiva, todo fueron tonterías mezquinas. Muchas de esas bandas eran jodidamente geniales. Guns N’ Roses fue una gran banda”.

También hubo algunas similitudes entre Chili Peppers, completado por el baterista Chad Smith y el guitarrista John Frusciante, y sus rivales en Sunset Strip.

El líder Anthony Kiedis dijo: “Éramos una banda de fiesta, pero tienes que aportar algo a la fiesta.

“Flea jugó un papel decisivo al decir: ‘Tenemos que ser buenos, tenemos que escribir algo nuevo, tenemos que tener algo para mover a estas personas’.

“Siempre veníamos completamente cargados”.

Mientras tanto, Flea admitió que había un nivel de “arrogancia” en sus primeros años, ya que se veían a sí mismos como auténticas estrellas de rock.

Flea explicó: “Había una cierta arrogancia. Un ‘Se joda el mundo, se joda el sistema, se joda la autoridad, se joda los poderes fácticos, somos nosotros y estábamos haciendo lo nuestro a nuestra manera, éramos chicos de la calle.

“Estábamos yendo duro y siendo salvajes”.

Y Kiedis explicó cómo la banda, cuyo duodécimo álbum de estudio ‘Unlimited Love’ se lanzará el 1 de abril, no tenía ambiciones más allá de la escena underground en ese punto.

Agregó: “No nos dimos cuenta de que había algo más que vender clubes y hacer feliz a la gente y ser original”.

JOHN MAYER ABANDONA COLUMBIA RECORDS

JOHN MAYER ABANDONA COLUMBIA RECORDS
Por Irving Vidro

John Mayer deja Columbia Records.

El cantautor de 44 años usó Instagram para revelar que después de 21 años con su sello, decidió irse para “buscar nuevas vías para hacer música”.

Él escribió: “Después de 21 años, ocho álbumes de estudio y algunas maravillosas relaciones personales y creativas, he decidido no renovar mi contrato de grabación con Columbia Records. Por difícil que sea decir adiós, estoy emocionado de buscar nuevas vías de hacer música, tanto propia como con otros artistas.

“Amo la música más que nunca, y creo que parte de mi mejor trabajo aún está por venir. Con gratitud y entusiasmo, John”.

La decisión de dejar Columbia es una sorpresa, ya que John se entusiasmó con los principales ejecutivos de la etiqueta, Ron Perry y Jennifer Mallory, en el evento Hitmakers de Variety en diciembre.

Él dijo: “Nosotros, los artistas, no somos razonables; ese es nuestro trabajo. Captamos ideas que no podemos dejar pasar. Ron, Jen y el resto del equipo han adoptado una relación de trabajo que creo ha sido la más abierta y divertida en mi carrera de 20 años como artista de grabación de Columbia”.

El último álbum de John con Columbia fue ‘Sob Rock’, que lanzó en 2021.

ALEX EDKINS PRESENTA EL DEBUT DE SU PROYECTO WEIRD NIGHTMARE

ALEX EDKINS PRESENTA EL DEBUT DE SU PROYECTO WEIRD NIGHTMARE
Por Irving Vidro

El líder de la banda de METZ, Alex Edkins, ha detallado su álbum debut con el nuevo proyecto en solitario Weird Nightmare y compartió la primera muestra de su sonido con el sencillo principal “Searching for You”.

El LP homónimo saldrá el 20 de mayo a través de Sub Pop, que Edkins anunció que había firmado para el esfuerzo en solitario a principios de este año, noticia que llegó poco después de que METZ anunciara una división de 7 pulgadas con Adulkt Life.

Weird Nightmare tocará en un espectáculo de lanzamiento de álbum en Baby G de Toronto el 21 de mayo antes de un puñado de fechas co-estelares en Estados Unidos con otros miembros canadienses de la lista Sub Pop Kiwi Jr.

“Es una canción de rock ‘n’ roll divertida y sin tonterías”, dijo Edkins sobre el primer sencillo del proyecto en un comunicado de prensa. “Se trata de buscar significado e inspiración a nuestro alrededor. En mi opinión, el ‘tú’ en el coro se refiere a algo más grande que el compañerismo o el amor; es esa cosa intangible que todos buscamos pero nunca encontramos”.

Mire el video dirigido por Ryan Thompson animado por Jordan “Dr. Cool” Minkof para “Searching for You” a continuación, donde puede ver la lista de canciones del álbum.

Weird Nightmare:

  1. Searching for You
  2. Nibs
  3. Lusitania
  4. Wrecked
  5. Sunday Driver
  6. Darkroom
  7. Dream
  8. Zebra Dance
  9. Oh No
  10. Holding Out

BRUCE DICKINSON TIENE ENTRE UN 50 A 70 % LISTO DE SU PRÓXIMO ÁLBUM

BRUCE DICKINSON TIENE ENTRE UN 50 A 70 % LISTO DE SU PRÓXIMO ÁLBUM
Por Irving Vidro

https://youtu.be/jaj732GPU9Y

Recientemente se le preguntó al cantante de IRON MAIDEN, Bruce Dickinson, si había una actualización sobre el estado de su próximo álbum en solitario.

Hablando con Greg Prato de Consequence, Bruce respondió : “He estado trabajando en eso, de vez en cuando, desde ‘Tyranny Of Souls’ [de 2005]. Pero entre los cierres y los álbumes y las giras de MAIDEN y todo lo demás, estoy buscando un espacio despejado para lograr y decir: ‘Está bien, esto es lo que va a ser’ y buscar que [colaborador de mucho tiempo] Roy [‘Z’ Ramirez] pueda poner algunas pistas de acompañamiento. Y entonces podemos hacerlo. Así que ahora estamos en el punto en el que ya tenemos, no sé, entre el 50 y el 70 por ciento del material para el álbum, dependiendo de lo que elijamos, de las cosas que ya tenemos. Y creo que nos gustaría modificarlo un poco. Así que tengo algo de tiempo. Cuando termine esto [gira conversatorio en E.E. U.U. ] en marzo, tengo tres semanas en Los Ángeles, así que voy a ajustar algunas cosas con Roy. Y veremos hasta dónde llegamos. Y si llegamos al punto en el que podemos comenzar a poner pistas de acompañamiento, entonces me iré de gira con MAIDEN y él puede estar haciendo las pistas de acompañamiento. Y la tecnología existe ahora, por supuesto, que no existía en el pasado, para simplemente hacer una llamada de Zoom con él y escuchar. Ya íbamos por ese camino en ‘Tyranny Of Souls’. De hecho, me envió un CD con las pistas de acompañamiento, simplemente en bruto; sin solos de guitarra; simplemente crudo, y me puse unos auriculares. Estaba en Japón de gira en ese momento, y caminé por las calles de Tokio a las nueve de la mañana con una libreta para notas, escribiendo mentalmente palabras y melodías, y luego volé de regreso a Los Ángeles e hice las voces. Y eso funcionó muy bien; ‘Tyranny Of Souls’ es un gran álbum”.

En diciembre de 2017, Dickinson dijo que su próximo LP en solitario probablemente incluiría una versión reelaborada de la canción “If Eternity Should Fail”, que es la pista de apertura del álbum de IRON MAIDEN de 2015 “The Book Of Souls”. En ese momento, confirmó que originalmente se escribió como una pista en solitario de Bruce Dickinson y que la mitad del álbum ya se había escrito en ese momento.

DEEP PURPLE PRESENTA VERSIÓN EN VIVO DEL TEMA ‘7 AND 7 IS’ GRABADA EN ENSAYO PARA TELEVISIÓN ALEMANA

DEEP PURPLE PRESENTA VERSIÓN EN VIVO DEL TEMA ‘7 AND 7 IS’ GRABADA EN ENSAYO PARA TELEVISIÓN ALEMANA
Por Irving Vidro

Deep Purple ha lanzado una versión en vivo de “7 And 7 Is” que fue grabada durante su gira promocional y de prensa por Alemania en noviembre de 2021. Fue durante este mismo viaje que la banda filmó el video musical de su versión de “Oh Well” de Fleetwood Mac.

Ansiosa por tocar, la banda armó su plataforma en vivo y la instaló en un gran almacén, y solo se permitió la entrada de cámaras para esta interpretación de la canción “7 And 7 Is”. La verdad es que nadie sabe realmente qué tocó la banda en las horas que estuvieron en esa sala, ya que no se dio acceso a nadie más que a su sonidista de confianza. Sin embargo, esta grabación es un testimonio de este primer encuentro auspicioso y marca el momento en que, después de casi dos años, la banda volvió a tocar en vivo en la misma sala.

La canción aparece en Turning to Crime de la banda, su primer álbum de estudio hecho completamente de canciones no escritas por la banda y grabadas previamente por otros artistas. Es producido por Bob Ezrin.

OZZY Y SHARON REGRESAN AL REINO UNIDO,DEJAN LOS ANGELES POR LOS ALTOS IMPUESTOS

OZZY Y SHARON REGRESAN AL REINO UNIDO,DEJAN LOS ANGELES POR LOS ALTOS IMPUESTOS
Por Irving Vidro

Según los informes, Ozzy Osbourne y su esposa, Sharon, se están mudando de Los Ángeles al Reino Unido debido a la alta tasa impositiva de California.

“Nos vamos de Los Ángeles. Estamos un poco tristes. Pero los impuestos son demasiado altos”, explicó Ozzy a The Mirror. “Estoy triste porque realmente me gusta quedarme y vivir allí”.

Según los informes, el legendario líder de Black Sabbath planea pasar la mayor parte de su tiempo en Welders House, una propiedad que posee en Buckinghamshire, una ciudad rural en el sureste de Inglaterra.

“Me llevo mi estudio de grabación”, señaló el Príncipe de las Tinieblas. “Voy a construir un granero allí y haré mi propio estudio en Welders. Seguiré haciendo música y mi banda vendrá”.

A pesar de la mudanza inminente, Osbourne dijo que mantendría la puerta abierta para regresar a Los Ángeles. “Si hacen mejor los impuestos, entonces puedo volver. No lo sé”.

Sharon había sido anfitriona del programa de entrevistas diurno de larga duración The Talk, que filma en CBS Studios en Los Ángeles. Fue despedida del programa en 2021 luego de una controvertida discusión al aire con su compañera presentadora Sheryl Underwood.

Los Osbourne no serán la primera familia de rock notable en abandonar California por los impuestos estatales.

En 2020, el ícono de Kiss, Gene Simmons, anunció que se mudaría de Beverly Hills, su hogar durante más de 35 años, debido a las tasas impositivas “inaceptables”. “Trabajo duro y pago mis impuestos y no quiero llorar el blues de Beverly Hills, pero ya es suficiente”, declaró el rockero en ese momento. Finalmente se mudó a una propiedad de 24 acres cerca de Mount Ranier en Washington.