OLIVIA NEWTON-JOHN VE SU DIAGNÓSTICO DE CÁNCER COMO UN “REGALO”

OLIVIA NEWTON-JOHN VE SU DIAGNÓSTICO DE CÁNCER COMO UN “REGALO”
Por Irving Vidro

Olivia Newton-John ve el cáncer como un “regalo” más que como una enfermedad contra la que tiene que luchar.

La estrella de Grease fue diagnosticada por primera vez con cáncer de mama en 1992 y ha recibido dos veces la noticia de que la enfermedad ha hecho metástasis en otros órganos de su cuerpo, la más reciente en 2017.

Sin embargo, la mujer de 72 años, que ha utilizado remedios a base de plantas, incluido el cannabis medicinal, junto con tratamientos tradicionales como cirugía, quimioterapia y radioterapia, para mantener a raya su cáncer, ve su enfermedad como una experiencia que la mejoró como persona. .

“No sé qué sería de mí sin él ahora”, le dijo a The Guardian.

“Lo veo como el viaje de mi vida. Me dio propósito e intención y me enseñó mucho sobre la compasión”, continuó.

“Ha sido un regalo. No se lo deseo a nadie más. Pero para mí, ha sido importante en mi vida”, explicó Newton-John.

La actriz también se resiste a hablar sobre la lucha contra su cáncer, ya que es reacia a las metáforas combativas.

“No me considero enferma de cáncer”, divulgó.

“Elijo no verlo como una pelea porque no me gusta la guerra. No me gusta pelear donde sea, ya sea afuera o una guerra real dentro de mi cuerpo”, explicó Newton-John.

Ella declaró: “Elijo no verlo de esa manera. Quiero que mi cuerpo esté sano y en equilibrio. Parte de eso es tu actitud mental hacia él. Si piensas: ‘Pobre de mí’ o ‘Estoy enferma’ , ‘entonces te vas a enfermar “.

La cantante de Physical tampoco quiere saber si los médicos creen que el cáncer es terminal, y agregó: “No les creo de todos modos. Quiero decir, nadie puede decirte eso”.

ARCTIC MONKEYS A LANZAR ÁLBUM EN VIVO GRABADO EN EL ROYAL ALBERT HALL A BENEFICIO DE WAR CHILD

ARCTIC MONKEYS A LANZAR ÁLBUM EN VIVO GRABADO EN EL ROYAL ALBERT HALL A BENEFICIO DE WAR CHILD
Por Irving Vidro

Arctic Monkeys lanzará un nuevo álbum en vivo este diciembre.El álbum, que saldrá el 4 de diciembre, fue grabado en el show de 2018 de la banda en el Royal Albert Hall de Londres.

Al igual que con el concierto en sí, todas las ganancias del lanzamiento del álbum irán a War Child, como explicó la banda en una serie de tweets anunciando el álbum.

“El 7 de junio de 2018 tocamos en un espectáculo especial en el Royal Albert Hall de Londres”, escribieron. “Todas las ganancias de esa noche fueron donadas a War Child en apoyo del trabajo vital que realizan protegiendo, educando y rehabilitando a los niños que han experimentado el trauma del conflicto y el horror de la guerra”.

La banda agregó: “La situación que era mala en 2018 ahora es desesperada y esos niños y sus familias necesitan nuestra ayuda más que nunca.

“Para permitirle a War Child reducir su déficit de fondos y continuar con su valioso trabajo, estamos lanzando un álbum en vivo, grabado esa noche. Todas las ganancias irán directamente a la organización benéfica “.

  1. Four Out Of Five
  2. Brianstorm
  3. Crying Lightning
  4. Do I Wanna Know?
  5. Why’d You Only Call Me When You’re High?
  6. 505
  7. One Point Perspective
  8. Do Me A Favour
  9. Cornerstone
  10. Knee Socks
  11. Arabella
  12. Tranquility Base Hotel & Casino
  13. She Looks Like Fun
  14. From The Ritz To The Rubble
  15. Pretty Visitors
  16. Don’t Sit Down ‘Cause I’ve Moved Your Chair
  17. I Bet You Look Good On The Dancefloor
  18. Star Treatment
  19. The View From The Afternoon
  20. R U Mine?

BRUCE SPRINGSTEEN GRABÓ ‘LETTER TO YOU’ EN CUATRO DÍAS

BRUCE SPRINGSTEEN GRABÓ ‘LETTER TO YOU’ EN CUATRO DÍAS
Por Irving Vidro

The Boss lanzó su primer álbum de estudio con su banda de acompañamiento desde hace mucho tiempo, la E Street Band, el viernes 23 de octubre, y ahora ha revelado que el material del álbum se grabó en menos de una semana, con todas las voces incluidas en el álbum son “primeras tomas”.

Dijo: “De hecho, grabamos el disco en cuatro días y el quinto escuchamos y contamos historias. La banda tocó completamente en vivo, todas las voces son primeras tomas. Así que fue una experiencia única y maravillosa “.

El artista dijo que sus “años de tocar” con la banda han creado una “eficiencia” en el estudio, y admitió que “disfrutó” de poder unir a la banda a pesar de la pandemia del coronavirus.

Hablando durante una aparición en el programa “Today” de Australia, dijo: “La experiencia de tener a toda la banda en la sala al mismo tiempo en este momento es una bendición realmente dulce en mi vida y es algo que disfruto profundamente.

“Nuestros años de tocar juntos han creado una eficiencia en el estudio. Las ideas daban vueltas por la habitación “.

Mientras tanto, Bruce dijo recientemente que espera que su música “espiritual” hable al “alma” de sus oyentes.

Él explicó: “Ser un compositor espiritual significa que te diriges principalmente al alma de tus oyentes. Quiero que la gente baile. Quiero que la gente se entretenga. Quiero que la gente lave la ropa con mi música. Quiero que la gente pase la aspiradora en sus pisos con mi música, para cambiar los pañales a sus bebés con mi música. Al mismo tiempo, trato de insertar algo que pueda, en ciertos momentos, abordar tu vida interior, ya sabes, al revelar mi propia vida interior “.

‘EXHIBITIONISM’ DE ROLLING STONES REGRESA BAJO EL NOMBRE ‘UNZIPPED’

‘EXHIBITIONISM’ DE ROLLING STONES REGRESA BAJO EL NOMBRE ‘UNZIPPED’
Por Irving Vidro

La instalación del museo Rolling Stones ha sido rebautizada como “Unzipped” y regresará cuando llegue a los Países Bajos en el otoño de 2020. La edición “nueva y mejorada” se abrirá en el Museo Groninger en la ciudad de Groningen, para una ejecución que comienza en noviembre 14 y está programado que continúe allí hasta el 28 de febrero de 2021.

La edición original de “Exhibitionism” se inauguró en la Galería Saatchi de Londres en 2015. Siguieron paradas extendidas en Nueva York, Chicago, Las Vegas y Sydney, Australia.

Unzipped presenta elementos de las colecciones personales de los miembros de la banda, incluidos trajes e instrumentos para el escenario, así como muchos otros objetos de colección únicos. Se anuncia como la “experiencia de gira más grande de su tipo jamás realizada”.

Cuando se inauguró en Londres, The Daily Telegraph lo llamó “El aluvión multisensorial más magnífico de ‘cosas’ de los Stones que probablemente encontrarás”. The Guardian lo exclamó como “realmente asombroso” y el Daily Mail de Londres lo calificó como “La visión más completa e inmersiva de los fascinantes 50 años de historia de la banda”.

Según un comunicado de prensa anterior, los Stones “abrieron su vasto archivo privado explorando el comienzo de su historia” para la exhibición, que traza la historia de la banda desde sus inicios en 1962 hasta la actualidad.

La edición anterior incluyó 500 artefactos raros y recuerdos que abarcan los 54 años de carrera de la banda y su continua influencia en la moda, el cine y el arte. Les dio a los visitantes una mirada retrospectiva a los puntos altos de la carrera de la banda a través de una nueva película, con una banda sonora de alto octanaje. Luego regresó a los primeros días, a una recreación del piso de Edith Grove justo al lado de King’s Road en el vecindario de Chelsea en Londres que Mick Jagger, Keith Richards y Brian Jones compartieron en 1962.

HAYLEY WILLIAMS ANUNCIA EP ‘PETAL FOR ARMORS:SELF-SERENADES’

HAYLEY WILLIAMS ANUNCIA EP ‘PETAL FOR ARMORS:SELF-SERENADES’
Por Irving Vidro

https://www.instagram.com/p/CG2ekfOJVAA/?igshid=148k4aqbtws4n

Hayley Williams lanzó su primer álbum en solitario, Petals for Armor, a principios de este año. Con 2020 dando vueltas y vueltas por todas partes, tiene sentido que la cantante de Paramore lanzó una bola curva propia: un nuevo EP.

Titulada Petals for Armor: Self-Serenades, la colección de tres canciones contará con un par de canciones acústicas y una melodía inédita titulada “Find Me Here”.

Williams anunció la noticia de su nuevo EP en Instagram el martes.

“Sobrevivo 2020 gracias a las serenatas personales 🌺”, dijo.

También este año, Williams clasificó sus canciones favoritas de Paramore, hizo versiones de Radiohead y mucho más.

El EP saldrá el 18 de diciembre. Echa un vistazo a la lista de canciones a continuación.

  1. Simmer (Acoustic)
  2. Why We Ever (Acoustic)
  3. Find Me Here

CULTURE CLUB A TRANSMITIR CONCIERTO DESDE ROYAL ALBERT HALL

CULTURE CLUB A TRANSMITIR CONCIERTO DESDE ROYAL ALBERT HALL
Por Irving Vidro

Culture Club ha compartido detalles de un concierto especial transmitido en vivo desde el Royal Albert Hall de Londres el 22 de noviembre.

Las entradas para el evento de Culture Club, anunciado como “Rainbow In The Dark – A Global Stream”, saldrán a la venta general a las 10 a.m. del 30 de octubre.

Boy George dijo sobre el evento: “¡Es hora de encontrar un arcoíris en la oscuridad! Todo el mundo está buscando nuevas formas de conectarse y la música es nuestro satélite. Viviendo en tiempos tan desafiantes, esperamos poder brindarles optimismo y esperanza a través de nuestra música “.

Culture Club lanzó su álbum debut, Kissing to Be Clever, en 1982, que incluía el sencillo “Do You Really Want to Hurt Me”. Color By Numbers siguió en 1983, vendiendo más de 10 millones de copias en todo el mundo.

Waking Up With The House On Fire siguió en 1984, el mismo año en que Culture Club ganó los Brit Awards como Mejor Grupo Británico, Mejor Sencillo Británico (“Karma Chameleon”) y el Premio Grammy como Mejor Artista Nuevo. Fueron nominados el mismo año para el premio Grammy de Pop Vocal por Group o Duo. La banda también fue nominada para un premio Canadian Juno Award como Álbum Internacional del Año.

El álbum From Luxury To Heartache fue lanzado en 1986, antes de que se disolvieran. Reformándose en 1998, la banda lanzó Don’t Mind If I Do, en 1999. La banda regresó nuevamente en 2011 para los shows en vivo, y todavía continuan fuertes.

Su último lanzamiento de larga duración llegó en forma de Life de 2018, su sexto LP de estudio en general y el primero que contiene material original en casi 20 años. Llevaron el álbum de gira en el otoño de ese año con el apoyo de Belinda Carlisle y Tom Bailey de Thompson Twins.

En marzo de este año, George compartió la nueva canción “Clouds” de su próximo LP en solitario Geminis Don’t Read The Manual, aunque aún no se han revelado más detalles.

‘BOHEMIAN RHAPSODY’ ELEGIDA MEJOR CANCIÓN DE TODOS LOS TIEMPOS EN REINO UNIDO

‘BOHEMIAN RHAPSODY’ SELECCIONADA MEJOR CANCIÓN DE TODOS LOS TIEMPOS EN REINO UNIDO
Por Irving Vidro

Una encuesta realizada por 2.000 británicos con motivo del lanzamiento del nuevo reproductor Sony Walkman encontró que el éxito de 1975 de las leyendas del rock era la canción favorita de la nación en un 43%, seguido de cerca en segundo lugar por el éxito de Queen de 1978 ‘Don’t Stop Me Now’.

A pesar de la popularidad de la canción, Queen describió previamente ‘Bohemian Rhapsody’ como un “albatros”.

El baterista Roger Taylor confesó que el grupo está cansado de escuchar su canción más famosa, que comparte título con su película biográfica de 2018, tocada en todas partes y eclipsando el resto de su catálogo anterior, aunque reconocen que llevó su éxito a otro nivel.

Taylor dijo en 2015: “Estoy [harto de escucharlo]. Cuando el video apareció en las pantallas, pensé: ‘Oh, Dios, no dejes que la audiencia se quede sentada’.

“Todos lo han visto. Ciertamente lo he visto mil veces.

“Es como un papel tapiz. También hicimos muchos otros registros. Es un ‘albatros’.

“Pero fue una buena canción. Nos puso en otro nivel y nos permitió seguir haciendo muchos discos”.

Y Roger cree que ‘Bohemian Rhapsody’ podría haber sido superada por ‘Under Pressure’ si se hubiera grabado mejor.

Añadió: “Pensé que ‘Under Pressure’ era una de nuestras mejores canciones, aunque no una de nuestras mejores grabaciones.

“Creo que si lo hubiéramos grabado de manera más hermosa, habría sido mejor de lo que resultó”.

‘Hey Jude’ de los Beatles, ‘Imagine’ del fallecido John Lennon y ‘Livin’ On A Prayer ‘de Bon Jovi completaron el top 5.

El estudio también encontró que los británicos pasan un promedio de dos horas y cuatro minutos al día escuchando música.
Es más, casi la mitad admitió haber escuchado la misma canción una y otra vez, y Pop resultó ser el género más popular.

La investigación de Sony celebra el Walkman NW-A105, compatible con audio de alta resolución para un sonido nítido.

Las 25 mejores canciones británicas de todos los tiempos son:

  1. ‘Bohemian Rhapsody’ – Queen (43%)
  2. ‘Don’t Stop Me Now’ – Queen (37%)
  3. ‘Hey Jude’ – The Beatles (31%)
  4. ‘Imagine’ – John Lennon (30%)
  5. ‘Livin’ on a Prayer’ – Bon Jovi (28%)
  6. ‘The Sound Of Silence’ – Simon & Garfunkel (27%)
  7. ‘What a Wonderful World’ – Louis Armstrong (25%)
  8. ‘Mr Blue Sky’ – ELO (25%)
  9. ‘(Sittin’ On) The Dock Of The Bay’ – Otis Redding (24%)
  10. ‘Good Vibrations’ – The Beach Boys (24%)
  11. ‘I Will Always Love You’ – Whitney Houston (24%)
  12. ‘Heard it Through the Grapevine’ – Marvin Gaye (23%)
  13. ‘River Deep, Mountain High’ – Tina Turner (23%)
  14. ‘Back to Black’ – Amy Winehouse (22%)
  15. ‘No Woman, No Cry’ – Bob Marley (22%)
  16. ‘Everything I Do (I Do It For You) ‘- Bryan Adams (22%)
  17. ‘Waterloo Sunset’ – The Kinks (22%)
  18. ‘Ring of Fire’ – Johnny Cash (22%)
  19. ‘Mr Brightside’ – The Killers (21%)
  20. ‘Careless Whisper’ – George Michael (21%)
  21. ‘Rolling in the Deep’ – Adele (21%)
  22. ‘Beat It’ – Michael Jackson (20%)
  23. ‘Let’s Dance’ – David Bowie (20%)
  24. ‘God Only Knows’ – The Beach Boys (19%)
  25. ‘Stairway to Heaven’ – Led Zeppelin (19%)

HOOTIE AND THE BLOWFISH LANZA TEMA NAVIDEÑO EN HONOR A MIEMBROS DEL SERVICIO MILITAR

HOOTIE AND THE BLOWFISH LANZA TEMA NAVIDEÑO EN HONOR A MIEMBROS DEL SERVICIO MILITAR
Por Irving Vidro

La banda ganadora del premio GRAMMY Hootie & the Blowfish reconoce el sacrificio de los miembros del servicio militar y sus familias a medida que se acerca la temporada navideña, con el lanzamiento de “Won’t Be Home For Christmas” con Abigail Hodges. La canción escrita por Hootie & the Blowfish y producida por Jeff Trott ya está disponible en todas partes.

Abriendo con la sincera súplica de Hodges-“Dear Santa Claus / I write to you because / I don’t want toys this year / I just want my daddy here”-el dúo retrata la dinámica entre una hija pequeña en casa y su padre desplegado, que cobra vida gracias a la voz distintiva del cantante principal Darius Rucker.

“Abigail es en realidad la hija de David Hodges, que es un productor increíble aquí en Nashville”, señala Rucker. “Hizo un gran trabajo al agregar esa perspectiva a esta canción y realmente darle vida a la letra”.

“Nos sentimos muy afortunados de tener la libertad de disfrutar las vacaciones con nuestras familias, sin embargo, sabemos que no es el caso de todos”, agrega el guitarrista Mark Bryan. “Ya sea que estén desplegados en el extranjero o lejos de sus familias, este puede ser un momento difícil para los militares. Queríamos realmente rendir homenaje a ese sacrificio y agradecer a estos hombres y mujeres por todo lo que hacen para mantenernos a salvo “.

ANUNCIAN TRANSMISIÓN DE TRIBUTO ‘A BOWIE CELEBRATION : JUST FOR ONE DAY!’

ANUNCIAN TRANSMISIÓN DE TRIBUTO ‘A BOWIE CELEBRATION : JUST FOR ONE DAY!’
Por Irving Vidro

Inmediatamente después del virtual cumpleaños número 70 de Tom Petty, se está planeando una celebración igualmente llena de estrellas para David Bowie. Tendrá lugar en el 74 cumpleaños del Thin White Duke, el 8 de enero, “A Bowie Celebration: Just For One Day!” promete actuaciones de Trent Reznor, Billy Corgan, Perry Farrell y más.

Organizado por el pianista de mucho tiempo de Bowie, Mike Garson, el evento también contará con muchos de los colaboradores musicales más cercanos de Bowie, incluido el socio productor Tony Visconti, así como miembros de su última banda de gira, Garson, Dorsey, Earl Slick, Sterling Campbell, Gerry Leonard, y Catherine Russell. Otros veteranos de Bowie confirmados para participar incluyen a Zack Alford, Carlos Alomar, Kevin Armstrong, Alan Childs, Robin Clark, Emm Gryner, Omar Hakim, Clare Hirst, Erdal Kızılçay, Tim Lefebvre, Martha Mooke, Holly Palmer, Mark Plati, Carmine Rojas y Charlie Sexton.

También participará el amigo cercano de Bowie, el actor Gary Oldman, quien aceptó con emoción un premio póstumo en nombre del músico en los BRIT de 2016. Completan la lista de invitados Gavin Rossdale, Macy Gray, Ian Astbury, Lzzy Hale, Gail Ann Dorsey, Bernard Fowler, Corey Glover, Lena Hall y Judith Hill.

“Lo que estamos planeando es un espectáculo increíble con los músicos más talentosos de cada período de la carrera de David, así como artistas fenomenales de muchos géneros diferentes”, dijo Garson en un comunicado. “Escucharemos diferentes interpretaciones de las canciones de David; algunos con arreglos totalmente nuevos que nunca antes se habían escuchado “.

Entradas para el evento “¡Just For One Day!” ya están a la venta, con precios de reserva anticipada de $ 20 disponibles hasta el 1 de noviembre. Un paquete VIP incluye acceso a ensayos privados, una prueba de sonido previa al espectáculo y una sesión de preguntas y respuestas con los miembros de la banda después del espectáculo, además de mercadería especial.

EN CAMINO PELÍCULA ANIMADA DE GORILLAZ

EN CAMINO PELÍCULA ANIMADA DE GORILLAZ
Por Irving Vidro

Gorillaz está listo para hacer una nueva película animada, según el líder de la banda Damon Albarn.

La película “tipo de abstracto” ya está en progreso y se completará mientras la banda haga la próxima edición de su serie “Song Machine”.

“Se supone que debemos estar haciendo una película mientras hacemos la segunda temporada [de ‘Song Machine’]”, dijo Albarn al programa New Arrivals de Radio.com.

“Firmamos contratos, comenzamos guiones y esas cosas. Hacer una película animada que sea algo abstracta es un riesgo bastante grande para un estudio de cine porque son muy caras “, agregó.

“Si estás contando una historia extraña y ligeramente obtusa que solo a veces tiene algún sentido, es bastante difícil. Eso es lo que hemos descubierto. Pero lo haremos, lo estamos haciendo.

“Veo a mucha gente haciendo videos animados en estos días, pero no creo que realmente toquen la calidad de los nuestros. Estamos más en el mundo de Studio Ghibli “.