LED ZEPPELIN CELEBRA 50 ANIVERSARIO DE LED ZEPPELIN III CON EDICIÓN ESPECIAL DEL SENCILLO ‘IMMIGRANT SONG’ Por Irving Vidro
Led Zeppelin ha anunciado una reedición especial en vinilo de edición limitada de su sencillo “Immigrant Song” para conmemorar el 50 aniversario del lanzamiento de su álbum “Led Zeppelin III”.
El álbum, que comienza con “Immigrant Song”, celebró el hito el 5 de octubre, ya que se lanzó por primera vez en los Estados Unidos el 5 de octubre de 1970 antes de su lanzamiento en el Reino Unido y en otros lugares unas semanas después.
Led Zeppelin celebró el aniversario de “Led Zeppelin III” al anunciar una reedición de la versión japonesa de “Immigrant Song”, que fue el único sencillo del álbum.
El vinilo de 7 ″ también incluirá la pista que no pertenece al álbum “Hey, Hey, What Can I Do” y se presentará en una carátula que replica la obra de arte original. La reedición está limitada a solo 19,700 copias.
Con su lanzamiento programado para el 15 de enero de 2021, los fanáticos pueden reservar el vinilo especial “Immigrant Song” a partir del jueves 8 de octubre.
JOHN FOGERTY LANZARÁ ÁLBUM DE COVERS JUNTO A SU FAMILIA Por Irving Vidro
John Fogerty lanzará un álbum de versiones con su familia, “Fogerty’s Factory”, el 20 de noviembre.
El proyecto de 12 pistas presenta al legendario rockero acompañado de sus hijos Shane y Tyler y su hija Kelsy para una selección de canciones del extenso catálogo en solitario del cantante y de temas clásicos de sus días en Creedence Clearwater Revival.
Completo con una réplica actualizada de la portada original de 1970 “Cosmo’s Factory”, ahora con su familia, la compilación creció orgánicamente a medida que Fogerty y la compañía compartieron videos de presentaciones durante los primeros meses de la pandemia.
“Nos divertimos mucho creando estos videos”, explicó Fogerty recientemente. “Esperamos poder traer algo de alegría a su hogar desde el nuestro. ¡Estos videos fueron una labor de amor, solo producidos con algunas personas con distanciamiento social y máscaras incluidas! Pudimos crear estos videos sin una gran producción o sobregrabaciones directamente desde nuestra propia casa “.
La colección mezcla éxitos de CCR (“Have You Ever Seen The Rain”, “Tombstone Shadow”, “Proud Mary”, “Bad Moon Rising”, “Fortunate Son”) con originales de Fogerty (“Centerfield”, “Hot Rod Heart”, “Blue Moon Nights”, “Blueboy”, “Don’t You Wish It Was True”) y versiones de un par de éxitos del pop clásico: “Lean On Me” y “City Of New Orleans”.
“Lo que comenzó como un tiempo familiar de calidad juntos en casa durante este año sin precedentes simplemente tocando algo de música”, dice Fogerty, “¡ahora se ha convertido en el lanzamiento de un álbum completo!”
“Fogerty’s Factory” estará inicialmente disponible en CD y digital, con una edición en LP a seguir en enero.
John Fogerty “Fogerty’s Factory” Fecha de lanzamiento : Noviembre 20
PEARL JAM UNPLUGGED FUE EDITADO PARA SU PRESENTACIÓN EN MTV Por Irving Vidro
El 16 de marzo de 1992, tres días después de la fecha final de su gira europea debut, Pearl Jam se dirigió a los Kaufman Astoria Studios de Nueva York, mejor conocido como el hogar de Sesame Street, para grabar una actuación de medianoche de MTV Unplugged.
En ese momento, la banda de Seattle había lanzado solo un sencillo de su álbum debut de 1991, Ten, pero con Alive demostrando ser popular entre los oyentes de radio, MTV decidió apostar por la banda en ascenso, reservándolos para actuar hasta tarde el mismo día en que Mariah Carey y Boyz II Men estaban siendo grabadas para sus propios especiales Unplugged, para ahorrar en costos de producción.
Emitida el 13 de mayo de 1992, la actuación de Pearl Jam en MTV Unplugged fue un éxito instantáneo entre los espectadores, con la banda de Eddie Vedder traduciendo con éxito el poder y el dinamismo de los aspectos más destacados de su álbum debut en actuaciones acústicas llenas de matices y emocionales. Como una nueva biografía de Pearl Jam, Not For You: Pearl Jam And The Present Tense, revela, sin embargo, que el espectáculo que cautivó a los espectadores de MTV fue marcadamente diferente de la actuación que el quinteto de Seattle dio en el histórico estudio de Queens.
“El episodio de Unplugged que se emitió el 13 de mayo de 1992, se abrió con Even Flow into Jeremy, Alive and Black”, escribe el autor Ronen Givony en su próxima biografía. “Este, en todo caso, era el programa que MTV emitía incesantemente; el espectáculo que catapultó a la banda a un orden superior de exposición; y la actuación que los más emprendedores subieron directamente a la cinta y luego se agotó. Puedes imaginar nuestra confusión, entonces, años después, cuando surgió algo asombroso, equivalente, a un fanático de Pearl Jam, con pruebas de que el alunizaje fue falso. De alguna manera, The Unplugged que habíamos estado viendo todos estos años era, de hecho, un fraude. En retrospectiva, parece tan obvio: por supuesto, Pearl Jam sabía que era mejor no abrir con Even Flow, que en realidad se tocó como un encore; o Jeremy into Alive, que era la forma en que MTV reordenaría la lista de canciones “.
Resulta que Pearl Jam abrió su presentación del 16 de marzo con los discretos Oceans, editada de la transmisión original de MTV y cerrada con una versión de Rockin ‘In The Free World de Neil Young, también eliminada del programa de televisión posterior. Las seis canciones que quedaron, sin embargo, mostraron la destreza y la confianza de una banda al borde de un gran avance.
“Despojadas de amplificación”, escribe Givony, “las canciones han perdido gravedad, agresión, grandilocuencia; despojado de efectos, lo que emerge es el lirismo, la arquitectura y el sentido melódico; las armonías y contrarritmos; acentos, texturas e interacción grupal “.
Con el orden de ejecución correcto restaurado, el set Unplugged de Pearl Jam (menos su cover aún inédito de Neil Young) recibió un lanzamiento de edición limitada para el Record Store Day de 2019, y se le dará un nuevo lanzamiento el 23 de octubre para conmemorar el 30 aniversario de la banda.
Not For You: Pearl Jam And The Present Tense será publicado en el Reino Unido por Bloomsbury el 29 de octubre.
Los editores dicen: “Not for You: Pearl Jam and the Present Tense es la primera biografía de larga duración de la banda preeminente de Estados Unidos, de Ten a Gigaton. Un estudio de su papel en la historia, desde la Operación Tormenta del Desierto hasta las Dixie Chicks; “Jeremy” a Columbine; Kurt Cobain a Chris Cornell; Ticketmaster to Trump – Not for You explora los orígenes y la evolución de la banda durante treinta años de cultura estadounidense “.
SLIPKNOT PLANIFICA SU PRÓXIMO ÁLBUM Por Irving Vidro
Corey Taylor está ocupado promocionando su álbum debut en solitario, “CMFT”, pero eso aparentemente no ha detenido a su banda principal, Slipknot, de comenzar a planear su próximo disco.
La banda lanzó su último trabajo de estudio, “We Are Not Your Kind”, el año pasado y debutó en el número 1 en la lista de álbumes Billboard 200. Corey le dijo a That Jamieson Show que él y Clown discutieron recientemente sus planes.
Taylor dijo: “Estaba hablando con Clown el otro día sobre lo que deberíamos, porque obviamente estamos pensando en cómo podría ser el próximo álbum.
“Y él está en este lugar alucinante, amigo, que es genial. Me encanta cuando está en esta mentalidad loca, porque sé que voy a escuchar cosas que nunca había escuchado antes.
“Es tan malditamente creativo, y eso inspira a Jim [Root]. Y todos los vasos realmente comienzan a caer. Así que es bastante genial. No puedo esperar”.
PERRY FARREL DESCARTA REALIZAR MÁS ÁLBUMES Por Irving Vidro
Perry Farrell se reunió con Jane’s Addiction y su otra banda, Porno for Pyros, durante el encierro para un evento de transmisión en vivo en lugar del festival Lollapolooza cancelado y aunque está abierto a trabajar con ambos nuevamente, él no puedo verlos haciendo un disco completo juntos.
Cuando se le preguntó si alguna vez habrá otro álbum de Jane’s Addiction, dijo a la revista Uncut: “No veo álbumes. Solo veo trabajar en música canción a canción, con diferentes colaboradores.
“¿Volvería a trabajar con los chicos de Porno? En un santiamén. Lo mismo ocurre con Jane.
“Todos somos amigos, incluso Eric [Avery]. Sé que la gente piensa que Eric y yo no nos llevabamos, pero recientemente me comuniqué con Eric y hablamos sobre arte, música y familia. Así que sí, casi estoy amigos de todos de nuevo “.
El veterano músico admitió que lamenta haber “desperdiciado” décadas en su adicción a las drogas porque, aunque lo pasó muy bien, podría haberse sentido más satisfecho creativamente.
Cuando se le preguntó si se arrepiente de algo, dijo: “Honestamente, desearía no estar tan jodido porque perdí años. Podría haber hecho más. Lo disfruté, fue una locura.
“Pero ahora que veo el lado profesional de mi vida, desearía haber invertido incluso 20 de esos años en algo más productivo.
“Los místicos dicen que cuando tienes un vicio-adicto al sexo, borracho, drogadicto, no importa, te lleva un promedio de 40 años superar tu adicción. Y tienen razón en mi caso”.
Y aunque Perry todavía ocasionalmente incursiona en intoxicantes, nunca llega demasiado lejos.
Explicó: “Las drogas no están sobrevaloradas, pero definitivamente se abusa de ellas. Me gusta tomar una copa o dos y fumar marihuana y, en ocasiones, tomar psicodélicos.
“Me gustaba el éxtasis cuando era DJ, pero rápidamente pasé de una pastilla a cuatro o cinco pastillas y luego sentí que tenía agujeros en mi cerebro, ¡así que tuve que tomarme un descanso!
“Estoy bastante interesado en las microdosis de hongos. Dios puso en esta tierra todas estas plantas, la farmacopea, si necesitamos un poco de estimulación. La heroína está bien, pero luego te vuelves adicto y eso apesta. Ahora que tengo 61, debo de tener un buen equilibrio en mi vida.
“Tengo una familia de la que tengo que cuidar. De modo que a veces puedo salir, pero no tanto como lo hice. Y descubrí que soy más creativo de lo que creía, no lo hice. no tiene que ser tan jodido “.
El líder de Phish anunció “The Beacon Jams” , una residencia virtual de ocho semanas que se transmitirá a través de Twitch desde el Beacon Theatre de Manhattan todos los viernes del 9 de octubre al 27 de noviembre.
“Cuando pensamos en tocar el Beacon, recordé el significado de la palabra”, dijo Anastasio en un comunicado. “Una baliza es un rayo de luz, a menudo de un faro, que la envía a los marineros que están perdidos en el mar y solos. Ellos buscan la baliza y los guía a casa”.
Los espectáculos gratuitos se presentan en conjunto con MSG Entertainment y alentarán las donaciones a la organización sin fines de lucro de Phish, WaterWheel Foundation, así como a su nuevo Divided Sky Fund. Las ganancias de la mercancía beneficiarán directamente a DSF, que se compromete a brindar atención y tratamiento a quienes padecen adicción.
“Estamos encantados de poder asociarnos con Trey en esta primera y especial residencia virtual en el Beacon Theatre para beneficiar a dos causas inmensamente importantes: el Divided Sky Fund y la WaterWheel Foundation”, dijo el vicepresidente ejecutivo de MSG Entertainment, Darren. Pfeffer en un comunicado. “Mientras navegamos por la escena de la música en vivo a través de este mundo socialmente distante, no podríamos pensar en una forma más natural de llevar música en vivo a tantos fanáticos por una causa tan grandiosa. La conexión de Trey no solo con el Beacon Theatre, sino con todos nuestros lugares a lo largo de los años, incluidos el Madison Square Garden, el Chicago Theatre y el Radio City Music Hall, han hecho de este concepto único una asociación perfecta “.
Anastasio se ha mantenido ocupado en cuarentena, lanzando un álbum en solitario y un álbum en vivo bajo su propio nombre, así como Sigma Oasis, el decimoquinto álbum de estudio de Phish. Phish también ha transmitido conciertos de archivo semanalmente a través de su serie “Dinner And A Movie”.
“The Beacon Jams” se presentará junto con Relix. Para obtener más información sobre los programas, que se transmiten los viernes a las 8 p.m. ET, visita el perfil de Twitch de Anastasio.
LINKIN PARK A PRESENTAR CONCIERTO NUNCA ANTES VISTO EN CELEBRACIÓN DE ANIVERSARIO DE ‘HYBRID THEORY’ Por Irving Vidro
Linkin Park ha anunciado una transmisión en vivo de imágenes de conciertos nunca antes vistas y una sesión de preguntas y respuestas de los fans como parte de las celebraciones del 20 aniversario del álbum debut “Hybrid Theory”.
La banda lanzó el disco, que incluía las pistas “One Step Closer” e “In The End”, el 24 de octubre de 2000.
El viernes (9 de octubre), los miembros de la banda Mike Shinoda, Brad Delson, Joe Hahn, Rob Bourdon y Dave “Phoenix” Farrell participarán en una sesión de preguntas y respuestas con los fans, que marcará su primera entrevista grupal desde 2017.
Después de la sesión de preguntas y respuestas, las imágenes del cierre de la gira Projekt Revolution del grupo, grabadas en Las Vegas en 2002, tendrán su estreno mundial. La lista de canciones del programa incluye temas de “Hybrid Theory”, los favoritos de los fans, una versión de “My Own Summer” de Deftones y presentaciones especiales de invitados.
El evento comienza a las 12 pm EST en watch.linkinpark.com, con boletos disponibles para comprar ahora. También se realizará una segunda proyección 12 horas después del estreno.
Una parte de las ganancias de la transmisión se donará a Crew Nation y la Asociación Nacional de Sedes Independientes (NIVA).
CAMPAÑA PARA REALIZAR LIBRO PARA NIÑOS BASADO EN OZZY OSBOURNE Por Irving Vidro
Un libro para niños, que se llamará “My little book about Ozzy Osbourne” es el tema central de una campaña de financiación colectiva recién lanzada del ilustrador, dibujante y autor de libros para niños Flu Hartberg.
La idea de un libro para niños sobre Ozzy surgió después de que los propios hijos de Flus sintieran curiosidad por la colección de discos de su padre. Particularmente atractivas fueron las grandes y excéntricas estrellas de rock, que tanto en estilo como en personalidad hablan a la imaginación de los niños.
La historia de Ozzy es, por supuesto, una cola de éxitos y fracasos, música innovadora y un amor que salva vidas. Al retratar los problemas de las drogas y el comer cabezas de paloma para los niños, lo más probable es que la gripe tenga que caminar por una línea muy fina.
En kickstarter, cualquiera puede apoyar los proyectos en los que cree y reservar una copia del libro antes de que se imprima. También hay varias formas divertidas de apoyar el proyecto, entre otras cosas que puedes pagar para que te dibujen la cara como uno de los fanáticos del público del rock en el libro.
El crowdfunding funciona así: si la campaña recibe suficiente apoyo durante sus 30 días de duración, el libro se convertirá en una realidad y todos los que hayan pedido recibirán su copia. Si no se alcanza la meta y el proyecto se archiva, no se cobrará a las personas el monto con el que han apoyado el proyecto.
ALICE IN CHAINS HONRADO POR EL MUSEO DE CULTURA POP Por Irving Vidro
We’re excited to announce that we are being honored at this year’s @MoPOP Founders Award on December 1, 2020. The nonprofit museum’s annual fundraiser will be streamed free to the public, featuring special performances by us, & many more. https://t.co/qLEuMQX7R6 for more info. pic.twitter.com/6yFRM1toi5
Alice In Chains será honrado con un premio Founders Award por el Museo de Cultura Pop durante su evento anual de recaudación de fondos el 1 de diciembre.
La institución sin fines de lucro de Seattle está reconociendo el trabajo del grupo, que se formó en 1987 y vendió más de 30 millones de discos en todo el mundo.
El benéfico de una sola noche contará con actuaciones de Alice in Chains, así como una alineación de músicos aclamados que darán su propio toque a algunas de las canciones más icónicas de la banda.
“La influencia de Alice in Chains está entretejida en la historia de la música de Seattle y estamos encantados de honrarlos con el premio Founders Award de este año”, dice la directora ejecutiva de MoPOP, Alexis Lee. “Si bien las circunstancias han movido nuestra recaudación de fondos anual en línea, estamos entusiasmados de que personas de todo el mundo puedan ser parte de nuestra comunidad creativa y experimentar la banda y una increíble formación de artistas tributo”.
Las puertas del Museo estuvieron cerradas durante seis meses debido a COVID-19 y con más del 80 por ciento de los ingresos de la organización provenientes de las actividades en el lugar, el evento de este año es más importante que nunca para la organización sin fines de lucro de 20 años.
Las ganancias recaudadas por el evento Founders Award se destinan a preservar la historia de la cultura pop para la generación del mañana, crear una comunidad con programas y eventos atractivos y motivar a los futuros creadores a explorar su propia expresión artística.
Los galardonados en el pasado con el premio Founders incluyen a Brandi Carlile, John Fogerty, The Doors, Joe Walsh y Jimmy Page, entre otros.
Para obtener más detalles sobre el evento y / o donar, visite mopop.org.
El álbum de estudio más reciente de Alice In Chains es “Rainier Fog” de 2018.
‘THE UNDERTAKER’,NUEVO SENCILLO DE ACCEPT Por Irving Vidro
El video musical oficial de “The Undertaker”, el nuevo single de los metaleros alemanes / estadounidenses ACCEPT, ya está disponible. La pista es la primera muestra del próximo álbum de estudio de la banda, “Too Mean To Die”, que se lanzará el 15 de enero de 2021 a través de Nuclear Blast.
El video de “The Undertaker” fue filmado en un castillo abandonado en Polonia y en un antiguo cementerio en Nashville, Tennessee. El número de medio tempo cautivará a los fanáticos con su fascinante construcción y su conmovedora voz. Los cantos largos están garantizados, ¡y la pista seguramente ofrecerá algunos momentos en vivo memorables en el futuro! Según el guitarrista de ACCEPT, Wolf Hoffmann, “The Undertaker” es una de las piezas más pegadizas y agradables del nuevo álbum.
Hoffmann afirma con respecto al título del álbum “Too Mean To Die”: “Queríamos abordar la situación de la corona con un giro. ACCEPT son los ‘Metal Soldiers’ – marchamos y seguimos. Somos ‘demasiado malos para morir'”.
La portada del álbum sigue siendo de alto secreto y está profundamente enterrada por el “Undertaker”, a salvo bajo tierra. Pero a partir de hoy, los fans de ACCEPT tienen la oportunidad única de revelar la portada, ¡para que pueda ver la luz del día! Cuanto más a menudo transmiten “The Undertaker” en Spotify, más rápido y profundo trabaja el sepulturero, hasta que finalmente, con 500.000 reproducciones, aparece la portada del álbum “Too Mean To Die”. Además de esto, los fanáticos también pueden ganar un encuentro y saludo exclusivo de Zoom con toda la banda, así como algunos otros regalos.
El sencillo se lanzará en un formato de dos pistas, con una versión en vivo inédita de “Life’s A Bitch” grabada en Oulu / Finlandia 2019. Está disponible digitalmente y como vinilo exclusivo de siete pulgadas en tres colores, cada uno limitado a 300 piezas. Los colores para Europa son el oro y el mármol y el rojo para los Estados Unidos.
El sencillo y el álbum se grabaron en Nashville, Tennessee con el productor británico Andy Sneap (JUDAS PRIEST, MEGADETH), quien ha sido responsable del magnífico sonido de estudio de ACCEPT desde 2010.
El último álbum de ACCEPT, “The Rise Of Chaos” de 2017, marcó el primer lanzamiento de la banda con el guitarrista Uwe Lulis y el baterista Christopher Williams, reemplazando a Herman Frank y Stefan Schwarzmann, respectivamente.
El próximo LP de ACCEPT será el primero del grupo sin el bajista Peter Baltes, quien salió del grupo en noviembre de 2018. Desde entonces ha sido reemplazado por Martin Motnik.
El último lanzamiento de ACCEPT fue “Symphonic Terror – Live At Wacken 2017”, con la actuación de la banda en el festival Wacken Open Air en Wacken, Alemania.
