Month: October 2020

NUEVO ÁLBUM DE GHOST EN EL INVIERNO
Por Irving Vidro

En la última década, ninguna banda de metal ha alcanzado la fama con tanta rapidez e impresionante como Ghost. El grupo sueco de rock, dirigido por el polifacético Tobias Forge, de alguna manera ha conquistado el mundo tocando canciones sobre la plaga, el apocalipsis y el diablo. Ahora, los fanáticos pueden prepararse para 2020 para provocar un cataclismo sónico muy delicioso, como dijo Forge en una entrevista reciente que un nuevo álbum de Ghost aparecerá este invierno.

En un perfil de Ghost and Forge, la publicación sueca VK escribió: “La idea era que Ghost volviera a la carretera en marzo del próximo año. Esos planes se han pospuesto hasta el otoño de 2021, pero este invierno se lanzará un nuevo álbum “.

“Ya hice un álbum sobre la ira de Dios y el día del juicio final, incluso si Prequelle no se trataba solo de una infección desde una perspectiva médica”, dijo el líder. “Pero tengo la sensación de que habrá muchos álbumes del fin del mundo y que confirmen la cuarentena en el futuro, y creo que podría no participar en ellos”.

Obviamente, “este invierno” es un término amplio: Ghost podría lanzar un nuevo álbum en Navidad, o podrían lanzarlo en marzo de 2021. Pero los fanáticos aparentemente pueden consolarse al saber que el nuevo Ghost está en camino.

Forge también discutió la posibilidad de que Ghost continúe con sus shows en vivo, que se han convertido en una parte tan importante de su personalidad y renombre mundial.

“Hemos jugado con la idea de tocar quizás en un contexto más pequeño si es una alternativa. Pero mi propósito al tocar en vivo con Ghost no es hacerlo a cualquier precio, porque eso no es lo que la gente quiere ver. La gente quiere ver un espectáculo, dice. No es solo que me presente y ya está, todo lo contrario “.

VAN HALEN CERCA DE UNA REUNIÓN CON MICHAEL ANTHONY EN EL 2019
Por Irving Vidro

Van Halen debía reunir su alineación clásica para una gira por estadios el año pasado, aunque la salud del fallecido guitarrista y cofundador Eddie Van Halen finalmente cambió esos planes.

En conversación con Pollstar, el manager de Van Halen, Irving Azoff, confirmó que la banda casi planeó una gira por estadios con el vocalista David Lee Roth, el bajista Michael Anthony y Eddie y Alex Van Halen, con planes para que Metallica y Foo Fighters se unieran en fechas seleccionadas.

“Tuvimos muchas paradas y arranques, pero teníamos toda la intención de hacer una gira de estadios de verano [en 2019], y a medida que el cáncer se movía, [Van Halen] era físicamente incapaz de hacerlo”, dijo Azoff a la publicación. “No tengo ninguna duda de que habría sido enorme”.

Una gira por estadios en la que participaron Roth, Anthony y los hermanos Van Halen habría marcado la primera vez que esa formación subió al escenario juntos desde 1984. Anthony no participó en la reunión de la banda en 2007 con Roth, y el hijo de Eddie, Wolfgang Van Halen, se encargó de las tareas del bajo para el álbum A Different Kind Of Truth de 2012 y dos giras subsiguientes.

El año pasado, Anthony confirmó que la gerencia de Van Halen se había acercado a él en 2018 para reunirse con el grupo.

Azoff llamó al difunto Van Halen un “genio incondicional” y también abordó la posibilidad de que grabaciones inéditas vean la luz del día desde la bóveda de la banda. “Wolf y Alex subirán al 5150, el estudio en la casa de Ed, pero ha habido muchas grabaciones a lo largo de los años”, explicó. “No puedo predecir con seguridad que habrá algo nuevo, pero seguro que lo van a ver”.

DEBUTA THE PEOPLE OF ROCK AND ROLL,NUEVO ZINE DE FOO FIGHTERS
Por Irving Vidro

Foo Fighters ha lanzado un nuevo zine digital titulado The People of Rock and Roll.

La empresa se lanzó en línea para dar voz a los fanáticos de la banda, y se invitó a las personas a compartir sus recuerdos de los Foos mientras la banda continúa celebrando los 25 años desde el lanzamiento de su álbum debut.

“¡Bienvenidos a La Gente del Rock and Roll!” dice el mensaje de bienvenida del zine. “Comparte los recuerdos de los fanáticos de Foo Fighters de todo el mundo. Golpea el corazón para que marques tus favoritos que te gusten y crea tu propio fanzine de rock and roll “.

Los fanáticos pueden filtrar los recuerdos de los Foos de otras personas al limitarlos a un miembro de la banda o ubicación específicos, con más de 135 páginas de relatos a menudo conmovedores de los fanáticos de la banda que figuran en el zine en la actualidad.

URGEN AYUDA PARA INDUSTRIA DE LA MÚSICA Y LAS SEDES INDEPENDIENTES
Por Irving Vidro

La Asociación Nacional de Sedes Independientes (NIVA por sus siglas en inglés) ha instado a la Casa Blanca y al Congreso de los Estados Unidos a llegar a un entendimiento y actuar para prevenir un “colapso masivo” de la industria de la música en vivo.

El atribulado sector en los Estados Unidos se encuentra entre las muchas industrias que ahora enfrentan más turbulencias financieras luego de la ruptura de las conversaciones de esta semana entre la administración de Donald Trump y los demócratas sobre un proyecto de ley de ayuda COVID-19.

NIVA, que representa a más de 2000 lugares independientes en los Estados Unidos emitió un comunicado el 6 de octubre en respuesta a la interrupción de las conversaciones, diciendo que “han hecho sonar la alarma desde abril de que si nuestros miembros no reciben asistencia de emergencia , se hundirán para siempre, y está sucediendo ”.

“Esto es real. Necesitamos ayuda ”, agregó el comunicado antes de instar al Congreso y la Casa Blanca a“ continuar las negociaciones y llegar a un acuerdo rápidamente, o habrá un colapso masivo de esta industria ”.

“La Ley Save Our Stages ya ha sido aprobada por la Cámara y tiene un fuerte apoyo bipartidista con más de 160 congresistas copatrocinando porque saben que las sedes independientes pueden ser parte de la renovación económica de nuestro país una vez que sea seguro recibir a la gente de regreso, si nuestras sedes pueden sobrevivir a esta pandemia ”, Agregó el comunicado.

AVENGED SEVENFOLD TRABAJANDO EN SU PRÓXIMO ÁLBUM
Por Irving Vidro

AVENGED SEVENFOLD ha estado utilizando el tiempo de inactividad durante la pandemia de COVID-19 para “trabajar meticulosamente en la música” para el tan esperado seguimiento del álbum “The Stage” de 2016.

AVENGED SEVENFOLD mantuvo un perfil bajo durante 2019 y es probable que no regrese a la carretera hasta el próximo año. Una ampolla de sangre en las cuerdas vocales del cantante M. Shadows obligó a la banda a cancelar una gira de verano de 2018 con PROPHETS OF RAGE y THREE DAYS GRACE.

Hoy (7 de octubre) temprano, AVENGED SEVENFOLD envió el siguiente correo electrónico a los miembros de su club de fans:

“En primer lugar, esperamos que todos estén lo más seguros que puedan. Como saben, estamos viviendo tiempos sin precedentes.

“Este momento nos ha enseñado mucho sobre la fragilidad de ser un ser humano y la rapidez con la que el mundo que damos por sentado podría cambiar.”

“Muchas personas se encuentran en una situación difícil mientras luchan por su salud y sus medios de vida. Todos lidiamos con esto a nuestra manera.

“Para nosotros, hemos adoptado un enfoque interno. Pasar una gran cantidad de tiempo con nuestras familias ha sido el lado positivo. También nos ha dado tiempo para trabajar meticulosamente en la música y otros proyectos. La verdad, sin embargo, es que ha sido increíblemente difícil de grabar de la manera que queremos. Por ejemplo, la sala de batería que necesitábamos para el álbum se cerró debido a las protestas fuera del edificio durante semanas. Las secciones de cuerdas y los músicos externos aún no se han podido grabar debido a restricciones de Covid-19. No estamos dispuestos a sacrificar el sonido que vamos a buscar para solucionar esto. Esperaremos. Hay otros problemas en el horizonte, pero lo estamos documentando todo para un lanzamiento posterior cuando podamos contar toda la historia.

“Al final del día, no importaría de todos modos. No nos sentimos cómodos trabajando en un álbum tanto tiempo y luego lanzarlo sin gira a la vista. Parte de la música que hacemos debe expresarse a través de la interacción en vivo.

“Si bien apreciamos a los artistas que intentan ‘transmisiones en vivo’ y otros eventos, simplemente no es la forma en que estamos eligiendo implementar esto. Todo esto puede cambiar en el futuro. Estamos pasando por esto con todos ustedes y se siente frustrado también.

“La buena noticia es que también nos sentimos recargados y más fuertes que nunca como unidad. Sentimos que la música que hemos creado es _. El hecho de que no estemos actualizando a todos en cada paso no significa que no estemos trabajando,las noticias se cansan. Las redes sociales se cansan.

“Todos en la cadena alimentaria que luchan por la atención y la relevancia parecen triviales. Hemos optado por cerrar la boca, profundizar y darte algo que creemos que puede agregar a la conversación humana colectiva. Al final del día, la música llegará cuando llega. Hasta entonces, esperamos que usted y sus familias estén sanos y salvos “.

IDLES CUENTA CON AL MENOS 30 TEMAS PARA SU PRÓXIMO ÁLBUM
Por Irving Vidro

El guitarrista de IDLES, Lee Kiernan, ha arrojado más luz sobre el progreso de la banda en su próximo álbum en una nueva entrevista, diciendo que tienen “muchas ideas” para el seguimiento de “Ultra Mono” y que hay “30 canciones sobre la mesa”. .

A principios de esta semana, el líder Joe Talbot reveló que IDLES ya estaba trabajando en su próximo disco, luego del lanzamiento de “Ultra Mono” en septiembre.

En una entrevista en el programa de guitarra virtual Guitar.com Live, transmitido el 3 de octubre, Kiernan también dijo que el trabajo ya había comenzado en el nuevo álbum. “La premisa es que nos gusta seguir moviéndonos rápidamente, seguir escribiendo cuando estamos emocionados y queremos”, dijo.

Kiernan también señaló que aunque IDLES comenzó a escribir “Ultra Mono” casi justo después del disco anterior, “Joy As An Act Of Resistance” de 2018, “nada sucedió realmente hasta dos meses antes de que lo grabáramos. Fue entonces cuando todo el álbum se solidificó como su entidad, con toda la música junta “.

Todavía es pronto para el próximo álbum de IDLES, dijo Kiernan: “Estamos probando las aguas. Tenemos muchas ideas, hay como 30 canciones sobre la mesa “. Añadió: “Pero en este momento …” y se encogió de hombros.

“No hay presión, pero queremos descubrir qué significa este álbum para nosotros, qué va a ser, y eso lleva tiempo, por eso empezamos rápido”.

STONE TEMPLE PILOTS ANUNCIA TRANSMISIÓN EN VIVO DE SU ÁLBUM ‘PURPLE’ EN SU TOTALIDAD
Por Irving Vidro

Stone Temple Pilots ha anunciado otro concierto en directo. Esta vez, interpretarán Purple de 1994 en su totalidad. La transmisión comienza el 16 de octubre a las 8 p.m. ET.

La banda ha estado revisando sus álbumes clásicos durante la cuarentena, anteriormente presentando una presentación en vivo completa de su álbum debut de 1992, Core. La próxima transmisión cuesta $ 10, con merchandising adicional disponible para los compradores de entradas.

Si bien Core tuvo muchos éxitos, impregnados en gran medida del penetrante “sonido de Seattle” de la época, Purple expandió la paleta sónica de Stone Temple Pilots para incluir psicología, rock stoner e incluso country, sonidos más indicativos de los alrededores de California de la banda.

El hipnótico “Vasoline”, la trepidante “Interstate Highway Song” al estilo de Zeppelin y el espaciado “Big Empty” obtuvieron un toque de radio y se convirtieron en canciones básicas para la banda. Intercalados entre esos éxitos se encuentran algunas de las pistas más experimentales de STP, muchas de las cuales no figuran en la lista de canciones en una noche normal. Los cortes profundos como “Army Ants”, “Pretty Penny” y “Unglued” serán revisados ​​durante la transmisión.

Por supuesto, uno de los contribuidores más importantes del álbum, el cantante principal Scott Weiland, falleció en 2015. Jeff Gutt ha sido el vocalista de Stone Temple Pilots desde 2017.

TOM DELONGE A DIRIGIR SU PRIMER FILME ‘MONSTERS OF CALIFORNIA’
Por Irving Vidro

Desde bizcochos hasta el History Channel y el escritorio de Donald Trump, Tom DeLonge ha estado recientemente en todas partes (excepto en la banda Blink-182). A continuación, el pop-punk vitalicio tomará un turno en la silla del director mientras dirige una nueva película sobre la llegada a la mayoría de edad.

Como informa Deadline, DeLonge está listo para dirigir una nueva película llamada Monsters of California, que coescribió con Ian Miller. La película estará protagonizada por Richard Kind (Curb Your Enthusiasm), así como Casper Van Dien, Arianne Zucker, Gabrielle Haugh, Camille Kostek, Jack Samson, Jared Scott y Jack Lancaster.

La película se describe como “una aventura de la llegada de la mayoría de edad con un giro de ciencia ficción que sigue al adolescente Dallas Edwards, interpretado por Samson, y sus amigos abandonados en la búsqueda del significado detrás de una serie de misteriosos eventos paranormales en el sur de California. Las verdades que descubren comienzan a desentrañar secretos extraordinarios que se guardan estrechamente en los niveles más profundos del gobierno “.

DeLonge compartió la siguiente declaración sobre la película:

He estado jugando esta historia en mis sueños durante décadas. Representa todos los aspectos de mi extraña existencia, incluido el haber crecido en los suburbios de San Diego como un patinador adolescente descontento. Tenía una estrecha tribu de amigos que nunca perdían la oportunidad de cabrear a la gente y me hacían reír tanto que lloraba. La camaradería, la curiosidad, la angustia y la irreverencia es todo lo que me lleva a Blink-182 y esta historia está superpuesta con mi obsesión por las líneas muy difusas entre ciencia y ciencia ficción.

La película está siendo producida por el Cartel, quienes también están detrás de Creepshow de Shudder y Day of the Dead de Syfy.

Hasta ahora, no hay una fecha de lanzamiento firme para Monsters of California.

CON EL ÉXITO TAMBIÉN LLEGÓ LA DEPRESIÓN,ADMITE ADRIAN SMITH
Por Irving Vidro

A primera vista, los miembros de Iron Maiden estaban pasando el mejor momento de sus vidas en la década de 1980, cuando la banda del East End de Londres conquistó el mundo con una sucesión de álbumes de gran éxito y giras gigantescas. Pero en la edición actual de Metal Hammer, el guitarrista de Maiden Adrian Smith admite que las presiones que vinieron de la mano con el crecimiento de la banda afectaron su salud mental.

“Realmente no quiero parecer ‘pobre de mí’”, le dice Smith a Rich Hobson de Hammer, “pero [la depresión] fue una característica de los 80 para mí. El último concierto que hice antes de unirme a Iron Maiden fue en un pub de Londres; Recuerdo subir al autobús con mi pedal wah-wah en una bolsa Tesco, tocar ese programa y luego lo siguiente fue un concierto masivo con Iron Maiden. ¡Todo el salto! Me las arreglé con pura valentía para superar la primera gira, luego comenzó a golpearme un poco: la gente paga mucho dinero para vernos y hay muchos músicos excelentes, lo que significa que es muy competitivo. Me superó un par de veces, y cuando llegamos a Estados Unidos las cosas realmente empezaron con el alcohol y las drogas, usándolo como muleta. Pero debes lidiar con esas cosas, y saber eso ahora significa que no tengo las mismas luchas. Todo es parte del proceso de crecimiento “.

Smith ahora acredita su interés en la pesca por darle un sentido de perspectiva y calma lejos del estrés de la vida de la banda.

“Es bueno para tu mente”, dice. “Como dijo Billy Connolly, ‘La pesca es meditación con un remate’. Del avión a la furgoneta al hotel es un poco excesivo a veces, por lo que es genial simplemente salir al campo y liberar tu mente, conseguir ese espacio “.

El compañero de banda de Smith en Iron Maiden, Bruce Dickinson, ha hablado en el pasado sobre el precio que las mega-giras de Maiden en los 80 le cobraron a su propia salud mental.

“Recuerdo que estaba enojado, gateando sobre mis manos y rodillas por el pasillo de un hotel en Tokio, buscando panecillos de las bandejas del servicio de habitaciones porque tenía mucha hambre”, dijo el cantante a Classic Rock. “Me vi en un espejo luciendo como una criatura salvaje y pensé: ‘¡En qué estado estás. Mírate!’ Pensé que sería mejor resolver esto, porque ya podía ver eso,las giras mundiales de 10 meses iban a ser mi vida en el futuro previsible “.

“Éramos jóvenes, y todos fuimos arrojados a esta gran tormenta de mierda de éxito y lo manejamos de diferentes maneras. Hasta cierto punto, haces un trato fáustico cuando te unes a una banda exitosa. Hay un precio que se impone a usted, y es muy poco lo que puede hacer al respecto, excepto la esperanza de salir por el otro lado “.

Iron Maiden lanzará un nuevo álbum en vivo el 20 de noviembre a través de Parlophone. El disco doble Nights Of The Dead, Legacy Of The Beast: Live in Mexico City se grabó durante los tres shows con entradas agotadas de la banda en la capital mexicana en septiembre de 2019 y es una celebración del mundo Legacy Of The Beast de la legendaria banda de metal británica,gira que comenzó en 2018 y finalizará el próximo verano en Europa.

DIRTY HONEY DE VUELTA AL ESTUDIO
Por Irving Vidro

Los rockeros con sede en Los Ángeles, Dirty Honey, que consiste en Marc LaBelle / voz, John Notto / guitarras, Justin Smolian / bajo y Corey Coverstone / batería, han ido a un estudio de grabación de Los Ángeles con el productor Nick DiDia (a través de Zoom) para comenzar a trabajar en su nuevo álbum de larga duración.

Si recuerdas, Dirty Honey se vio obligada a posponer la producción de su nuevo disco debido a la pandemia mundial en curso.

“En marzo, teníamos un puñado de canciones que estaban en varios estados de finalización”, dijo el vocalista Marc LaBelle, “pero ahora, al no poder hacer una gira, hemos tenido tiempo para terminarlas, sentirnos realmente seguros de ellas. y escribir más. Entraremos en el estudio con el doble de canciones nuevas que en marzo. La preproducción de esta nueva música se ha manejado exactamente de la misma forma que para el EP; Nick estaba en Australia, nosotros estábamos aquí en Los Ángeles y estábamos enviando demos de ida y vuelta. Grabar la música de forma remota es lo diferente esta vez. Pero Nick trajo al ingeniero de Brendan O’Brien, Tom Syrowski (AC / DC, Chris Cornell), que ha estado en la sala con algunos artistas increíbles, así que será genial “.

El guitarrista John Notto agregó: “Realmente conocemos estas nuevas canciones, porque tocamos la mayoría de ellas en vivo, todas las noches cuando estábamos de gira, ahí es donde hicimos gran parte de la preproducción, frente a los fanáticos. Obtener comentarios de los fanáticos en la mesa de merchandising después de los programas y ver los videos de YouTube que filmaron y publicaron nos ayudó a finalizar las nuevas canciones. Y las canciones que hemos escrito desde que terminó nuestra gira, las hemos estado tocando a la saciedad en los ensayos. Tenemos algunas pistas en las que nos estiramos un poco más, pero en general, creo que los fanáticos pueden esperar un rock’n’roll increíble “.

“El factor aventura de los últimos dos años definitivamente jugó un papel en las nuevas canciones”, dijo LaBelle. “Miro hacia atrás en ese momento, y ha sido un viaje increíble … Todo el apoyo que hemos tenido, siendo reproducido en la estación de radio de nuestra ciudad, algo que nunca pensé que sucedería, es simplemente una locura”.