LIVE A PREPARAR NUEVO ÁLBUM

LIVE A PREPARAR NUEVO ÁLBUM
Por Irving Vidro

Desde su reencuentro en 2016, Live no ha dejado de salir de gira. Tenían que ser detenidos. Y desde un punto de vista logístico, la cuarentena no podría haber sucedido en un mejor momento para el grupo.

Si bien Live nunca tuvo el poder icónico de los compañeros de gira como Counting Crows y Bush, la pasión de sus actuaciones (y éxitos ineludibles como “I Alone”) les ha ayudado a robar el programa en numerosas ocasiones. Aquellos leales a la radio alternativa clásica están ampliamente familiarizados con Throwing Copper de 1994, el disco que consiguió una serie de singles y encabezó las listas en 1995, pero el catálogo de la banda es más profundo con canciones más maduras, particularmente en el abrasivo Secret Samadhi de 1997 y el más melódico de 1999 The Distance to Here. En 2018, no pensaron demasiado y sorprendieron a todos con el EP Local 717.

“Este año ha sido interesante, porque dijimos, ‘OK, hicimos dos grandes giras seguidas, necesitamos, ya sabes … solo hemos hecho un EP [desde la reunión]”. Así que pensamos “Es tiempo para un nuevo álbum ‘”, dijo Kowalczyk. “Este fue el año en que decidimos no hacer una gira de verano, porque hemos estado trabajando muy duro y queríamos que fuera un año creativo para enfocarnos en la escritura”.

Inspirado por la revitalizada primera parte de la banda de la gira de reunión, lo que salió fue, como Kowalczyk lo llama, “un EP de rock muy, muy simple que cayó del cielo y fue divertido”.

Y la planificación de un año creativo ha funcionado, si es inesperado. Se suponía que la banda debía hacer una gira internacional antes de que ocurriera la pandemia de COVID-19. Pero el tiempo de inactividad les ha permitido reducir la velocidad y volver a visitar lo que han hecho desde la reunión. Además del nuevo material, otros planes incluyen la posibilidad de filmar un documental.

A pesar de que Throwing Copper comprende la mayor parte de la lista de canciones de la banda en estos días, que puedes ver en las imágenes a continuación, capturadas en el show de Atlantic City de la banda en agosto pasado, su gran éxito no ha definido quién o qué es Live. El clip ofrece una instantánea de cómo Live se ha redondeado a su forma vintage a medida que continúa su gira de reunión. Se han inclinado a tocar los clásicos y los fanáticos lo cavan.

La inesperada reconciliación ha generado lo que Kowalczyk dice que ha sido un período de escritura muy fructífero. La banda está lista para hacer la transición completa de apoyarse en la nostalgia para ver realmente lo que queda en el tanque creativo.

“Conozco energía adicional porque no creo que ninguno de nosotros esperara volver a estar juntos”. Así que todavía estamos ahí arriba pellizcándonos de alguna manera. Sabes, incluso estamos aquí de nuevo como banda “, dice.

También ayuda que tres de los cuatro miembros, incluido Kowalczyk, aún vivan a unas pocas horas en automóvil de la base de operaciones de la banda en Pensilvania, ahora equipada con su propio estudio. Debido a que el baterista Chad Gracie residía en California, pudieron zapear archivos de un lado a otro, grabando el EP de forma remota. Live estaba listo para regresar al estudio antes de la cuarentena para trabajar en un nuevo álbum, aunque una llave temporal en un álbum de regreso completo no era algo totalmente extraño para ellos. Y la banda ya tiene un montón de canciones nuevas.

“Lo curioso es que comenzamos de inmediato cuando, ya sabes, volvimos a estar juntos”, explica Kowalczyk. “Tenemos este increíble estudio, así que comenzamos a grabar y escribir nueva música de inmediato. Entonces, tenemos probablemente cinco o seis cosas que se encuentran en varias etapas de finalización, desde hace un tiempo desde justo después de volver a estar juntos. Y luego el EP fue algo interesante porque fue como una era diferente ”.

Esas canciones, dice Kowalczyk, son el núcleo de lo que será un nuevo álbum y esperamos terminarlo y sacarlo el próximo año: “Esperemos que en el verano, podamos acercarnos lo suficiente como para grabar. Ahora es solo cuestión de darle los toques finales “.

DENNIS DEYOUNG LANZA VIDEO PARA NUEVO TEMA ‘TO THE GOOD OLD DAYS’ JUNTO A JULIAN LENNON

DENNIS DEYOUNG LANZA VIDEO PARA NUEVO TEMA ‘TO THE GOOD OLD DAYS’ JUNTO A JULIAN LENNON
Por Irving Vidro

Dennis DeYoung, lanzará un nuevo álbum en solitario original, “26 East, Vol. 1”, el 22 de mayo a través de Frontiers Music Srl. Y acaba de lanzar el video musical oficial de la canción “To The Good Old Days”, con Julian Lennon. Las imágenes del clip abarcan la vida y la carrera de DeYoung, presentando una rara mirada a sus archivos personales, destacando la totalidad de su carrera musical, su matrimonio de 50 años y su extensa familia. Es un video conmovedor y sincero que habla de los recuerdos que todos apreciamos.

De la canción, DeYoung dice: “Fue escrita específicamente para que Jules y yo cantemos juntos. El logró utilizar la voz y yo armonicé. Armonía, me encanta. Es la canción final de mi álbum y es una simple despedida de mi parte. Recuerdo los días más dulces de mi pasado con mis fanáticos, amigos, familia y perdón “.

“26 East” fue la dirección donde DeYoung creció en Roseland, Illinois, en el extremo sur de Chicago. Aquí es donde se formó la banda en su sótano en 1962. Al otro lado de la calle vivían los gemelos Panozzo, John y Chuck, quienes junto con DeYoung formarían el núcleo de STYX. La portada presenta tres locomotoras que viajan por el espacio, representando a los miembros originales que salen de Chicago en su viaje a las estrellas.

“Se suponía que este era mi álbum final, pero había tantas canciones escritas que Serafino Perugino, CEO de Frontiers, sugirió dividirlo en dos álbumes en lugar de uno”, afirma DeYoung. “Este es el Volumen 1, lo cual me parece pretencioso, pero la gente de marketing quería que supieras que habrá dos, así que, chicos, hay dos; este es el Volumen 1.”

NUEVO TRABAJO DE PARAMORE PODRÍA REGRESAR AL SONIDO DE LA ÉPOCA DE ‘RIOT’

NUEVO TRABAJO DE PARAMORE PODRÍA REGRESAR AL SONIDO DE LA ÉPOCA DE ‘RIOT’
Por Irving Vidro

La líder de Paramore acaba de lanzar su debut en solitario, Petals For Armour, el 8 de mayo y en una entrevista reciente con NME, donde habló sobre cómo el sonido de la banda ahora podría sonar con sus compañeros de banda Zac Farro y Taylor York al timón de producción.

“Hemos hablado de eso con seguridad. Hemos hablado sobre quién podría ser un productor genial, porque Taylor y Zac producen ahora. Y hemos hablado sobre con qué estilos de música nos gustaría tener sexo. Sin embargo, es divertido, porque siempre hacemos esto y luego nos subimos al auto y giramos completamente a la izquierda. Me emociona porque literalmente seguimos nuestros caprichos y ¿quién sabe a dónde iremos? Creo que eso es lo que mantuvo a Paramore funcionando todo este tiempo “.

También en la entrevista con NME, Williams habló sobre el futuro del sonido de Paramore y lo que está por venir ahora que su era de After Laughter ha terminado.

“Pensamos en [el próximo álbum de Paramore]”, explicó Williams a la publicación. “Taylor mencionó cosas como:‘ Oh, Dios, extraño las guitarras. Nos encontramos escuchando mucha música antigua en la que crecimos inspirados. A T y a mí me gustaban las cosas que sonaban un poco más ruidosas: The Rapture, Yeah Yeah Yeahs. A los tres nos encantó “Songs For The Deaf” de Queens Of The Stone Age .

Paramore dijo que su próximo álbum tendrá guitarras y devolverá a la banda a sus raíces pop-punk.

“Es algo de verano / invierno”, dijo Williams. “Cuando es invierno no puedes esperar a estar sudando, y en el verano estás como ‘¡Joder, odio esto!’ Después de hacer ‘After Laughter’ es como, ‘Ok, hemos intentado esto y realmente se ajusta y se siente genial. Ahora veamos qué más podemos hacer para joder esto “. Esa emoción y curiosidad que nos mantiene una banda. No dejaremos que suceda a menos que pensemos que es la cosa más genial del mundo, quiero decir, Paramore es mi banda favorita. ¿Cómo me atrevo a arruinarlo?

Williams reflexionó sobre el pasado y el futuro de Paramore, tanto emocional como musicalmente, y habló sobre el viaje que le llevó a ella y a sus compañeros de banda llegar a donde están durante la última década.

“Dios, envejecer es algo muy extraño. Es muy bueno poder crecer con estos tipos. Estuvimos dando vueltas por mucho tiempo, y nos hicimos la vida miserable por un tiempo allí, pero nos hacemos mejores personas. Estoy bombeado.”

UNDEROATH A REUNIRSE CON DANIEL DAVISON EN TWITCH

UNDEROATH A REUNIRSE CON DANIEL DAVISON EN TWITCH
Por Irving Vidro

Underoath lanzó una serie semanal en su canal Twitch. Durante cada episodio, la banda transmitirá un álbum de su catálogo completo y entrará en detalles sobre los procesos de escritura y grabación.

El primer episodio destacó el último álbum de Underoath, Erase Me, nominado al Grammy en 2018, y fue un éxito rotundo. El episodio contó con el productor Matt Squire y el cineasta Dan Newman, quien filmó un documental sobre el disco. Se produjo una discusión de tres horas, con la banda respondiendo preguntas para fanáticos absortos.

El próximo episodio está programado para el miércoles 13 de mayo, y se sumergirá profundamente en el quinto álbum de la banda, Ø (Disambiguation) de 2010. El episodio marcará la primera vez que toda la versión Ø (Disambiguation) -era de la banda se sienta con Daniel Davison y Aaron Gillespie. Es un evento que los fanáticos seguramente no querrán perderse.

Los episodios futuros se lanzarán los miércoles y contarán con productores, artistas con los que Underoath ha viajado, streamers de Twitch que son fanáticos de Underoath, personal de etiquetas, amigos y otras personas que han estado intrincadamente involucradas en la carrera de la banda.

TRAPT A LANZAR ÁLBUM EN JUNIO

TRAPT A LANZAR ÁLBUM EN JUNIO
Por Irving Vidro

La banda TRAPT, ha anunciado que lanzarán su nuevo disco titulado Shadow Work el 19 de junio a través de The Label Group / INgrooves. La banda lanzará dos nuevos singles, “Make It Out Alive” y “Tell Me How You Really Feel” el 15 de mayo y un tercer sencillo “Far Enough Away” el 22 de mayo de 2020. Los primeros 3 singles serán pistas de gratificación instantánea. con una portada de Jewel “Save Your Soul” que solo está disponible cuando pre-ordena el álbum digital.

“Make It Out Alive” fue la última canción escrita para nuestro nuevo álbum “Shadow Work” y espero que inspire a la gente a nunca darse por vencida. Los tiempos pueden ser muy difíciles y puede ser fácil simplemente querer soltar toda la lucha. Pero creo que las luchas por las que pasamos nos definen. Cada crisis que atravesamos, mirando hacia un abismo de lo desconocido, nos hace más fuertes cuando salimos del otro lado. Sé que saldremos más fuertes, como país y como mundo, a través de la crisis actual nos encontramos luchando y cualquier otra crisis que se presente en el futuro. ¡Siempre lo hacemos! dice Chris Taylor Brown.

‘Shadow Work‘ Tracklisting:

  1. Make It Out Alive
  2. I Want To Want What I Want
  3. Tell me how you really feel
  4. Too little too late
  5. Far enough away
  6. Turn Me Around Again
  7. Trying Too Hard
  8. Let Me Down Slowly
  9. Too Far Away
  10. Get You Back
  11. Hold And Be Held

GUITARRA USADA POR KURT COBAIN EN MTV UNPLUGGED PODRÍA SUBASTARSE POR $1 MILLÓN

GUITARRA USADA POR KURT COBAIN EN MTV UNPLUGGED PODRÍA SUBASTARSE POR $1 MILLÓN
Por Irving Vidro

Si alguna vez quisiste saber cómo se sentía sonar a Kurt Cobain, ahora es tu oportunidad. Aunque definitivamente no será barato.

La guitarra acústica-eléctrica Martin D-18E de Cobain de 1959, que utilizó en MTV Unplugged, será subastada por Julien’s Auctions en Beverly Hills del 19 al 20 de junio. Está valorado en … $ 1 millón.

Si gastar mucho dinero es demasiado para soportar, estás de suerte. Los fanáticos pueden ver la guitarra de Cobain a partir del 15 de mayo, primero en el Hard Rock Cafe de Londres y al mes siguiente en la Galería de Subastas de Julien en Beverly Hills a partir del 15 de junio.

De acuerdo con un comunicado de prensa de la casa de subastas, la guitarra viene con su estuche rígido original decorado por Cobain con un volante del álbum de Poison Idea de 1990 ‘Feel the Darkness’. Hay tres talones de boleto de reclamo de equipaje adheridos al asa, junto con una pegatina de Alaska Airlines pegada en el estuche. El compartimento de almacenamiento de la caja también contiene el paquete medio usado de cuerdas de guitarra Martin de Cobain, tres púas para guitarra y su bolsa de “alijo” de gamuza decorada con una cuchara, tenedor y cuchillo de plata en miniatura.

“Julien’s Auctions se enorgullece en ofrecer esta guitarra histórica de Kurt Cobain, quien cambió la industria de la música y la cultura pop en general con su actuación mítica al frente de Nirvana en MTV Unplugged en Nueva York”, dijo Darren Julien, presidente / CEO de Julien’s Auctions. “Esta importante guitarra se ha ganado el lugar que le corresponde en la historia del Rock ‘N’ Roll como el instrumento interpretado por uno de los músicos e íconos más influyentes del rock en una de las mejores y más memorables actuaciones en vivo de todos los tiempos”.

El artículo anterior de MTV Unplugged of Cobain que se subastará fue su suéter, que se vendió por $ 334,000.

DANNY WORSNOP NOS PRESENTA SU VERSIÓN DE ‘BACK TO BLACK’ DE AMY WINEHOUSE

DANNY WORSNOP NOS PRESENTA SU VERSIÓN DE ‘BACK TO BLACK’ DE AMY WINEHOUSE
Por Irving Vidro

Danny Worsnop ha lanzado una nueva serie de versiones de portada que ha registrado desde el aislamiento.

La primera es una conmovedora versión del icónico ‘Back To Black’ de Amy Winehouse.

Danny dijo esto sobre su elección de canción:

“Quería tomarme un tiempo para rendir homenaje a algunas de las canciones y artistas que amo y que me inspiran, y Amy Winehouse lo hace con creces. El alma y la transparencia en su música siempre fue algo que me atrajo, y Fue un día maravilloso en sus zapatos rehaciendo y reinventando uno de sus mejores trabajos con mi propio toque.

“Amy, fuiste una verdadera artista en el sentido más puro de la palabra. Nos conmovió tu pasión y tu singularidad. Tu música siempre ocupará un lugar en nuestros corazones”.

CONCIERTO 20mo ANIVERSARIO ‘THE BLACK ALBUM’ PRÓXIMA PRESENTACIÓN EN #METALLICAMONDAYS

CONCIERTO 20mo ANIVERSARIO ‘THE BLACK ALBUM’ PRÓXIMA PRESENTACIÓN EN #METALLICAMONDAYS
Por Irving Vidro

Metallica se ha registrado con la siguiente actualización:

“¡Sintonice esta noche (11 de mayo) en YouTube o Facebook para ver Live in Austria – 10 de junio de 2012 de forma gratuita! Para la celebración del vigésimo aniversario de The Black Album, tocamos el álbum completo de atrás hacia adelante, incluidos todos los raramente interpretados cortes profundos como ‘My Friend Of Misery’ , ‘Don’t Tread On Me’ y ‘The Struggle Within’

La transmisión comienza a las 5 PM PDT / 8 PM EDT, pero no se preocupe si no puede hacerlo. ¡El espectáculo estará disponible para que lo disfrutes toda la semana! Asegúrate de estar suscrito a nuestro canal de YouTube para recibir una notificación cuando el programa esté por comenzar “.

DAVE GROHL COMPARA EL NUEVO ÁLBUM DE FOO FIGHTERS CON ‘LET’S DANCE’ DE DAVID BOWIE

DAVE GROHL COMPARA EL NUEVO ÁLBUM DE FOO FIGHTERS CON ‘LET’S DANCE’ DE DAVID BOWIE
Por Irving Vidro

Cuando escuchemos el próximo décimo álbum de Foo Fighters, ya terminado, deberíamos esperar una salida sónica. En una reciente entrevista en video con la estación de radio ALT 98.7 de Los Ángeles, el líder Dave Grohl comparó el proyecto con la incursión de dance-rock de 1983 de David Bowie, Let’s Dance, destacando un énfasis en el “groove”.

“Está lleno de estas himnos, grandes canciones de rock para cantar”, dijo. “Es raro porque es casi como un disco de baile de una manera extraña, no un EDM, disco, disco de baile moderno … Tiene ritmo, hombre. Para mí, es como nuestro Let’s Dance de David Bowie. Eso es lo que queríamos hacer: pensábamos: “Sí, inventemos este disco realmente divertido”.

Grohl, quien admitió que el LP aún sin título tiene algunos “rincones oscuros”, expresó su decepción por tener que posponer la gira del 25 aniversario de la banda. “Terminamos de hacer un disco, y el disco es muy bueno”, dijo sobre su seguimiento de Concrete and Gold de 2017. “Estábamos tan emocionados de que la gente lo escuchara. Estábamos tan emocionados de salir a tocarlo ”.

En la misma entrevista, que también contó con la madre de Grohl, Virginia, el compositor también se entusiasmó al ver el reciente set de versiones de Nirvana transmitidas en vivo por Post Malone. “Más que el sonido y más que los acordes y lo que sea, simplemente se sintió bien”, dijo el ex baterista de Nirvana, quien elogió la actuación percusiva de Travis Barker de Blink-182. “Para mí, [el set] no se sentía raro. ¡Lo hicieron excelente!

En noticias relacionadas de Grohl / Bowie: durante una reciente entrega de la serie “Dave’s True Stories”, el líder de Foo Fighters recordó su fascinante intercambio final con el cantante de Blackstar.

THE ROLLING STONES PRESENTÓ ‘HAVANA MOON’ COMO PARTE DE SU SERIE EXTRA LICKS

THE ROLLING STONES PRESENTÓ ‘HAVANA MOON’ COMO PARTE DE SU SERIE EXTRA LICKS
Por Irving Vidro

https://youtu.be/0esJniGlEqs

Los Rolling Stones continuaron presentando imágenes de conciertos adicionales con su serie Extra Licks de YouTube el domingo (10 de mayo), lanzando clips de la película de 2016 Havana Moon.

Ese proyecto documenta el histórico espectáculo gratuito de la banda en La Habana, Cuba, en la Ciudad Deportiva de la Habana, que atrajo a un estimado de medio millón de fanáticos y marcó una rara actuación importante de una banda internacional de rock en el país.

Havana Moon es la segunda entrega de Extra Licks, después de la transmisión en vivo del estreno el 3 de mayo con presentaciones de la película de 2016 de los Rolling Stones Olé Olé Olé !: A Trip Across Latin America. La serie de seis partes, parte de la campaña #StayHome del servicio de transmisión, también incluirá imágenes de su Voodoo Lounge Tour de 1994.

Extra Licks sigue el sencillo lanzado por sorpresa de la banda “Living in a Ghost Town”, su primer tema original desde “Doom and Gloom” y “One More Shot” de la recopilación de 2012 GRRR.

“Así que los Stones estaban en el estudio grabando material nuevo antes del cierre y había una canción que pensamos que resonaría en los tiempos en que vivimos en este momento”, dijo Mick Jagger sobre la canción en un comunicado. “Hemos trabajado en ello de forma aislada. Y aquí está.”

Jagger y compañía también se unieron en abril para interpretar una versión de distanciamiento social de “You Can’t Always Get What You Want” durante el especial de caridad Together at Home COVID-19.