MARK TREMONTI DISCUTE POSIBILIDAD DE REUNIÓN DE CREED :”SOLO TENEMOS QUE ESPERAR HASTA QUE SEA EL MOMENTO ADECUADO” Por Irving Vidro
El guitarrista Mark Tremonti discutió recientemente las posibilidades de una reunión de CREED y dijo que “solo tenemos que esperar hasta que sea el momento adecuado”.
En 2020, CREED actualizó su página de Facebook con una foto antigua de la banda, lo que provocó una reacción masiva de los fanáticos por el regreso del grupo multiplatino.
Mark actualmente está promocionando su próximo álbum de versiones de Frank Sinatra llamado “Tremonti Sings Sinatra”, y habló sobre las posibilidades de una reunión de CREED de cualquier tipo durante una entrevista reciente con la revista Ghost Cult.
Cuando se le preguntó sobre la posibilidad de una reunión de CREED, Mark dijo: “Nunca se sabe. Es solo una de esas cosas en las que cada vez que surge, nuestro campamento o el de Scott tiene algo en marcha en este momento. Así que nuestras estrellas tienen que alinearse. De hecho, en este momento, si un promotor dijera: “Oye, queremos hacer una gran gira de CREED”, tendría que pasar por alto todas las cosas en las que estamos trabajando en este momento. Así que solo tenemos que esperar hasta que sea el momento adecuado”.
CREED se separó en 2004, pero se reunió cinco años después para el álbum y la gira “Full Circle”. Desde entonces, Scott Stapp ha realizado giras y grabaciones como solista.
Una demanda presentada por una mujer que trabajaba como asistente personal de Marilyn Manson ha sido desestimada, según informa Rolling Stone. Según el juez de la Corte Superior de Los Ángeles, Michael Stern, las acusaciones de agresión sexual, agresión y acoso de Ashley Walters han superado el estatuto de limitaciones de dos años del estado de California. “El demandante ha alegado muy pocos hechos y demasiado tarde para mantener este caso en los tribunales”, escribió en su fallo. Walters demandó por primera vez al músico por agresión sexual, agresión y acoso en mayo del año pasado.
Walters trabajó como asistente de Manson entre 2010 y 2011. Walters afirmó que, durante ese tiempo, Manson le había prometido oportunidades creativas, pero en cambio la sometió a abuso verbal y psicológico, así como a múltiples casos de acoso sexual. Ella le dijo a The Cut que Manson había pirateado su cuenta de Facebook después de despedirla en un ataque de paranoia.
Manson ha enfrentado múltiples acusaciones de agresión sexual, abuso y agresión desde que Evan Rachel Wood lo nombró públicamente como su abusador por primera vez en febrero de 2021. Después de que Wood se presentara, varias otras mujeres comenzaron a emprender acciones legales por acusaciones similares contra Manson, entre ellas la actriz Esmé Bianco, la modelo Ashley Morgan Smithline y una Jane Doe anónima que afirmó que había salido con Manson en 2011. En septiembre, un juez desestimó la demanda de Jane Doe y dictaminó que sus alegaciones “no eran suficientes para invocar la regla del descubrimiento tardío”. Volvió a presentar su demanda en cuestión de días y su demanda permanece abierta.
A medida que se acumulaban las acusaciones de abuso, el sello Loma Vista Recordings eliminó a Manson de su lista, y Manson fue eliminado de las escenas que había filmado para los programas de televisión American Gods y Creepshow. El Departamento del Sheriff del condado de Los Ángeles anunció que abriría una investigación sobre las acusaciones contra Manson en febrero de 2021, y el departamento realizó un registro de la casa de Manson en noviembre.
En medio de la investigación en Los Ángeles, Manson se entregó a las autoridades de New Hampshire por una orden judicial de 2019. Se declaró inocente de los dos cargos menores de agresión contra un fotógrafo en septiembre. Manson ha negado repetidamente todas las demás acusaciones de abuso y agresión en su contra.
En enero, Evan Rachel Wood anunció Phoenix Rising, un documental de dos partes centrado en sus acusaciones sobre el abuso de Manson y sus consecuencias. Produjo el proyecto en secreto con la directora Amy Berg, revelando detalles de la supuesta tortura y manipulación de Manson. Wood también afirmó que Manson la había agredido sexualmente frente a la cámara mientras filmaba un video musical. Manson ahora la está demandando por difamación, pero Wood abordó sus sentimientos en una entrevista de marzo con The View: “No tengo miedo”.
El teclista Andy Fletcher, uno de los miembros fundadores de Depeche Mode, murió a la edad de 60 años.
La noticia fue confirmada en las cuentas oficiales de redes sociales de la banda, aunque no se dieron más detalles sobre la causa de la muerte.
“Fletch tenía un verdadero corazón de oro y siempre estaba ahí cuando necesitabas apoyo”, decía un tuit de Depeche Mode, “una conversación animada, una buena carcajada o una pinta fría”.
Nacido en Nottingham, Inglaterra, el 8 de julio de 1961, Fletcher y su compañero de estudios Vince Clarke formaron su primera banda, No Romance in China, a finales de los 70. Poco después conocieron a Martin Gore en un pub local y formaron un nuevo grupo, Composition of Sound. Cuando llegó el cantante Dave Gahan, la banda se decidió por su nombre final: Depeche Mode.
It is with deep sadness that YES announce Alan White, their much-loved drummer and friend of 50 years, has passed away, aged 72, after a short illness.https://t.co/FjaCeYhUk2pic.twitter.com/nPsL8m3XhH
Por otro lado el baterista Alan White, el miembro más antiguo de Yes, murió a los 72 años tras una “breve enfermedad”.
La familia de White anunció la noticia en Facebook y señaló que el baterista murió en su casa del área de Seattle el 26 de mayo. “A lo largo de su vida y su carrera de seis décadas, Alan fue muchas cosas para muchas personas: una estrella de rock certificada para los fanáticos de todo el mundo; compañero de banda para unos pocos elegidos, y caballero y amigo para todos los que lo conocieron”, escribieron.
En Twitter, Yes expresó su “profunda tristeza”.
White, quien también actuó con John Lennon, George Harrison, Ginger Baker’s Air Force y Joe Cocker al principio de su carrera, había sufrido problemas de salud en los últimos años. Se vio obligado a no participar en Yes en 2016 debido a una cirugía de espalda, y fue invitado como segundo baterista (junto a Jay Schellen) en 2018 mientras se recuperaba de una infección bacteriana. White luego se retiró de la gira del 50 aniversario de la banda por el Reino Unido debido a lo que Yes describió como “problemas de salud actuales”.
La fundadora y directora de operaciones de Veeps, Sherry Saeedi, el miembro fundador y vocalista principal de Blink-182, Mark Hoppus, y el veterano gerente musical y socio de entretenimiento de Lippman, Nick Lippman, lanzaron oficialmente Verswire, con el miembro fundador y bajista de Fall Out Boy, Pete Wentz, como asesor estratégico. Dirigida por artistas, para artistas, Verswire es una nueva empresa emergente de música de capital de riesgo que cambia el juego. Sirviendo como una incubadora de desarrollo que tanto los artistas emergentes como los establecidos pueden llamar hogar, la compañía ofrece una alternativa modernizada a la industria de la música.
“Las innumerables soluciones tecnológicas que permiten a los artistas ganar dinero extra han sido simplemente una tirita, mientras que nadie ha solucionado la raíz del problema: que los tratos desfavorables no permiten a los artistas ganar dinero o ser dueños de su música”, Saeedi. “Al ver a mis amigos más cercanos relegados a un segundo plano o atrapados en los acuerdos que firmaron mientras se declaraban en bancarrota, no sentí que nadie estuviera brindando la solución adecuada a los artistas, sino más bien una iteración del mismo modelo comercial arcaico. hemos visto fallar a los artistas una y otra vez. Decidí construir Verswire con un equipo increíble para volver a imaginar la industria y brindarles a los músicos una alternativa que realmente se creó con su bienestar y sus carreras como prioridad”.
Usando la ideología de Shark Tank, Verswire actúa como un fondo de capital de riesgo que ve a los artistas como emprendedores, adaptando a cada uno con una inversión personalizada que incluye financiamiento, recursos, herramientas, tutoría de primer nivel, apoyo de destacados ejecutivos de la música y un ecosistema para poseer y operar. sus negocios dentro mientras les permite mantener la propiedad mayoritaria de sus masters. Desde A&R hasta distribución, mercadeo, asociaciones de marca, patrocinios, publicidad y desarrollo de artistas, la compañía brinda servicios de sello primario que se individualizan según las necesidades de cada artista. Cada artista se asocia con un “mentor” para aprender y evolucionar, como Hoppus, que posee décadas de destreza invaluable en la industria. También tendrán la oportunidad de trabajar con algunos de los mejores compositores y productores de música de la actualidad para ayudar a dar forma a su visión y sonido. Dedicado al crecimiento y éxito a largo plazo de cada acto, independientemente de dónde se encuentren en su carrera, Verswire es pionero en una nueva categoría de creación y gestión de activos musicales para empresas propiedad de artistas.
“Ver documental tras documental sobre artistas multiplatino que venden arenas que presentan sus experiencias de tratos discográficos desfavorables”, agrega Saeedi. “Estaba cansado de escuchar la misma historia de terror una y otra vez: que los músicos luchan por ganar un centavo con su trabajo, mientras que sus socios discográficos ganan millones”.
https://youtu.be/uRsZ500OfUU
La firma debut de Verswire, Beauty School Dropout, ha lanzado su nuevo sencillo “Assassin”. Promovida por Hoppus y Wentz y junto con la tutoría personal de Hoppus, “Assassin” es una pista que combina una instrumentación abrasadora con melodías inquebrantables y demuestra por qué el trío nativo de California está destinado a ser una fuerza en la música rock. La banda presentó un video musical oficial para acompañar la canción que presenta un elenco repleto de estrellas con apariciones de Hoppus, Wentz y Paris Jackson.
“Estoy muy emocionado de ayudar a construir una nueva forma para que las bandas y los artistas creen música para las comunidades, mientras retienen la propiedad de su trabajo”, dice Hoppus.
“He sido fanático de Sherry y del trabajo que ha realizado durante años, y espero ser parte del viaje de Verswire”, agrega Wentz.
Creado por un colectivo de artistas con ventas multiplatino y líderes de la industria y disruptores que aportan una riqueza incomparable de experiencia combinada en la industria de la música, Verswire está compuesto por la directora ejecutiva y fundadora Sherry Saeedi, socia Nick Lippman, socia de A&R Mark Hoppus, director de A&R y Branding Myia Ingoldsby, y Pete Wentz como asesor estratégico. El equipo fundador también da la bienvenida a numerosos veteranos de la música como asesores e inversores, incluidos Kevin Lyman (fundador de Warped Tour) y Gus Brandt (Mark Hoppus, Foo Fighters).
1,000 MÚSICOS DE 25 PAÍSES INTERPRETAN ‘MY HERO’ EN HONOR A TAYLOR HAWKINS Por Irving Vidro
El pasado fin de semana más de 1000 músicos se reunieron en París en el Stade de France para un concierto Rockin’ 1000 que se destacó por un impactante tributo al difunto baterista de Foo Fighters, Taylor Hawkins.
Si bien el concierto contó con músicos de 25 países reunidos para interpretar clásicos de The Who, Pink Floyd, Rage Against the Machine y Guns N’ Roses, entre otros, fue su saludo al baterista de Foo Fighters Taylor Hawkins en “My Hero” lo que robó la atención del show.
Tampoco sorprende en absoluto que Foo Fighters se incluyera en algún lugar de su lista de canciones, ya que toda la idea de “Rockin ‘1000” nació a fines de 2014 y se realizó a principios de 2015 cuando 1,000 músicos se reunieron para aprender e interpretar “Learn to Fly” con la esperanza de llamar la atención de Dave Grohl y recibir un espectáculo de Foos en Cesena, Italia. El video viral llamó la atención de la banda y logró el objetivo de llevar a los Foo Fighters a Cesena, invitando a algunos de los miembros de la banda a tocar con ellos.
La asociación Foo Fighters continuó con Rockin ‘1000 organizando una versión de Foo Fighters y luego también la nueva canción “Saint Cecilia”. Con el tiempo, la idea se ha ampliado para incluir más actuaciones, y el espectáculo del sábado (21 de mayo) en París marcó su primera actuación en casi tres años.
Para esta actuación, Alex Deschamps se desempeñó como director de orquesta para la empresa masiva. Y aunque muchos de los artistas no eran nombres conocidos, Aric Improta de Fever 333, el baterista de Telephone Richard Kolinka y la locutora de radio Emilie Mazoyer estuvieron entre los que participaron.
La elección de “My Hero” fue conmovedora para el grupo, ya que los ritmos de Hawkins en el escenario en vivo definitivamente impulsaron la canción y el propio baterista sirvió de inspiración para muchos. Los tributos desde la muerte de Hawkins el 25 de marzo han sido abundantes, pero este debería terminar siendo uno de los más memorables debido a su tamaño y alcance.
DON MCLEAN CANCELA PRESENTACIÓN EN CONVENCIÓN NRA Por Irving Vidro
The National Rifle Association will be without one of its performers this weekend … singer Don McLean will no longer play at the event after the elementary school shooting in Uvalde. https://t.co/VGFxWrvVdH
Don McLean canceló su actuación en la reunión anual de la Asociación Nacional del Rifle de este fin de semana en Houston debido al tiroteo en la escuela primaria del martes en Uvalde, Texas, donde 19 niños y dos adultos fueron asesinados por un hombre armado de 18 años con un AR-15.
“A la luz de los eventos recientes en Texas, he decidido que sería irrespetuoso y doloroso para mí actuar para la NRA en su convención en Houston esta semana”, dijo McLean en un comunicado. “Estoy seguro de que todas las personas que planean asistir a este evento también están conmocionadas y asqueadas por estos eventos. Después de todo, todos somos estadounidenses. Comparto el dolor por esta terrible y cruel pérdida con el resto de la nación”.
Como señala Billboard, el concierto Grand Ole Night Of Freedom de la NRA todavía está programado para el sábado en Houston, que está a unas 250 millas de Uvalde. Lee Greenwood, Larry Gatlin, el ex cantante principal de Restless Heart Larry Stewart, Jacob Bryant y T. Graham Brown están programados para actuar. Irónicamente, los asistentes tienen prohibido traer “armas de fuego, accesorios para armas de fuego, cuchillos y otros artículos” a la convención de tres días.
Journey terminó recientemente una exitosa gira por estadios con Toto y lanzará su primer álbum en más de una década este verano. Sin embargo, se avecina un hito importante y a Neal Schon le gustaría incluir a Carlos Santana en sus planes de celebración.
El grupo de San Francisco cumple 50 años en 2023 y Schon dice que se reunirán con viejos amigos para una larga carrera en honor al logro, comenzando con fechas adicionales con Toto.
“Vamos a celebrar el 50 aniversario y luego celebrarlo nuevamente en el 24”, le dijo Schon a UCR. “Es mi 50º año con Journey y soy el único miembro original que queda allí. Sabes, Jon [Jonathan Cain] lleva 40 años con nosotros. Deen [Castronovo] tiene dos buenas décadas y Arnel [Pineda] tiene ahora 15 años, la carrera más larga de cualquier cantante [con Journey].
“Ya tenemos alrededor de 40 espectáculos reservados con Toto”, continúa Schon. “Vamos a ir y tocar todos los mercados secundarios que nos perdimos este año en las mismas arenas. Tocaremos en algunas de las principales ciudades que nos perdimos este año”.
A partir de ahí, Journey y Toto planean viajar a Europa y posiblemente a Sudamérica para tocar en una mezcla de conciertos en arenas y estadios. “Vamos a cambiar y abrir para ellos allí”, agrega Schon, detallando sus conversaciones con Steve Lukather de Toto con respecto a las fechas en el extranjero. Schon dice que incluso está analizando un proyecto de ley que agregaría a Santana a la mezcla. “Sé por experiencia tocando con [Carlos] cuando era niño lo grande que es Santana en todo el mundo”, dice. “Vi un póster antiguo que apareció en Facebook de Day on the Green de Bill Graham. Decía Journey, Santana, Toto. Pensé: ‘Sí, lo veo de nuevo'”.
Santana se mostró inmediatamente receptiva a la idea. “Hablé con Carlos y hablé con su gerente sobre eso el otro día”, revela Schon. “Él dice que Carlos definitivamente quiere hacer algunas cosas. Dije, ¿qué pasa con la última parte de ’23? Posiblemente podríamos pasar de grandes estadios en Europa a estadios y terminar el ’23 en los estadios, en Sudamérica y todo eso”.
Los fanáticos que esperan que Santana y Schon eventualmente puedan reunirse en un álbum que siga al Santana IV de 2016 estarán felices de saber que se ha discutido. “Hablamos y enviamos mensajes de texto todos los días. Estamos hablando de eso”, confirma Schon, y señala que la idea de la gira es la prioridad actual.
Una reunión con otros excompañeros de gira también podría ocurrir en el futuro en 2024. “Ya estamos hablando de [volver a salir] con Def Leppard y parece bastante sólido que iremos a los estadios en 2024. Entonces, de aquí en adelante, celebraré más de 50 años”, dice Schon con una sonrisa.
— Canadian Songwriters Hall of Fame (@CSHFmusic) May 25, 2022
Alanis Morissette es la última leyenda canadiense en ser incluida en el Salón de la Fama de los Compositores Canadienses (CSHF).
La cantautora criada en Ottawa se unirá a los homenajeados previamente anunciados de 2020 Jim Vallance y Bryan Adams en la primera gala en persona que la organización sin fines de lucro ha realizado desde 2017, que tendrá lugar el 24 de septiembre en el Massey Hall de Toronto.
“Algunos álbumes definen una generación, pero pocos pueden transformar una generación como lo hizo Jagged Little Pill”, dijo el presidente de SHF, Stan Meissner, en un comunicado. “Alanis es un tour de force que abrió su propio camino entre el panorama del rock alternativo dominado por hombres de los años 90; y su enfoque intrépido para escribir canciones ha influido y empoderado a toda una generación de compositores, incluidos Avril Lavigne, P!nk, Katy Perry, Serena Ryder, Beyoncé y Olivia Rodrigo, por nombrar algunos”.
Morissette también está programada para actuar en la ceremonia de inducción, junto con algunos tributos de miembros de Charlotte Cardin, Jessie Reyez y Serena Ryder.
Los miembros anteriores del Salón de la Fama incluyen a Rush, Joni Mitchell, Leonard Cohen y Neil Young, entre muchos otros.
El ícono canadiense se está preparando para lanzar un álbum de meditación con Dave Harrington de Darkside antes de embarcarse en la tan esperada gira de aniversario de Jagged Little Pill en Canadá este verano.
PARKWAY DRIVE ASEGURA QUE “ESTÁN AQUÍ PARA QUEDARSE” TRAS CANCELACIÓN DE GIRA Por Irving Vidro
Thank you again for your understanding. At the end of the day, we are all just humans doing the best we can. Be kind, and please speak to someone if you need help.
Parkway Drive compartió una actualización con los fanáticos luego de la reciente cancelación de su gira y explicó que se tomarán un descanso por razones de salud mental, pero aseguró a los fanáticos que están “aquí para quedarse”.
La banda canceló su gira de primavera por América del Norte a principios de este año y explicó en ese momento, “la naturaleza implacable de estar en esta banda nos ha dado muy poco tiempo para reflexionar sobre quiénes somos como individuos, quiénes queremos ser y el costo que asumimos nosotros mismos y nuestras amistades”.
Esta semana explicaron con más detalle: “Los últimos años han sido duros para todos. Habiendo estado de gira sin parar durante 17 años, el cierre fue un gran desafío. Si bien pusimos nuestras mentes en otros caminos creativos, también obtuvimos una mayor perspectiva. del impacto que esta banda ha tenido en nosotros.
“La salud mental es un problema siempre presente dentro de nuestra sociedad y no somos una excepción. Cuando la gira comenzó de nuevo, nos encontramos en una encrucijada. Continúe por el mismo camino, arriesgue más daño y lo más probable es que destruya a la banda y a nosotros mismos, o tomar el tiempo necesario para hacer el trabajo en nosotros mismos y sanar. Estamos haciendo el trabajo y sabemos que en última instancia, esta fue la elección correcta.
“Gracias nuevamente por su comprensión. Al final del día, todos somos humanos haciendo lo mejor que podemos. Sea amable y hable con alguien si necesita ayuda”.
MIEMBROS DE R.E.M. TRABAJAN CON PRODUCTOR MITCH EASTER POR PRIMERA VEZ EN MÁS DE 30 AÑOS Por Irving Vidro
.@BaseballProject are back at it working on their next LP in NC. Scott, Steve, Peter, Mike & Linda are pictured here at Fidelitorium Recordings with the legendary Mitch Easter at the helm. pic.twitter.com/ZrhgKnFTIJ
Peter Buck y Mike Mills de R.E.M. están en el estudio con el productor Mitch Easter por primera vez en más de 30 años, según una publicación de Twitter. Los músicos están grabando un nuevo álbum en el estudio de grabación Fidelitorium Recording de Easter en Kernersville, N.C., con The Baseball Project, su grupo de larga trayectoria con ex acompañante de R.E.M. Scott McCaughey, Steve Wynn de The Dream Syndicate y la baterista Linda Pitmon.
Easter produjo el sencillo de 1981 de R.E.M. “Radio Free Europe” y su EP debut de 1982, Chronic Town, en su estudio Drive-In en Winston-Salem, N.C., y luego produjo al grupo en otros estudios del área para su disco completo de 1983. Murmur, su primer largometraje, y su secuela de 1984, Reckoning. Easter ha estado trabajando en Fidelitorium desde mediados de la década de 1990 y ha consultado sobre ediciones de reedición de aniversario de esos proyectos de R.E.M. en los últimos años.
“No eran lo que esperaba en absoluto”, dijo Easter a MusicRadar en 2021 sobre sus primeras impresiones de R.E.M. en la sesión de “Radio Free Europe” hace más de 40 años. “Tenían muchas más referencias a música antigua de lo que esperaba. Vinieron la noche anterior a la sesión, se quedaron en mi casa y tocamos discos. Recuerdo haber pensado: ‘Esto es genial’, porque nunca antes había conocido a estos muchachos, pero al instante fue cómodo y la estábamos pasando bien”.
The Baseball Project no ha lanzado un álbum desde 3rd. McCaughey, Buck y Wynn también son miembros de The Minus 5, que han estado de gira en 2019.
