FOO FIGHTERS GREATEST HITS ENTRA AL TOP 5 EN LISTA REINO UNIDO

FOO FIGHTERS GREATEST HITS ENTRA AL TOP 5 EN LISTA REINO UNIDO
Por Irving Vidro

Foo Fighters entra en el Top 5 de la lista de álbumes oficiales a mitad de semana tras la muerte del baterista Taylor Hawkins.

Después de la triste noticia del fin de semana de que Taylor Hawkins, el baterista de Foo Fighters, murió a los 50 años, la icónica banda de rock vuelve a ingresar al Top 5 de la lista de álbumes oficiales de mitad de semana con su colección Greatest Hits.

Luego de una afluencia de ventas y transmisiones, su compilación Greatest Hits se encuentra actualmente en el número 4 a mitad de semana y es el segundo álbum más reproducido de la semana en el Reino Unido hasta el momento. El LP en vivo de 2006 de Foo Fighters, Skin and Bones, también está en camino de volver a ingresar al Top 40 esta semana en el número 36.

Foo Fighters ha disfrutado de un gran éxito en las listas del Reino Unido a lo largo de su carrera con cinco álbumes Número 1 y cuatro sencillos Top 10 hasta la fecha.

Taylor Hawkins se unió como miembro de Foo Fighters en 1997 y grabó ocho álbumes de estudio con ellos antes de su muerte. Antes de esto, era más conocido como baterista de gira, que trabajó con Alanis Morrisette en torno al lanzamiento de su hito Jagged Little Pill.

Tras la confirmación de su muerte, Hawkins fue llorado en general por la comunidad de la música rock. Llegaron tributos de actos tan variados como Miley Cyrus, Travis Barker y Elton John.

BAR EN LAS VEGAS HONRA A SAMMY HAGAR CON “CABEZA ENCOGIDA”

BAR EN LAS VEGAS HONRA A SAMMY HAGAR CON “CABEZA ENCOGIDA”
Por Irving Vidro

Olvídese de su codiciado ingreso al Salón de la Fama del Rock and Roll en 2007 o del Premio Grammy que obtuvo con Van Halen a principios de los noventa, la leyenda del rock Sammy Hagar ha recibido el máximo honor: una cabeza encogida.

El ícono del rock de 74 años asistió al bar The Golden Tiki en Chinatown, Las Vegas el sábado (26 de marzo), donde se le presentó una sorprendente imagen de sí mismo con la cabeza encogida.

Para conmemorar la ocasión trascendental, The Golden Tiki también agregó cuatro nuevas bebidas a su menú de cócteles para celebrar el Día Nacional del Cóctel con la cartera de licores galardonados de Sammy Hagar, incluidos Santo Tequila y Sammy’s Beach Bar Rum.

Sammy Hagar se une a una serie de celebridades que han sido honradas con cabezas encogidas por The Golden Tiki en los últimos años, incluido el cantante de “lucha contra baches” Rod Stewart, la leyenda de Pantera fallecida Vinnie Paul y Marky Ramone de The Ramones.

The Golden Tiki escribió en Facebook: “Tuvimos una adquisición de Redhead en The Golden Tiki ayer cuando honramos al LEGENDARIO Sammy Hagar (The Red Rocker) con una cabeza encogida.

“Entre su residencia en Las Vegas con entradas agotadas y su Santo Tequila, Beach Bar Rum y cócteles de ron enlatados (mucho mejores que esa porquería de alcohol de grano que estás bebiendo) vendidos por toda la ciudad, Sammy es básicamente un local ahora.

“Ven a ver la cabeza de Sammy mientras bebes un” Red Headed Stranger “, porque también tenemos cócteles en honor al Rey del Rock”.

Sammy Hagar inició recientemente su residencia en The Strat Hotel, Casino & SkyPod en Las Vegas.

GLASS ANIMALS CONSIGUE LA CANCIÓN N° 1 MÁS TIEMPO EN TOPE BILLBOARD 100 POR GRUPO BRITÁNICO EN 25 AÑOS

GLASS ANIMALS CONSIGUE LA CANCIÓN N° 1 MÁS TIEMPO EN TOPE BILLBOARD 100 POR GRUPO BRITÁNICO EN 25 AÑOS
Por Irving Vidro

“Heat Waves” de Glass Animals continúa siendo la canción más grande del mundo esta semana, ya que permanece en el número 1 en la lista Billboard Hot 100 por cuarta semana consecutiva, la canción número 1 con más tiempo al tope de un grupo británico en más de 25 años, desde “Wannabe” de Spice Girls en 1997, y su reinado ahora se encuentra entre los 10 con más tiempo al tope de la historia para canciones de grupos británicos. “Heat Waves” ocupa el número 1 en la lista de canciones de radio de Billboard y Lista Global Excl. de EE. UU. por tercera semana consecutiva.

The Beatles, The Police, UB40, Pink Floyd, Queen, Bee Gees, Paul McCartney y Wings and The Rolling Stones se encuentran entre la lista de los números uno con más tiempo en el tope de un grupo británico.

Además, la canción ha batido el récord de la mayor cantidad de semanas en el n ° 1 para una canción de un grupo en el Billboard 200 Global Chart, liderando durante cinco semanas seguidas.

Esto se suma a los numerosos No. 1 de la banda, incluidos Top 40 Radio Chart, Alternative Radio Chart y Hot AC Radio Chart (el primero en la carrera de la banda), Billboard Hot Rock & Alternative Songs Chart, Apple Music Alternative Top Songs Chart, Spotify’s Global Chart 50 (para 61 días) y más.

La canción ha batido numerosos récords y ha mantenido su longevidad a través de numerosas plataformas y el apoyo de fans y canales de toda la industria.

Además del reciente éxito de Glass Animals, el líder Dave Bayley coescribió y coprodujo el nuevo sencillo de Florence + The Machine, “My Love”, que se suma a su ya impresionante lista de colaboraciones con otros artistas.

“Heat Waves” empata en el noveno número 1 con más tiempo al tope entre un grupo británico en la historia de la lista.

CHRISTINE McVIE PRESENTA ‘SONGBIRD’,ÁLBUM CON NUEVOS ARREGLOS DE SUS MAYORES ÉXITOS

CHRISTINE McVIE PRESENTA ‘SONGBIRD’,ÁLBUM CON NUEVOS ARREGLOS DE SUS MAYORES ÉXITOS
Por Irving Vidro

Christine McVie dijo que próximamente lanzará un álbum en solitario que contiene nuevos arreglos de algunos de sus mayores éxitos.

En una nueva entrevista con el artista pop Gary Barlow en el programa We Write the Songs de BBC Radio 2, el miembro de Fleetwood Mac dijo que el proyecto fue producido por el colega de los Beatles Glyn Johns y contó con el aporte del compositor y director de orquesta ganador del Grammy, Vince Mendoza.

“Acabo de terminar un álbum que es una compilación de mis mayores éxitos”, dijo McVie. “Pero todos han sido producidos nuevamente por Glyn Johns [con] Vince Mendoza en las cuerdas, quien hace esta fantástica versión de ‘Songbird'”. Recalcó que estas nuevas versiones “todas sonarán completamente diferentes”,añadiendo “Saldrá en junio de este año, y se llama Songbird”. Cuando se le preguntó si haría una gira para promocionar el lanzamiento, McVie respondió: “¡Eso no me atrevo a comentar todavía! Soy muy cauteloso con cosas como esa”.

McVie se reincorporó a Fleetwood Mac en 2014 luego de una ausencia de 16 años después de que una conversación con Mick Fleetwood condujo a una respuesta franca de Lindsey Buckingham. “Solo necesitaba escapar”, dijo sobre su partida en 1998.

“Estuve bastante feliz durante los primeros ocho o diez años, viviendo mi vida en el campo de Kent. Vivía en una gran casa señorial laberíntica y amaba mi vida. Luego comencé a extrañar a la banda nuevamente, y en realidad fui yo quien atacó a Mick y le dijo: ‘¿Cómo te sentirías si volviera?’ Y él fue y habló con todos los demás muchachos porque todos han estado tocando todo este tiempo. Puedes citar a Lindsay diciendo: ‘Bueno, es mejor que lo diga en serio’. ¡Si quiere volver, será mejor que se quede!’ O algo así. Pero lo hice. Regresé y fue genial, esos últimos años fueron geniales”.

Cuando se le preguntó si la gira más reciente de la banda fue su “vuelta de honor”, McVie dijo que no lo pensó de esa manera. “Ninguno de nosotros sabe lo que está pasando con Fleetwood Mac”, señaló. “Con COVID y todo lo demás, todos debemos tener mucho cuidado. Pero ya sabes, este no es necesariamente el final de la historia, por lo que tal vez la vuelta de honor aún esté por llegar”.

HIJA DE CHAD SMITH AUDICIONÓ PARA AMERICAN IDOL

HIJA DE CHAD SMITH AUDICIONÓ PARA AMERICAN IDOL
Por Irving Vidro

https://youtu.be/9ji-DwSAOM4

¿Quién está listo para la próxima generación? Hemos visto a numerosos jóvenes en los últimos años seguir a sus padres músicos en la música, y el último en hacerlo con un foco de atención televisiva fue Ava Maybee, la hija de Chad Smith de Red Hot Chili Peppers. La joven cantante audicionó para American Idol, como se vio en la competencia de canto de ABC.

Maybee audicionó con la canción “Lately” de Stevie Wonder, manejando las voces mientras estaba acompañada por una guitarra acústica. La audición obtuvo elogios del panel de jueces de Katy Perry, Lionel Richie y Luke Bryan.

“Eres un verdadero alto”, dijo Katy Perry, y Lionel Richie luego comentó: “Tenías restos de Cher. Cuando ella está cantando, está aquí abajo y es sólida”.

“Comenzó a abrirse realmente cuando llegó el coro”, saltó Perry de nuevo. “Es un sonido alto genial, pero creo que si lo hicieras, serías desafiada mucho”.

Luego, Bryan ofreció la primera señal de avance para Ava y dijo: “Siento que eres una artista. Me interesa escuchar y ver más de lo que estás haciendo”.

Y con solo unos momentos de tiempo para dirigirse a la cantante, Perry optó por felicitar su apariencia y agregó: “No sé cómo combinas floral y leopardo, pero te queda tan bien”.

Mostrando un buen “juego de palabras”, Lionel Richie le dijo: “No vas a ser un tal vez(maybe), vas a ser un seguro”, dijo Richie. Perry y Bryan también le dieron el “pulgar hacia arriba” y la apodaron “Ava Yes” en lugar de Ava Maybee.

K.K. DOWNING DEJÓ DE RECIBIR INGRESOS DE JUDAS PRIEST DESDE 2017

K.K. DOWNING DEJÓ DE RECIBIR INGRESOS DE JUDAS PRIEST DESDE 2017
Por Irving Vidro

El exguitarrista de Judas Priest K.K. Downing acusó a sus excompañeros de banda de romper promesas con respecto a sus intereses comerciales compartidos, diciendo que habían dejado de pagarle su parte de los ingresos hace cinco años.

La disputa de mal genio comenzó después de que dejó la banda hace 11 años y fue reemplazado por Richie Faulkner. Desde entonces, informó que había intentado reincorporarse en varias ocasiones, solo para ser rechazado cada vez.

“Desde aproximadamente 2017… Anteriormente mantuvieron su promesa, aunque nunca me dieron ninguna cuenta, me harían desembolsos por lo que me prometieron”, dijo Downing a Blabbermouth en un comunicado. “Sabes, parte de lo que tenía derecho de todo lo que era parte; obviamente mercancía, etcétera. Y entonces todo eso se detuvo. Empecé a recibir cartas legales. Y les imploré: ‘No sigan por este camino. Déjame bajar. Estoy feliz de sentarme alrededor de una mesa y discutir cualquier tema que necesite ser discutido. Y dijeron que no. Y así siguieron llegando las cartas legales”.

Continuó: “Me han despedido como director [de Judas Priest Music Limited]. Me han echado del tablero, ya que son tres y uno mío. Todavía soy un accionista del 25 por ciento, pero dijeron que no vale nada, que no vale nada y que no me pagan nada de nada en lo que estuve involucrado, punto. Entonces, cualquiera que salga y compre la caja del 50 aniversario, no obtengo nada de eso. Les he preguntado si voy a sacar algo de eso y no han devuelto mis correos electrónicos. Y es lo mismo con cualquiera de las mercancías que ves a la venta en los lugares o en tiendas minoristas o en cualquier otro lugar”.

La declaración fue una respuesta a una entrevista reciente con Glenn Tipton, quien le dijo a Guitar World que Downing, a pesar de sus comentarios, “nunca se había acercado a nadie de la banda para pedirle que se reincorporara” y en realidad había sido invitado a regresar justo antes de que Faulkner llegara al escenario. “Pero él no hizo nada”, afirmó Tipton. “Él no pidió volver”.

Downing respondió que le había escrito a Judas Priest “en dos o tres ocasiones ahora, recientemente, probablemente desde alrededor de 2017, pidiendo que lo reintegren. Pero incluso cuando [brevemente] eligieron ir como un cuarteto, nunca me dieron ninguna consideración, la oportunidad de volver a la banda. Y estoy totalmente convencido de que nunca lo harían antes, independientemente de lo que diga Glenn”.

JACK OSBOURNE BRINDÓ AYUDA A REFUGIADOS UCRANIANOS

JACK OSBOURNE BRINDÓ AYUDA A REFUGIADOS UCRANIANOS
Por Irving Vidro

El hijo de Ozzy Osbourne, Jack, ha regresado a casa desde la frontera rumana, donde estaba ayudando a los refugiados ucranianos que huían de su patria devastada por la guerra tras la invasión rusa.

En una larga publicación en Instagram, Jack dijo que dudaba en compartir fotos de su experiencia, pero explicó que viajó a Rumania “porque me sentí obligado a ayudar y publicar una bandera o lo que sea simplemente no se siente suficiente”.

El hombre de 36 años continuó diciendo que trabajó para Third Wave Volunteers mientras estuvo allí y que fue “un viaje increíblemente revelador y profundo”.

Osbourne dijo: “Vi aspectos de la humanidad en su peor momento, pero también en su mejor momento” y agregó más tarde: “Puedes ver las noticias todo el día, pero ni siquiera es para retratar la historia real”.

Junto a la publicación, Jack compartió una serie de fotos y videos de la frontera rumana de su experiencia en las últimas semanas.

La publicación completa de Jack Osbourne dice: “He dudado mucho en publicar esto porque no lo hice para llamar la atención y estoy harto de ver a la gente haciendo cosas por causas solo para que puedan publicar sobre ello. Hice esto porque me sentí obligado a ayudar y publicar una bandera o lo que sea simplemente no me parece suficiente. “La semana pasada regresé de un viaje increíblemente revelador y profundo a la frontera entre Rumanía y Ucrania. Me ofrecí como voluntario en una organización llamada @thirdwavevolunteers. Nos encargaron brindar ayuda médica a huérfanos con necesidades especiales que estaban siendo evacuados de Ucrania con la ayuda de otra ONG. Aunque mientras estuve allí no pudimos sacar a los niños, la ONG ha comenzado a evacuarlos ahora,afortunadamente.

“Vi aspectos de la humanidad en su peor momento, pero también en su mejor momento. Mientras trabajaba a lo largo de la frontera, vi olas y olas de refugiados, principalmente mujeres y niños, todos huyendo de su país con la esperanza de encontrar seguridad. El miedo y la incertidumbre era el sentimiento más común que se retrataba. La frontera rumana estaba organizada y llena de recursos.

“Puedes ver las noticias todo el día, pero ni siquiera se trata de retratar la historia real. Me gustaría agradecer al equipo con el que estaba trabajando, por seguridad no los nombraré aquí, pero saben quiénes son”.

STEVIE NICKS DEDICA POEMA A TAYLOR HAWKINS

STEVIE NICKS DEDICA POEMA A TAYLOR HAWKINS
Por Irving Vidro

Tras la trágica e inesperada muerte del baterista de Foo Fighters, Taylor Hawkins, el viernes (25 de marzo), un número aparentemente interminable de fanáticos y compañeros músicos han presentado sus respetos. Stevie Nicks es solo uno de los muchos que se sintieron conmovidos por el feroz entusiasmo, la amabilidad genuina y la sonrisa asesina de Hawkins, y recurrió a las redes sociales para compartir un homenaje reflexivo a su difunto amigo.

“Gracias a Dios por la cabina de fotos en el estudio de Foo Fighters”, escribió Nicks junto a dos fotos en blanco y negro de ella con Hawkins. “Gracias a estas fotos, mi amistad con Taylor siempre estará al alcance de mi mano. Siempre venía a mis shows. Él y su mejor amigo Dave incluso me dejaron ser Foo Fighter por un tiempo. Grabamos una versión increíble de ‘Gold Dust Woman’ (en vivo)”.

La vocalista de Fleetwood Mac continuó: “Taylor era muy guapo y era muy lindo. A veces esa combinación es mucho mejor que “hermosa”. Creo que lo es todo. Tenía un corazón enorme y una sonrisa gloriosa. Cuando entró en la habitación, todos miraron hacia arriba. Cuando salió de la habitación, todos estaban tristes”.

Al más puro estilo Nicks, también incluyó un poema sincero dedicado a la leyenda de la percusión:

I am sad now
I am really sad
It’s like rolling thunder
Yes, that’s what I said
It’s like a bad dream~
Comes like a wave~
Gives you a moment
And then drags you away.
Our hearts are broken,
We will never be the same.
As I write these words~
I feel the pain.
But I will always remember~
That the laughter and the fame
Brought us together
To play the game
And we played it, again and again and again
And it was extraordinary~
Don’t forget us, “I.”
We’ll be right here
Love you,
Stevie

NUEVO ÁLBUM REIMAGINA TEMAS DE BOB MARLEY CON ORQUESTACIÓN CLÁSICA CONTEMPORÁNEA

NUEVO ÁLBUM REIMAGINA TEMAS DE BOB MARLEY CON ORQUESTACIÓN CLÁSICA CONTEMPORÁNEA
Por Irving Vidro

Island Records/UMe ha establecido a Bob Marley & The Chineke! Orchestra para CD y LP negro el 27 de mayo. El álbum reinventa algunas de las mejores canciones de Bob Marley con orquestación clásica contemporánea del mundialmente estimado Chineke! Orchestra. Grabado en Abbey Road Studios y producido por Nick Patrick, los temas reinventados incluyen “Satisfy My Soul”, “Exodus”, “Is This Love”, “Redemption Song”, “Get Up, Stand Up”, además de “One Love/People Get Listo”, que ya está disponible.

La génesis de la idea de Bob Marley & The Chineke! Orchestra llegó a través del aclamado violonchelista y Músico Joven del Año 2016 de la BBC, Sheku Kenneh-Mason OBE. Aunque ahora es un artista solista a tiempo completo y ya no es un miembro activo, fueron los arreglos pioneros y originales de Kenneh-Mason de “No Woman, No Cry” y “Redemption Song” de Marley los que inicialmente captaron la atención y el aprecio de Tuff Gong y el patrimonio de Bob Marley.

El Chineke! Orchestra fue fundada en 2015 por el profesor de música y contrabajista Chi-chi Nwanoku OBE. Bajo el lema de “defender el cambio y celebrar la diversidad en la música clásica”, el conjunto hizo su debut en el Queen Elizabeth Hall en el Southbank Centre de Londres en septiembre de 2015, y ahora son la orquesta residente allí.

Trabajando incansablemente para crear oportunidades para músicos étnicamente diversos establecidos y emergentes y fomentando nuevos talentos proporcionando modelos a seguir y celebrando la diversidad en la música clásica, Chineke! fue honrado en el 30 aniversario de los premios RPS de la Royal Philharmonic Society con el premio Gamechanger inaugural en 2019. Chineke! continúan siendo ampliamente cubiertos por la prensa y los medios de difusión nacionales e internacionales, más recientemente por The Times (Reino Unido) y The New York Times.

Bob Marley sigue siendo uno de los íconos del entretenimiento más importantes e influyentes del siglo XX. Tiene el segundo mayor número de seguidores en las redes sociales de cualquier celebridad póstuma. Su página de Facebook atrae a más de 70 millones de fanáticos, clasificándola entre las 20 mejores páginas de Facebook y entre las 10 principales entre las páginas de celebridades. Además, Legend es el decimoséptimo álbum más vendido de todos los tiempos en el Reino Unido, habiendo pasado 1019 semanas consecutivas en la lista oficial de álbumes del Reino Unido.

1. Exodus

2. Stir It Up

3. One Love/People Get Ready

4. Get Up, Stand Up

5. Is This Love

6. Redemption Song

7. Top Rankin’

8. Satisfy My Soul

9. I Shot The Sheriff

10. Turn Your Lights Down Low

INTEGRANTES DE TALKING HEADS INVOLUCRADOS EN ACCIDENTE AUTOMOVILÍSTICO

INTEGRANTES DE TALKING HEADS INVOLUCRADOS EN ACCIDENTE AUTOMOVILÍSTICO
Por Irving Vidro

Los miembros de Talking Heads Chris Frantz y Tina Weymouth estuvieron involucrados en un accidente automovilístico, golpeados de frente por un presunto conductor ebrio.

En una publicación en Facebook, Frantz detalló lo sucedido.

“Esta noche, hace dos semanas, conducía por Post Road, ruta 1 de EE. UU. con Tina Weymouth cuando un conductor ebrio nos golpeó de frente que conducía en el lado equivocado de la carretera”, explicó el baterista. “Increíblemente, nos alejamos de la colisión”.

La línea de tiempo de Frantz sitúa el incidente el 13 de marzo. Según el músico, su esposa y su compañera de banda, Weymouth, sufrieron las peores heridas.

“Tina se sometió a una tomografía computarizada y sufrió tres costillas fracturadas y una fractura de esternón”, señaló Frantz. “Ella ha tenido mucho dolor, pero mejorará con el tiempo. Doy gracias a nuestros ángeles de la guarda y a Ford Motor Company por construir un automóvil que nos protegió de que nos mataran”.

La publicación de Frantz, estuvo acompañada por una imagen de un Ford SUV blanco gravemente dañado. No se han puesto a disposición más detalles sobre el accidente, incluida la evidencia policial relacionada con el contenido de alcohol en la sangre de la otra parte.

Un representante le dijo a Pitchfork que Weymouth está “un poco golpeado por el accidente, pero está descansando y está bien”. Con el tipo de lesión que tuvo, el descanso es una parte clave del proceso de recuperación. Chris la está cuidando bien”.

Frantz y Weymouth fueron estudiantes junto a David Byrne en la Escuela de Diseño de Rhode Island a principios de los 70. Más tarde se mudarían a Nueva York, donde el trío fundó Talking Heads en 1975. Si bien la formación se incrementó con los años, Frantz, Weymouth y Byrne siguieron siendo su base. El grupo lanzó ocho álbumes de estudio antes de disolverse en 1991. Talking Heads fue incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2002.