MORRIS DAY Y PATRIMONIO DE PRINCE EN DISPUTA POR USO DE NOMBRE ‘THE TIME’

MORRIS DAY Y PATRIMONIO DE PRINCE EN DISPUTA POR USO DE NOMBRE ‘THE TIME’
Por Irving Vidro

Morris Day, pilar del funk de Minneapolis y asociado de Prince, compartió una publicación de Instagram afirmando que Prince Estate le ha prohibido usar el nombre de la banda Morris Day and the Time en cualquier capacidad. Desde entonces, el patrimonio ha emitido una negativa, diciendo que estaba “sorprendido y decepcionado” en la cuenta “no del todo precisa” de Day.

“Dada la larga historia de Prince con Morris Day y lo que el Estate pensó que eran discusiones amistosas, el Prince Estate se sorprendió y decepcionó al ver su publicación reciente”, se lee en el comunicado del Prince Estate. “El Patrimonio está dispuesto a trabajar de manera proactiva con Morris para resolver este asunto. Sin embargo, la información que compartió no es del todo precisa”.

Desde entonces, el equipo de Day ha compartido la carta inicial de Prince Estate de diciembre con Billboard. Según los informes, los abogados del patrimonio discreparon con el intento de Day de registrar el nombre Morris Day and the Time y citaron un supuesto acuerdo de 1982 según el cual la compañía de Prince sería propietaria de los derechos del nombre. “En consecuencia, el Sr. Day no tiene derecho a usar o registrar ‘The Time’ de ninguna forma”, dice la carta de diciembre. “Eso incluye el uso y registro de la marca comercial ‘Morris Day and the Time’”.

Según los informes, la carta amenazaba con emprender acciones legales para bloquear el intento de marca registrada de Day. El equipo de Day calificó de inexacta la caracterización del Prince Estate del acuerdo de 1982. “El acuerdo escrito entre las partes otorga a nuestro cliente el derecho exclusivo de continuar como Morris Day and the Time y es consistente con el consentimiento de larga data de Prince”, dijo el abogado Richard B. Jefferson a Billboard.

ROBERT SMITH REVELA TÍTULO DE PRÓXIMO ÁLBUM DE THE CURE

ROBERT SMITH REVELA TÍTULO DE PRÓXIMO ÁLBUM DE THE CURE
Por Irving Vidro

Hablando en el backstage de los BandLab NME Awards 2022, Robert Smith le contó a NME sobre el próximo álbum de The Cure y dijo en exclusiva el título.

Después de haber adelantado durante mucho tiempo el tan esperado nuevo disco “despiadado” de la banda, después de haber dicho que dos nuevos álbumes estaban en camino en los últimos premios NME en 2020, Smith reveló que uno de ellos sería “real muy pronto” además de compartir más sobre su disco hermano y su esperado álbum en solitario.

“Así que he estado trabajando en dos álbumes de Cure, y uno de ellos está terminado”, dijo Smith a NME. “Desafortunadamente, es el segundo que está terminado. [Por otro lado] tengo que hacer cuatro voces, y hay 10 canciones en cada álbum. Vamos a mezclar el próximo mes el 1 de abril, así que me quedan tres semanas”.

Continuó: “Sé cómo se llama, se llama ‘Songs Of A Lost World’. Tiene ilustraciones, tiene un orden de ejecución, ¡ya casi está listo! Son muy lentos debido al vinilo, pero podría llegar en septiembre. Preferiría que simplemente saliera. No puedo soportar la anticipación”.

Cuando se le preguntó sobre el sonido de los próximos discos, Smith reveló: “Bueno, el primer álbum de Cure es un pesimismo implacable. Es la cosa más fatal que hemos hecho. El segundo es optimista, y mi [solo] no saldrá hasta el próximo año.

“Tengo que seguir revisándolo. Es algo que he querido hacer durante tantos años. Me doy cuenta de que solo tengo una oportunidad de hacerlo, así que ahora comencé a agregar instrumentos reales e instrumentos acústicos, mientras que esta vez hace dos años era literalmente solo retroalimentación, pero me he desencantado un poco con eso. Lo había escuchado como tres veces y creo que es basura”.

ROBERT DELEO CONTARÁ CON 5 DIFERENTES VOCALISTAS EN SU ÁLBUM SOLISTA

ROBERT DELEO CONTARÁ CON 5 DIFERENTES VOCALISTAS EN SU ÁLBUM SOLISTA
Por Irving Vidro

El bajista fundador de STONE TEMPLE PILOTS, Robert DeLeo, habló con “At Home And Social With” de AXS TV sobre su próximo primer álbum en solitario. El músico de 56 años dijo : “Durante esta pandemia, ha pasado mucho tiempo libre. Y me dio la oportunidad de recoger todos mis instrumentos acústicos y hablar con ellos un poco y ver lo que tenían que decir. Y antes de darme cuenta, tenía un montón de canciones juntas, canciones basadas en acústica. Y tenía algunos amigos míos, que son muy talentosos. , hacer algunas cosas vocales. Así que tengo diferentes vocalistas, alrededor de cinco vocalistas diferentes, a lo largo del disco, y personas geniales y muy talentosas que me ayudan con esto “.

Cuando se le preguntó si quería nombrar a algunos de los cantantes que aparecen en el LP, DeLeo dijo: “Voy a mantener eso en secreto en este momento, pero tengo alrededor de 10 canciones de 12 hechas. Y espero que más adelante este año pueda presentar eso. Y estoy muy emocionado por eso. Toco la guitarra y el bajo, y canté una canción y lo arreglé todo por mi cuenta, usando diferentes instrumentos que tengo. Y ha sido realmente terapéutico”.

A fines del mes pasado, DeLeo reveló en su Instagram que su álbum en solitario incluirá una aparición especial de Kara Britz, quien ha trabajado como corista en “The Voice” de NBC y ha respaldado al artista country Blake Shelton, así como la interpretación del piano por el productor, ingeniero y mezclador Bill Appleberry y el violonchelo de Dave Eggar.

Entre las pistas que aparecerán en el LP se encuentra “Anew”, que se puede escuchar a continuación.

SIMON LE BON QUIERE QUE ANYA TAYLOR-JOY LO INTERPRETE EN PELÍCULA BIOGRÁFICA DE DURAN DURAN

SIMON LE BON QUIERE QUE ANYA TAYLOR-JOY LO INTERPRETE EN PELÍCULA BIOGRÁFICA DE DURAN DURAN
Por Irving Vidro

Simon Le Bon quiere que Anya Taylor-Joy lo interprete en una película biográfica de Duran Duran, reveló en los BandLab NME Awards 2022.

Le Bon habló con NME en la alfombra roja de la entrega de premios celebrada el 2 de marzo en O2 Academy Brixton, donde él e Ivorian Doll presentaron el trofeo a la Mejor Banda del Reino Unido apoyada por Pizza Express para Bring Me The Horizon.

El líder de Duran Duran dijo que le gustaría que la actriz Anya Taylor-Joy de Queen’s Gambit y Last Night In Soho (que ganó el premio a la Mejor Película esa noche) lo interpretara en una película biográfica, que el baterista de la banda, Roger Taylor, dijo en octubre que estaba “en discusión”.

Le Bon también compartió con NME los jóvenes artistas del Reino Unido a los que sigue hoy: Nova Twins, Wolf Alice y Glass Animals, a los que ha interpretado en su podcast semanal de SiriusXM, ¡WOOSH!.

“Bring Me The Horizon es un grupo increíble, al igual que CHVRCHES. Todos son fantásticos”, agregó, antes de regresar a Glass Animals y su exitoso sencillo “Heat Waves”, del que dijo que “era una canción tan importante”.

Cuando se le preguntó sobre posibles colaboraciones, Le Bon dijo que eventos como BandLab NME Awards 2022 “te dan la oportunidad de chatear con personas y descubrir si tienes ideas afines, es el tipo de cosas que pueden sembrar las semillas de la colaboración”.

STING CREA Y PARTICIPA EN DRAMA RADIAL “I MUST HAVE LOVED YOU” EN BBC RADIO 4

STING CREA Y PARTICIPA EN DRAMA RADIAL “I MUST HAVE LOVED YOU” EN BBC RADIO 4
Por Irving Vidro

Cantante, compositor y actor multiplatino, Sting regresa al drama de audio de BBC Radio 4 en I Must Have Loved You, una obra que ha co-creado con el escritor Michael Chaplin. La historia sigue a Jess Doyle [Fran McNamee], una joven cantante obligada a dejar Newcastle, para escapar de un autoritario padre cantante de blues [Sting] y encontrar su propia voz. Sin embargo, en algún lugar dentro de Fran sabe que el éxito puede ser la ruina de ella y de todos los que la aman. La obra explora un tema que tanto Chaplin como Sting continúan minando en su trabajo; ¿Qué ganas y qué pierdes cuando le das la espalda a las cosas que te hicieron?

Sting ha aparecido en los escenarios de Broadway, en películas icónicas como Quadrophenia y Dune, y en adaptaciones anteriores de Radio 4 de las novelas de Mervyn Peak, Titus Groan y Gormenghast. I Must Have Loved You cuenta con música de Sting, quien también hará el papel de Vince, el padre de familia.

El escritor Michael Chaplin dice: “Ha sido un placer profundamente gratificante trabajar con Sting en la creación de una historia llena de canciones sobre una familia musical en Newcastle. La obra viaja hasta el Gran Cañón, pero tiene sus raíces en la ciudad donde crecimos y que sigue siendo una inspiración”.

Alison Hindell, editora comisionada de drama y ficción de Radio 4, agrega: “Estoy encantada de que Sting y Michael nos hayan traído una historia tan poderosa, y una que está informada por observaciones de primera mano de la industria de la música. Es fantástico escucharlo tan firmemente arraigado en el noreste de Inglaterra, con un elenco mayoritariamente local que se suma a su autenticidad, y toda la producción se enriquece con las canciones y la música evocadoras de Sting”.

I Must Have Loved You se transmitirá en Radio 4 y estará disponible en BBC Sounds a partir del sábado 19 de marzo de 2022.

TOBIAS FORGE ES “ALÉRGICO AL NU METAL Y CUALQUIER COSA QUE LO SUGIERA”

TOBIAS FORGE ES “ALÉRGICO AL NU METAL Y CUALQUIER COSA QUE LO SUGIERA”
Por Irving Vidro

Muchas personas son alérgicas a diferentes cosas, pero para el autor intelectual de Ghost, Tobias Forge, es el género musical: nu metal y “cualquier cosa que lo sugiera”.

El próximo álbum de Ghost, Impera, saldrá a finales de este mes. En una nueva charla con Metal Injection, el vocalista habló un poco sobre sus influencias del metal y por qué no prefiere la mayoría de la música pesada contemporánea.

“Una banda que no creo que se mencione mucho y que definitivamente está bajo mi manga en términos de lo que me gusta sería Negative Plane. Obviamente, una banda vieja que resurgió un poco hace unos años fue Gorguts. Su disco Coloured Sands fue realmente genial”, dijo Forge.

“Mi gusto es muy de la vieja escuela. Desde el ’94, cuando el nu metal realmente comenzó a mostrar su rostro, he sido alérgico a cualquier cosa que sugiera nu metal y, desafortunadamente, ese ha sido el género eterno desde el ’94 hasta hoy. ” él continuó. “Las bandas que me gustan suelen ser bandas que suenan como una especie de banda de death metal del 87. Desafortunadamente, odio ser negativo. Pero me gusta mucha otra música. Me gusta mucho el rock diferente. Soy más abierto cuando se trata de eso”.

El rockero agregó que considera “mierda” cualquier tipo de metal extremo posterior al año 1994.

En una entrevista diferente con Zane Lowe en Apple Music 1, el cantante describió su gusto por el metal como “conservador”.

“Cuando se trata de metal, en realidad soy bastante conservador en mi gusto. Ahora no me gustan muchas cosas nuevas y las únicas bandas nuevas de death metal que me han gustado en los últimos 20 años siempre han sido muy atrasadas, algo así como tradicional, pero a lo largo de toda mi vida siempre he sido muy partidario de la música pop”, admitió. “Cada disco de Ghost siempre ha sido influenciado por un montón de… Diría que casi cualquier cosa que escucho”.

Además “Twenties”, el tercer sencillo del próximo nuevo álbum de Ghost, Impera, acaba de ser lanzado.

La pista es una que el autor intelectual Tobias Forge había descrito en una entrevista con Kerrang! como, “Slayer se encuentra con una especie de cosa de Missy Elliott”. Los fanáticos pueden resolver ese debate por su cuenta, pero lo que se puede decir en términos absolutos es que el visionario de Ghost ha ampliado nuevamente el parámetro del sonido de la banda con una energía nerviosa en juego, cargada de fatalidad y tambaleándose entre la grandilocuencia orquestal y el minimalismo espeluznante.

PLACA AZUL CONMEMORATIVA A RITCHIE BLACKMORE FUE DENEGADA PORQUE NO HA FALLECIDO

PLACA AZUL CONMEMORATIVA A RITCHIE BLACKMORE FUE DENEGADA PORQUE NO HA FALLECIDO
Por Irving Vidro

Un fanático de Ritchie Blackmore en el Reino Unido intentó que la ciudad natal inglesa del influyente guitarrista instalara una placa azul conmemorativa en honor al músico. Pero la solicitud fue inicialmente denegada porque el ícono de Deep Purple y Rainbow todavía está vivo.

Sin embargo, posteriormente se colocó una placa diferente en el área para saludar a Blackmore.

Eso es según el informe de Guitar World sobre la situación en Weston-super-Mare, la ciudad en North Somerset, Inglaterra, donde nació Blackmore, que ahora tiene 76 años, el 14 de abril de 1945.

El verano pasado, John Cadwallader, también nativo de Weston, inició una petición para que se instalara allí una de las placas azules características del Reino Unido en honor a Blackmore. La petición ahora tiene 2.300 firmas.

Las placas azules, administradas por English Heritage Trust desde 1986, se han colocado en Londres y sus alrededores desde el siglo XIX para resaltar el lugar del nacimiento de una persona famosa, un evento notable o una estructura histórica. Las placas azules también se colocan en otras partes del Reino Unido en diversas funciones que no están a cargo de English Heritage sino de las autoridades locales.

Influyentes músicos fallecidos como John Lennon de The Beatles, Freddie Mercury de Queens y Keith Moon de The Who tienen placas azules.

Pero a pesar de la petición de Cadwallader, Weston-super-Mare rechazó una placa azul para Blackmore, supuestamente porque el guitarrista no ha fallecido. Aún así, permitieron que una placa no azul para que Blackmore decorara el edificio donde nació el rockero.

Cadwallader explicó esta semana: “La buena noticia es que la clínica donde nació patrocinó e instaló una placa en la pared frontal para que todos la vean, y [ellos] me permitieron diseñarla. Esperamos tener una ceremonia de inauguración completa el día de el cumpleaños de Ritchie en abril”.

La nueva placa, modelada en un tono dorado, dice:

Nacido aquí abril de 1945
Superestrella del rock y leyenda de la guitarra
Ritchie Blackmore
Smoke On The Water,A Fire In The Sky

Blackmore actualmente actúa con su esposa, Candice Night, en Blackmore’s Night. También es miembro del recientemente reformado Rainbow. El último álbum de Blackmore’s Night, Nature’s Light, llegó el año pasado.

NOMBRAN NUEVOS MIEMBROS AL CONSEJO ASESOR DE LA FUNDACIÓN LES PAUL

NOMBRAN NUEVOS MIEMBROS AL CONSEJO ASESOR DE LA FUNDACIÓN LES PAUL
Por Irving Vidro

La Fundación Les Paul, cuya misión es honrar el legado de Les Paul, ha anunciado el nombramiento de un nuevo Consejo Asesor, con miembros que incluyen a Slash, Peter Frampton, Joan Jett y Richie Sambora. El Consejo Asesor de Les Paul está compuesto por un grupo prestigioso de amigos, colegas y educadores influyentes de la industria musical. Ellos ayudarán a promover la misión de la Fundación.

El Consejo ofrecerá información y orientación para la educación musical, la ingeniería y la salud auditiva, tres prioridades para Les durante su vida. Cada miembro del nuevo Consejo aporta un nivel extraordinario de experiencia y conocimientos en el negocio de la música y contribuirá al trabajo actual y futuro de la Fundación Les Paul.

Los miembros del Consejo Asesor de Les Paul son el productor de K-Pop Alawn; el presidente de CAA Nashville, Rod Essig; el artista y guitarrista ganador del Grammy Peter Frampton; el músico y compositor Brian Hardgroove; la miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll, Joan Jett; el director general de gestión de TMWRK, Andrew McInnes; presidente del departamento de la industria discográfica en la Universidad Estatal de Middle Tennessee, John Merchant; el miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll y ahijado de Les Paul, Steve Miller; multi-instrumentista/productor y profesor asistente de artes y jefe de área de maestría musical en el Instituto Clive Davis de Música Grabada Jeff Peretz; el cantante, compositor y productor tres veces ganador del Grammy, Nile Rodgers; el guitarrista y artista discográfico Slash de Guns N’ Roses; el cantautor y productor Richie Sambora; y el productor discográfico y ejecutivo musical Don Was.

Michael Braunstein, director ejecutivo de la Fundación Les Paul, dijo: “Las personas que se han unido al Consejo Asesor de la Fundación Les Paul son un grupo prestigioso e influyente de artistas, educadores, ejecutivos y amigos de la industria musical. Los nombres que anunciamos hoy son un merecido tributo a Les. Esperamos sus ideas y estamos agradecidos por su compromiso de ayudarnos a compartir el legado histórico de un gran hombre, nuestro amigo Les Paul”.

Les Paul murió en agosto de 2009 por complicaciones asociadas con la neumonía. Tenía 94 años.

MARILYN MANSON DEMANDA POR FRAUDE,CONSPIRACIÓN Y DIFAMACIÓN A EVAN RACHEL WOOD

MARILYN MANSON DEMANDA POR FRAUDE,CONSPIRACIÓN Y DIFAMACIÓN A EVAN RACHEL WOOD
Por Irving Vidro

Un poco más de un año después de que la actriz Evan Rachel Wood nombrara a Marilyn Manson como su abusador, el músico ahora la está demandando, informa TMZ. Según el sitio de chismes de celebridades, Manson está demandando tanto a Wood como a su pareja, Illma Gore, alegando que cometieron fraude y desarrollaron una conspiración para difamarlo.

Los documentos obtenidos por TMZ muestran una secuencia de supuestas actividades entre 2019 y 2021, compiladas por los abogados de Manson, que el equipo de Manson dice que aluden a una conspiración tramada por Wood y Gore en un intento por destruir su carrera.

Un ejemplo fue The Phoenix Act, que según LinkedIn es una “organización sin fines de lucro dirigida por sobrevivientes creada por Evan Rachel Wood que trabaja para poner fin al ciclo de violencia doméstica mediante la organización y la aprobación de leyes en todo el país”. La demanda de Manson afirma que la organización era un encubrimiento como medio para obtener ganancias.

La demanda también afirma que Gore envió un correo electrónico masivo a varias personas con las que Manson había tenido una relación sentimental en el pasado, pidiéndoles que anotaran cualquier cosa que pudieran haber tenido en común con Wood. La demanda también alega que la pareja convenció a estas mujeres de que Manson había abusado de todas ellas y que sus recuerdos se habían visto empañados por el trauma como resultado de los hechos.

Además, según la demanda, Gore y Wood supuestamente crearon listas de verificación y guiones para las mujeres con el fin de mejorar la supuesta precisión de sus acusaciones. Manson atestigua que Gore creó direcciones de correo electrónico falsas para hacerse pasar por él y participó en intercambios de correos electrónicos que incluían material pornográfico y lenguaje amenazante para crear un rastro digital en papel, y niega haber sido parte de ninguna de las conversaciones. La demanda también afirma que el dúo pirateó los archivos de su computadora personal, las cuentas de las redes sociales y usó su número de seguro social sin permiso.

También hubo una supuesta carta falsa de un agente del FBI, que dice: “Tenga en cuenta que la Sra. Evan Rachel Wood es un testigo clave en relación con una investigación criminal en Los Ángeles, California, que involucra a una figura pública internacional y muy conocida. La seguridad de la Sra. Wood, su familia, otras víctimas y sus familias son de máxima preocupación durante este tiempo”.

Manson argumentó que el agente del FBI confirmó más tarde que ella nunca escribió la carta, por lo que Wood y Gore falsificaron la firma del agente para mostrar autenticidad.

Además, sostiene que Gore y Wood llamaron la atención de los paparazzi intencionalmente en febrero pasado, justo cuando Wood lo nombró por primera vez como su abusador. En febrero de 2021, la policía fue a la casa de Manson para realizar un control de bienestar. Según TMZ, Manson afirma que Gore se hizo pasar por un amigo preocupado para llamar en una “emergencia” y sugiere que los paparazzi que estaban allí para capturarlo no fue una coincidencia.

Finalmente, Manson afirmó que Gore mintió acerca de él presentando a una niña menor de edad en un cortometraje de la década de 1990 y afirmando que incluía pornografía infantil. Manson afirma que la mujer tenía 22 años en el momento en que se filmó, de lo que dice que Gore estaba al tanto.

Manson busca daños y perjuicios por la demanda y quiere que se detenga la supuesta operación de Wood y Gore.

BRICE DICKINSON ACCIDENTALMENTE TRANSMITIÓ ÁLBUM INÉDITO DE IRON MAIDEN A CONTROLADORES AÉREOS

BRUCE DICKINSON ACCIDENTALMENTE TRANSMITIÓ ÁLBUM INÉDITO DE IRON MAIDEN A CONTROLADORES AÉREOS
Por Irving Vidro

Bruce Dickinson una vez hizo que los controladores de tráfico aéreo se pusieran nerviosos después de que accidentalmente transmitiera un álbum inédito de Iron Maiden por las ondas de radio. Mientras hablaba durante una parada del 24 de febrero de su gira, el cantante contó una historia histérica sobre un momento en que estaba pilotando su avión, rockeando con algo de música y dándole a su equipo un adelanto de un próximo disco de Maiden cuando de repente se dio cuenta de que estaba enviando su música a través de un canal de radio que se usa únicamente para que los pilotos y los controladores de tráfico aéreo se comuniquen entre sí.

“Una vez regresábamos vacíos de algún lugar de Egipto o de algún lugar, donde diablos fuera, pero era un avión vacío. Así que la puerta de la cabina está abierta, la tripulación de cabina está en la parte de atrás y todos están relajados o dormido o haciendo lo que sea, y estamos volando sobre Italia, en el crucero, el piloto automático encendido, el pulgar en el trasero, la mente en neutral, ya sabes. Y mi primer oficial era un gran fanático del rock, un gran fanático de AC / DC y Airborne, ¿verdad? Así que él, en cualquier viaje en el que estuviéramos, había traído su equipo de sonido con él y dijo: ‘oiga, jefe, escuche. ¿Le importa, estamos en un crucero, si escucho música?’ Dije ‘por supuesto que no es estrictamente un procedimiento de la empresa. A la mierda, sí. Vamos’.

“Entonces, pasó AC/DC, un poco de Airborne y nos estábamos alejando, y dije ‘¿sabes qué? Tengo la copia recién mezclada del nuevo álbum de Iron Maiden conmigo, que nadie en el mundo ha escuchado además de la banda y la gerencia. ¿Quieres escucharlo? Es como ‘¡sí, sí, genial!’ Dije ‘¡sí!’ Así que sale el CD en blanco, lo pongo en el reproductor de CD como estaba entonces, y pongo el boombox en el pedestal y comenzamos a reproducirlo, y les grito a las niñas y los niños ‘uh, ¿alguien quiere escuchar el nuevo álbum de Maiden?’ Dijeron ‘¡sí!’

“Así que cogí el micrófono de mano… y lo puse [contra el altavoz], y ya sabes en cualquier lugar [en el álbum], probablemente ‘Rainmaker’ o algo así, está sonando por toda la cabina y todos están [teniendo un buen momento] Y han pasado unos cuatro minutos más o menos y estoy pensando ‘No he dicho mucho en la radio recientemente’. Así que bajo el micrófono de mano y [pienso] ‘Oh, mierda’, y finalmente llego a Roma, ya sabes, y todo lo que puedo escuchar es a este tipo diciendo ‘¿quién está transmitiendo? ¿Quién está transmitiendo la música? ¿Qué aerolínea? ¿Eres tú? ¿Quién eres? ¡Admítelo!

“Y lo bueno era que no tenía ni puta idea de quién era porque el álbum aún no se había lanzado”.

Asombroso. Dickinson no especificó cuándo sucedió este incidente, pero dado que mencionó la canción “Rainmaker”, es muy probable que le estuviera dando a su avión una vista previa del álbum Dance of Death de Iron Maiden de 2003, así que esto sucedió hace aproximadamente 20 años y solo estamos escuchando acerca de eso ahora.