NUEVO ÁLBUM DE QUIET RIOT TENDRÁ UN TEMA INTERPRETADO POR KEVIN DUBROW Por Irving Vidro
El bajista de Quiet Riot, Rudy Sarzo, reveló en una entrevista reciente que la banda está trabajando en un nuevo álbum y también compartió que incluirá una pista con la voz del difunto líder Kevin DuBrow.
Sarzo compartió la noticia durante una aparición en The Rock N’ Roll & Coffee Show, y también dijo que el álbum incluirá temas grabados por el difunto baterista Frankie Banali.
Él dijo: “Ya tenemos algunas pistas hechas. Muchas de las pistas tienen a Frankie tocando. De hecho, tenemos una con Kevin cantando. Cada vez que la escucho, siento escalofríos. En realidad, se está convirtiendo en mi canción favorita de Quiet Riot que he grabado con la banda. Tiene cierto elemento orgánico, pero la forma en que realmente surgió es realmente única”.
¿LISTO UN NUEVO ÁLBUM DE VINNIE VINCENT? Por Irving Vidro
Un asociado de Vinnie Vincent informó que el exguitarrista de Kiss había terminado de trabajar en un nuevo álbum.
El promotor de Creatures Fest, Neil Davis, publicó un puñado de fotos en Facebook y dijo que habían sido tomadas en una fiesta de escucha donde un pequeño número de fanáticos había escuchado el LP. “¡El nuevo álbum de Vinnie Vincent Invasion es tan bueno! Lo estamos escuchando ahora”, escribió, y agregó que los medios de comunicación estaban “volviéndose locos por esto”.
El desarrollo se produce 10 meses después de que Vincent dijera que planeaba lanzar parte del material en el que había estado trabajando, un proyecto conocido como Guitarmageddon, desde el lanzamiento de su EP Euphoria en 1996. “Este es mi momento culminante de alegría que he estado esperando muchos, muchos, muchos años”, explicó en mayo de 2021, “solo para poder decirles a todos en verdad [que] finalmente estamos mezclando los masters de dos pulgadas, y finalmente tengo control sobre mis masters de cinta de dos pulgadas de todas mis canciones”. Agregó: “[Vamos] a lanzar nueva música de Vinnie Vincent en vinilo. Dentro de los próximos 12 a 18 meses, finalmente se lanzará todo”.
Vincent tiene previsto actuar en el Creatures Fest este mes de mayo. El evento también contará con presentaciones en vivo de todos los demás ex alumnos vivos de Kiss que no están en la formación actual de la banda: Ace Frehley, Peter Criss y Bruce Kulick. Criss y Frehley están programados para actuar juntos por primera vez en años.
The Wildhearts han anunciado que harán una pausa debido a “problemas en curso dentro de la banda”.
La banda emitió una breve declaración en las redes sociales confirmando que todos los próximos shows en vivo han sido cancelados. También agradecieron a sus fieles seguidores por su apoyo duradero.
“Lamentamos anunciar que, debido a problemas en curso dentro de la banda, haremos una pausa”, dice el comunicado de The Wildhearts.
“A la luz de esta decisión, todos los espectáculos futuros serán cancelados.
“Pedimos disculpas sinceras a nuestros fanáticos, amigos, familias y compañeros de trabajo por cualquier inconveniente que esto pueda causar.
“No podemos agradecerles lo suficiente por su continuo apoyo a lo largo de los años”.
El mes pasado, The Wildhearts canceló y pospuso una serie de shows citando “motivos personales” que la banda estaba tratando de solucionar.
Escribieron en ese momento: “Nos estamos tomando un descanso para abordar todos los problemas, reiniciar y volveremos más fuertes y saludables en el verano, donde regresaremos para la temporada de festivales. Una vez más, lamentamos todo el malestar causado por esto”.
A raíz del último anuncio, los shows en vivo planeados para el verano y el otoño ya no se llevarán a cabo.
El álbum de estudio más reciente de The Wildhearts, ’21st Century Love Songs’, fue recibido con elogios generalizados tras su lanzamiento en septiembre de 2021.
ARCADE FIRE SIGUE DANDO SEÑAS DE SU POSIBLE REGRESO Por Irving Vidro
The teasing continues, as @arcadefire continue to build up to new music with a mysterious website, a snippet of Morse code, and yet more weird eyeballshttps://t.co/imXdTfxGv9
Arcade Fire ha publicado un breve fragmento de música nueva en su sitio web oficial a medida que aumenta la anticipación en torno al regreso de la banda.
A principios de este mes, los fanáticos del grupo canadiense comenzaron a compartir imágenes de postales misteriosas que habían recibido por correo. Mostraron las palabras del mensaje “te extrañamos” sobre un pentagrama lleno de notas musicales.
Las tarjetas también presentaban una ilustración dibujada a mano de un ojo que actualmente aparece como la imagen de perfil de Arcade Fire en sus cuentas de redes sociales y también se ha visto en carteles en ciudades como Londres y Toronto.
Después de enviar más postales a los miembros de su base de fans esta semana, Arcade Fire ha despertado una nueva emoción por su regreso al ocultar un breve clip de una nueva pista en su sitio web.
Al visitar la página de contacto del sitio, los usuarios se encuentran con el mismo logotipo ‘AF’ y el mismo dibujo de ojos que se observó anteriormente. Los fanáticos pueden hacer clic en la última animación, que activa un sintetizador y un bucle orquestal.
Esta vez, se ve al personaje del ojo sosteniendo un cartel que dice “Nosotros” mientras está parado dentro de una pupila de primer plano. Como señaló un usuario de Reddit, el código fuente de la página en cuestión contiene más notación musical.
Otro fan interpretó previamente las notas de la partitura que aparece en cada una de las cuatro postales que se enviaron en un esfuerzo por descubrir más sobre el próximo material nuevo de Arcade Fire.
KEITH RICHARDS CONFIRMA THE ROLLING STONES TRABAJA EN NUEVOS TEMAS Por Irving Vidro
https://youtu.be/_7Tn37inq0s
Keith Richards confirmó que los Rolling Stones están trabajando en algunas canciones nuevas.
Durante una aparición en CBS Sunday Morning, el legendario guitarrista señaló que había estado escribiendo canciones junto a Mick Jagger y el baterista Steve Jordan, quienes estuvieron de gira con la banda el año pasado tras la muerte de Charlie Watts.
“Será interesante descubrir la dinámica ahora que Steve está en la banda”, admitió Richards. “Es una especie de metamorfosis en otra cosa. Estuve trabajando con Mick la semana pasada y Steve, y se nos ocurrieron ocho o nueve piezas nuevas de material. Lo cual es abrumador para nuestros estándares. Otras veces, [componer canciones] es como un desierto”.
Cuando se le preguntó por qué crear material nuevo puede ser más fácil o más difícil a veces, Richards se encogió de hombros. “Es lo de la musa”, explicó el rockero. “Si pudiera encontrar su dirección (risas)”.
El último álbum de los Stones, Blue & Lonesome, salió en 2015 y estaba compuesto por versiones de blues. Tienes que volver a A Bigger Bang de 2005 para encontrar el último LP de material original de la banda. En 2021, el grupo lanzó una edición del 40 aniversario de su álbum Tattoo You de 1981, que incluía partes adicionales grabadas recientemente por Watts antes de su muerte.
“Charlie trabajó un poco en solo unos pocos rellenos y cosas así”, reveló Jagger en 2021, y agregó que sería difícil grabar nuevas canciones de los Stones sin el baterista. “Sin la presencia de Charlie, va a ser muy difícil. Y tenemos pistas, que obviamente tienen a Charlie en ellas. Pero si hacemos cosas nuevas, no lo tendrán”.
Jagger reconoció previamente que se estaba trabajando en un nuevo álbum de los Stones. “Suena bien, lo que ya hemos hecho”, señaló el líder en 2020, y agregó que habían “grabado un montón de pistas” casi al mismo tiempo que el sencillo independiente “Living in a Ghost Town”.
Daryl Hall dijo que Eddie Van Halen una vez le preguntó acerca de reemplazar a David Lee Roth en Van Halen.
“Sí… en realidad sí”, dijo el líder de Hall & Oates con una gran carcajada cuando se le preguntó sobre el rumor durante una entrevista en Q104.3. “Conocía muy bien a esos muchachos y en realidad compartimos algunas personas del equipo y cosas así. Eddie vino a un show con [su entonces esposa] Valerie [Bertinelli], y David acababa de dejar la banda. Eddie dijo: ¿Quieres unirte a Van Halen, hombre? Estaba medio bromeando, pero creo que hablaba en serio, realmente creo que hablaba en serio. Y lo tomé en serio, dije: ‘ehh, creo que no, creo que tengo mi propia mierda'”.
En cambio, Sammy Hagar se convirtió en el segundo cantante principal de Van Halen, lanzando cuatro álbumes que encabezaron las listas de éxitos con el grupo entre 1986 y 1995. Antes de conectarse con la estrella de “I Can’t Drive 55”, según los informes, Van Halen también se acercó al cantante de Journey Steve Perry y de Scandal Patty Smyth sobre trabajar juntos y consideró grabar un álbum con una variedad de cantantes principales, incluido Joe Cocker.
Hall también confirmó que Eddie le dio crédito al riff del teclado del sencillo No. 1 de Hall & Oates “Kiss on My List” por inspirar el mayor éxito de su banda. “Eso es lo que siempre me dijo, dijo que inspiró ‘Jump'”.
El 1 de abril, Hall lanzará BeforeAfter, una colección de dos discos de su trabajo en solitario. Lanzará una gira de dos semanas el mismo día, con Todd Rundgren como telonero.
GIBSON INTRODUCE DOS NUEVAS GUITARRAS ACÚSTICAS ELVIS PRESLEY Por Irving Vidro
Durante 128 años, Gibson ha dado forma al sonido a través de generaciones y géneros y se ha convertido en la marca de guitarras más relevante, tocada y querida en todo el mundo. Gibson se enorgullece de anunciar que se ha asociado con Authentic Brands Group (ABG) y Elvis Presley Enterprises para crear dos impresionantes acústicas: Gibson Elvis Dove y Gibson Elvis SJ-200, ambas en ébano. El Elvis Dove y el SJ-200 están hechos a mano por expertos lauderos y artesanos de Gibson Acoustic Custom Shop en Bozeman, Montana, y están disponibles en todo el mundo en distribuidores autorizados de Gibson y en gibson.com.
Presentaron un clip que fue filmado en Graceland, la casa de la familia de Elvis en Memphis, TN. El video incluye imágenes del Cadillac rosa favorito de Presley, imágenes dentro de su avión, “The Lisa Marie”, y un primer plano del mono blanco adornado que usó durante su concierto especial Aloha From Hawaii en 1973.
Presley tocó múltiples guitarras acústicas y eléctricas Gibson a lo largo de su carrera. La nueva Gibson Elvis Dove en ébano se basa en una Gibson Dove personalizada de 1969 que su padre, Vernon Presley le regaló al Rey del Rock ‘n’ Roll, y que Elvis tocó en conciertos con regularidad desde 1971 hasta 1975, famosa durante el legendario concierto de Aloha From Hawaii televisado por satélite en 1973. En 1975, mientras estaba en medio de una actuación durante un concierto en Asheville, NC, Elvis regaló la Gibson Dove a un asombrado miembro de la audiencia.
Elvis solía usar guitarras acústicas Gibson SJ-200, también conocidas como “The King Of Flat Tops”. Gibson ahora ha creado el SJ-200 favorito de Elvis en ébano que se basa en una guitarra que se le dio a Elvis como regalo en una sesión de grabación en RCA Studio B en Nashville, TN a mediados de la década de 1960. Elvis solía usar esta guitarra acústica Gibson SJ-200 para numerosas presentaciones en vivo de alto perfil y en 1976, Elvis se la dio a su amigo cercano y asistente en Graceland Marty Lacker.
La nueva Gibson Elvis Dove en ébano presenta una tapa de pícea de Sitka maciza, aros y fondo de arce macizo y un mástil de caoba rematado con un diapasón de palisandro indio. El nuevo Dove está equipado con una moderna electrónica LR Baggs VTC con una pastilla piezoeléctrica debajo del sillín y controles de volumen y tono montados en la boca, lo que lo hace listo para el escenario, desde el primer momento. El nuevo Gibson Elvis SJ-200 presenta una parte posterior, laterales y mástil de arce, así como una tapa de abeto Sitka. La guitarra presenta todos los atractivos toques de la SJ-200, incluida la corona graduada de nácar y las incrustaciones de paralelogramo, un icónico puente Moustache y un diapasón de palisandro indio, y viene equipada con una pastilla debajo del sillín LR Baggs VTC. Como un toque extra personalizado de Elvis, ambas guitarras vienen con una calcomanía Kenpo Karate incluida en el estuche rígido.
— Saddest Factory Records (@SaddestFactory) March 10, 2022
El niño prodigio de Pasadena, Charlie Hickey, ha anunciado su álbum debut bajo el sello Saddest Factory Records de su amiga Phoebe Bridgers. Nervous at Night llega el 20 de mayo.
Haciendo equipo con el productor Marshall Vore, los amigos músicos Harrison Whitford, Christian Lee Hutson, Mason Stoops y la propia Bridgers en el disco, Hickey cita la influencia de los “cantantes folk de antaño”, así como Taylor Swift, The 1975, Elliott Smith y Conor Oberst como inspiraciones en el álbum. Esas voces introspectivas entran en juego a lo largo del disco, que atraviesa los temas de “miedos, frustraciones y fe en las amistades” a lo largo de sus 11 temas.
Hickey, de 21 años, dijo sobre el disco:
Solo me di cuenta del tema en retrospectiva porque fueron escritos durante un período de tiempo muy largo. Pero es cierto que hay un hilo de crecimiento que lo atraviesa, también de transición a la edad adulta y de que su niño interior siga siendo una parte muy importante de usted.
“Me gustaría escribir canciones que sean para todos”, continuó, “que permitan a las personas entrar en mi mundo interior y, con suerte, hacer que las personas se sientan menos solas”.
Esas esperanzas están a la vanguardia en el sencillo principal/canción principal “Nervous at Night”, que llega junto con su propio video dirigido por Zoe Donahoe y Adam Sputh. Hickey compartió sobre la canción: “Es una canción sobre estar nervioso sin ninguna razón en particular, que es un tema recurrente en este álbum, y también creo que mucha gente, particularmente de mi generación, puede relacionarse”.
Mire el video de “Nervous at Night” a continuación, donde también puede ver la lista de canciones del álbum.
DOCUMENTAL SOBRE VIDA Y CARRERA DE SHERYL CROW A ESTRENAR EN MAYO Por Irving Vidro
En mayo se estrenará un nuevo documental sobre la vida y la carrera de Sheryl Crow.
Dirigida por Amy Scott, Sheryl narra el ascenso a la fama de Crow, sus obstáculos profesionales y su batalla contra el cáncer de mama. La película se estrenará en Showtime el 6 de mayo.
Además de imágenes de archivo, el documental también incorpora entrevistas con colaboradores y amigos de Crow, incluidos Keith Richards, Laura Dern, Joe Walsh, Emmylou Harris y Brandi Carlile.
“Estoy emocionada por el estreno de mi documental”, dijo Crow en un comunicado de prensa. “Espero que la gente encuentre fuerza y coraje a través de mi historia. Fue un viaje a través de años y años de recuerdos increíbles, y estoy orgullosa del hermoso documental que hizo Amy Scott sobre mi vida”.
Junto con Sheryl, también se lanzará un álbum de banda sonora, Sheryl: Music From the Feature Documentary, que presenta varios éxitos y pistas profundas, junto con tres canciones recién grabadas.
“No todo en tu vida va a estar planeado para ti”, dice Crow en el tráiler de la película. “Van a suceder cosas con las que no podrías soñar”.
Sheryl Crow, ‘Sheryl: Music From the Feature Documentary’ Track Listing
1. “If It Makes You Happy” 2. “Leaving Las Vegas” 3. “All I Wanna Do” 4. “What Can I Do For You” 5. “Run, Baby, Run” 6. “Hard To Make A Stand” 7. “Sweet Rosalyn” 8. “A Change Would Do You Good” 9. “Home” 10. “Love Is A Good Thing” 11. “Strong Enough” 12. “Can’t Cry Anymore” 13. “Everyday Is A Winding Road” 14. “Redemption Day” 15. “The Difficult Kind” (Live with Sarah McLachlan) 16. “I Shall Believe” 17. “Real Gone” (Live) 18. “My Favorite Mistake” 19. “Riverwide” 20. “Crash And Burn” 21. “Steve McQueen” 22. “Soak Up The Sun” 23. “Out Of Our Heads” 24. “Detours” 25. “Be Myself” 26. “Prove You Wrong” (feat. Stevie Nicks & Maren Morris) 27. “Tell Me When It’s Over” (feat. Chris Stapleton) 28. “Beware of Darkness” (feat. Brandi Carlile, Eric Clapton, and Sting) 29. “The Worst” (feat. Keith Richards) 30. “Story of Everything” (feat. Gary Clark Jr., Chuck D, Andra Day) 31. “Everything Is Broken” (Live with Jason Isbell at The Ryman) 32. “Redemption Day” (with Johnny Cash) 33. “Forever” 34. “Still The Same” 35. “Live With Me”
— Joan Jett & the Blackhearts (@joanjett) March 11, 2022
Joan Jett y The Blackhearts lanzaron “(I’m Gonna) Run Away”, de su primer álbum acústico, Changeup, que se lanzará digitalmente el 25 de marzo del sello independiente de Jett, Blackheart. Con éxitos como “Bad Reputation” y “Crimson and Clover”, es a la vez íntima y captura toda la ferocidad y la amenaza por las que se conoce a Joan Jett.
Estas 25 grabaciones nuevas y simplificadas coinciden con el momento actual tanto en sonido como en sentimiento. Changeup muestra la presencia deslumbrante y característica de Joan con una inmediatez que permite a los oyentes profundizar en las letras con una perspectiva completamente nueva. Changeup estará disponible en todas las plataformas de transmisión digital, así como en audio inmersivo, incluidos Sony 360 RA y Dolby Atmos. El lanzamiento en vinilo seguirá más adelante en 2022.
En 2021, Joan Jett y The Blackhearts lanzaron el sencillo “Bad Reputation (Acoustic)”, brindando a los fanáticos una vista previa del sonido que pueden esperar de Changeup.
El 25 de enero, Epiphone, la marca accesible para todos los escenarios, lanzó el modelo Joan Jett Olympic Special, basado en dos de las guitarras de escenario favoritas de Jett desde hace mucho tiempo: el cuerpo y la mecánica de su sunburst Olympic, con el color y la reconocible colección de calcomanías de su icónica fabricante de melodías blancas. La Epiphone Joan Jett Olympic Special está disponible en todo el mundo.
Precediendo al lanzamiento de Changeup, el 20 de marzo marca el monumental 40 aniversario de “I Love Rock & Roll” alcanzando el número 1 en las listas de Billboard y permaneciendo allí durante siete semanas.
1. (I’m Gonna) Run Away 2. You’re Too Possessive 3. Long Time 4. Victim Of Circumstance 5. Coney Island Whitefish 6. Love Is Pain 7. Oh Woe Is Me 8. You Drive Me Wild 9. Frustrated 10. Bad Reputation 11. Fake Friends 12. Fresh Start 13. Soulmates To Strangers 14. Make It Back 15. Fragile 16. I Love Playin’ With Fire 17. Cherry Bomb 18. I Want You 19. Crimson And Clover 20. A Hundred Feet Away 21. Androgynous 22. You Don’t Know What You’ve Got 23. School Days 24. Good Music 25. Light Of Day
