SAMMY HAGAR DEBUTA NUEVO TEMA EN VIVO

SAMMY HAGAR DEBUTA NUEVO TEMA EN VIVO
Por Irving Vidro

Sammy Hagar realizó el debut en vivo de una nueva canción durante la última serie de espectáculos en su serie de residencia en Las Vegas.

The Red Rocker adelantó “You Get What You Pay For” con imágenes de él y los miembros de The Circle interpretando la melodía detrás del escenario, conectando en las redes sociales: “Desde el ensayo en el camerino hasta el escenario anoche. #newsong #yougetwhatyoupayfor… No siempre toco una Stratocaster (¡primera vez en un escenario en 25 años!), pero cuando lo hago, toco mi roja”.

Hagar y el grupo presentaron la canción durante una presentación el 9 de febrero en el STRAT Hotel, Casino & SkyPod, la primera de tres noches la semana pasada; la serie continúa el próximo mes con apariciones el 23, 25 y 26 de marzo.

Anunciada como “Sammy Hagar and Friends”, la serie presenta al rockero colaborando con un círculo rotativo de invitados en un teatro diseñado para capturar el ambiente playero del que es sinónimo, incluidos elementos de la famosa Cantina Cabo Wabo de Hagar en Cabo San Lucas, hogar de su conciertos anuales de cumpleaños.

El íntimo Teatro STRAT con capacidad para 800 personas incluye 300 boletos de piso GA para un ambiente de fiesta frente al escenario.

DEHD CONFIRMA FECHA DE LANZAMIENTO DE SU PRÓXIMO TRABAJO DISCOGRÁFICO

DEHD CONFIRMA FECHA DE LANZAMIENTO DE SU PRÓXIMO TRABAJO DISCOGRÁFICO
Por Irving Vidro

El trío de Chicago Dehd lanzó Flower of Devotion en 2020, y hoy anunciaron su seguimiento Blue Skies, el primero para Fat Possum Records.

El álbum llega el 27 de mayo y se presenta hoy con el nuevo sencillo “Bad Love”, que viene adjunto a un video punk lleno hasta el borde de cuero y mallas. En un comunicado sobre la canción, la bajista y vocalista Emily Kempf dijo:

“Bad Love” trata sobre recuperarse de la adicción al amor y tomar la decisión de dejar de elegir y alinearse con personas que no son tu pareja energética. La escribí para mí y para todos los que necesitaban escuchar una canción sobre elegir nuevas formas de amor. Se trata de perseguir una relación con uno mismo en lugar de una relación enfermiza, que simplemente no encaja o una codependiente.

Todos experimentan soledad y todos necesitan conexión. Deseaba reclamar la soledad para mí y para los demás como algo que no fuera vergonzoso o que fuera un oscuro secreto guardado. Quería abrazar la soledad y estar solo, alquimizándolo con amistad y comportamientos con uno mismo que no involucran romance o sexo.

La pista tiene toda la energía vivaz y áspera del mejor trabajo de Dehd, pero brilla con un nuevo brillo sutil. Échale un vistazo a continuación, además de la lista de canciones de Blue Skies.

Blue Skies:
 

  1. Control
  2. Bad Love
  3. Bop
  4. Clear
  5. Hold
  6. Memories
  7. Window
  8. Palomino
  9. Waterfall
  10. Dream On
  11. Empty In My Mind
  12. Stars
  13. No Difference

ESCASEZ DE PAPEL RETRASA NUEVO ÁLBUM DE RAMMSTEIN

ESCASEZ DE PAPEL RETRASA NUEVO ÁLBUM DE RAMMSTEIN
Por Irving Vidro

Según el compositor de RAMMSTEIN Sven Helbig, el nuevo álbum de la banda industrial alemana se retrasa debido a la escasez de papel.

Hablando en una nueva entrevista con Sächsische (y traducida por RammWiki), Helbig dice sobre el nuevo disco de RAMMSTEIN: “La banda en sí no sabe [cuándo se lanzará el nuevo álbum] en este momento. La razón trivial: falta de papel. Necesitan poder enviar una gran cantidad de CD y discos, es decir, muchos folletos y portadas, a todo el mundo de una sola vez. Y eso probablemente no sea factible en este momento”.

Helbig también continuó diciendo que no puede revelar nada sobre el próximo álbum debido al simple hecho de que siempre está cambiando, pero señala que “ya salió una canción”, en lo que asumimos que quiere decir esta eliminado del álbum.

“Está todo en secreto, pero también es imposible, porque la banda a menudo tira canciones en el último momento, las cambia. Till no quiere reescribir una letra, pero Richard piensa que es estúpido. O los guitarristas no pueden ponerse de acuerdo sobre un riff. Ya salió una canción. Con los álbumes anteriores, a menudo esperaba con ansias algo que había escuchado y pensé que era genial”.

NUEVO ÁLBUM DE AVENGED SEVENFOLD UN 90% FINALIZADO

NUEVO ÁLBUM DE AVENGED SEVENFOLD UN 90% FINALIZADO
Por Irving Vidro

Avenged Sevenfold ha “terminado un 90 por ciento” con su nuevo disco, según el baterista Brooks Wackerman. También dijo que no se parece a nada que hayan lanzado.

El último álbum de la banda, The Stage, salió en 2016. Desde entonces, Avenged Sevenfold ha estado trabajando en el seguimiento durante varios años.

Wackerman compartió una foto de la última sesión de grabación del álbum en Instagram el miércoles (9 de febrero). El pie de foto dice: “Bueno, esto sucedió el martes. Nosotros, Avenged Sevenfold, comenzamos a escribir este disco hace cuatro años, y no puedo creer que hayamos terminado en un 90 %. Una de las ventajas del proceso creativo es que podemos rastrear una orquesta de 78 piezas en nuestros discos. El hecho de que podamos reunir a músicos increíbles para mejorar nuestro arte todavía me da escalofríos. No puedo esperar a que el mundo escuche esto. Todo lo que puedo decir es que no se parece a nada que hayamos lanzado”.

El vocalista M. Shadows también publicó sobre el álbum. Compartió más fotos de la sesión de estudio en Twitter y agregó: “Valió la pena la espera”.

SCORPIONS SOBREVIVIÓ ERA DEL GRUNGE AL NO ENFRENTARLO

SCORPIONS SOBREVIVIÓ ERA DEL GRUNGE AL NO ENFRENTARLO
Por Irving Vidro

Rudolf Schenker dijo que Scorpions sobrevivió a la era del grunge simplemente por no luchar contra la revolución musical.

Mientras que muchas bandas más antiguas lucharon cuando los gustos cambiaron a principios de los 90, el grupo alemán simplemente se concentró en lugares donde todavía eran bienvenidos.

“Cuando el grunge y la alternativa explotaron, tocábamos en Asia, lugares como Tailandia, Filipinas e Indonesia, donde todavía tocábamos en grandes estadios”, dijo Schenker a Metal Hammer en una nueva entrevista. “¿Por qué luchar contra el grunge en Europa y Estados Unidos cuando podríamos tocar en grandes espectáculos en Rusia, Taiwán, etc.?” Dijo sobre su enfoque: “Era una nueva generación de alemanes que llegaban a Rusia no con tanques, sino con guitarras, trayendo amor y paz”.

Agregó: “Hay una entrevista con Metallica y no recuerdo si fue James [Hetfield] o Kirk [Hammett] a quien se le preguntó en cuántos países tocaron; y James o Kirk dijeron: ‘¡No tantos como Scorpions!’ ¡No teníamos miedo! También valió la pena: vendimos más álbumes en Tailandia que Michael Jackson; algo así como 20 veces platino”.

Al describir la carrera de cinco décadas de la banda como “un viaje increíble”, el guitarrista admitió: “A veces lo pienso y las lágrimas corren por mi rostro porque estoy muy impresionado con lo que hemos aprendido y vivido. Fuimos el segundo artista con mayores ventas en el mundo detrás de Peter Frampton en un momento; eso fue algo asombroso”.

Mientras tanto, Scorpions lanzó “Seventh Son” de su nuevo álbum Rock Believer, que llega el 25 de febrero. Puedes escuchar la canción a continuación.

PODRÍAMOS TENER MÁS MÚSICA DE RED HOT CHILI PEPPERS TRAS LANZAMIENTO DE UNLIMITED LOVE

PODRÍAMOS TENER MÁS MÚSICA DE RED HOT CHILI PEPPERS TRAS LANZAMIENTO DE UNLIMITED LOVE
Por Irving Vidro

Red Hot Chili Peppers ha insinuado de que sacarán “música por puñados” tras el lanzamiento de su próximo 12º álbum Unlimited Love en abril.

Habiéndose reunido con John Frusciante para su nuevo LP, la banda ha confirmado que las cosas han sido increíblemente fructíferas en el departamento de música nueva; de hecho, el guitarrista que regresa le dice a NME que RHCP “grabó casi 50 piezas de música nueva” con el productor Rick Rubin cuando trabajando en Unlimited Love, con un “plan suelto” ya en términos de sacar el resto. Y estas canciones se han dejado intencionalmente fuera de Unlimited Love, con el material adicional que tiene “una energía relajada que es distinta de la intensidad del disco que hemos hecho aquí”.

“Vamos a sacar música a puñados, literalmente”, promete el líder Anthony Kiedis. “No te sorprendas si otra carretilla de canciones llega a ti en un futuro cercano. Tenemos mucha mierda que presentarle a la gente”.

Anteriormente, los Chilis dijeron sobre Unlimited Love: “Nuestro único objetivo es perdernos en la música. Nosotros, John, Anthony, Chad y Flea, pasamos miles de horas, colectiva e individualmente, perfeccionando nuestro oficio y mostrándonos el uno al otro para hacer el mejor álbum que pudimos. Nuestras antenas en sintonía con el cosmos divino, estábamos tan malditamente agradecidos por la oportunidad de estar juntos en una habitación y, una vez más, tratar de mejorar. Días, semanas y meses pasamos escuchando unos a otros, componiendo, improvisando libremente, y arreglando el fruto de esas jams con mucho cuidado y propósito. Los sonidos, ritmos, vibraciones, palabras y melodías nos tenían embelesados.

“Anhelamos hacer brillar una luz en el mundo, elevar, conectar y unir a las personas. Cada una de las canciones de nuestro nuevo álbum Unlimited Love es una faceta de nosotros que refleja nuestra visión del universo. Esta es la misión de nuestra vida. Trabajamos, nos enfocamos y nos preparamos, para que cuando llegue la ola más grande, estemos listos para montarla. El océano nos ha regalado una ola poderosa y este disco es el viaje que es la suma de nuestras vidas. Gracias por escuchar , Esperamos que lo disfrutes.”

LA RENGA NOS PRESENTA SU NUEVO ÁLBUM ‘ALEJADO DE LA RED’

LA RENGA NOS PRESENTA SU NUEVO ÁLBUM ‘ALEJADO DE LA RED’
Por Irving Vidro

El grupo argentino de hard rock, La Renga,estrena su nuevo disco titulado “Alejado de la Red”,el décimo trabajo de estudio de la banda, que está ya disponible en todas las plataformas digitales. El álbum se editó además en formato de disco de vinilo y en un exclusivo pendrive, donde se pueden ver los videos clips de todos los temas y escuchar las canciones en las más altas calidades de audio, formato digital a su máxima expresión, con una nueva mezcla y masterización realizada para este lanzamiento.

Desde mitad del 2019 y durante toda la pandemia, La Renga fue adelantando algunos temas en audio y video. “Llegó la hora” y “Parece un caso perdido”, fueron los primeros temas presentados. Después salieron “Flecha en la clave” y “Para que yo pueda ver” y durante la pandemia y grabados en sus casas nos ofrecieron, “En bicicleta” y “El que me lleva”. Y en el streaming realizado en el Autódromo de la Ciudad de Buenos Aires en el 2021, se estrenó “Buena Pipa”. El disco se completa con “Alejado de la Red”, el tema que le da nombre al disco y “Elefantes Pogueando”.

La Renga, es uno de los grupos con más convocatoria en su país natal, y uno de los más ocupados en giras a lo largo del año. Su carrera se basó en la autogestión, y desde 2002, al término de su ultimo contrato con la disquera trasnacional, cuentan con una producción absolutamente independiente, manejando su propio sello, estudio y realizando la producción de sus shows.

“Alejado de la Red” fue grabado y mezclado por Matias Goncalves en los Estudios de Ezeiza de la banda durante el 2019 y el 2021. La masterización estuvo a cargo de John Davis, en Metrópolis Studios en Londres, Inglaterra, durante el mes de septiembre y octubre del 2021.

LIAM GALLAGHER: “OASIS NUNCA DEBERÍA HABERSE SEPARADO”

LIAM GALLAGHER: “OASIS NUNCA DEBERÍA HABERSE SEPARADO”
Por Irving Vidro

Liam Gallagher ha declarado que cree que Oasis “nunca debería haberse separado” y que “le encantaría” que la banda icónica volviera a estar junta.

Desde la ruptura de la banda en 2009, han surgido periódicamente rumores sobre una posible reunión, a pesar de que Liam y su hermano Noel no se hablan.

En una nueva entrevista con The Times, Liam ha vuelto a manifestar su deseo de que la banda vuelva a estar junta.

“Me encantaría que Oasis volviera a estar juntos”, dijo. “Si pasa, pasa. Pero estoy bastante feliz haciendo [mi carrera en solitario].

“Nunca debimos habernos separado, pero lo hicimos, y aquí es donde estamos”, agregó.

En otra parte de la entrevista, Liam habló sobre cómo ve a Noel como “una persona diferente” desde la última vez que hablaron, y “como si hubiera sido secuestrado”.

“Pero sabes que lo amo”, agregó. “Nos separamos hace casi 13 años. Es ridículo. Podemos continuar sobre de quién es la culpa, pero él es su propio hombre. Si realmente quisiera ponerse en contacto, por el bien de mi madre, podría hacerlo, pero obviamente no quiere. Hay tantas ramas de olivo que puedes ofrecer”.

JAMBOREE A LANZAR SEGUNDO ÁLBUM BAJO NUEVO SELLO

JAMBOREE A LANZAR SEGUNDO ÁLBUM BAJO NUEVO SELLO
Por Irving Vidro

Los rockeros alternativos de Winnipeg Jamboree firmaron con House of Wonders Records, y hoy el trío anuncia su primer lanzamiento para el sello. Su segundo disco, Life in the Dome, llegará el 1 de abril y, junto con el anuncio, han compartido su primer sencillo “The Snow”.

La nueva pista es una maraña de guitarras corroídas, que logra un equilibrio entre el meticuloso avance de Slint y la imponente enormidad de Built to Spill.

En una declaración sobre el próximo disco, el baterista de Jamboree, Alex Braun, dijo:

[The Dome es] como sentirse aislado del mundo en general en Winnipeg, pero también sentir una especie de comunidad con las personas que nos rodean, especialmente durante la pandemia cuando estábamos todos atrapados solos.

Pero también es una aceptación de la idea de que lo peor siempre está a la vuelta de la esquina, este sentimiento de que si un virus mortal nos va a matar y luego los desastres climáticos nos destruirán, ¿por qué no hacemos nuestro propio desastre y elegimos a algunos idiotas para atraparnos en una cúpula?

“Me encanta Jamboree”, dijo el fundador de House of Wonders, Adam Fuhr. “Admiro su enfoque de la creación musical como un esfuerzo artístico, al tiempo que conservan el sentido del humor y la facilidad. Su música es pegadiza, personal y significativa, y son geniales en vivo. Estoy muy emocionado de que se unan a la familia de House of Wonders”.

Life in the Dome:

  1. The Snow
  2. Walk
  3. The Dome
  4. The Birds Are Chirping
  5. Quebec
  6. Be True
  7. Victoria
  8. The Trees
  9. Another Day
  10. Stop Moving

POLICÍA NUEVA ZELANDA USA MÚSICA DE JAMES BLUNT PARA TRATAR DETENER MANIFESTACIÓN

POLICÍA NUEVA ZELANDA USA MÚSICA DE JAMES BLUNT PARA TRATAR DETENER MANIFESTACIÓN
Por Irving Vidro

La policía de Nueva Zelanda recurrió a la música de James Blunt en su último esfuerzo para repeler a los manifestantes que acampan fuera del parlamento.

Los manifestantes, enojados por los mandatos de vacunación contra el COVID-19, han estado bloqueando las calles de la capital del país, Wellington, desde el martes (8 de febrero).

Las tácticas utilizadas por las autoridades locales para tratar de deshacerse de los manifestantes han incluido encender los rociadores de agua en el césped donde acamparon. Pero los manifestantes tomaron represalias cavando trincheras y construyendo tuberías de desagüe improvisadas para desviar el agua, según BBC News.

Cuando la táctica de los rociadores resultó ineficaz, la policía recurrió a los grandes éxitos de Barry Manilow, que incluyen ‘Mandy’ y ‘Could It Be Magic’, en un ciclo de 15 minutos desde uno de los altavoces del parlamento, así como el éxito español de los ‘90 ‘Macarena’ y varios mensajes de vacunas.

Después de enterarse de lo que estaba sucediendo, Blunt ofreció sus servicios a las autoridades de Nueva Zelanda a través de Twitter. “Avísame si esto no funciona @NZPolice”, tuiteó, compartiendo una historia sobre las protestas.

Unas horas más tarde, parecía que la oferta del cantautor había sido aceptada, con su éxito de 2005 “You’re Beautiful” sonando por el altavoz.

Sin embargo, los manifestantes no parecían inmutarse, respondiendo cantando otras canciones sobre la pista de Blunt y tocando canciones como “We’re Not Gonna Take It” de Twisted Sister, todo mientras bailaban bajo la lluvia.