TORO Y MOI ANUNCIA SU SÉPTIMO ÁLBUM ‘MAHAL’ Por Irving Vidro
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Toro y Moi ha anunciado su próximo séptimo álbum de estudio, con ‘Mahal’ que llegará el 29 de abril a través de Dead Oceans.
Para coincidir con el anuncio, el cantautor y productor, cuyo verdadero nombre es Chaz Bear, ha compartido dos sencillos, ‘Postman’ y ‘Magazine’. La última pista presenta la voz de Salami Rose Joe Louis. Las canciones llegan junto con videos adjuntos, dirigidos por Kid. Studio y Arlington Lowell respectivamente.
El seguimiento de ‘Outer Peace’ de 2019 se completó en gran parte en el estudio de Bear en Oakland el año pasado, y presenta contribuciones de Ruban Neilson de Unknown Mortal Orchestra, Alan Palomo de Neon Indian, Sofie Royer y Mattson 2.
“Quería hacer un disco que incluyera a más músicos que cualquier otro disco mío”, explicó Bear en un comunicado. “Tenerlos en vivo en ese disco se siente conectado a tierra, trayendo una perspectiva comunitaria a la mesa”.
Tras el lanzamiento de ‘Outer Peace’, Toro y Moi aparecieron en numerosos lanzamientos colaborativos y remixes.
Estos incluyeron su participación en el sencillo 2020 nominado al Grammy de Flume ‘The Difference’ y la entrega de reelaboraciones de ‘Hit Me Where It Hurts’ de Caroline Polachek (junto con el líder de Deftones, Chino Moreno) y ‘3 AM’ de HAIM.
Mira los videos de ‘Postman’ y ‘Magazine’ a continuación:
El tracklist de ‘Mahal’ de Toro y Moi es: 1.The Medium (featuring Unknown Mortal Orchestra) 2.Goes By So Fast 3.Magazine (featuring Salami Rose Joe Louis) 4.Postman 5.The Loop 6.Last Year 7.Mississippi 8.Clarity (featuring Sofie) 9.Foreplay 10.Déjà Vu 11.Way Too Hot 12.Millennium (featuring The Mattson 2) 13.Days In Love
BETH HART A LANZAR ÁLBUM ‘A TRIBUTE TO LED ZEPPELIN’ Por Irving Vidro
Check out Beth Hart's version of the Led Zeppelin classic "Black Dog" from her upcoming album, A Tribute To Led Zeppelin, out everywhere on February 25th!
Cuando era niña, el sonido de “Black Dog” de Led Zeppelin viajaba desde la casa vecina de la vocalista nominada al Grammy Beth Hart hasta su órbita. Su hermano la introdujo en el rock pesado de Zeppelin y Black Sabbath, y su debut en un sello importante se produjo en Atlantic con el lanzamiento de Immortal en 1996, el mismo sello que presentó a Led Zeppelin al mundo en 1969. Ahora, Hart rinde homenaje a una de las influencias musicales más formativas de su carrera con el lanzamiento de A Tribute To Led Zeppelin, el 25 de febrero en CD, 2 LP y 2 LP Orange a través de Provogue/Mascot Label Group. El ancla del álbum de nueve pistas es una versión vertiginosa del éxito de Led Zeppelin de 1971 “Black Dog”, la pista de apertura de su legendario cuarto álbum de estudio.
A la cabeza durante la grabación del proyecto estuvo el superproductor Rob Cavallo (Green Day, Linkin Park, My Chemical Romance) y el ingeniero Doug McKean (Goo Goo Dolls, Adam Lambert). Los músicos de la lista A incluyen a Cavallo en la guitarra junto con Tim Pierce (Bruce Springsteen, Tina Turner); al bajo estaba Chris Chaney (Rob Zombie, Slash); en los teclados estaba Jamie Muhoberac (Bob Dylan, Rolling Stones); en la batería estaba Dorian Crozier (Celine Dion, Miley Cyrus, Joe Cocker) y Matt Laug (Alanis Morissette, Alice Cooper) tocó la batería en “Stairway To Heaven”. Los arreglos orquestales fueron de David Campbell (Muse, Beyoncé). Todo lo que quedaba era la pieza final del rompecabezas… la voz.
Las cosas encajaron cuando Cavallo estaba produciendo el álbum anterior de Hart, War In My Mind de 2019, e hizo una versión improvisada de “Whole Lotta Love” en el estudio. Más tarde preguntó acerca de hacer un disco completo. Beth dijo: “No voy a hacer todo este álbum. Para hacer Zeppelin, tienes que estar enojado para acertar,no puedo ir allí; He trabajado años para dejar de lado mi rabia”.
Ella continúa, “luego llegó la pandemia y todo lo que la rodeaba. Así que ahora estoy enojada. Llamé a mi manager y le dije que Rob y Doug me enviaran toda la música porque estoy listo para hacer esto”.
Si tuviera que rebobinar, podría decir que la historia de un álbum de Led Zeppelin comenzó más atrás. En mayo de 2004, Hart merodeó por el escenario del Paradiso de Ámsterdam para una interpretación incendiaria de “Whole Lotta Love”. La canción se convirtió en un elemento semi-regular en su lista de canciones a lo largo de los años, incluida una actuación memorable con Slash.
Al principio de la carrera de Hart, el ex vicepresidente del sello Swan Song de Led Zeppelin, Alan Callan, recomendó a Beth que contactara a Jeff Beck para trabajar juntos. Hart y Beck han llegado a formar una hermosa amistad. Beck y Jimmy Page también son amigos y, durante un tiempo, compañeros de banda en The Yardbirds. Después de la salida de Beck de la banda, eventualmente se convertirían en Led Zeppelin.
Después de su actuación fenomenal en los Kennedy Center Honors for Buddy Guy de 2012, recibió una ovación de pie de Robert Plant, Jimmy Page y John Paul Jones.
Hablando sobre la música y el legado de Zeppelin, dice, “está muy bien hecho, es atemporal. Continuará para siempre. A veces viene gente, y son de otro planeta, y hacen estas obras de arte que serán para siempre”.
Hart es reconocida como una de las voces más talentosas de su generación. Ha vendido giras por todo el mundo, incluidas actuaciones en lugares históricos como el Auditorio Ryman de Nashville, el Royal Albert Hall de Londres y el Ziggo Dome en Ámsterdam. Ha encabezado las listas de Billboard Blues seis veces, obtuvo doble platino y tuvo una serie de álbumes Top 10 en toda Europa.
En un pensamiento final, Beth hace una pausa y reflexiona para decir: “Este álbum de Zeppelin me permitió sacar toda mi rabia, y por eso, estoy muy agradecida”.
‘A Tribute to Led Zeppelin’
1.Whole Lotta Love 2.Kashmir 3.Stairway To Heaven 4.The Crunge 5.Dancing Days/When The Levee Breaks (Medley) 6.Black Dog 7.No Quarter/Babe I’m Gonna Leave You (Medley) 8.Good Times Bad Times 9.The Rain Song
El último miembro sobreviviente de la icónica banda de pop Bee Gees ha sido honrado junto con otros cinco no ciudadanos australianos que han recibido medallas por mejorar la nación.
Barry Gibb, de 75 años, fue nombrado con el honor Compañero de la Orden de Australia el jueves.
El Sr. Gibb y sus hermanos Robin y Maurice, ahora fallecidos, formaron uno de los grupos de pop más exitosos y conocidos del mundo de todos los tiempos después de emigrar a Australia desde el Reino Unido en 1958.
Hay una estatua de los tres en una calle que lleva el nombre de su banda en Redcliffe, Queensland, donde los Bee Gees comenzaron a actuar antes de dominar el escenario mundial.
El Sr. Gibb también ha sido reconocido por su trabajo filantrópico y caritativo, incluida su participación en un concierto benéfico de 2009 en beneficio de las víctimas de los incendios forestales y las inundaciones de Queensland en Victoria, donde actuó con Olivia Newton-John.
También se le atribuye el apoyo y el desarrollo de la industria musical australiana y su presentación al mundo.
El Sr. Gibb es ciudadano estadounidense y el premio honorífico que ha recibido está diseñado para honrar a los no ciudadanos “donde su servicio ha beneficiado a Australia y a los australianos” en “los medios preeminentes de Australia para reconocer el servicio y los logros”, dijo el gobernador general David Hurley. .
A diferencia de los nombramientos de ciudadanos que son considerados por el Consejo de la Orden de Australia, el primer ministro recomienda a los ganadores de premios honorarios antes de que sean aprobados por el gobernador general.
Glen Matlock, el bajista original de los Sex Pistols, ha firmado un nuevo contrato discográfico en solitario.
Matlock se ha asociado con Universal Music Group para un nuevo álbum en 2022, así como con la división de catálogo de UMG, que verá lanzados muchos de sus álbumes en solitario anteriores.
“Estoy en la luna por haber firmado con Universal Music Group, que lanzará mi nuevo álbum, y no puedo esperar para comenzar con el equipo. Mire este espacio”, dijo en un comunicado a través de Music Week.
Matlock ha lanzado seis álbumes en solitario anteriores, más recientemente su LP de 2018 ‘Good To Go’, en el que se asoció con Earl Slick (David Bowie/John Lennon) y el baterista Slim Jim Phantom (Stray Cats).
Dave Mustaine dice que el decimosexto álbum de estudio de MEGADETH, “The Sick, The Dying And The Dead”, se ha retrasado hasta su lanzamiento en verano.
Mustaine habló sobre una posible fecha de lanzamiento del nuevo disco de MEGADETH mientras promocionaba la próxima etapa estadounidense de “The Metal Tour Of The Year” de MEGADETH con LAMB OF GOD, IN FLAMES y TRIVIUM, que comienza el 9 de abril en Las Vegas, Nevada.
Cuando Forbes le preguntó si los fanáticos pueden esperar que esta etapa de la gira sea la primera carrera en apoyo de “The Sick, The Dying And The Dead”, Dave dijo: “No. Esto está terminando el resto del año pasado, pero sé que nuestra fecha de lanzamiento oficial real se había retrasado nuevamente con todas las cosas de distribución, y todos estos problemas para llevar el producto de un lugar a otro con las plantas discográficas de vinilo. No dependemos tanto del vinilo, pero todo el proceso se ha retrasado, por lo que se ha vuelto a mover. Vamos a estar haciendo, creo que en ese momento no estoy seguro, pero creo que en el momento en que salga el disco este verano estaremos en una gira que anunciaremos, pero yo realmente no puedo entrar en eso ahora porque no estoy seguro de las fechas”.
Poco antes de finales de 2021, se reveló que el guitarrista de New Found Glory, Chad Gilbert, había sido diagnosticado con una forma rara de cáncer llamada feocromocitoma. Pero a medida que el calendario llega a 2022, hay buenas noticias para el músico, ya que informa que ahora está “libre de cáncer”.
Gilbert había publicado previamente que se había sometido a una cirugía exitosa para extirpar un tumor en diciembre, pero no antes de que la esposa del músico le salvara la vida después de encontrarlo inconsciente en la cama.
“Me desperté empapado en sudor los últimos días y pensamos que estaba enfermo”, reveló Gilbert al anunciar su diagnóstico en diciembre. “Al no poder despertarme, llamó al 911 y realizó RCP y boca a boca. Aparentemente estaba haciendo algo llamado ‘respiración agónica’ y estaba a minutos de morir. Me desperté con siete paramédicos rodeando mi cama. Estaba tan confundido. Mi nivel de azúcar en la sangre de alguna manera bajó a 20 y si mi esposa no me hubiera encontrado, habría caído en coma o muerto”.
Después de reunirse con un médico, a Gilbert le diagnosticaron una forma rara de cáncer llamada feocromocitoma, que describió como “un tumor que crece en la glándula suprarrenal y altera todas las hormonas”.
Después de someterse a una cirugía para extirpar el tumor, Gilbert revela en su última publicación: “La mitad de un hígado, una vesícula biliar y una glándula suprarrenal más tarde, estoy oficialmente libre de cáncer. ¡Todas mis pruebas y exploraciones resultaron claras!”
El guitarrista compartió las buenas noticias junto con fotos de su estadía en el hospital y su recuperación en una publicación de Instagram.
Medio hígado, una vesícula biliar y una glándula suprarrenal más tarde, estoy oficialmente libre de cáncer. ¡Todas mis pruebas y escaneos resultaron claros! Sé que existe la posibilidad de que vuelva más tarde, pero me siento tan bien sabiendo que lo que estaba en mí se ha ido y si alguna vez vuelve, lo veremos desde el principio. Sin embargo, ni siquiera nos preocupemos por eso. Tengo tanta suerte de seguir aquí y estoy tan bendecida de tener un súper equipo que me arregló. Mi endocrinólogo, cirujano y oncólogo se unieron y eliminaron mi feocromocitoma de manera más rápida y eficiente que los Vengadores para derrotar a Thanos en Infinity War. Los amo y estoy eternamente agradecido. Y una vez más lo más grande te amo y gracias a mi esposa por ser dura, valiente y por salvarme. Ayudándome a superar todo esto y permaneciendo a mi lado y al mismo tiempo cuidando a nuestra bebé Lily en casa. Toda mi familia de enfermeras de la UCI con la que viví durante 2 semanas, que tenía que revisarme cada hora para mantenerme a salvo. ¡¡¡Gracias Gracias!!! Todos los fans que me escribieron los mejores mensajes cuando se enteraron de lo que pasó. Ya hacéis lo suficiente como fans, pero eso fue increíble y me hizo sentir amada. Estoy cambiado para siempre por esta experiencia , 2022 va a ser genial!!! Estará tocando en sus caras lo suficientemente pronto. Dios los bendiga !
UNO DE LOS ÚLTIMOS TRES ÁLBUMES DE COLDPLAY SERÁ UN MUSICAL Por Irving Vidro
Nadie ama nada tanto como Chris Martin ama afirmar que Coldplay se retira, y el músico ha pasado la última década haciendo lo que ama.
Pero ahora hay un giro adicional: después de confirmar que a la banda solo le quedan tres álbumes más y dejarán de hacer música en 2025, Martin ha dicho que uno de esos últimos tres álbumes tomará la forma de un musical.
El líder de la banda discutió sus planes para el futuro en el episodio del 26 de enero de The Ellen DeGeneres Show, donde la presentadora recibió la confirmación de Martin de que habría tres álbumes más a ser lanzados para 2025, y uno de ellos aparentemente sería un musical.
“Sí, creo que eso es lo que nos parece correcto”, dijo en nombre de Coldplay en general. “Creo que seguiremos de gira y siempre estaremos juntos como un grupo de músicos y amigos. Pero creo que la historia de nuestros álbumes termina entonces”.
“¿Y luego uno va a ser un musical?” DeGeneres aclaró, a lo que Martin respondió: “Eso espero, sí”.
“Creo que realmente nos gustaría hacer una película musical”, agregó, antes de bromear diciendo que se llamaría East Side Story.
Definitivamente no nos parece que exceda el ámbito de posibilidades de Coldplay, especialmente después de su reciente uso innovador de emojis para títulos de canciones. Sin embargo, también intentaron sin éxito escribir temas para cinco películas de James Bond.
BRUCE DICKINSON RECUERDA DAR PRESENTACIÓN PARA UNA SOLA PERSONA Por Irving Vidro
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El cantante de Iron Maiden, Bruce Dickinson, citó el ejemplo de tocar un espectáculo para una audiencia de una persona para demostrar su actitud de “ser real” sobre las actuaciones.
El incidente tuvo lugar mientras estaba al frente de una banda en sus años universitarios, como explicó en un episodio reciente de Talk Is Jericho. Cuando se le preguntó cómo lidia con las multitudes difíciles en sus primeros días, Dickinson dijo: “Los insultaría, o eso o trataría de hacerme amigo de ellos, pero de una manera muy extraña”.
Él recordó: “Tuve un espectáculo; Yo estaba en una banda en la universidad. En los viejos tiempos, se habría llamado discoteca. Excepto que no había nadie allí, era como la discoteca fantasma, y había como bolas de espejos y luces. Y también estaba el escenario, y no había nadie allí. Pero nos pagaban como 50 dólares por ir a tocar”. Eventualmente, “una persona entró”, pareciendo “un poco sorprendida de que hubiera alguien en el escenario”. El hombre en cuestión encontró una silla, “la puso justo en el medio de la pista de baile y se sentó”.
Dickinson dijo: “Pensé, ‘¡Esto es genial!’ Así que bajé del escenario y me acerqué a él con un micrófono. Dije: ‘Disculpe, señor, tengo que saber: ¿cómo se llama?’… Dije: ‘¿Le invito una cerveza? Porque estamos a punto de hacer esta actuación solo para ti. Lo menos que puedo hacer es invitarte a una cerveza. Puede que lo odies, ¿sabes a lo que me refiero? … Nos relajamos un poco y… de hecho tuvimos una relación. Teníamos una audiencia de uno que no sabía quiénes éramos. … A nadie le importaba, nadie lo sabía. Pero lo pasamos muy bien”.
El cantante señaló que “una de mis cosas favoritas es cuando una banda entra en lo que obviamente es un baño con dos cajas de cerveza en un extremo del escenario. Y van allí, y fingen que están en el Madison Square Garden”. Y es como ‘¡Hola, Cleveland!’ Y yo digo, ‘No, no es Cleveland, ¡estás en un baño con dos cajas de cerveza!’ Si le dices a la gente: ‘Oye, todos estamos en el baño con dos cajas de cerveza’, todo el mundo decía: ‘¡Estos chicos son geniales! ¡Me encantan estos chicos!’, pero en cambio dicen: ‘Oh, sí, solo un montón de poses’. Así que tienes que ser sincero con eso.”
Dickinson actualmente está de gira por América del Norte con su programa de charlas.
¿Que se traen entre manos los Red Hot Chili Peppers? La banda publicó un fragmento de audio animado en sus redes sociales el día de hoy, tal vez aludiendo a un próximo lanzamiento musical.
El clip de 18 segundos presenta el icónico logo rojo de la banda parpadeando sobre un fondo oscuro, mientras dos guitarras tocan una suave melodía.
En octubre, el baterista Chad Smith confirmó que el nuevo álbum de la banda estaba “casi terminado”. Será el sucesor de The Getaway de 2016 y es el primer álbum de RHCP con el guitarrista John Frusciante desde Stadium Arcadium de 2006.
Varios usuarios en Twitter respondieron al clip teaser, señalando que Frusciante está de vuelta. “Ese es el tono puro de Frusciante”, escribió un fanático.
Después de la partida de Frusciante, los Chili Peppers reclutaron a Josh Klinghoffer para que asumiera el papel de guitarrista principal y, además de The Getaway, también tocó en I’m With You de 2011.
“John no ha estado en nuestro grupo en 10 años”, dijo Smith a Rolling Stone sobre el sonido del próximo disco. “Eso es mucho tiempo. Por supuesto que va a sonar diferente, pero va a sonar como nosotros cuatro porque tenemos esta química especial juntos. Suena como Red Hot Chili Peppers, pero es diferente y nuevo”.
Todavía no tenemos una línea de tiempo confirmada para el lanzamiento de ningún material nuevo, ni sabemos cómo se llamará el álbum. Hasta entonces, los fanáticos de RHCP al menos tienen una gira por estadios que esperar este año. El tramo norteamericano de la carrera comienza el 23 de julio en Denver, Colorado y concluirá a mediados de septiembre.
Alice Cooper ha anunciado el lanzamiento de Alice Cooper and the Tome of Madness. El álbum narrativo está disponible en variaciones negras y amarillas de edición limitada de 12 pulgadas a través de Metal Department. Solo estarán disponibles 500 de cada variación y se venden por poco menos de $30.
El disco Alice Cooper And The Tome Of Madness es el complemento perfecto para el juego de tragamonedas oficial de Alice Cooper que se lanzó en 2021.
La historia de fondo del juego es Cooper escribiendo sus memorias en un extraño diario (tomo), que evoca historias de otros Alice Coopers en diferentes dimensiones, y ahora debe seguir escribiendo para simplemente mantenerse con vida.
En este disco de más de 18 minutos de duración, puedes escuchar al propio Cooper narrar una historia de terror de The Tome Of Madness.
El disco de 12″ viene empacado en una funda plegable de lujo con ilustraciones extraídas del juego.
