SCORPIONS COMPARTE TEMA PRINCIPAL DE SU PRÓXIMO ÁLBUM ‘ROCK BELIEVER’

SCORPIONS COMPARTE TEMA PRINCIPAL DE SU PRÓXIMO ÁLBUM ‘ROCK BELIEVER’
Por Irving Vidro

Los íconos del rock alemán Scorpions han compartido la canción principal de su nuevo álbum, Rock Believer. El álbum sale el 25 de febrero.

Al comentar sobre el lanzamiento anticipado de la canción principal, Klaus Meine, cantante y autor de la letra, dice: “A lo largo de los años, hemos escuchado a la gente decir muchas veces que el rock está muerto. Pero todavía hay millones de creyentes del rock en todo el mundo que les demuestran que están equivocados. Nuestros fans son los mejores del mundo. Te veremos algún día en algún lugar, porque somos Rock Believers, como tú”.

La canción es una apuesta fundamental por la música rock, compuesta por una banda al estilo de sus destacadas grabaciones de éxito mundial de los años 80.

Meine agrega: “El nuevo material nos ve regresar a nuestras raíces. Simplemente queríamos reactivar el ADN original de Scorpions: grandes riffs, melodías fuertes. Intentamos transportar esa sensación en vivo al estudio con los cinco tocando en una habitación por fin. Tener a Mikkey Dee en la banda es como una inyección de energía fresca y muy divertida”.

Debido a la pandemia, las sesiones de grabación previstas en Estados Unidos tuvieron que cancelarse y trasladarse a Alemania.

El guitarrista Matthias Jabs agrega: “En cierto modo, la situación fue una bendición disfrazada para nosotros”. La banda ya había contratado un estudio en Los Ángeles, pero sus planes se vieron frustrados por el destino. En cambio, los músicos se encontraron atrapados en casa, tres de ellos a tiro de piedra de los legendarios Peppermint Park Studios en Hanover, y tan pronto como se relajaron las restricciones de viaje, Pawel Maciwoda y Mikkey Dee pudieron unirse a ellos desde Polonia y Suecia respectivamente.

“De repente, todo se sintió como en la década de 1980, cuando los cinco rockeábamos juntos, pasábamos el rato en el pub de la esquina por las noches y hablábamos de nuestra música”, recuerda Jabs.

El nuevo sencillo “Rock Believer” es el signo de exclamación y el credo del álbum. El video se lanzará el 18 de enero.

En marzo y abril de 2022, la banda se presentará en Planet Hollywood Resorts & Casino en Las Vegas como parte de su residencia, seguida de una gira europea programada para comenzar con una serie de espectáculos en Alemania en junio de 2022, con más conciertos en todo el mundo en camino. Estén atentos para más información.

ANDY SNEAP VUELVE A ALINEACIÓN DE JUDAS PRIEST PARA GIRA

ANDY SNEAP VUELVE A ALINEACIÓN DE JUDAS PRIEST PARA GIRA
Por Irving Vidro

Judas Priest ha anunciado que continuarán de gira con Andy Sneap después de haber declarado previamente que no participaría en la próxima etapa de la gira.

A principios de esta semana, Judas Priest anunció que actuarían como un cuarteto este año, lo que significa que solo tendrían un guitarrista, Richie Faulkner, en el escenario en todo momento. Sneap se apartaría de la alineación pero continuaría con su trabajo como productor.

Una declaración reciente de la banda dice: “Hola, maníacos del metal… dado todo lo que ha evolucionado y ocurrido recientemente, hemos decidido por unanimidad como banda continuar con nuestros shows en vivo sin cambios con Rob, Ian, Richie, Scott, Andy y Glenn uniéndose a nosotros siempre que sea posible”. él es capaz ¡Así que nos vemos pronto mientras seguimos adelante celebrando juntos los 50 años masivos de heavy metal de Judas Priest!”.

Sneap expresó su descontento con la decisión del grupo de hacer una gira como cuarteto después del anuncio. “Rob me llamó el lunes pasado y me dijo que querían seguir adelante como un cuarteto, lo que encuentro increíblemente decepcionante después de tanto tiempo, pero respeto su decisión, ya que obviamente tienen una visión de cómo quieren que se desarrolle esto. ”, le dijo a Blabbermouth en un comunicado.

La banda está lista para salir a la carretera en su gira 50 Heavy Metal Years en marzo.

AS I LAY DYING CON NUEVO ÁLBUM EN PROCESO

AS I LAY DYING CON NUEVO ÁLBUM EN PROCESO
Por Irving Vidro

AS I LAY DYING se encuentra actualmente en el proceso de crear nuevo material para su próximo álbum de estudio.

El vocalista Tim Lambesis dijo en un comunicado: “Actualización de vida… Actualmente se están mezclando un par de canciones de Born Through Fire, mientras que también estoy intercambiando algunas demostraciones realmente emocionantes con los chicos de As I Lay Dying. Incluso escribí algunos riffs/canciones que podrían usarse para pistas de Pyrithion en un futuro lejano. Se siente realmente bien poner tanta energía en ser creativo mientras se espera finalmente volver a salir de gira”.

Como señaló Tim, también podemos esperar nueva música potencial del recién lanzado proyecto BORN THROUGH FIRE que Tim formó con Joey Alarcon de WOLVES AT THE GATE, así como algunas ideas para PYRITHION.

Todo esto ocurre aproximadamente una semana después de que Lambesis revelara la increíble noticia de que también tendremos una nueva AUSTRIAN DEATH MACHINE en camino.

LOVERBOY LANZA VIDEO PARA NUEVO SENCILLO ‘RELEASE’

LOVERBOY LANZA VIDEO PARA NUEVO SENCILLO ‘RELEASE’
Por Irving Vidro

Loverboy ha lanzado un nuevo sencillo catártico titulado “Release”, una oda a los fanáticos del rock de todo el mundo cuyo video celebra el pasado y el presente de la banda.

El guitarrista cofundador Paul Dean escribió originalmente “Release” para una banda de metal sin nombre que le había pedido que trabajara con ellos como compositor y productor. Cuando esos planes fracasaron, “Release” se convirtió en una canción de Loverboy.

“Comenzó como un frustrado llamado a la acción, después de meses de encierro, y se transformó en un himno de metal sobre la lealtad y el compromiso de esa audiencia”, dijo Dean en un comunicado. La letra de la canción se inspiró en el documental Metal: A Headbanger’s Journey de Sam Dunn de 2005.

“El aspecto comunitario del rock pesado es casi como una religión”, agregó Dean. “Siempre he sido un gran fanático del metal; mi hijo y yo hemos visto muchas de esas bandas en concierto”.

El video “Release” presenta al Loverboy moderno tocando en vivo, intercalado con imágenes antiguas en blanco y negro del apogeo de la banda en los años 80, cuando irrumpieron en las listas de éxitos con éxitos como “Turn Me Loose”, “Working for the Weekend” y “Lovin’ Every Minute of It”.

“Release” marca el primer sencillo de Loverboy desde “Gimme Back My Life” de 2020. La banda conmemorará el lanzamiento embarcándose en una gira por América del Norte la próxima semana, subiendo al escenario por primera vez desde antes de la pandemia de coronavirus. “¡Parece que finalmente obtendremos ese ‘Release’ este enero, cuando toquemos juntos en vivo por primera vez en casi dos años!” dijo Dean.

La caminata comienza el 23 de enero en Ridgefield, Washington, y se extiende hasta el 9 de mayo en Los Cabos, México. Tres semanas después, Loverboy saldrá de gira con Styx y REO Speedwagon para la gira Live & UnZoomed 2022.

COHEED & CAMBRIA ANUNCIA ÁLBUM ‘VAXIS II:A WINDOW OF THE WAKING MIND’

COHEED & CAMBRIA ANUNCIA ÁLBUM ‘VAXIS II:A WINDOW OF THE WAKING MIND’
Por Irving Vidro

Después de regresar a la saga narrativa de The Amory Wars con The Unheavenly Creatures de 2018, Coheed y Cambria han anunciado un LP de seguimiento. El equipo progresivo de Nueva York compartirá Vaxis II: A Window of the Waking Mind el 27 de mayo a través de Roadrunner.

Producida por Claudio Sanchez y Zakk Cervini de la banda, A Window of the Waking Mind es la segunda entrega del arco de cinco partes de Vaxis de The Amory Wars, una historia conceptual contada a través de los álbumes de estudio del grupo, además de cómics y una novela. .

No muy diferente de cómo se presentó The Unheavenly Creatures, A Window of the Waking Mind también llegará como una caja de lujo de edición limitada, que contiene una novela de tapa dura ilustrada de 96 páginas exclusiva del mismo nombre, una “Lámpara de unidad de contención de altavoz Quintillan”. ”, un póster y la ‘A Window of the Waking Mind Black Card’, que permitirá a los titulares acceder anticipadamente a las entradas y a las fechas principales de Coheed y Cambria.

Los oyentes que reserven la caja antes del 23 de enero recibirán copias autografiadas y sus nombres se incluirán en las páginas de la novela ilustrada de tapa dura que lo acompaña..

En 2020, Coheed y Cambria escribieron una secuela de “Jessie’s Girl” de Rick Springfield, mientras que Sánchez prestó su talento vocal a una versión de Rush repleta de estrellas.

Vaxis II: A Window of the Waking Mind:

  1. The Embers of Fire
  2. Beautiful Losers
  3. Comatose
  4. Shoulders
  5. A Disappearing Act
  6. Love Murder One
  7. Blood
  8. The Liars Club
  9. Bad Man
  10. Our Love
  11. Ladders of Supremacy
  12. Rise, Naianasha (Cut the Cord)
  13. Window of the Waking Mind

FLOOR JANSEN A LANZAR SENCILLO Y SEGÚN LA CANTANTE ‘NO ES METAL’

FLOOR JANSEN A LANZAR SENCILLO Y SEGÚN LA CANTANTE “NO ES METAL”
Por Irving Vidro

La vocalista de NIGHTWISH, Floor Jansen, dice que planea lanzar un nuevo sencillo en las próximas semanas. Y, según la cantante, “no es metal”.

La cantante holandesa de 40 años, que hizo su debut en vivo con NIGHTWISH hace una década, habló sobre su nueva música en solitario durante una transmisión en vivo de YouTube el día de hoy y dijo: “Como saben, He estado escribiendo música; Te he estado hablando de esto durante meses y meses. Hasta ahora, solo he estado diciendo: ‘Vendrá una nueva canción. Vendrá una nueva canción’. Y así he estado escribiendo. Hay muchas canciones listas, y ahora en realidad hay una canción lista para ser lanzada. Y lo que puedo decirles hoy es que la primera canción llegará el 25 de marzo. Así que ahora finalmente podemos contar hasta un momento en el que vendrá algo completamente nuevo”.

Con respecto a la dirección musical de su canción en solitario, Floor dijo que “es una canción pop, así que no es metal, no es rock, pero definitivamente soy yo”.

Jansen continuó explicando que la canción no será necesariamente representativa de toda la nueva música en solitario en la que ha estado trabajando en los últimos meses. “Supongo que en realidad es más una mezcla [de estilos]”, dijo, refiriéndose a su próxima colección de material en solitario, “aunque no es tan extremo como en los géneros, como si de repente se volviera… Aquí hay una canción metal y aquí hay una canción de rock y esta es más ‘poppy’… Quiero decir, música pop, la palabra, [es la abreviatura de] música popular, y describe mucho, y dentro de eso cae. Solo puedo decir que no es metal y no es rock, pero tendrá sus influencias y tendrá una parte del sonido. Ni siquiera puede ser que la primera canción sea como sonará todo lo demás porque, sí, si conoces NIGHTWISH y también para nosotros, siempre es muy difícil elegir una sola canción que sea como el inicio de un álbum, pero en realidad nunca puede representarlo todo. Y supongo que es lo mismo para esta primera canción que llega el 25 de marzo”.

AARON LEWIS CANCELA PRESENTACIONES POR CIRUGÍA PARA EXTIRPAR APÉNDICE

AARON LEWIS CANCELA PRESENTACIONES POR CIRUGÍA PARA EXTIRPAR APÉNDICE
Por Irving Vidro

Aaron Lewis de STAIND ha tenido que cancelar sus próximos conciertos en solitario este fin de semana después de que le extirparan la apéndice.

El líder de STAIND estaba programado para tocar en Davenport, Iowa el viernes (14 de enero), Inman, Kansas el sábado (15 de enero) y en Springfield, Missouri el domingo (16 de enero), pero todas esas actuaciones ahora han sido canceladas para que él puede recuperar

Lewis compartió una foto en las redes sociales de sí mismo acostado en una cama de hospital junto con el mensaje: “No más apéndice y no presentaciones este fin de semana, pero AFL está fuera de la cirugía y está bien”.

STEVIE WONDER,RINGO STARR Y ELTON JOHN COLABORAN EN NUEVO ÁLBUM DE EDDIE VEDDER

STEVIE WONDER,RINGO STARR Y ELTON JOHN COLABORAN EN NUEVO ÁLBUM DE EDDIE VEDDER
Por Irving Vidro

Eddie Vedder de Pearl Jam ha revelado más detalles sobre su próximo álbum en solitario Earthling, que saldrá el 11 de febrero (a través de Seattle Surf/Republic). El álbum presenta contribuciones de Stevie Wonder, Elton John, Ringo Starr, Glen Hansard, el baterista de Red Hot Chili Peppers, Chad Smith, y el exguitarrista de Red Hot Chili Peppers, Josh Klinghoffer. También compartió una nueva canción llamada “Brother the Cloud”. Escúchalo a continuación.

Vedder está programado para hacer una gira detrás del nuevo álbum el próximo mes.

Earthling:

01 Invincible

02 Power of Right

03 Long Way

04 Brother the Cloud

05 Fallout Today

06 The Dark

07 The Haves

08 Good and Evil

09 Rose of Jericho

10 Try11 Picture [ft. Elton John]

12 Mrs. Mills

13 On My Way

GIN BLOSSOMS A CELEBRAR 30 ANIVERSARIO DE SU ÁLBUM ‘NEW MISERABLE EXPERIENCE’ EN GIRA

GIN BLOSSOMS A CELEBRAR 30 ANIVERSARIO DE SU ÁLBUM ‘NEW MISERABLE EXPERIENCE’ EN GIRA
Por Irving Vidro

Gin Blossoms está listo para celebrar el 30 aniversario de su exitoso álbum multiplatino de 1992 New Miserable Experience con una gira que comenzará en febrero antes de salir de gira con Barenaked Ladies este verano.

The Gin Blossoms iniciará la gira “Celebrating 30 Miserable Years” del año tocando el álbum en su totalidad a partir del 18 de febrero en Florida y llegará a mercados como Nashville, TN, Houston, TX y St Louis, MO. La gira de verano de 30 ciudades incluirá paradas en Los Ángeles, Nueva York (Summerstage) y Red Rocks.

New Miserable Experience vendió más de cinco millones de álbumes, estuvo en las listas durante casi tres años y produjo cinco sencillos exitosos que se escucharon en cuatro formatos de radio. Omnipresentes en el pop, el rock y la radio alternativa en los años 90, los clásicos de Gin Blossoms incluyen “Hey Jealousy”, “Follow You Down”, “Found Out About You” y otros.

“Till I Hear it From You” fue el sencillo principal de la banda sonora de Empire Records y Billboard lo describió como “lo más parecido a una canción pop perfecta que llegó a la radio en la memoria reciente”. Las canciones de la banda nominada al Grammy siguen siendo una constante en la radio hoy en día y la banda continúa tocándolas en concierto en más de 100 shows por año.

El vocalista principal Robin Wilson reflexionó recientemente sobre el aniversario del álbum y dijo: “Fue difícil hacer NME, pero sabíamos que era especial. Es una lección de humildad que todavía resuena y todavía tenemos trabajos en el negocio de la música”. El guitarrista Jesse Valenzuela agrega: “Es gracioso cómo pasa el tiempo. Todavía estamos muy orgullosos de que, incluso después de todos estos años, el álbum todavía resuena entre los fans”.

JOHNNY MARR NO LLEVA RELACIÓN “CERCANA” A MORRISSEY PORQUE SON “MUY DIFERENTES”

JOHNNY MARR NO LLEVA RELACIÓN “CERCANA” A MORRISSEY PORQUE SON “MUY DIFERENTES”
Por Irving Vidro

Johnny Marr se ha sincerado sobre su historia de relaciones y colaboraciones artísticas, y ha dicho que la razón por la que no es “cercano” con su excompañero de banda de los Smiths, Morrissey, es porque son “muy diferentes”.

El legendario guitarrista y cantautor habló con Uncut Magazine para el artículo de portada de su último número, donde habló sobre la realización de su nuevo álbum en solitario ‘Fever Dreams Pt 1-4’, así como su colorida historia de trabajo con los grupos como The Cribs, Modest Mouse, Nile Rodgers, Chrissie Hynde, Bernard Sumner de New Order, Billie Eilish, Hans Zimmer y muchos más.

Describiendo estar en una banda como “un poco como amigos del ejército o estar en un submarino” con “mucha presión y mucha rareza y estrés”, Marr dijo que la lealtad era crucial para mantener una relación artística, algo que él no tiene. No se las arregló con el exlíder de los Smiths, Morrissey.

“Es una forma simplista de decirlo, pero una de las razones por las que he estado en tantas bandas fue porque quería ser leal a ellas”, dijo Marr. “No me sorprenderá decir que soy muy cercano a todas las personas con las que he trabajado, excepto a la obvia. Y eso no es una gran sorpresa porque somos muy diferentes, yo y Morrissey. Pero todos estos músicos diferentes, puedo tomar el teléfono con cualquiera, y continuar desde donde lo dejamos.

Continuó: “Así que sí, lealtad. Pero no es porque sea tan virtuoso. Todos con los que he trabajado han sido geniales. Lo único que se convirtió en mierda fue The Smiths. Lo cual es una pena, pero la mierda pasa. Odio hablar del grupo que formé en esos términos, el grupo que amaba. Pero, ya sabes, tengamos algo de perspectiva”.