LIBRO ‘BODIES:LIFE AND DEATH IN MUSIC’ EXPONE LADO “TÓXICO” DE LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA

LIBRO ‘BODIES:LIFE AND DEATH IN MUSIC’ EXPONE LADO “TÓXICO” DE LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA
Por Irving Vidro

https://twitter.com/ianwinwood1/status/1468571303133208578?s=21

Un nuevo libro del ex colaborador de Classic Rock / Metal Hammer, Ian Winwood, está listo para revelar los secretos más oscuros del negocio de la música, exponiendo una cultura tóxica en toda la industria que, con demasiada frecuencia, prioriza las ganancias por encima de la seguridad y el bienestar de los artistas.

La sinopsis de Bodies: Life and Death in Music, que se publicará a través de Faber & Faber el 21 de abril, afirma que “debajo de la superficie yace una verdad aterradora: durante años, la industria de la música ha tolerado la muerte, la adicción y la explotación en el nombre de entretenimiento “.

¡Ahora escritor del Telegraph, Kerrang! y Alternative Press, Winwood revela la miríada de fallas de la industria de la música en un relato a veces impactante de negligencia, coerción y comportamiento transgresor, basado en entrevistas y encuentros con artistas como Linkin Park, Metallica, Nine Inch Nails, Soundgarden, Pearl Jam, Green Day, Biffy Clyro, Frightened Rabbit, Lostprophets, Lemmy, Layne Staley, Mark Lanegan, Scott Weiland, Ozzy Osbourne, Frank Turner y más.

“Finalmente, un libro sobre la industria de la música, ahora y en el pasado, que dice la verdad”, dice el cantante y compositor Turner. “Cualquiera que esté interesado en las historias reales detrás de la música que ama debería devorar esto; pero deberían prepararse para algunas historias difíciles. Winwood es tremendamente honesto en su valoración tanto de los artistas como de sí mismo, en este examen visceral del arte, las drogas, la salud mental y la música “.

NUEVO VIDEO ‘MY SWEET LORD’ EN CELEBRACIÓN REEDICIÓN ÁLBUM ‘ALL THINGS MUST PASS’

NUEVO VIDEO ‘MY SWEET LORD’ EN CELEBRACIÓN REEDICIÓN ÁLBUM ‘ALL THINGS MUST PASS’
Por Irving Vidro

La celebración de la reedición del 50 aniversario de George Harrison de All Things Must Pass continúa con un nuevo video musical de “My Sweet Lord”. Dirigida por Lance Bangs, está protagonizada por Fred Armisen y Vanessa Bayer como agentes en una misión de Mark Hamill. El video presenta las apariciones de Ringo Starr, Jeff Lynne, Dhani y Olivia Harrison, “Weird Al” Yankovic, Jon Hamm, Tim & Eric, Patton Oswalt, Taika Waititi, Reggie Watts, Darren Criss, Tom Scharpling, Paul Scheer, Garfunkel y Oates , Shepard Fairey y más.

El hijo de Harrison, Dhani, fue el productor ejecutivo de la pieza. Él y su madre, Olivia, también tienen cameos, mientras que el difunto George Harrison aparece brevemente en imágenes de archivo.

“Hacer esto fue una de las experiencias más gratificantes de mi vida”, dijo en un comunicado de prensa el director Lance Bangs, cuyos créditos en videos musicales incluyen el trabajo con Nirvana, Green Day, REM y Black Keys-dijo en comunicado de prensa.El enfoque era representar la canción visualmente mientras estos agentes e inspectores seguían perdiendo la maravilla metafísica que los rodeaba. Las imágenes están coreografiadas con los sonidos de melodías vocales, rasgueos de guitarra, patrones de batería, cambios de acordes. George introdujo sentido del humor en todos sus videos, por lo que mantuvo ese espíritu y llenó al elenco de amigos y admiradores de su música, muchos provenientes del panorama actual de la comedia “.

Lanzado en 1970, “My Sweet Lord” fue el primer sencillo del célebre álbum en solitario de Harrison, All Things Must Pass. El LP alcanzó el número 1 en la lista de Billboard, y finalmente vendió más de 7 millones de copias en los EE. UU. La edición del 50 aniversario del álbum recibió recientemente una nominación al Grammy por Mejor Paquete en Caja o Edición Especial Limitada.

RIVERS CUOMO PENSABA WEEZER SE CONVERTIRÍA EN EL “PRÓXIMO NIRVANA”

RIVERS CUOMO PENSABA WEEZER SE CONVERTIRÍA EN EL “PRÓXIMO NIRVANA”
Por Irving Vidro

Rivers Cuomo realmente pensó que Weezer estaba preparado para convertirse en “el próximo Nirvana”.

Habiéndose formado en 1992, Weezer lanzó su álbum de estudio debut en mayo de 1994, solo un mes después de la prematura muerte de Kurt Cobain. Había un vacío fresco de Nirvana en el corazón del público, y Cuomo pensó que su banda podría ser la que siguiera los pasos de los héroes del grunge.

“En serio pensé que éramos el próximo Nirvana”, le dijo el músico a Brittany Spanos del podcast 500 Greatest Albums de Rolling Stone, reflexionando sobre el Blue Album de la banda. “Y pensé que el mundo nos iba a percibir de esa manera, como una banda de rock súper importante, súper poderosa y desgarradora; y como artistas serios. Así es como yo nos veía”.

Es difícil imaginar un grupo tan geek y lleno de bromas como Weezer acercándose a su música con ese nivel de seriedad, pero fue solo el comienzo de su carrera. Además, si estás formando una banda a principios de los 90, obviamente lo estás haciendo con la intención de convertirte en el próximo Nirvana, ¿verdad?

The Blue Album sigue siendo una reliquia perdurable de la cultura pop, repleta de sinceridad e ironía. Mientras tanto, Weezer ha lanzado 14 álbumes de estudio desde entonces.

Más recientemente, la banda contribuyó con una versión de “Enter Sandman” a la recopilación masiva de Metallica Blacklist.

DAVE DAVIES A PUBLICAR AUTOBIOGRAFÍA ‘LIVING ON A THIN LINE’

DAVE DAVIES A PUBLICAR AUTOBIOGRAFÍA ‘LIVING ON A THIN LINE’
Por Irving Vidro

Dave Davies de The Kinks ha anunciado los detalles de su próxima autobiografía Living On A Thin Line.

El guitarrista utilizará el libro para “volver a visitar los días de gloria de la banda que generó tanta música extraordinaria y que tuvo una influencia tan profunda en bandas desde The Clash y Van Halen hasta Oasis y Blur”.

“Llena de historias sobre los tiempos tumultuosos y los altibajos de su relación con su hermano Ray, junto con encuentros con personas como John Lennon y Jimi Hendrix, esta será una lectura gloriosa para los fanáticos de Kinks y cualquiera que quiera lea sobre el apogeo del rock ‘n’ roll ”, continúa la sinopsis de Living On A Thin Line.

Headline Publishing Group publicará Living On A Thin Line de Davies el 7 de julio de 2022.

En una declaración sobre el libro, Davies dijo: “Me reí y derramé bastantes lágrimas, pensando en las últimas seis décadas desde que The Kinks tuvo nuestro primer éxito en 1964 con ‘You Really Got Me’.

“Aquí están los altibajos de mi vida en The Kinks y lo que sucedió después. Prepárate para sorprenderte y, espero, sorprenderte “.

RAPERO AITCH OFRECE £ 7 MILLONES A LIAM GALLAGHER POR PARTICIPACIÓN EN SU ÁLBUM

RAPERO AITCH OFRECE £ 7 MILLONES A LIAM GALLAGHER POR PARTICIPACIÓN EN SU ÁLBUM
Por Irving Vidro

Aitch ha dicho que ofrecería a Liam Gallagher £ 7 millones para que apareciera en su álbum.

El rapero recurrió a Twitter para revelar el enorme precio que pagaría por tener al exlíder de Oasis en su disco.

Él escribió: “Pagaré £ 7 millones para que aparezcas en mi álbum @liamgallagher”.

La estrella de ‘Wonderwall’ aún no ha respondido a la oferta en el sitio de microblogs.

Sin embargo, el comentario vio al intérprete de 22 años recibir algo de odio por parte de un seguidor que se ofreció a pagarle £ 6 para que dejara la música.

Aitch, cuyo nombre real es Harrison Armstrong, respondió bromeando: “Te enviaré mis datos bancarios ahora”.

La estrella no ha ocultado su sueño de colaborar con la leyenda de Manchester de 49 años.

Le dijo a BBC Radio 5 Live: “Quiero hacer una canción con Liam, hombre”.

Y se conformaría con solo un clip del creador de ‘Wall of Glass’ entregando una sola línea.

Cuando se le preguntó si su equipo se había acercado a Liam, dijo en la entrevista de 2020: “No lo creo. Tendremos que hacer algo. Incluso si es solo una parodia de mi álbum, solo él dice algo, solo necesito algo”. . “

El artista nominado al premio BRIT ya ha aparecido en éxitos con Stormzy, Ed Sheeran y AJ Tracey.

Y también dejó caer el nombre de Harry Styles y Rita Ora como otros artistas con los que está ansioso por grabar una canción.

Mientras tanto, Aitch, quien saltó a la fama después de subir clips a YouTube, reveló previamente que aprendió a rapear viendo el éxito de taquilla de la comedia de terror del 2000 ‘Scary Movie’.

GIBSON PRESENTA PRIMERA GUITARRA DE LA COLECCIÓN DAVE MUSTAINE: DAVE MUSTAINE FLYING V EXP

GIBSON PRESENTA PRIMERA GUITARRA DE LA COLECCIÓN DAVE MUSTAINE :DAVE MUSTAINE FLYING V EXP
Por Irving Vidro

Gibson se enorgullece de presentar las primeras guitarras de la nueva colección de Dave Mustaine, la Gibson Dave Mustaine Flying V EXP. Para los nuevos Flying V, el equipo de Gibson colaboró ​​con el fundador de Megadeth para lanzar un número limitado en acabados Antique Natural y Silver Metallic en Gibson.com y en distribuidores globales selectos. Está previsto un lanzamiento más amplio de unidades para febrero de 2022.

Gibson se siente realmente honrada de trabajar con Mustaine, quien formó Megadeth en los albores del movimiento thrash metal estadounidense. Mustaine ha vendido 38 millones de discos en todo el mundo, obtuvo seis álbumes de platino, es ganador del premio GRAMMY, sobreviviente de cáncer, cinturón negro certificado de primer grado en Ukidokan Karate y Songahm Taekwondo, así como cinturón negro honorario de cuarto grado y Embajador de Buena Voluntad en el Federación Mundial de Taekwondo, y actualmente se encuentra en camino a un cinturón negro de primer grado en Gracie Barra Jiu-Jitsu.

Las guitarras Dave Mustaine Flying V EXP son el primer lanzamiento de la nueva colección Dave Mustaine. Estas guitarras ofrecen los sonidos potentes y pesados ​​y un rendimiento excepcional en el escenario y en el estudio que exige Dave. El mástil de caoba de escala de 25,5 ”tiene un diapasón de ébano con un radio de diapasón compuesto, 24 trastes medium jumbo, incrustaciones de“ dientes ”de nácar, un clavijero estilo Explorer con afinadores Grover Mini Rotomatic con botones de riñón y una cejilla Graph Tech. El cuerpo estilo Flying V de caoba está equipado con un puente Tune-O-Matic, un cordal Stop Bar y un par de pastillas Seymour Duncan Thrash Factor de Dave Mustaine. Los Flying V están disponibles en un acabado de laca de nitrocelulosa natural envejecido y plateado metálico que se complementan con herrajes cromados negros. También se incluye un estuche rígido.

Como se anunció a principios de este año, Dave Mustaine se unió a Gibson como Brand Ambassador y la colección Dave Mustaine abarcará guitarras acústicas y eléctricas, así como contenido original y proyectos especiales en Gibson, Epiphone y Kramer. Gibson también es parte de Gibson Artist Alliance, un foro que incluye músicos legendarios, innovadores y agitadores, y nuevos talentos, para compartir el liderazgo intelectual, la investigación y el desarrollo, y la tutoría de la próxima generación de músicos, así como de artistas filantrópicos. esfuerzos.

Megadeth está trabajando actualmente en su 16º álbum de estudio y se revelarán más detalles a medida que estén disponibles.

FISCAL GENERAL DEMANDA A JON SCHAFFER POR EVENTOS 6 DE ENERO EN CAPITOLIO

FISCAL GENERAL DEMANDA A JON SCHAFFER POR EVENTOS 6 DE ENERO EN CAPITOLIO
Por Irving Vidro

El guitarrista de ICED EARTH, Jon Schaffer, está siendo demandado por el fiscal general del Distrito de Columbia, Karl Racine, junto con muchos otros, en un esfuerzo por recuperar los millones de dólares que la ciudad gastó para defender el Capitolio de los Estados Unidos durante el asedio del 6 de enero.

CNN dice que la demanda presentada el martes en una corte federal en Washington, DC, acusa a 31 miembros de los grupos extremistas ‘Proud Boys’ y ‘Oath Keepers’ de “conspirar para aterrorizar al Distrito” el 6 de enero, calificando sus acciones como “un acto coordinado”. del terrorismo doméstico “. La demanda cita la Ley del Ku Klux Klan de 1871, una ley federal creada después de la Guerra Civil para proteger los derechos civiles y, como señaló Racine, “para proteger contra los vigilantes y los insurrectos”.

“Creo que los daños son sustanciales”, dijo Racine a The Washington Post. “Si sucede que lleva a la quiebra o pone a estas personas y entidades en peligro financiero, que así sea”.

La denuncia describe a Schaffer como “un miembro fundador y vitalicio de los Oath Keepers” y dice: “Schaffer fue acusado y procesado penalmente por su papel en la perpetración del ataque del 6 de enero. En relación con la promesa de cooperar con los investigadores y potencialmente testificar en casos penales relacionados con la conspiración para cometer el ataque del 6 de enero, Schaffer se declaró culpable de toda la Declaración de Delito en la acción penal entablada contra él, que incluía dos delitos graves: ( 1) traspaso del Capitolio armado con un arma mortal o peligrosa y (2) obstrucción de un procedimiento oficial del Congreso. La denuncia penal presentada contra Schaffer, así como el acuerdo de declaración de culpabilidad de Schaffer y la declaración de delito adjunta que describe su conducta, son documentos disponibles públicamente que se incorporan a la denuncia por referencia “.

Como parte de su acuerdo con la fiscalía de abril de 2021, Jon firmó un acuerdo de cooperación con el gobierno.

Aunque Schaffer fue inicialmente acusado de seis delitos, entre ellos participar en un acto de violencia física y atacar a la policía con spray para osos, se declaró culpable de sólo dos cargos: obstrucción de un procedimiento oficial del Congreso; y entrar sin autorización en terrenos restringidos del Capitolio mientras está armado con un arma mortal o peligrosa.

Después de su declaración de culpabilidad, Schaffer fue puesto en libertad con las siguientes condiciones:

  • Schaffer debe someterse a la supervisión de la corte en el distrito Northem Dlstrict de Indiana.
  • Schaffer entregará su pasaporte y cualquier otro documento de viaje internacional.
  • Debe permanecer fuera de D.C. excepto para audiencias judiciales y reuniones con abogados.
  • Se le permitirá viajar dentro de los Estados Unidos continentales con aviso a los servicios previos al juicio.
  • Schaffer no puede poseer armas de fuego o dispositivos explosivos, incluidas las armas de fuego de propiedad legal. Todas las armas de fuego deben ser retiradas de su casa.
  • Como parte del acuerdo, el Departamento de Justicia se ha ofrecido a patrocinar a Schaffer para el programa de protección de testigos.

UN VISTAZO A LA HISTORIA DE TRIUMPH CON EL LANZAMIENTO DE TRIUMPH VAULT

UN VISTAZO A LA HISTORIA DE TRIUMPH CON EL LANZAMIENTO DE TRIUMPH VAULT
Por Irving Vidro

Los fanáticos de los rockeros canadienses Triumph están de plácemes: la banda ha lanzado el sitio web Triumph Vault.

Lanzado el 14 de diciembre de 2021,el sitio permite a los fanáticos descubrir artefactos de la carrera de la banda comenzando con la celebración del 40 aniversario del álbum clásico de Triumph de 1981, Allied Forces.

La colección inaugural presenta una selección de artículos recién descubiertos seleccionados personalmente por los miembros de la banda Mike Levine, Gil Moore y Rik Emmett en colaboración con Definitive Authentic. Varias piezas se combinan con nuevos comentarios de audio de la banda.

Se agregarán nuevas colecciones a la Bóveda, lo que permitirá a los fanáticos desbloquear más de 45 años de la historia del rock and roll de Triumph a través de fotos raras, audiogramas, videos, contenido detrás de escena y coleccionables exclusivos.

Como parte del lanzamiento y de acuerdo con la portada icónica de Allied Forces, los fanáticos que se inscriben para recibir actualizaciones a través del sitio ingresan automáticamente para ganar una guitarra Dean Flying V con una nota personal de la banda.

“Estamos muy emocionados de que nuestros fieles seguidores experimenten el lanzamiento de la bóveda de Triumph”, dice Moore. “Ahora podemos compartir con nuestros fans lo que hemos estado guardando durante años”.

Durante su carrera, el poderoso trío ofreció al público himnos clásicos del hard rock como “Fight the Good Fight”, “Hold On”, “Magic Power”, “I Live For the Weekend”, “Lay It On the Line” y ” Rock & Roll Machine “.

Originalmente formada en 1975 y originaria de Mississauga, Ontario, Triumph estaba a la vanguardia de la tecnología en lo que respecta a sus espectáculos en vivo, en particular la iluminación, el sonido y los efectos. Láseres sofisticados, pirotecnia y equipos de iluminación en movimiento, todos controlados por computadora, permitieron a Triumph convertirse en una de las primeras bandas de rock de arena en incorporar todos estos elementos en sus espectáculos.

Además de sus giras como cabeza de cartel, la banda participó en muchos eventos memorables en estadios, incluido el US Festival, World Series of Rock,American Rock Festival y Texxas Jam, y Day on the Green. A principios de este año, fueron el tema de un documental, Triumph: Rock & Roll Machine, dirigido por Sam Dunn y Marc Ricciardelli de Banger Films.

MATT PIKE ANUNCIA SU ÁLBUM DEBUT SOLISTA ‘PIKE VS THE AUTOMATON’

MATT PIKE ANUNCIA SU ÁLBUM DEBUT SOLISTA ‘PIKE VS THE AUTOMATON’
Por Irving Vidro

Después de algunas insinuaciones a principios de 2021, el líder de High on Fire y guitarrista de Sleep, Matt Pike, ha anunciado oficialmente planes para su álbum debut en solitario, Pike vs.the Automaton. Está previsto que llegue el 18 de febrero a través de MNRK Heavy, y hoy estamos recibiendo un adelanto con el sencillo principal “Alien Slut Mum”.

La pista llega junto con su propio video musical que encuentra a un grupo de metaleros revoltosos que son zumbados, pescando, lanzando hachas, drogándose y golpeando el jacuzzi mientras las fuerzas alienígenas demoníacas acechan en las sombras de sus mentes. Es una fantástica incursión de siete minutos en una estética de terror B verdaderamente decente que combina maravillosamente con la energía de la pista.

Una descripción del esfuerzo visual dice: “Cuatro amigos entran al bosque, para una escapada, ¡poco sabían que nunca regresarían! ¡¿Dogmen, Sasquach, Reptilianos o mamá zorra alienígena?!?! ¿A dónde se han ido?”

El resto del álbum promete ser “un lanzamiento tanto musical como emocional”, con sus canciones escritas y grabadas durante la pandemia.

“Me estaba volviendo loco durante la pandemia. Fue realmente, realmente miserable. Y luego todos los disturbios aquí en Portland y toda la mierda política. Estaba atrapado en mi garaje, que era el único lugar al que podía ir y tocar y hacer cualquier cosa “, dijo Pike sobre el inicio del disco.

Él continuó:

Estaba atrapado allí porque no podía tocar con High on Fire, no podía hacer esto, no podía hacer aquello, nadie podía volar. Me estaba volviendo loco. Mi amigo Jon Reid, que era el baterista original de Lord Dying, se había mudado a Portland y estaba cuidando a mi perro, Crom, y él tocaba la batería para la banda de mi esposa, así que ya tenía su batería instalada en mi casa. Finalmente dije: “Amigo, ¿quieres venir y empezar a tocar?” Entonces, acabo de comenzar esto con mi amigo Jon. Yo estaba como, Amigo, a la mierda. Empecemos con una banda lateral y solo haremos una demostración de esto y actuaremos como si lo estuviéramos empezando como adolescentes, ¿sabes?

“Hice un disco de rock psicodélico que les gustaría a los fans de Sleep y High on Fire”, continuó. “Y tal vez si no eres fanático de Sleep o High on Fire, también te gustará”.

Mira el video de “Alien Slut Mum” a continuación, donde también encontrarás la lista de canciones del álbum.

Pike vs. the Automaton:

  1. Abusive
  2. Throat Cobra
  3. Trapped in a Midcave
  4. Epoxia
  5. Land
  6. Alien Slut Mum
  7. Apollyon
  8. Acid Test Zone
  9. Latin American Geological Formation
  10. Leaving the Wars of Woe

SUBASTA GUITAR ICONS RECAUDA $2 MILLONES,ARTÍCULOS DE PAUL McCARTNEY Y EDDIE VEDDER CON VENTAS RÉCORD

SUBASTA GUITAR ICONS RECAUDA SOBRE $2 MILLONES,ARTÍCULOS DE PAUL McCARTNEY Y EDDIE VEDDER CON VENTAS RÉCORD
Por Irving Vidro

La enorme subasta benéfica Guitar Icons de Van Eaton Galleries llegó a su fin durante el fin de semana, recaudando más de $ 2 millones en total para la organización benéfica Music Rising gracias a algunas ventas récord.

Los aspectos más destacados de la subasta de Music Rising, que fue organizada por The Edge de U2 y el productor Bob Ezrin, incluyen el bajo Yamaha BB-1200 “Wings” de Paul McCartney, que se tocó en el estudio y en la gira, que recaudó $496,100 dólares.

Fue la primera oferta récord de la noche y superó al bajo Fender Mustang de 1969 de Bill Wyman, que se vendió en 2020 por $384,000 dólares, como el bajo más caro jamás vendido en una subasta.

Al bajo de McCartney se le unió en el libro de récords la guitarra rota en concierto Lake Placid Blue Fender Telecaster del líder de Pearl Jam, Eddie Vedder, que se vendió por $266,200 dólares, una cifra que rompió el récord de la seis cuerdas rota más cara.

Una buena parte de los propios instrumentos de Edge aparecieron en el cartel de Van Eaton Galleries, con su Stratocaster personalizado “I Still Haven’t Found What I’m Looking For” a la venta por $ 496,100 y su guitarra Music Rising ONE por $ 184,525.

Los compañeros de banda de The Edge en U2, Bono y Adam Clayton, también habían donado guitarras a la causa, una Gibson ES-175 y un Fender Precision Bass tocados en la gira, que se vendieron por $266.200 y $78.650 dólares, respectivamente.

Otros aspectos destacados no relacionados con U2 incluyen la Fender Telecaster Deluxe pintada a medida de Chris Martin de Coldplay en la gira, que se vendió por $ 81,070, y la Nash Telemaster de Noel Gallagher con un precio de $ 51,425.

“Goldie” Danny Gatton Fender Telecaster de Lou Reed y Gibson Custom Shop Flying V de Lenny Kravitz agregaron $ 72,600 y $ 42,350 al recuento, respectivamente, mientras que un postor se hizo con una Fender Telecaster de los años 50 firmada por Bruce Springsteen por $ 72,600.

Sobre el evento, The Edge comentó: “Queremos agradecer a todos los involucrados en esta increíble subasta, incluidos los artistas que generosamente entregaron sus instrumentos personales y los postores de todo el mundo que nos ayudaron a batir récords mundiales.

“Las ganancias que obtuvo Music Rising ayudarán a que la música en vivo vuelva a la vida en una parte del país cuya cultura musical ha sido enormemente influyente en el mundo”, continuó. “Estamos en deuda con todos los partidarios de Music Rising que nos han brindado una gran oportunidad para volver a nuestras raíces y ayudar a los músicos que lo necesitan”.

Ezrin agregó: “Estamos muy agradecidos con todos los artistas, partidarios y postores que ayudaron a hacer de Guitar Icons una subasta de libros de historia. Los músicos de Nueva Orleans son los custodios de una herencia musical única, transmitiéndola de generación en generación e influyendo en tantos géneros musicales que disfrutamos.

“Las ganancias de esta subasta ayudarán a los músicos de la región que sufrieron económicamente esta pandemia”.