A SUBASTAR MÁSCARA UTILIZADA EN PORTADA ÁLBUM QUIET RIOT Y MÁS POR JULIEN’S AUCTIONS

A SUBASTAR MÁSCARA UTILIZADA EN PORTADA ÁLBUM QUIET RIOT Y MÁS POR JULIEN’S AUCTIONS
Por Irving Vidro

Julien’s Auctions llevará a cabo su subasta Icons & Idols: Rock N ‘Roll el 19 y 20 de noviembre en el Hard Rock Cafe de Nueva York, NY (y en línea).

La subasta verá una tonelada de reliquias de rock a la venta, que incluyen:

El arte original del álbum de 1983 de Quiet Riot, Metal Health.

La máscara de “asilo” de metal original que se utilizó para modelar la portada de Metal Health de Quiet Riot.

Estatuilla 1989 MTV VMA Moonman entregada a la banda Guns N ‘Roses como Mejor Video de Heavy Metal por” Sweet Child O ’Mine”

Letra manuscrita de Robert Plant de “Kashmir” de Led Zeppelin escrita en papel con membrete del Hotel Whitehall

Una ilustración dibujada con bolígrafo en una hoja de papel de cuaderno por Kurt Cobain de Nirvana

Una lista de canciones escrita a mano por Kurt Cobain en la papelería de la Unión de Estudiantes de la Universidad de Sheffield

Una guitarra EVH Fender “Frankenstrat” ​​utilizada en escenario por Eddie Van Halen, y firmado por él y su hermano Alex Van Halen.

Un gabinete RoadReady original Mesa Boogie 2 × 10 de Flea utilizados en la gira con los Red Hot Chili Peppers

Además de un montón más de artículos. Si tiene algunos bolsillos profundos y un lugar para almacenar adecuadamente todas estas cosas, puede consultar la lista completa en el sitio web de Julien’s Auctions.

FÉMINAS HABLAN SOBRE ESCENA PUNK EN LOS ANGELES EN CAPÍTULO SERIE DOCUMENTAL DE DR. MARTENS

FÉMINAS HABLAN SOBRE ESCENA PUNK EN LOS ANGELES EN CAPÍTULO SERIE DOCUMENTAL DE DR. MARTENS
Por Irving Vidro

Linda Lindas, Patty Schemel de Hole, Backstage Pass y más aparecen en el último episodio de la serie de documentales de Dr. Martens. Titulado “Redefining Feminism in Punk: Los Angeles”, el episodio destaca el importante papel de las mujeres en la historia del punk.

La marca de calzado anunció su “Dr. Martens Presents: Music & Film Series ” 2021 a principios de este mes. El episodio más reciente está disponible ya.

La serie sigue a las comunidades musicales locales en Nueva York y Los Ángeles a través de los lentes de seis cineastas emergentes. Los episodios tienen como objetivo resaltar las respectivas escenas musicales de las ciudades, así como los artistas y fanáticos involucrados en ellas.

Dirigida por Ali Roberto, “Redefining Feminism in Punk: Los Angeles”es el tercer episodio de la serie y se centra en el pasado, presente y futuro de las mujeres en la escena punk de Los Ángeles. Schemel, Linda Lindas, Backstage Pass, Exene Cervenka y LA Witch aparecen en el documental y comparten sus opiniones sobre las mujeres en el punk.

RETIRO Y NO MÁS MÚSICA NUEVA DE ABBA TRAS LANZAMIENTO DE VOYAGE

RETIRO Y NO MÁS MÚSICA NUEVA DE ABBA TRAS LANZAMIENTO DE VOYAGE
Por Irving Vidro

Benny Andersson de ABBA dijo que el grupo no hará más música después de completar su álbum de regreso Voyage. El cuarteto sueco, que se disolvió en 1982, pasó varios años trabajando en el LP y su espectáculo virtual asociado, que se estrena en un teatro hecho a medida en Londres el próximo año. Pero en una entrevista reciente con The Guardian, Andersson dijo que dos canciones que quedaron sin terminar de Voyage permanecerían así, y que la banda nunca volverá al estudio.

“Esto es todo”, dijo. “Tiene que ser, ya sabes. En realidad, no dije que “esto es todo” en 1982. Nunca dije que ABBA nunca volvería a suceder. Pero puedo decirte ahora: esto es todo “. Agregó que esta decisión no tiene nada que ver con ningún problema personal, que fue todo en el pasado. “Nos hemos estado viendo a través de los años, reuniéndonos para esto y aquello. Somos amigos. Quiero decir, Bjorn y Agnetha tienen hijos y nietos juntos, ¡así que tienen que hablar! También soy amiga de Frida, así que no hay problemas “.

De hecho, dijo Bjorn Ulvaeus, disfrutaron mucho trabajando juntos de nuevo. “Fue divertido, de verdad, tratar de ver si podíamos hacer algo”, explicó. “Creo que todos estaban completamente conscientes de que si lo que hacíamos no estaba a la altura del estándar que todos queríamos, simplemente lo olvidaríamos. No hubo presión en ese sentido ”. Agregó que él y Andersson habían ignorado deliberadamente las influencias externas cuando comenzaron el proceso de escritura alrededor de 2016.

“Decidimos desde el principio que no vamos a mirar nada más”, dijo. “Solo vamos a hacer las canciones, las mejores canciones que podamos ahora. Eso significaba escribir letras en las que podía captar algunos de mis pensamientos de estos últimos 40 años y agregar algún tipo de profundidad que, con suerte, viene con la edad, y eso la hace diferente de las letras que escribí hace 40 años “.

Andersson señaló que el plan original era escribir solo dos canciones para un proyecto que luego abandonaron. “Si hubiéramos salido de gira, habríamos tenido un par de canciones nuevas, todo el mundo lo ha hecho”, dijo. “Una vez que comenzamos, eso realmente me puso a cocinar; ya sabes, tal vez podamos hacer un par de otras cosas, trabajar en cosas que han existido durante mucho tiempo, sin saber qué hacer con ellas”.

PUEDES SER UNA BANDA EXITOSA COMO METALLICA CON MASTERCLASS

PUEDES SER UNA BANDA ÉXITOSA COMO METALLICA CON MASTERCLASS
Por Irving Vidro

Metallica es la última entidad famosa en impartir una Masterclass.

La Masterclass es, creo, una idea muy buena, donde los famosos te enseñan a través de videos en línea las habilidades que los hicieron famosos. Por ejemplo, Samuel L. Jackson te enseñará a actuar, Steph Curry te enseñará a disparar desde el centro de la cancha y Gordon Ramsey te enseñará a gritar sin piedad a las personas que dejan caer cacerolas.

Metallica parece apostar por el panorama general. Su objetivo es enseñarte en todos los aspectos de SER UNA BANDA. Y según el video de vista previa, parecen estar muy conscientes de la dinámica interna de Metallica (que casi los separa) que estaban en exhibición completa durante su documental de 2004 Some Kind of Monster. Parece que están trayendo su sabiduría acumulada después de 40 años de ser un grupo para que evites eso.

Hetfield dice que hablarán sobre cómo sacar lo mejor de todos al colaborar y no dejar que los egos se hagan cargo. Trujillo sobre el valor de comunicar. Lars sobre dejar las tonterías fluir.

El video también promete que se dedicarán a la escritura de letras, desglosarán las canciones clásicas de Metallica y te darán una “actuación increíble”.

Parece que Masterclass llega a la escuela por $ 15 al mes. Pero se factura anualmente, por lo que tendrás que desembolsar 180 dólares para que Metallica te enseñe. Sin embargo, esta tarifa le da acceso a TODAS las clases de Masterclass.

HOMBRE INTENTÓ ASESINAR A REAGAN EXIGE REGALÍAS POR TEMA DE DEVO

HOMBRE INTENTÓ ASESINAR A REAGAN EXIGE REGALÍAS POR TEMA DE DEVO
Por Irving Vidro

En 1982, el presunto asesino del ex presidente estadounidense Ronald Reagan, John Hinckley Jr., escribió un poema a Jodie Foster, a quien aparentemente estaba tratando de impresionar cuando disparó contra Reagan y otras tres personas en Washington, DC en 1981. Extractos de eso El poema pasaría a ser incluido en “I Desire” de Devo, una canción por la que Hinckley ahora afirma que no ha visto ni un centavo en regalías.

Gerald V.Casale y Mark Mothersbaugh de Devo discutieron recientemente los supuestos pagos faltantes en una entrevista con Newsweek, explicando que en realidad no es de su incumbencia si le pagan, ya que el desembolso de las regalías lo manejan las compañías discográficas, las editoriales de los artistas intérpretes o ejecutantes,y organizaciones de derechos de ejecución, no la banda.

Además, Casale le dijo a Newsweek que él entiende que como un coguionista acreditado en la pista, Hinckley fue creado para recibir regalías a través de su propia editorial, y cualquier monto adeudado “debería haber ido directamente a él”.

“Es posible que no esté mintiendo”, dijo Casale. “No estamos hablando de mucho dinero aquí. Créanme, no fue un éxito. Pero ciertamente, no es por Devo que no recibió su dinero”.

Según cuenta la historia, el grupo quedó “impresionado por la sociopatía poética” del poema de Hinckley, que se publicó en un tabloide tras el intento de asesinato de Reagan. Una vez que obtuvieron el permiso de Hinckley para usar dos versos del poema, Devo también obtuvo la aprobación de Foster.

“No podíamos creer lo inspirada y patológica que era la poesía, dado lo que había hecho”, dijo Casale. “Y esta poesía eran todos poemas de amor para Jodie Foster”.

Casale continuó explicando que su reinterpretación de los versos “torció completamente el significado [de Hinckley] … en [su] cabeza. De modo que el [narrador] le está diciendo a la chica … que huya de él porque es un tipo peligroso”.

Hablando con Rolling Stone, Mothersbaugh señaló que la inclusión del poema de Hinckley en la pista tal vez no fue “el mejor movimiento que podrías hacer en tu carrera”, revelando que Devo “hizo que el FBI los llamara y los amenazara” después de su lanzamiento.

El 27 de julio de 2016, un juez federal dictaminó que Hinckley podría ser dado de alta del Hospital St. Elizabeths, donde había permanecido bajo atención psiquiátrica institucional durante tres décadas. Ahora es un ávido usuario de YouTube y Twitter.

HOMBRE DISPARA A HIJO POR TOCAR GUITARRA POR MÁS DE UNA HORA

HOMBRE DISPARA A HIJO POR TOCAR GUITARRA POR MÁS DE UNA HORA
Por Irving Vidro

Todos los fanáticos del metal han tenido un momento en el que sus padres se asustan porque su música está demasiado alta. Ya sea que estuviéramos practicando en el garaje o simplemente tocando Lamb of God muy fuerte después de un día difícil, nuestra gente en algún momento llegó a nuestro espacio personal exigiendo que rechacemos ese maldito escándalo. Pero sus padres han disparado a pocas personas por tocar música, a diferencia de un residente de Ohio, cuyo padre le disparó por tocar la guitarra durante más de una hora.

Como informó Loudwire, Fred Hensley, Sr., residente de Blue Ash, Ohio, de 79 años, le disparó a su hijo de 50 años, Fred Hensley, Jr., porque este último se negó a dejar de tocar la guitarra, y había estado tocando durante más de una hora. Según los registros públicos que se presentaron el 24 de octubre, Hensley,Sr ha sido acusado de agresión grave y violencia doméstica, y está detenido con una fianza de 50.000 dólares. Varias agencias de noticias locales han incluido una fianza de $ 60,000, que difiere del resumen del caso del Secretario de los Tribunales del Condado de Hamilton, pero de cualquier manera, mucho dinero para pagar por hacer algo tan loco y estúpido.

La estación de noticias local Local 12-WKRC informa que Hensley, Sr., le disparó a Hensley, Jr., en el costado y solo estaba intentando dispararle a su guitarra (gracias a Dios por eso). Hensley, Jr., a su vez, atacó a su padre mientras los socorristas estaban en camino, lo que resultó en que Papa Hens sufriera lesiones en la boca y la cara. En una llamada al 911 obtenida por Fox 18, se puede escuchar a Hensley, Sr., diciendo: “Sí, accidentalmente le disparé a mi hijo”.

LINKIN PARK AÚN SIN PLANES DE REGRESO,NO REALIZARÁ GIRA CON HOLOGRAMA DE CHESTER BENNINGTON

LINKIN PARK AÚN SIN PLANES DE REGRESO,NO REALIZARÁ GIRA CON HOLOGRAMA DE CHESTER BENNINGTON
Por Irving Vidro

Cuatro años después de la muerte de su líder Chester Bennington, Linkin Park todavía no tiene planes de reunirse pronto. Recientemente se le preguntó al vocalista de la banda, Mike Shinoda, sobre su espacio mental colectivo para un posible regreso mientras aparecía en el podcast Tuna on Toast with Stryker.

Hablando de eso, ofreció:

“Para mí, estoy como, está bien físicamente, todavía podría salir de gira. Esa parte es buena. Con suerte, eso no cambiará pronto. Pero ahora no es el momento [del regreso de Linkin Park]. No tenemos el foco en eso. No tenemos las matemáticas resueltas. Y no quiero decir que con matemáticas financieras, me refiero a matemáticas emocionales y creativas “.

Shinoda también ha arruinado la posibilidad de salir a la carretera con un holograma de Bennington, afirmando que las posibilidades de que eso suceda son “un millón por ciento negativo”. Continuó: “Odio la idea de hacer una cosa con hologramas de Linkin Park. Es horrible.”

EN DESARROLLO PELÍCULA BIOGRÁFICA DE DURAN DURAN

EN DESARROLLO PELÍCULA BIOGRÁFICA DE DURAN DURAN
Por Irving Vidro

Se está desarrollando una película biográfica de Duran Duran, según el baterista Roger Taylor.

Tras el éxito de películas biográficas recientes como Bohemian Rhapsody for Queen y Rocketman de Sir Elton John protagonizada por Taron Egerton, parece que Duran Duran podría ser el siguiente en la línea de tratamiento de Hollywood.

En declaraciones a The Sun, Taylor dijo que la banda ha examinado numerosos guiones para una posible película y espera que algo se materialice “en los próximos años”.

“Es algo que está en discusión”, dijo Taylor con respecto a una película biográfica de Duran Duran. “Se está discutiendo y hemos presentado diferentes guiones e ideas.

“Aún no hemos decidido cuál es la correcta. Pero hay cosas en desarrollo, así que veremos a dónde van. Nos encantaría hacer algo así y creo que algo sucederá en los próximos años “.

Cuando se le preguntó si hay actores que les gustaría ver involucrados, Taylor dijo: “Me gustaría que un actor de Hollywood realmente bueno me interpretara.

“Tendría que ser alguien que esté en la cúspide de su carrera, que tenga la apariencia adecuada, la vibra adecuada y eso va a llevar algún tiempo encontrar, creo”.

Duran Duran, compuesto por Roger Taylor, Simon Le Bon, Nick Rhodes y John Taylor, se formaron en Birmingham en 1978. Han lanzado 15 álbumes de estudio en total, y su último ‘Future Past’ se lanzó la semana pasada (22 de octubre ).

PRESENTAN CLIPS DE DOCUMENTAL ‘TALK TALK:IN A SILENT WAY’

PRESENTAN CLIPS DE DOCUMENTAL ‘TALK TALK:IN A SILENT WAY’
Por Irving Vidro

Para celebrar el estreno de Talk Talk: In A Silent Way en el Festival de Cine Doc’n Roll de este año, la revista Uncut ha publicado dos clips del documental.

El documental se estrena el 31 de octubre en Londres, antes de recorrer el Reino Unido. La película explora los intentos del director belga Gwenaël Breës de desentrañar los misterios del cuarto álbum de Talk Talk, Spirit Of Eden, 30 años después de su lanzamiento original.

Guiado por su líder incondicional, Mark Hollis, Talk Talk grabó un trío de álbumes que definieron su carrera a finales de los 80 y principios de los 90. La banda dio con una fórmula ganadora en 1986 con el sublime The Color Of Spring, pero dieron un giro radical hacia el campo izquierdo con Spirit Of Eden de 1988 y viajaron aún más lejos en el sobrenatural Laughing Stock de 1991.

Ampliamente considerados como la santa trinidad de Talk Talk, estos singulares álbumes que desafían los casilleros adquieren un relieve aún más nítido si se tiene en cuenta que EMI comercializó inicialmente el equipo de Hollis como un brillante acto de synth-pop similar a sus compañeros de sello Duran Duran. Sin embargo, después del éxito en el Top 40 de The Party’s Over de 1982 y It’s My Life de 1984, Hollis hizo valer el control creativo de The Color Of Spring: un disco de pop amplio realizado gloriosamente que generó los dos éxitos característicos de la banda, “Life’s What You Make It”. y “Living In Another World”.

El pico comercial de Talk Talk, The Color Of Spring, obtuvo un éxito en las listas de éxitos en todo el mundo y unas ventas de más de dos millones. Sin embargo, la banda rechazó tales preocupaciones materialistas por Spirit Of Eden de 1988, que fue editado en seis pistas a partir de horas de improvisación en el estudio de Hollis y el productor y musical Tim Friese-Greene.

Un álbum verdaderamente innovador salpicado de rock, jazz, música clásica y ambiental, Spirit Of Eden atrajo la aclamación de la crítica y se ubicó en el Top 20 del Reino Unido, pero Mark Hollis se mantuvo firme en que Talk Talk no estaría de gira por el disco. Después de lidiar con problemas relacionados con los negocios que consumían mucho tiempo, la banda dejó EMI y grabó su último álbum, Laughing Stock, para el legendario sello de jazz Verve Records.

Como dijo el manager Keith Aspden a The Quietus en 2013, Verve les ofreció a Hollis y compañía la oportunidad de adoptar aún más el enfoque experimental que habían adoptado mientras unían Spirit Of Eden. “Verve garantizó la financiación completa para Laughing Stock, sin interferencias”, dijo. “[La banda] aprovechó al máximo esa situación y se encerraron durante la grabación”.

ANUNCIAN NUEVA ATRACCIÓN DE THE BEATLES EN LIVERPOOL

ANUNCIAN NUEVA ATRACCIÓN DE THE BEATLES EN LIVERPOOL
Por Irving Vidro

El canciller Rishi Sunak ha anunciado planes para una nueva atracción de los Beatles en Liverpool como parte del presupuesto presentado el 27 de octubre.

Los detalles no están claros en cuanto a cuál será el proyecto y en qué se diferenciará del museo actual dedicado a los Fab Four en la ciudad.

El desarrollo es parte de una inversión de £ 850 millones para proteger museos, galerías, bibliotecas y la cultura local en todo el Reino Unido.

Hablando en la Cámara de los Comunes, Sunak dijo: “Gracias a la Secretaria de Cultura [Nadine Dorries], más de 800 museos y bibliotecas regionales serán renovados, restaurados y revividos.

“Y consiguió hasta £ 2 millones para comenzar a trabajar en una nueva atracción de los Beatles en el paseo marítimo de Liverpool”.

En respuesta a los planes presupuestarios para la cultura, el director ejecutivo de AIF, Paul Reed, dijo: “Esperamos escuchar más detalles sobre algunas de las medidas anunciadas hoy por el Canciller, en particular la asignación de más fondos de recuperación de COVID-19 para el sector cultural.

“En la superficie, sin embargo, no es suficiente para apoyar a nuestra industria de festivales verdaderamente líder en el mundo. Está claro que la forma más efectiva para que el gobierno apoye la recuperación de la industria en 2022 y más allá sería extender la reducción del IVA en las entradas, observar de cerca una tasa de IVA cultural permanente y eliminar por completo los festivales basados ​​en tierras agrícolas del negocio para sistema de tarifas. Desafortunadamente, nada de esto llegó hoy “.

El anuncio de Sunak se produce meses después de que un cine al que George Harrison y John Lennon pasaron su adolescencia al que asistieran se salvara de la demolición en Liverpool.