PLACA CONMEMORATIVA A EDDIE VAN HALEN A PRESENTARSE LA PRÓXIMA SEMANA

PLACA CONMEMORATIVA A EDDIE VAN HALEN A PRESENTARSE LA PRÓXIMA SEMANA
Por Irving Vidro

Una placa conmemorativa a Eddie Van Halen se presentará la próxima semana.

Según Pasadena Star-News, se dará a conocer una nueva placa en su ciudad natal de Pasadena, California, para recordar al músico un año después de su fallecimiento.

El lunes 11 de octubre, el alcalde de Pasadena, Víctor Gordo, y otros miembros del consejo asistirán a la inauguración cerca del Centro de Convenciones de la ciudad, que está al lado del Auditorio Cívico.

Como se informó en Blabbermouth, aquí es donde Van Halen tocó varias veces entre 1975 y 1978. El público no puede asistir debido a las restricciones de coronavirus que aún están vigentes.

El tributo fue encabezado por dos residentes de Pasadena, Randa Schmalfeld y Julie Kimura, quienes crearon una página de GoFundMe a principios de este año para establecer un monumento permanente.

En una actualización en su página de GoFundMe el mes pasado, la pareja vio que el monumento “honrará los primeros días de Van Halen y la importancia de sus actuaciones en el Pasadena Civic en la década de 1970”.

“Además de una breve descripción sobre la familia Van Halen y la banda, y su relación con Pasadena, también incluirá el infame logo de Van Halen, que la banda ha aprobado para exhibir en la placa”.

La pareja recaudó casi $ 7000 para el tributo.

DAVE GROHL AUDICIONÓ POR TELEFONO PARA NIRVANA

DAVE GROHL AUDICIONÓ POR TELEFONO PARA NIRVANA
Por Irving Vidro

Dave Grohl reveló recientemente cómo audicionó para Nirvana por teléfono en sus nuevas memorias, Dave Grohl: The Storyteller, según el Irish Examiner.

El fundador de Foo Fighters explicó que llamó al bajista de Nirvana, Krist Novoselic, cuando se enteró de que la banda necesitaba un nuevo baterista. Novoselic originalmente le dijo que el trabajo iba a ser para Dan Peters de Mudhoney, quien tocó en “Sliver”.

Afortunadamente para Grohl, Novoselic volvió a llamar y dijo que él y Kurt Cobain se sentían mal por alejar a Peters de su contemporáneo Seattle. Recomendó a Grohl que llamara a Cobain, y la conversación debió haber ido bien porque Grohl se mudó a Seattle unas semanas después.

Dave Grohl: The Storyteller también profundiza en las emociones encontradas que Grohl tuvo sobre el éxito de una de sus canciones más icónicas, “Smells Like Teen Spirit”.

En el otoño de 1991, “Smells Like Teen Spirit” se había convertido en un gran éxito. Pero Grohl, según los informes, estaba preocupado de que la popularidad significara que estaba traicionando sus ideales de punk rock. Cobain también estaba preocupado por los “machos homófobos de camiones monstruo y deportistas metaleros ” que se estaban uniendo a la base de fans de Nirvana.

El resto de las memorias discute todo, desde la relación de Grohl con Cobain hasta los inicios de Foo Fighters.

CIRCA SURVIVE DE VUELTA CON NUEVO EP

CIRCA SURVIVE DE VUELTA CON NUEVO EP
Por Irving Vidro

Circa Survive está de vuelta, pero ha habido bastante vida desde la última vez que vimos a la banda en el álbum The Amulet en 2017. Algo de eso se refleja en la nueva y deslumbrante canción “Imposter Syndrome” que puedes ver a continuación.

La canción en sí surgió como resultado de que el cantante Anthony Green aceptara una recaída de heroína y una sobredosis. Desde entonces, este cantante ha ingresado en rehabilitación y ha asistido a reuniones diarias de Narcóticos Anónimos.

“Esta fue la última canción que escribí antes de entrar en rehabilitación hace dos años”, dice Green. “La canción trata sobre el perdón y la responsabilidad y representa una sensación de empezar de nuevo para mí. Eliminando los planos y construyendo desde cero en todos los aspectos de nuestra vida “.

Un poco de ese renacimiento también está representado en el video dirigido por Bob Sweeney para la canción en la que Green recibe un tiro en blanco y negro sentado en la pantalla antes de que una figura sin rostro se acerque y proceda a afeitarse todo el cabello durante el video.

También es de destacar en el tiempo transcurrido desde el último álbum la pandemia, que obligó a la banda a adoptar una mentalidad diferente, teniendo que reprogramar su gira por el décimo aniversario de Blue Sky Noise. Ahora aislado en lugar de tener a sus compañeros de banda cerca, Green recuerda: “Cuando me obligaron a estar en casa, no me levanté de la cama durante meses”. Pero comenzó a reevaluar sus relaciones con sus discos y eso le dio un nuevo desafío. .

“Todos estos años, he estado mirando estos discos que he estado haciendo como terapia, ¿verdad? Pero no lo fueron. Me estaban distrayendo. Pensé que lo estaba resolviendo todo en la canción, pero la canción es solo una cámara de eco. No hay respuesta a eso, por lo que en realidad no estaba confrontando mis problemas. Realmente me he estado escondiendo mucho en los discos “.

Con una nueva perspectiva, el cantante dice: “Para mí, es una nueva fase para la banda. Durante 15 años, hemos estado de gira sin parar. Debido a la pandemia, hemos aprendido un poco sobre lo que debemos abordar en nuestras vidas. A medida que la banda crece, necesitamos hacer una gira un poco más inteligente. Necesitamos cuidar nuestra salud mental y nuestra vida personal. Si vamos a tener una razón para seguir tocando música, tenemos que encargarnos de esta mierda “.

El nuevo EP de la banda, A Dream About Love, está programado para una cita callejera el 22 de octubre a través de Rise Records. Y después de las apariciones en Chain Fest y los shows ‘Tid the Season de Every Time I Die para completar el año, la banda continuará con la gira de aniversario de Blue Sky Noise reprogramada en 2022.

01 – “Imposter Syndrome”
02 – “Drift”
03 – “Our Last Shot”
04 – “Even Better”
05 – “Gone for Good”
06 – “Sleep Well”

HAYLEY WILLIAMS SE RETIRA DE LAS REDES SOCIALES

HAYLEY WILLIAMS SE RETIRA DE LAS REDES SOCIALES
Por Irving Vidro

https://www.instagram.com/p/CUxsUeEpG13/?utm_medium=copy_link

Hayley Williams, de Paramore, ha anunciado que después de considerarlo mucho, abandonará sus cuentas de redes sociales.

“He considerado cuidadosamente esta decisión durante casi un año”, dijo Williams en una publicación de Instagram . “Ahora sé con certeza que mi deseo de alejarme de las cuentas personales (sí, incluso de mi finsta) se basa en nada más que mi interés en mantener un límite entre la vida pública y la privada … y querer pasar más tiempo mirando hacia arriba y hacia fuera, en lugar de hacia abajo “.

En la actualidad, la publicación de despedida de Williams en Instagram sigue siendo la única publicación en la cuenta con todas las publicaciones anteriores borradas y su cuenta de Twitter también ha sido borrada.

Al recordar su tiempo en las redes sociales, Williams ofreció: “He estado en Internet, y más específicamente en las redes sociales desde que tenía 15 años. Tal vez incluso más joven. Comenzó con los sitios de blogs, luego MySpace, luego Paramore se convirtió en algo y en las redes sociales Los medios de comunicación ya no eran solo para mi uso personal, sino que eran parte del trabajo. Ha sido una parte útil y en su mayoría hermosa del trabajo. Anhelo la conexión e Internet es una herramienta bastante buena para eso cuando no es destrozándonos “.

Ella continuó: “La cuestión es que la conexión es y siempre será parte de mi trabajo (afortunadamente). En cuanto a mis propias experiencias con las redes sociales, simplemente ya no las quiero”.

Williams dice que su decisión no significa un juicio para nadie que ame sus redes sociales, sino que es “solo un gran estímulo para cualquiera que necesite permiso para crear más límites y espacio para crecer”. Añadió: “A veces, ‘no’ es lo más amable que le puedes decir a cualquiera, incluso a ti mismo”.

Si bien la propia Williams ya no estará en las redes sociales, las cuentas de la banda de Paramore permanecen activas y son una forma en que los fanáticos pueden mantenerse al día con los acontecimientos de la banda.

MADONNA TRABAJA EN UNA “AUTOBIOGRAFÍA VISUAL”

MADONNA TRABAJA EN UNA “AUTOBIOGRAFÍA VISUAL”
Por Irving Vidro

Madonna ha revelado que actualmente está trabajando en una “autobiografía visual” sobre su vida.

La Reina del Pop se detuvo en The Tonight Show Starring Jimmy Fallon el 7 de octubre para promocionar su nuevo documental Madame X, que debutó en MTV UK y Paramount + el 8 de octubre.

También habló sobre los proyectos que tiene en el futuro, incluida una película sobre su vida, a la que se refirió como una “autobiografía visual”. “No lo llames una película biográfica”, le dijo Madonna al presentador Jimmy Fallon.

“La razón por la que lo hago es que mucha gente ha intentado escribir películas sobre mí”, le dijo a Fallon, “pero siempre son hombres”.

Explicó que Universal había intentado hacer una película pero fracasó; dijo que el estudio le envió un borrador del guión, que describió como “la basura superficial más espantosa que jamás haya leído”, y que habían recurrido a un “misógino total” para que lo dirigiera.

“¿Por qué esta gente haría una película sobre mi vida?” ella continuó. “No hay nada cierto en el guión, el tipo que lo está haciendo no comprende a las mujeres, no aprecia a las mujeres, no respeta a las mujeres”.

“Acabo de tirar el guante”, agregó Madonna, antes de decir que si alguien va a hacer una película sobre su vida, será ella.

PADRES BUSCAN REMOVER PRINCIPAL POR MOSTRAR SU FANDOM POR IRON MAIDEN

PADRES BUSCAN REMOVER PRINCIPAL POR MOSTRAR SU FANDOM POR IRON MAIDEN
Por Irving Vidro

Los padres de una escuela secundaria pública canadiense están tratando de remover a la directora porque publicó imágenes en las redes sociales que muestran su fandom por Iron Maiden.

La controversia surge de las fotos de la Sra. Sharon Burns, la directora de la escuela, mostrando el habitual gesto con la mano de los “cuernos de diablo” de rock, junto con un letrero hecho a mano con el número 666. Las imágenes se publicaron en una cuenta pública de Instagram utilizada con fines escolares.

“Como padres preocupados con niños impresionables en Eden High School en St. Catharines, Ontario, estamos profundamente perturbados porque la directora asignada a la escuela mostró descaradamente símbolos satánicos y su lealtad a las prácticas satánicas en sus plataformas de redes sociales públicas donde todos los estudiantes pueden verlos ”, afirma una petición iniciada por los padres. El grupo continúa argumentando que “la escuela se basa en la inclusión, y mostrar abiertamente símbolos satánicos (en una plataforma de redes sociales públicas) que va directamente en contra de los principios de la gran mayoría de las familias que representan la escuela, no es inclusiva. Como padres, exigimos su traslado a otra escuela ”.

Un mensaje de seguimiento a la página Change.org de la petición insistió en que los padres no estaban preocupados por las elecciones musicales de Burns, sino por su letrero hecho en casa.

“Esta petición no se trata del amor de Sharon Burns por Iron Maiden. En ningún momento lo ha sido. Esta petición se trata de una directora de una escuela que muestra abiertamente su propio letrero hecho a mano con el 666 claramente mostrado en él, que sabe muy bien lo que significa ese símbolo satánico para la gran mayoría de las familias en su escuela y lo puso en la cuenta público profesional. @edenprincipal en las redes sociales, no una privada, lo que podría haber hecho muy fácilmente “, dice el mensaje.” Si no hubiera publicado una foto de su propio letrero 666 hecho a mano, esta petición no existiría. A nadie le importa qué banda le gusta y esto no se trata de su elección en lo que escucha. Eso sería mezquino y absurdo. Se trata solo de elegir abiertamente mostrar símbolos satánicos en una página de perfil profesional “.

En respuesta a la indignación de los padres, los estudiantes se han unido a Burns.

“Es ridículo que un par de padres solo juzguen su papel como directora basándose únicamente en una publicación de Instagram. (Sobre que me gusta la banda Iron Maiden. Eso es todo) “, proclamaron los estudiantes en una petición propia. “Eden High School es una escuela pública. No es una escuela cristiana. Si de alguna manera no le agrada el director de la escuela de su hijo, nieto, pariente, etc., envíelo a otra “.

Los estudiantes afirmaron además que Burns “no transmite más que amor y bondad, y es probablemente uno de los mejores y más entusiastas directores que haya tenido la escuela”.

En el momento de redactar este informe, la petición de los estudiantes tenía más de 7.600 firmas, en comparación con la de los padres, que tenía 365.

NITA STRAUSS RECIBE GOLPE EN LA CABEZA EN PRESENTACIÓN CON ALICE COOPER

NITA STRAUSS RECIBE GOLPE EN LA CABEZA EN PRESENTACIÓN CON ALICE COOPER
Por Irving Vidro

La virtuosa Nita Strauss, cuyo papel en una banda tributo exclusivamente femenina a Iron Maiden la llevó a convertirse en la guitarrista de Alice Cooper. ¡Sí, lo leíste bien! – Nita es uno de los verdaderos íconos del rock y el metal en la actualidad. Pero no solo eso, sino que también vive y respira su instrumento, esculpiéndose constantemente (literalmente, tiene su propio desafío de fitness y todo) en una mejor músico que no se detendrá ante nada para entretener. Y de acuerdo con un video reciente de un concierto en vivo de Alice Cooper, lo que queremos decir es que no nos detengamos ante nada.

En un video publicado en su Instagram, los fanáticos pueden ver a Nita interpretando “Feed My Frankenstein” junto al mejor showman del shock rock. Durante la canción, Alice hace uno de sus movimientos de escenario patentados donde golpea el monitor con su bastón. Esta vez, sin embargo, el bastón se rompe y la mitad inferior rebota por el escenario y se dirige a un lado de la cabeza de Nita. ¿La parte genial? Aunque se estremece, ¡Nita nunca deja de tocar! Eso es dedicación si alguna vez lo vimos.

“Cuando me uní a la banda @alicecooper en 2014, me dio la misma promesa que les da a todos los miembros de la banda en gira:
“Vas a ver el mundo, te van a pagar y te van a tomar puntos”, escribió Nita. “Dejó de lado ‘oh, y puede que te vuelvan los sesos al volar pedazos de bastón rotos de la primera canción’.

“Todo en un día de trabajo en una gira de Alice Cooper”, añade Nita. “No se ha hecho ningún daño real”.

GENESIS POSPONE PRESENTACIONES DE GIRA POR CASOS POSITIVO COVID-19 EN MIEMBROS

GENESIS POSPONE PRESENTACIONES DE GIRA POR CASOS POSITIVO COVID-19 EN MIEMBROS
Por Irving Vidro

GENESIS ha anunciado que pospondrán su The Last Domino? Tour ya que los miembros de la banda compuesta por Phil Collins, Mike Rutherford y Tony Banks, dieron positivo por Covid.

Genesis ha estado actuando en todo el Reino Unido con su The Last Domino? Tour, pero emitió un lamentable comunicado. Phil Collins, Mike Rutherford y Tony Banks publicaron en Instagram: “Siguiendo la guía y los consejos del gobierno, ¿lamentamos enormemente que los últimos cuatro programas de Genesis ‘Last Domino? Tour (esta noche (8/10) en Glasgow SSE Hydro y 11, 12, 13 de octubre en The O2 en Londres) ha tenido que posponerse debido a pruebas positivas de COVID 19 dentro de la banda “.

Genesis agregó: “Estamos trabajando para reprogramarlos lo antes posible y anunciaremos las nuevas fechas a través de nuestro sitio web (www.genesis-music.com) y canales de redes sociales lo antes posible.

“Todas las entradas seguirán siendo válidas y los proveedores de entradas se pondrán en contacto con los titulares de las mismas.

“Este es un desarrollo enormemente frustrante para la banda que está devastada con este desafortunado giro de los acontecimientos. Odian tener que tomar estos pasos, pero la seguridad de la audiencia y el equipo de gira debe tener prioridad. Esperan verte a su regreso “.

No está claro qué miembros de la banda tienen Covid, pero vale la pena señalar que, además de Collins, Rutherford y Banks, tienen músicos adicionales en la gira.

GUITARRA ROBADA A RANDY BACHMAN REAPARECE 45 AÑOS MÁS TARDE

GUITARRA ROBADA A RANDY BACHMAN REAPARECE 45 AÑOS MÁS TARDE
Por Irving Vidro

La mayoría de las guitarras de Randy Bachman, más de 400 en el último recuento, están hoy seguras dentro de las salas con clima controlado de los museos y las colecciones de recuerdos. ¿Pero la guitarra que realmente ama? ¿La que tanto aprecia que la encadenaría al baño de su habitación de hotel por la noche? Bueno, ese desapareció hace 45 años de un Holiday Inn en el área de Toronto, para nunca volver a resurgir.

Eso es, hasta ahora.

La guitarra se perdió en 1976, cuando el ex guitarrista de Guess Who, que para entonces había escrito éxitos como “American Woman”, “These Eyes” y “No Sugar Tonight”, estaba grabando su sexto álbum con Bachman-Turner Overdrive.

Pero después de la última noche de la banda en el estudio, su protocolo de seguridad le falló. Bachman entregó su preciada tapa archtop Gretsch de finales de la década de 1950, su primera guitarra, y la que compró con dinero en papel cuando tenía 20 años, a su gerente de ruta antes del largo viaje de regreso a Winnipeg.

“Le dije: ‘No la pierda de vista'”, recordó Bachman. “Va al Holiday Inn, lo pone en la habitación, va a la caja en el mostrador y cuatro minutos más tarde, o cinco minutos más tarde, después de la salida, ya no está”.

Luego vino la pandemia de COVID-19. Atrapado en casa, Bachman estaba grabando videos de YouTube con su hijo, Tal, y la pareja de su hijo, KoKo, cuando recibió un correo electrónico de un viejo vecino.

“Encontré tu guitarra Gretsch en Tokio”, decía el mensaje.

Según Bachman, su vecino había usado algunas fotografías antiguas de la guitarra y reajustó un software de reconocimiento facial para identificar y detectar los patrones únicos de vetas de madera y las líneas de laca agrietada a lo largo del cuerpo del instrumento.

El trabajo de detective de alta tecnología dio sus frutos con un éxito en un oscuro video de YouTube que, al momento de escribir este artículo, se ha visto menos de 250 veces. El clip de 11 minutos, publicado en la víspera de Navidad de 2019, muestra a un hombre y una mujer tocando la guitarra y cantando canciones japonesas en un restaurante de Tokio.

El hombre es un músico llamado Takeshi, y durante la mayor parte del video, excepto por un improvisado solo de kazoo en “Rockin’ Around the Christmas Tree “, está tocando una Gretsch 6120 de 1957, el modelo de Chet Atkins, en naranja occidental.

Se organizó rápidamente una videoconferencia a través del representante de relaciones públicas de Takeshi. El músico pop japonés no habla inglés y Bachman no habla japonés. Afortunadamente, la futura nuera de Bachman, KoKo, habla ambos con fluidez.

“Así que fue algo así como las Naciones Unidas porque estamos aquí en mi sala y Takeshi está allí en Japón con su manager y le digo hola y luego paramos y [KoKo] lo traduce al japonés y luego hace una pregunta”. y ella lo traduce de nuevo “, dice.

El músico japonés había aceptado un intercambio con la condición de que Bachman le encontrara una guitarra de la misma marca, modelo, color, condición, año y especificaciones de fábrica. (Tenía que tener intacto el trémolo Bigsby original y las pastillas negras DeArmond, no las Filtertrons. Eso era importante).

Gretsch fabricó menos de 40 de las guitarras en 1957. Casi todas las que han sobrevivido en las décadas posteriores se han modificado indeseablemente de alguna manera. Pero después de que una serie de llamadas telefónicas, correos electrónicos y rumores se desvanecieran, Bachman se llevó el premio gordo en una tienda de guitarras poco común en Ohio.

Takeshi dice que está “honrado y orgulloso de ser quien finalmente pueda devolver esta guitarra robada a su dueño”.

COLIN HAY Y MASTODON TRABAJAN EN POSIBLE COLABORACIÓN

COLIN HAY Y MASTODON TRABAJAN EN POSIBLE COLABORACIÓN
Por Irving Vidro

El bajista de Mastodon, Troy Sanders, reveló recientemente a The Eddie Trunk Podcast que el primer disco que compró fue el debut de Men At Work en 1981, Business As Usual. La conversación luego se centró en la amistad de Sanders con el líder de Men At Work y el prolífico artista solista Colin Hay, y finalmente a la noticia más importante: Mastodon y Hay están trabajando actualmente en una posible colaboración.

Me acerqué a él hace unos años porque quería hacer un cover de una de sus canciones, y él estaba al tanto de nuestra banda, lo que me dejó alucinado. [Yo] organicé una reunión cuando vino a Atlanta hace unos años, y simplemente nos sentamos e intercambiamos ideas “, dijo Sanders.” Una de sus citas para mí fue hermosa cuando estábamos hablando de una posible colaboración, y dijo ‘ si tu banda tiene el entusiasmo, entonces estoy interesado en colaborar. Quiero tocar con gente entusiasta ‘.

“Eso fue muy cierto, pero me sorprendió como ‘wow. El fuego en su estómago todavía no se ha apagado’, que es un poco lo que siento por mí y mis compañeros de banda. Puedes verlo en sus ojos cuando toca y se puede escuchar en su alma “.

Sanders agregó más tarde que Mastodon y Hay están “trabajando en algo ahora”, aunque los conflictos de programación esperados han ralentizado el proceso. Mientras tanto, Mastodon lanzará su nuevo disco Hushed And Grim el 29 de octubre y poco después saldrá a la carretera con Opeth y Zeal & Ardor.