WORKING MEN’S CLUB FINALIZA SU SEGUNDO ÁLBUM

WORKING MEN’S CLUB FINALIZA SU SEGUNDO ÁLBUM
Por Irving Vidro

Working Men’s Club ha anunciado que han terminado de trabajar en su segundo álbum.

El álbum debut homónimo de la banda salió en 2020 y fue seguido en marzo por un nuevo sencillo llamado “X”.

El líder Sydney Minsky-Sargeant ahora ha compartido la noticia de que el segundo álbum de la banda está en camino.

En Twitter, escribió: “No puedo esperar para lanzar nueva música. El segundo álbum está hecho. Ross y yo hemos trabajado incansablemente juntos en este último año y estoy muy orgulloso del resultado “.

Antes del lanzamiento del nuevo álbum, que no ha sido confirmado hasta el momento, Working Men’s Club está programado para emprender una gira por el Reino Unido en noviembre, que culminará con un espectáculo en Brixton Electric en Londres.

METALLICA A PUBLICAR LIBRO ‘THE BLACK ALBUM IN BLACK & WHITE’

METALLICA A PUBLICAR LIBRO ‘THE BLACK ALBUM IN BLACK & WHITE’
Por Irving Vidro

Metallica ha anunciado un nuevo libro para conmemorar el 30 aniversario de “The Black Album”, titulado The Black Album In Black & White.

El libro se publicará el 19 de octubre a través de Reel Art Press. “Esta colaboración oficial con Metallica y el fotógrafo Ross Halfin es una celebración épica de uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, con fotografías clásicas e inéditas”, dice una descripción oficial.

“Incluye presentaciones de Ross Halfin, James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett, Jason Newsted y Robert Trujillo “.

Halfin fotografió a Metallica durante sus sesiones de “Black Album” en los estudios One On One en North Hollywood, y posteriormente filmó miles de rollos de películas durante la extensa gira de la banda que tuvo lugar entre 1991 y 1993.

Según NME, el fotógrafo “documentó el agitado programa de actuaciones, el backstage, los ensayos, las entrevistas, las reuniones de la banda y los viajes, junto con los retratos únicos de la banda”.

Dice Halfin: “Siempre íbamos a lugares y hacíamos fotografías y nos deteníamos donde creíamos que algún lugar tenía una vibra … tienes que darte cuenta de que con Metallica, siempre se trata de la vibra”.

Lars Ulrich agregó: “Para cuando las canciones y la grabación se unieron, el nivel de confianza estaba en su punto más alto y nos sentimos mejor que nunca sobre quiénes éramos y cómo nos veíamos a nosotros mismos con respecto a ser fotografiados”.

El libro se venderá a $ 49.95 y está disponible en tapa dura (224 páginas; 12,5 x 9,5 pulgadas). También estarán disponibles copias limitadas de una edición firmada de lujo.

BILLY CORGAN PONDRÁ EN VENTA EQUIPO UTILIZADO EN GIRA Y GRABACIONES DE ÁLBUMES

BILLY CORGAN PONDRÁ EN VENTA EQUIPO UTILIZADO EN GIRA Y GRABACIONES DE ÁLBUMES
Por Irving Vidro

El líder de Smashing Pumpkins, Billy Corgan, ha anunciado su regreso al mercado en línea Reverb, donde el próximo miércoles (29 de septiembre) abrirá las ventas de más de 100 artículos de su colección personal de equipos musicales.

La lista presenta un conjunto de guitarras, sintetizadores, amplificadores, pedales y varios otros equipos que Corgan solía grabar y con los que giraba durante los 33 años de permanencia de los Pumpkins. Uno de los más destacados incluye un par de sintetizadores Kurzweil K2500 que Corgan tocó en el estudio para los discos “Adore” de 1998 y “Machina” de 2000, y también realizó una gira después del lanzamiento de “Mellon Collie And The Infinite Sadness” de 1995.

Se ofrecerá una selección de las preciadas guitarras de Corgan, incluida una Yamaha SA2200 hecha a medida, una Harmony Rocket utilizada en las sesiones de grabación de ‘Oceana’ de 2012 (y su gira posterior), y una Taylor 885 de 12 cuerdas que se destacó de forma destacada en la era ‘Machina’.

En cuanto al equipo utilizado específicamente para la grabación, la pieza de resistencia es un compresor estéreo Drawmer de 1960, que durante mucho tiempo ha servido como pieza central en el estudio doméstico de Corgan. En un comunicado, le dijo a Reverb: “Lo usé en todas mis demos caseras, desde ‘Mellon Collie And The Infinite Sadness’ hasta los álbumes de ‘Machina'”.

Corgan también descargará algunos de sus preamplificadores, incluidos dos Marshall JMP-1 de oro que describió como “piezas antiguas de los 90”, y tres ADA MP-1 utilizados para grabar el debut de Pumpkins en 1991, “Gish”. “Me lo diría a Marshall. Ese fue mi sonido principal desde el 89 o el 90 hasta el 92 ”, dijo Corgan sobre la pieza.

La última asociación de Corgan con Reverb se produce como la última del revendedor de equipos en una serie de subastas de alto perfil, después de las de Mark Hoppus y Tom DeLonge de Blink-182, Green Day y el fallecido fundador de Mazzy Star, David Roback. Corgan se había asociado con Reverb una vez antes en 2017, vendiendo más de 150 piezas de equipo que había acumulado a lo largo de los años.

SCOTT GORHAM SALE DE BLACK STAR RIDERS PARA ENFOCARSE EN THIN LIZZY

SCOTT GORHAM SALE DE BLACK STAR RIDERS PARA ENFOCARSE EN THIN LIZZY
Por Irving Vidro

Scott Gorham ha revelado planes para relanzar Thin Lizzy en sincronía con la noticia de que ha salido de la alineación de Black Star Riders.

Gorham fue parte de la alineación que pasó de Thin Lizzy a Black Star Riders en 2012, y apareció en los cuatro álbumes de estudio del grupo, mientras actuaba ocasionalmente bajo ambas marcas durante la última década.

El vocalista de Black Star Riders Ricky Warwick (también miembro de gira de Thin Lizzy) dio la noticia esta semana de la partida de Gorham junto con los detalles de un nuevo contrato discográfico para el grupo, diciendo: “Lamentamos mucho que Scott se vaya, pero discutimos un tema muy importante”. Gran compromiso de gira mundial en el nuevo disco y Scott decidió que quería concentrarse solo en Thin Lizzy, y siendo la leyenda, ninguno de nosotros puede culparlo. Todos le deseamos lo mejor y él buscará volver a poner a Thin Lizzy en la carretera a partir de 2022 con una agenda apretada, ¡para que no me extrañe demasiado! “

Ahora, Gorham comparte sus propios pensamientos sobre el cambio de alineación y sus planes para seguir adelante.

“Como todos ustedes saben, he decidido dejar Black Star Riders para concentrarme en poner a Thin Lizzy en la carretera nuevamente el próximo año (que incluirá a Ricky Warwick)”, explica Gorham en las redes sociales. “Dejar un ambiente de trabajo muy unido, compartido con buenos amigos durante 8 años nunca es fácil, pero sentí que era el momento adecuado, especialmente sabiendo que Ricky y la banda y lo geniales que son, no estarían en peligro alguno para seguir sin mí. Estoy seguro de que se basarán en éxitos pasados ​​y espero escuchar su nuevo álbum.

“Quería aprovechar esta oportunidad para agradecer a todos y cada uno de nuestros fanáticos por su fantástico apoyo a lo largo de los años, siempre nos lo pasamos genial haciendo giras y pudiendo estrechar la mano de muchos de ustedes en persona. Gracias también a todos los simpatizantes que han publicado comentarios tan buenos en la web; fue muy apreciado.

“Ha habido algunas especulaciones sobre el estado de mi salud”, continuó, “así que me gustaría hacerles saber a todos que estoy muy bien, después de haber recibido los 2 inyecciones de Covid y recibir mi vacuna contra la gripe mañana y tratar de mejorar mi juego de golf, que se ha ido al sur recientemente … desafortunadamente.

“Con respecto a los conciertos de Thin Lizzy en 2022, esto se encuentra actualmente en las etapas de planificación y me aseguraré de informarles sobre nuestro progreso en cuanto a alineaciones y fechas. Una vez más, los extraño a todos y les agradezco a todos y espero verlos a todos muy pronto. Muy bien, entonces … ¡¿Quién está comprando ?! “

Formada en Dublín, Irlanda en 1969 por el bajista / vocalista Phil Lynott, el baterista Brian Downey, el guitarrista Eric Bell y el tecladista Eric Wrixon, Thin Lizzy lanzó su debut homónimo en 1971, agregó Gorham en 1974 y luego lanzó una serie de álbumes clásicos a través de varios cambios de formación antes de su ruptura en 1983.

Después de que Lynott muriera en 1986 a la edad de 36 años de complicaciones de una serie de problemas de salud provocados por problemas de dependencia de las drogas, algunas versiones de la banda hicieron una gira en homenaje al fallecido cantante a principios de la década de 1990 antes de que Gorham y algunos ex miembros reformaran Thin Lizzy en 1996 y continuó actuando a través de los años.

Warwick se unió a la formación de gira en 2011, y cuando el grupo planeó grabar nueva música, decidieron lanzarla con un nuevo nombre: Black Star Riders.

THE ROLLING STONES DEDICA VIDEO ‘LIVING IN THE HEART OF LOVE’ A CHARLIE WATTS

THE ROLLING STONES DEDICA VIDEO ‘LIVING IN THE HEART OF LOVE’ A CHARLIE WATTS
Por Irving Vidro

Los Rolling Stones han dedicado un video recientemente publicado para “Living In The Heart Of Love”, a su difunto baterista Charlie Watts.

Con las actrices Marguerite Thiam y Nailia Harzoune, el clip en blanco y negro de la pista de la próxima serie de reediciones ampliadas del álbum de 1981 de la banda, “Tattoo You”, termina con la frase “Charlie is my darling”, un guiño a Watts, quien falleció el mes pasado a la edad de 80 años.

“Charlie vive en todos nuestros corazones”, compartió la banda en las redes sociales en sincronía con el lanzamiento del video.

“Living In The Heart Of Love” es una de las nueve melodías inéditas de la era “Tattoo You” que se completaron recientemente y se mejoraron con voces y guitarras adicionales de la banda para la serie del 40 aniversario; el 22 de octubre, el disco de 1981 ha sido remasterizado como un conjunto independiente, con la mayoría de los paquetes con grabaciones inéditas y un concierto de 1982 en el estadio de Wembley de Londres.

Las ediciones del 40 aniversario de “Tattoo You” estarán disponibles en varios formatos, incluidos CD, LP y digital, versiones Deluxe 2CD y 2LP, y 4CD y 5LP Super Deluxe Boxset.

Tras su lanzamiento original, “Tattoo You” fue el último álbum del grupo en encabezar el Billboard 200 de los Estados Unidos y alcanzar el Top 5 en más de una docena de países.

Mientras los Rolling Stones se preparan para abrir su gira reprogramada No Filter por Estados Unidos en St. Louis, MO el 26 de septiembre, con Steve Jordan a la batería, el grupo realizó un espectáculo de calentamiento en un evento privado en el Estadio Gillette en Foxborough, MA en septiembre 20, que marcó su primera actuación desde el fallecimiento de Watts.

PELÍCULA BIOGRÁFICA DE KISS SE BASARÁ EN LOS PRIMEROS 4 AÑOS DE LA BANDA

PELÍCULA BIOGRÁFICA DE KISS SE BASARÁ EN LOS PRIMEROS 4 AÑOS DE LA BANDA
Por Irving Vidro

Cuando tienes una historia tan rica y llena de eventos como la que ha disfrutado KISS, podría ser un poco difícil delimitar lo que pasaría en una eventual película biográfica. Pero con el proyecto ahora en proceso, el veterano manejador del grupo, Doc McGhee, ha ofrecido a los fanáticos una idea de lo que podría incluirse.

Hablando con Talking Metal Podcast , McGhee reveló que la película se centrará en los primeros cuatro años del grupo. Durante la discusión, McGhee declaró: “Tenemos un guión que está completamente terminado”, antes de explicar que la película fue un esfuerzo de colaboración entre el productor Mark Canton, Universal Music, la banda y el director Joachim Joachim Rønning. Ole Sanders fue la persona que completó el guión de la película.

Luego agregó: “El guión trata sobre los primeros cuatro años de KISS. Básicamente, es antes de que fueran famosos, dependía de Cadillac High, ese tipo de cosas. Y creo que es una mirada muy interesante a la formación de KISS, la mentalidad de cómo surgió eso, la presión social en la que todo el mundo estaba en los años 60 y 70 que trajo algo como KISS a la vanguardia, que realmente podría suceder. Así que es muy interesante, y creo que es una película bien escrita. Y nuestros socios en este momento es Netflix. Será un estreno en cines, luego Netflix “.

McGhee agregó que el casting aún no ha comenzado en la película y que todavía se están resolviendo algunos acuerdos de distribución.

KISS fue bastante prolífico durante sus primeros cuatro años, publicando su debut homónimo y los álbumes Hotter Than Hell en 1974 y Dressed to Kill y su primer álbum de concierto, KISS ‘Alive !, en 1975.

AEON STATION LANZA ‘QUEENS’, PRIMER SENCILLO DE SU ÁLBUM DEBUT ‘OBSERVATORY’

AEON STATION LANZA ‘QUEENS’,PRIMER SENCILLO DE SU ÁLBUM DEBUT ‘OBSERVATORY’
Por Irving Vidro

Kevin Whelan de The Wrens ha formado una nueva banda llamada Aeon Station. El grupo lanzará su álbum debut Observatory el 10 de diciembre.

Observatory es un álbum de 10 pistas, que consta de más de 14 años de demostraciones y bocetos de Whelan. El álbum ahora está disponible para preordenar en CD / LP / DSP desde Sub Pop.

Aunque este no es un álbum de Wrens, que es lo que esperaban muchos de sus fanáticos extremadamente pacientes, sin duda es un gran premio de consolación.

En gran parte ensamblada y grabada por el propio Whelan, Aeon Station está compuesta por los compañeros de banda de Wren, Jerry MacDonald y Greg Whelan, y los músicos Tom Beaujour y su esposa Mary Ann.

Aeon Station lanzó su sencillo debut “Queens”, lleno de tambores y guitarras monstruosas.

“Esta canción se inspiró en una de mis canciones favoritas de todos los tiempos, ‘The Winner Takes it All’ de ABBA”, dijo Whalen. “Se trata de apostar por tu verdadero yo. Como en un juego de póquer de altas apuestas, empujas todas tus fichas al centro de la mesa y no tienes miedo de ir ‘todo adentro’. Comienza con una voz en solitario, enmarcando la historia por venir, la batería luego impulsa la canción hacia adelante, con una fuerza que se abre camino hacia el clímax de una línea repetida: ‘You said it was all in’ “.

Como dijo Whelan en una entrevista con el New York Times el lunes, cinco de las canciones del álbum fueron escritas para el álbum de Wrens.

Observatory Tracklisting


Hold On
Leaves
Fade
Everything at Once
Move
Queens
Empty Rooms
Air
Better Love
Alpine Drive

EELS NOS PRESENTA EL TEMA ‘GOOD NIGHT ON EARTH’,PRIMER SENCILLO DE SU ÁLBUM ‘EXTREME WITCHCRAFT’

EELS NOS PRESENTA EL TEMA ‘GOOD NIGHT ON EARTH’,PRIMER SENCILLO DE SU ÁLBUM ‘EXTREME WITCHCRAFT’
Por Irving Vidro

Eels anunció su nuevo álbum Extreme Witchcraft, que llegará el 28 de enero de 2022. Será el decimocuarto en general.

El líder Mark Oliver Everett, también conocido como E, coprodujo el disco con el productor de PJ Harvey, John Parish, que es la segunda vez que los dos colaboran desde Souljacker de 2001. Una canción extraoficial “Good Night On Earth” ya está disponible en los servicios de transmisión.

“John Parish es una de las personas más tranquilas y educadas que he conocido”, dijo Everett. “Un verdadero caballero. En realidad, es probablemente la persona más educada que he conocido. Pero cuando entra al estudio se convierte en un científico loco. Si haces música con John Parish, obtienes cosas que nadie más hace. Tiene una caja de herramientas y una perspectiva musical realmente únicas. Quizás su cortesía es un mecanismo de supervivencia para mantener al Sr. Hyde bajo control cuando está fuera de su laboratorio “.

Eels se embarcará en la primavera de 2022 en su gira Lockdown Hurricane en Europa y América, abriendo en Belfast. Los aficionados pueden comprar entradas en el sitio web de la banda.

MICHAEL STIPE DESCARTA REUNIÓN DE R.E.M.

MICHAEL STIPE DESCARTA REUNIÓN DE R.E.M.
Por Irving Vidro

Michael Stipe dice que la especulación de una reunión de R.E.M. es “ilusiones”.

Los creadores de ‘Losing My Religion’ se separaron en 2011 y, a pesar de que el líder recientemente insistió en que él y sus excompañeros están más unidos que nunca, ha descartado volver a unir al grupo.

El rockero de 61 años calificó a la mayoría de las bandas que se reúnen como “acaparadores de dinero” e insistió en que sería “realmente de mal gusto” si R.E.M. regresa.

En una entrevista en el programa de radio ‘All Of It with Alison Stewart’ en la estación WNYC de Nueva York, Michael insistió: “Nunca nos reuniremos. Cuando nos separamos, decidimos que eso sería realmente de mal gusto y probablemente una ganancia de dinero, lo que podría ser el impulso para que muchas bandas vuelvan a estar juntas. Realmente no lo necesitamos, y estoy muy feliz de que tengamos el legado de los 32 años de trabajo que tenemos “.

La banda fue formada en 1980 por Michael, el guitarrista Peter Buck, el bajista Mike Mills y el baterista Bill Berry, quien renunció en 1997, y el músico reveló recientemente que están en contacto regular.

Cuando se le preguntó cómo es su relación con sus compañeros de banda, dijo: “Más allá de increíble. Acabo de pasar tres semanas con Mike Mills en Europa, promocionando [la reedición de ‘Monster’]. Fenomenal. Y luego Peter y yo enviamos mensajes de texto todo el día ayer.Hay cosas que suceden en nuestras vidas, así que nos apoyamos el uno en el otro.

“Bill es un granjero. Es el verdadero excéntrico de la banda. La persona más hermosa, inteligente y con los pies en la tierra. Simplemente se cansó de viajar. Quería hacer música, pero no quería hacer todas las cosas a su alrededor.

“Bill está en Athens. Voy allí con bastante frecuencia, para visitar a mi familia, y tengo una casa allí que compré cuando tenía 25 años. Me encanta estar allí. Lo llamo mis Hamptons. Nueva York es mi hogar, Berlín es nuestro segundo hogar, y luego mi novio es de París, por lo que el sur de Francia es donde vive su familia extendida, y ahí es donde pasamos mucho tiempo. Y Athens es donde vive mi familia, así que paso mucho tiempo allí. Cada uno es muy distinto “.

Y Michael dice que la banda tiene un “hermoso, realmente profundo, profundo amor y respeto el uno por el otro” que solo se hizo más fuerte después de que R.E.M. se separara.

Explicó: “Con REM, la base de la música era la banda. La amistad. Un amor compartido por la música, y luego estos tipos que me estaban presentando estas increíbles piezas musicales en las que hacer algo. Siempre eran lo primero, y tenía que hacer algo. Fue una asociación que funcionó de maravilla, muy bien. Por ejemplo, ¿cómo sucedió que nos unimos y creamos esto? Tenemos talento, pero no tanto. Juntos, fueron una fuerza. Y luego está la amistad, que no puede ser dada por sentada por personas que no nos conocen. Pero está este hermoso, realmente profundo, profundo amor y respeto mutuo que nos permitió llegar hasta el final esa cosa y emerger como tal vez incluso mejores amigos después, porque ahora no tenemos que pelear y discutir sobre qué dirección tomará esto o aquello “.

THE ROLLING STONES DEDICA SU PRIMERA PRESENTACIÓN DE 2021 A CHARLIE WATTS

THE ROLLING STONES DEDICA SU PRIMERA PRESENTACIÓN DE 2021 A CHARLIE WATTS
Por Irving Vidro

Los Rolling Stones tocaron su primer show de 2021 el pasado 20 de septiembre y se lo dedicaron al baterista Charlie Watts.

Durante el programa, Mick Jagger se dirigió a la audiencia y dijo: “Este es nuestro primer programa de nuestra gira de 2021, así que esto es todo, es una prueba, es la noche de debut para nosotros”.

Luego agregó: “También debo decir que es una noche un poco conmovedora para nosotros porque es la primera gira que hemos hecho en 59 años sin nuestro encantador Charlie Watts”, quien murió el mes pasado a los 80 años.

“Todos extrañamos mucho a Charlie. Lo extrañamos como banda, lo extrañamos como amigos dentro y fuera del escenario “.

“Tenemos tantos recuerdos de Charlie y estoy seguro de que algunos de ustedes que nos han visto antes también tienen recuerdos de Charlie. Espero que lo recuerdes como nosotros. Nos gustaría dedicar este programa a Charlie ”, continuó Jagger, durante el discurso que luego compartió en Twitter. “Vamos a tomar una copa por Charlie”.

“Charlie, estamos orando por ti y tocando para ti”, agregó Ronnie Wood.

El concierto, uno privado en el Gillette Stadium de Foxborough, se adelanta a la serie de 13 conciertos de The Rolling Stones en Estados Unidos que comienza el 26 de septiembre en St Louis.