DISCOGRAFÍA DE MADONNA CONTARÁ CON REEDICIONES DE LUJO TRAS ACUERDO CON WARNER MUSIC

DISCOGRAFÍA DE MADONNA CONTARÁ CON REEDICIONES DE LUJO TRAS ACUERDO CON WARNER MUSIC
Por Irving Vidro

Madonna y Warner Music Group han anunciado una asociación que abarca toda su carrera discográfica y que verá una “serie de catálogo de varios años” que se lanzará el próximo año, que también es el 40 aniversario del primer sencillo de Madonna, “Everybody”.

El acuerdo abarca todo el catálogo de Sire / Maverick / Warner de Madonna y también incluye sus tres álbumes de estudio más recientes, MDNA, Rebel Heart y Madame X, que se unirán al catálogo de Warner en 2025. En total, el acuerdo recién firmado incluye 17 álbumes de estudio más sencillos, grabaciones de bandas sonoras, álbumes en vivo y compilaciones.

Lo más interesante es el hecho de que Madonna “seleccionará personalmente” ediciones expansivas de lujo para muchos de sus álbumes, así como “introducirá lanzamientos únicos para eventos especiales” (por ejemplo, el Record Store Day) y más. Esta serie de lanzamientos será supervisada por el equipo de catálogo de Warner Music, dirigido por Kevin Gore, presidente de Global Catalog, Recorded Music, y el primer lanzamiento se anunciará pronto.

Madonna es una de las pocas grandes artistas discográficas que hasta ahora ha evitado las reediciones físicas expandidas de lujo, pero todo eso ahora va a cambiar gracias a este nuevo acuerdo.

OLIVIA VEDDER DEBUTA EN BANDA SONORA ‘FLAG DAY’

OLIVIA VEDDER DEBUTA EN BANDA SONORA ‘FLAG DAY’
Por Irving Vidro

Preparándose para la muy esperada película Flag Day, Seattle Surf & Republic Records ha lanzado “My Father’s Daughter” de Olivia Vedder de la próxima banda sonora original de la película Flag Day disponible el 20 de agosto. La canción fue escrita por Glen Hansard y Eddie Vedder.

El video musical oficial de la canción presenta imágenes de la película seleccionada del Festival de Cine de Cannes protagonizada y dirigida por el ganador de los Premios de la Academia Sean Penn y protagonizada por su hija Dylan Penn. Las escenas de la película y la letra de la canción cuentan la historia del vínculo especial entre padre e hija.

Sean Penn dice: “Después de esta avalancha de hermosas canciones de Cat Power, Glen Hansard y Eddie Vedder, estábamos a punto de hacer una mezcla final de la película cuando Ed me envió a Olivia cantando ‘My Father’s Daughter’,la cereza perfecta encima del helado “.

La próxima banda sonora encontró a Eddie Vedder reuniendo a Glen Hansard y al destacado cantautor Cat Power, quien contribuye con tres nuevas canciones originales, junto con una versión cover. También presenta el debut de Olivia Vedder en dos temas. En total, Vedder y Hansard colaboraron en ocho nuevas composiciones para la banda sonora.

SAMMY HAGAR,¿VOCALISTA DE AEROSMITH?

SAMMY HAGAR,¿VOCALISTA DE AEROSMITH?
Por Irving Vidro

El guitarrista de Aerosmith, Joe Perry, y el exlíder de Van Halen, Sammy Hagar, han contado la misma historia, revelando que Hagar podría haber reemplazado a Steven Tyler como cantante de Aerosmith.

A finales de la década de 2000 y principios de la de 2010, Aerosmith atravesaba un período turbulento. Tyler resultó gravemente herido después de caer de un escenario y se centró en un proyecto en solitario además de ser juez en American Idol.

“Fue realmente otro de esos momentos, no se mantiene unida una banda sin muchos tropiezos”, le dice Perry a Ultimate Classic Rock. “A lo largo de los años, todo el mundo tiene que hacer lo que quiera. Recuerdo a Steven haciendo ese programa de televisión, pensé que era genial. Solo sabía que tenía que hacer algo así, y haciendo ese disco en solitario que hizo.”

Perry continúa, “Así que la banda no estaba tan unida, se habló y hubo tanta gente involucrada – abogados, diferentes managers… pensé que Steven quería tomarse cuatro años de descanso, hacer lo que quiere hacer. Y entonces, todo eso de buscar otro cantante principal, tan pronto como eso sucedió, levantó la cabeza “.

Algunos de los nombres arrojados por los miembros de la banda de Aerosmith fueron Chris Cornell, Billy Idol, Lenny Kravitz, Paul Rogers y Sammy Hagar.

“No estoy seguro de cómo se difundió, pero conozco a Sam como un tipo muy afable, fácil de tratar”, dice Perry. “Y definitivamente tenía la voz, así que puedo ver por qué se había planteado esa idea”.

Hagar también habló previamente con Ultimate Classic Rock, confirmando que Joe Perry había planteado la idea de que Sammy se uniera a Aerosmith. “La pista de Aerosmith llegó en ese momento cuando Joe Perry intentó que me uniera a esa banda, y la gerencia me pidió que fuera a Sudamérica y lo probara”.

Hagar continuó: “¡El problema es que habría eliminado la toxicidad de todo [risas]! Probablemente hubiera sido una bomba porque no soy un tipo tóxico. Cuando comiencen las discusiones, me iré de aquí. No puedo estar en una mala situación como esa “.

BLIND CHANNEL COMPARTE EL TEMA ‘BALBOA’

BLIND CHANNEL COMPARTE EL TEMA ‘BALBOA’
Por Irving Vidro

Los rockeros de Eurovisión Blind Channel han compartido un nuevo sencillo, Balboa.

El grupo finlandés dice de su último tema: “Balboa es un recordatorio de quiénes somos, quiénes hemos sido siempre.

“Es un alarde violento sobre volver a levantarse una y otra vez, sin importar cuánto te hayan golpeado. Somos nosotros que nos apegamos a nuestra visión sin concesiones. Los desvalidos son una especie peligrosa. Este es un llamado a las armas para todos los soñadores que trabajan duro y la banda sonora de nuestra carrera hasta ahora. Seguimos regresando “.

FALLECE PIL TRAFA,VOCALISTA DE LOS VIOLADORES Y PILSEN

FALLECE PIL TRAFA,VOCALISTA DE LOS VIOLADORES Y PILSEN
Por Irving Vidro

Pil Trafa, el músico más conocido como el cantante principal de Los Violadores, murió en su casa en Lima, Perú. Tenía 62 años. Una publicación de Facebook de su banda Pilsen reveló que la causa de la muerte fue un paro cardiopulmonar. Encuentre la declaración completa a continuación.

Nacido como Enrique Chalar en 1959, Trafa formó Los Violadores en Buenos Aires en 1981. La banda antiautoritaria recibió influencias de Sex Pistols, Damned y Buzzcocks. Una de las primeras bandas en desacreditar abiertamente a la dictadura argentina, tuvo que realizar presentaciones tempranas como “Los Voladores” para evitar la censura. Temas tempranos como “Represión” (del LP debut de 1983 Los Violadores) y “Uno, Dos, Ultraviolento” (de Y ahora qué pasa, ¿eh? De 1985) se convertirían en la base del punk rock latinoamericano.

Trafa formaría su segunda banda Pilsen en 1992 después de la primera ruptura de Los Violadores, lanzando álbumes en 1993 y 1994. También lanzó dos álbumes en solitario: El monopolio de las palabras de 2004 y Último hombre de 2015. Los Violadores se reformaron y disolvieron varias veces a lo largo de los años, siendo Trafa el único miembro constante de la formación en evolución de la banda. El último álbum de estudio de Los Violadores fue Rey o Reina de 2009; lanzaron un álbum doble en vivo en 2011 antes de separarse para siempre.

Durante su carrera de cuatro décadas, Trafa lanzó 22 álbumes entre sus proyectos en solitario y en grupo. También fue coautor de su biografía Más Allá del Bien y del Punk con Juan Carlos Kreimer; al momento de su muerte, estaba trabajando en un segundo volumen llamado El Punk Antes del Punk.

BILLY JOEL Y JOHN RZEZNIK INTERPRETAN ‘IRIS’ EN AU PRESENTACIÓN EN BUFFALO

BILLY JOEL Y JOHN RZEZNIK INTERPRETAN ‘IRIS’ EN SU PRESENTACIÓN EN BUFFALO
Por Irving Vidro

Billy Joel tuvo una sorpresa para la multitud presente en su show en Buffalo el sábado por la noche: una aparición nada menos que de John Rzeznik de Goo Goo Dolls.

“Bienvenido a mi ciudad natal”, le dijo el líder a Joel después de ser llevado al escenario en Orchard Park, en el Highmark Stadium de Nueva York, ante los aplausos de los asistentes al concierto reunidos. A partir de ahí, se lanzó al mayor éxito de su banda, “Iris” de 1998, con la ayuda del legendario pianista que tocaba teclado.

“And all I can taste is this moment/ And all I can breathe is your life/ And sooner or later, it’s over/ I just don’t wanna miss you tonight/ And I don’t want the world to see me/ ‘Cause I don’t think that they’d understand/ When everything’s made to be broken/ I just want you to know who I am,” cantó en el segundo verso y el coro posterior mientras la multitud cantaba con entusiasmo.

TRAVIS BARKER VUELVE A VOLAR EN AVIÓN TRAS SOBREVIVIR ACCIDENTE EN 2008

TRAVIS BARKER VUELVE A VOLAR EN AVIÓN TRAS SOBREVIVIR ACCIDENTE EN 2008
Por Irving Vidro

Travis Barker celebró un gran hito personal el sábado cuando voló en un avión por primera vez desde que sobrevivió a un accidente mortal en 2008, informa el Daily Mail.

El baterista de Blink-182 fue visto en un aeródromo en Camarillo, California, antes de abordar un jet privado con su novia, Kourtney Kardashian. La pareja voló a Cabo San Lucas para vacacionar con la madre de Kardashian, Kris Jenner, y su novio, Corey Gamble.

El 19 de septiembre de 2008, Barker y su séquito estuvieron involucrados en un accidente fatal del Learjet 60 que mató a ambos pilotos junto con el asistente de Barker, Chris Baker, y el guardia de seguridad, Charles “Che” Still. Barker y Adam “DJ AM” Goldstein, que acababan de actuar juntos en Carolina del Sur bajo su apodo de colaboración TRV $ DJAM, ambos escaparon del avión pero quedaron con quemaduras de segundo y tercer grado. Goldstein murió de una sobredosis de drogas en 2009, mientras que Barker buscó tratamiento para el trastorno de estrés postraumático.

Barker reveló en mayo que tenía planes para superar su miedo y volar de nuevo. Le dijo a Men’s Health que “alguien muy cercano a él” le avisaría con 24 horas de anticipación, momento en el que empacaría una maleta para pasar la noche, se subiría a un automóvil y se dirigía al aeropuerto para abordar un vuelo. El baterista no sabría cuándo llegaría, pero sabría exactamente qué esperar cuando recibiera la llamada.

“Hay un millón de cosas que podrían pasarme”, dijo Barker. “Podría morir montando mi patineta. Podría tener un accidente automovilístico. Me podrían disparar. Cualquier cosa podría pasar. Podría tener un aneurisma cerebral y morir. Entonces, ¿por qué debería tener miedo de los aviones?”

SIMON GALLUP ABANDONA THE CURE “CANSADO DE LA TRAICIÓN”

SIMON GALLUP ABANDONA THE CURE “CANSADO DE LA TRAICIÓN”
Por Irving Vidro

El bajista de The Cure, Simon Gallup, dice que salió de la formación, poniendo fin a su largo período en la banda.

“¡Con el corazón un poco apesadumbrado, ya no soy miembro de The Cure!” escribió el sábado en su cuenta personal de Facebook. “Buena suerte a todos …” Según Rolling Stone, cuando se le preguntó si la partida estaba relacionada con la salud, agregó: “Estoy bien […] simplemente me cansé de la traición”.

Ni The Cure ni el cantante y guitarrista Robert Smith han comentado públicamente sobre la salida de Gallup. Pero el teclista de toda la vida del grupo, Roger O’Donnell, tuiteó: “Un amigo me acaba de decir que vieron a Lol en el Guitar Center comprando un bajo ???????”, aparentemente refiriéndose a la ex baterista y tecladista Lol Tolhurst, quien se fue de The Cure en 1989.

Gallup se unió a The Cure en 1979 después de trabajar con el líder Robert Smith en su proyecto paralelo Cult Hero. Gallup dejó temporalmente The Cure en 1982, solo para reincorporarse dos años después, y desde entonces sigue siendo una parte constante de la formación de la banda.

VOCALISTA DE SHINEDOWN Y WE CAME AS ROMANS BRINDAN AYUDA A SPIRITBOX TRAS CANCELACIÓN GIRA

VOCALISTA DE SHINEDOWN Y WE CAME AS ROMANS BRINDAN AYUDA A SPIRITBOX TRAS CANCELACIÓN GIRA
Por Irving Vidro

El vocalista de Shinedown, Brent Smith, acudió en ayuda de Spiritbox, dándole a la banda $ 10,000 para ayudar con los gastos perdidos de la gira. We Came as Romans también le dio una mano a Spiritbox, renunciando a una factura por el paquete de iluminación que Spiritbox les alquiló.

Con la cancelación de las fechas de apoyo de Spiritbox con Limp Bizkit, el nuevo acto de metal se ha quedado con una gran cantidad de gastos no planificados. La gira de cuatro semanas solo hizo tres shows antes de ser cancelada. “En resumen, el sistema todavía tiene muchas fallas. Incluso si los artistas, equipos, personal y promotores hacen todo lo posible para garantizar la seguridad dentro y detrás del escenario, eso no garantiza la seguridad de la audiencia en general”, Fred Durst le dijo recientemente a Billboard.

“Todos estamos juntos en esto, y todos, individualmente y como un todo, tenemos que hacer nuestro mejor esfuerzo para ser lo más responsables y proactivos posible para avanzar en la lucha y detener la propagación de COVID.

Spiritbox compartió la noticia de la generosidad de Brent Smith y We Came as Romans a través de Twitter. “¿Podemos hablar de lo increíble que es @TheBrentSmith de @Shinedown? Simplemente nos regaló $ 10,000 para nuestras pérdidas ya que nuestra gira fue cancelada recientemente. Este es un gesto tan increíble y amable, ¡en serio, gracias! “

“También queremos agradecer a @wecameasromans a quienes les alquilamos la mayor parte de nuestro sistema de luces , decidieron renunciar a la factura y ayudar a suavizar nuestras pérdidas. Han sido unos días conmovedores, pero cosas como esta han restaurado nuestra fe en la humanidad “.

“Nunca conocimos a @TheBrentSmith y apenas conocemos a los chicos de @wecameasromans. Estas personas no estaban ayudando a un amigo necesitado, son personas verdaderamente desinteresadas que querían hacer algo amable por otra banda. Esperamos comportarnos como ellos algún día “.

THE KILLERS A TRABAJAR EN SU PRÓXIMO ÁLBUM

THE KILLERS A TRABAJAR EN SU PRÓXIMO ÁLBUM
Por Irving Vidro

The Killers ya están “pensando” su próximo álbum de estudio.

Los creadores de Mr.Brightside lanzaron su séptimo disco, ‘Pressure Machine’, el viernes (13.08.21), pero han dicho que no están perdiendo el tiempo porque ya han comenzado a trabajar en “canciones huérfanas” que esperan que formen la base de otro álbum.

El líder Brandon Flowers dijo: “[Estamos] figuando [nuestro próximo álbum]. Es un poco más de rock de cañón, tal vez un poco más de Killers tradicionales, supongo “.

Y el baterista Ronnie Vannucci Jr. dijo que espera que el resultado final sea “un poco más pesado y más cerrado” que “Pressure Machine”.

Explicó: “Estábamos tocando en el escenario para un show virtual el otro mes y sentí que estaba sucediendo esta cosa del rock n ‘roll. Pude vernos yendo en esa dirección: algo con un poco más de energía “.

El próximo álbum de la banda podría incluso ver al bajista Mark Stoermer hacer una reaparición completa después de que su papel se interrumpiera en “Pressure Machine”, que también presenta el regreso del guitarrista Dave Keuning.

Ronnie dijo: “Solo estoy suponiendo aquí, pero creo que todo el asunto de COVID hizo que la gente se diera cuenta de lo bien que están. Hubo algunos comentarios muy amables que nunca había escuchado de los muchachos antes que me dijeran: “Oye, no quiero dejar de estar en un disco, así que hagamos esto”.

“Estamos muy serenos por la experiencia de estar encerrados. Creo que los cuatro estaremos en este próximo disco. Ya hemos empezado a tocar un poco, así que está bien “.

Antes de lanzar su octavo álbum, The Killers están planeando una gira mundial que previamente ha sido reprogramada dos veces debido a la pandemia de COVID-19.

La gira abarcará tanto ‘Pressure Machine’ como su álbum de 2020, ‘Imploding the Mirage’, que no han podido tocar para el público en vivo debido a la crisis de salud.

Ronnie le dijo a la revista NME: “Siempre supe que ‘Imploding the Mirage’ duraría. Me ha marinado muy bien. Creo que es uno de nuestros mejores discos. Probablemente ahora estoy más emocionado de tocar esas canciones en vivo que nunca “.

Brandon agregó que espera que los fanáticos “recuerden con cariño” Imploding the Mirage como “algo que fue un bálsamo” en medio de la pandemia.