Month: April 2021

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MARK MCGRATH REVELADO COMO ORCA EN THE MASKED SINGER

MARK MCGRATH REVELADO COMO ORCA EN THE MASKED SINGER
Por Irving Vidro

Los jueces de “The Masked Singer” estaban sorprendidos y ahogados en risas, cuando el cantante principal de SUGAR RAY, Mark McGrath, fue revelado como Orca en el popular programa el miércoles por la noche. Los panelistas famosos Jenny McCarthy, Ken Jeong, Nicole Scherzinger y Robin Thicke estaban completamente perplejos sobre su identidad, mientras McGrath cantaba “We’re Not Gonna Take It” de TWISTED SISTER y “Every Rose Has Its Thorn” de POISON.

https://youtu.be/9kPsQc8mNZw

“A Orca le gustaría agradecer a todos por su amor y apoyo mientras estaba en MS5, actualmente está migrando al sur durante el verano para rockear Cabo”, publicó McGrath en sus redes sociales. “Me gustaría agradecer al extremadamente talentoso personal y equipo de MS5 por la increíble oportunidad, el apoyo inquebrantable y las nuevas amistades … orgulloso de ser parte de The Masked Singer Family. Los otros concursantes tuvieron suerte de que yo no pudiera mi presentación de ‘Theme from Titanic’, ¡fue increíble! ¡Mucha suerte a todos ustedes por el resto de la temporada, fue un honor compartir el escenario con ustedes! “
La orca reveló a través de su paquete de pistas que la emotiva interpretación de “Every Rose Has Its Thorn” fue un tributo a su difunto padre. “Siempre admiré a mi papá y cuando le dije que yo también iba a ser papá, le trajo mucha alegría”, dijo McGrath como Orca. “A pesar de que su salud se estaba deteriorando, se centró en el bautismo del bebé”.

https://youtu.be/7itFZ7nkM-g

Thicke, cuyo padre, el actor Alan Thicke, falleció en 2016, tuvo una conexión inmediata con la historia de Orca, pero no pudo identificar su identidad. La revelación de Orca como padre de gemelos de 10 años no ayudó, ya que Thicke se fijó en Armstrong como su suposición.

El resto de los panelistas quedaron impresionados con la actuación, pero no tenían idea de quién estaba debajo del disfraz de pescado. Scherzinger se apegó a su conjetura inicial sobre el cantante principal de FOO FIGHTERS, Dave Grohl, que también fue la primera presunción de McCarthy. Jeong también pensó en Armstrong.

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ABBA CUENTA CON CINCO NUEVOS TEMAS PARA SU POSIBLE GIRA ‘ABBATARS’

ABBA CUENTA CON CINCO NUEVOS TEMAS PARA SU POSIBLE GIRA ‘ABBATARS’
Por Irving Vidro

Björn Ulvaeus de ABBA se ha expresado de la próxima gira de avatares de la banda, prometiendo que “todavía suena muy ABBA.

En 2017, se anunció que la banda se reuniría en forma digital en 2019, actuando como “Abbatars” por primera vez desde que se separaron en 1982.

Cuando la gira de reunión se retrasó, los íconos del pop sueco anunciaron en 2018 que compartirían dos nuevas canciones: ‘I Still Have Faith In You’ y ‘Don’t Shut Me Down’, que luego se expandió a cinco nuevas pistas como recompensa para los fanáticos que esperan la gira de reunión debido a retrasos relacionados con COVID.

En una nueva entrevista con The Times, Ulvaeus habló sobre cómo las voces de Agnetha Faltskog y Anni-Frid Lyngstad estaban ahora en un tono más bajo, “aproximadamente un tono más bajo, tal vez”, pero prometió que el sonido que los fanáticos escucharían en la gira seguiría siendo ” mucho Abba “.

Al discutir el proceso de creación de los avatares, Ulvaeus dijo que la banda fue “fotografiada desde todos los ángulos posibles” y se hizo “hacer muecas frente a las cámaras”.

“Nos pintaron puntos en la cara, nos midieron la cabeza”.

Por otra parte, Ulvaeus ha criticado esta semana la economía del streaming, diciendo que los compositores son “los últimos en la fila para las regalías del streaming”.

Escribiendo en The Guardian, Ulvaeus dijo que se necesita un nuevo modelo de regalías si la industria quiere ver algún tipo de “toma de riesgos” o “creatividad” por parte de artistas cuya escritura, dice, se ve afectada por las presiones de lo “disfuncional” del modelo actual.

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ANUNCIAN BOX SET DE VINILOS ‘ROD STEWART 1975-1978’

ANUNCIAN BOX SET DE VINILOS ‘ROD STEWART 1975-1978’
Por Irving Vidro

El pico comercial de Rod Stewart se recoge en una nueva caja de vinilo de cinco LP llamada simplemente Rod Stewart 1975-1978. El set incluye los primeros cuatro álbumes de Warner de Stewart en vinilo y un disco extra de rarezas.

Todos los álbumes en cuestión: Atlantic Crossing (1975), A Night on the Town (1976), Footloose & Fancy Free (1977) y Blondes Have More Fun (1978) han sido remasterizados y se imprimen de nuevo por primera vez en un buen tiempo.

Esta era presenta muchas de las pistas más conocidas del cantante, como ‘Sailing’, ‘I Don’t Want to Talk About It’, ‘I Was Only Joking’, ‘The First Cut Is the Deepest’, ‘You’re in My Heart ‘,’ Da Ya Think I’m Sexy? ‘Y’ Hot Legs ‘.

El LP extra se llama Encores 1975-1978, es una colección de 10 tomas descartadas seleccionadas de las sesiones de grabación de los cuatro álbumes. El primer lado presenta tomas descartadas que se publicaron en las reediciones de lujo en 2CD de 2009 de Atlantic Crossing y A Night On The Town (lamentablemente esa campaña de reedición se detuvo rápidamente), mientras que el segundo lado ofrece cinco tomas descartadas de sesión inéditas de Foot Loose & Fancy Free y Blondes Have More Fun, incluida una versión de ‘You Really Got A Hold On Me’ y las canciones inéditas ‘Silver Tongue’ y ‘Don’t Hang Up’.

Los discos de vinilo vienen empaquetados en una caja iridiscente con Rod Stewart estampado en papel de aluminio en la portada, su corte de pelo rubio desgreñado en oro y su traje con estampado de leopardo brillando en plata.

Rod Stewart 1975-1978 se lanzará el 4 de junio de 2021.

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PETE TOWNSHEND: “LOS BEATLES NOS COPIARON”

PETE TOWNSHEND: “LOS BEATLES NOS COPIARON”
Por Irving Vidro

Pete Townshend ha afirmado que los Beatles se inspiraron en “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band “de la canción de nueve minutos de The Who” A Quick One, While Their Away “.

Townshend habló recientemente con Rolling Stone para promover la reedición de lujo del álbum de 1967 de The Who, “The Who Sell Out”, y le preguntaron si la banda se inspiró en “Sgt. Pepper ’, que salió siete meses antes.

Él respondió: “No, no. Vamos. ¡Los Beatles nos copiaron! Paul McCartney se me acercó en el Bag O’Nails (lugar de conciertos), que mencionamos en la carátula del álbum.

“Siempre fue muy, muy dulce conmigo. Debería decir eso primero. Pero me dijo que realmente le encantaba nuestra mini ópera, que se llamaba “A Quick One,While Their Away “. Eso fue en el álbum que precedió a The Who Sell Out (“A Quick One” de 1966). Y me dijo que estaban pensando en hacer cosas similares.

“Creo que cualquiera que fuera un poco en la escuela de arte en ese entonces, un poco aventurero, y, por supuesto, se alentó a los Beatles a experimentar al máximo en el estudio, habría pensado en hacer algo que fuera un concepto”.

Pasando a la lujosa “Sgt. Pepper ‘con elogios, Townshend continuó: “No hay mucho concepto en ese disco, pero hasta el día de hoy, cada vez que me siento y saco el vinilo, lo pego, siempre sale algo que nunca antes había notado.

“Creo que lo mismo ocurre con Pet Sounds (de The Beach Boys). Esos dos álbumes son cambios fundamentales en lo que todos creíamos que sería posible si estuvieras en una banda haciendo discos, solo extraordinarios actos de fe en que la audiencia lo aceptaría “.

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‘A NIGHT AT THE OPERA’ SALVÓ LA CARRERA DE QUEEN

‘A NIGHT AT THE OPERA’ SALVÓ LA CARRERA DE QUEEN
Por Irving Vidro

Queen estaban tan endeudados antes del lanzamiento de A Night At The Opera de 1975, que se habrían visto obligados a separarse si el álbum no hubiera sido un éxito.

El cuarto álbum de la banda, que incluía los éxitos Bohemian Rhapsody y You’re My Best Friend, se convirtió en un salvavidas para los rockeros, que se habrían visto obligados a renunciar a sus sueños si hubieran fracasado.

“No solo éramos pobres, sino que teníamos deudas”, dice el guitarrista Brian May en un nuevo video publicado en la página de YouTube del grupo.

“Todas las compañías de sonido e iluminación y las personas con las que trabajamos no habían recibido ningún pago. Así que estábamos en un punto realmente crucial. Podríamos haber tenido que romper si ese álbum no hubiera funcionado bien. Era un álbum caro , enorme complejidad ahí. Incluso mirándolo ahora, me pregunto cómo hicimos algunas de esas cosas “.

Su compañero de banda Roger Taylor agrega: “Recuerdo que cuando entramos en el estudio para hacer A Night At The Opera, se sintió como un éxito o un fracaso”.

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CANCIONES DE CUNA CON MÚSICA DE ALICE COOPER

CANCIONES DE CUNA CON MÚSICA DE ALICE COOPER
Por Irving Vidro

La música de Alice Cooper se ha vuelto a grabar para llegar a una nueva audiencia con el lanzamiento de un álbum de canciones de cuna hecho para bebés.

Titulado “Lullaby Versions Of Alice Cooper”, el nuevo disco presenta relajantes versiones instrumentales de algunos de los mayores éxitos del legendario rockero, incluidos “Poison”, “School’s Out” y “Under My Wheels”.

El álbum ha sido lanzado en asociación con Twinkle Twinkle Little Rock Star, la compañía que crea “hermosas versiones de canciones de cuna de tus artistas favoritos”, a través de Roma Music Group.

Con más de 135 títulos en su catálogo, otros artistas a los que Twinkle Twinkle Little Rock Star les ha convertido su música en canciones de cuna incluyen a Adele, The Beatles, Lady Gaga y Metallica.

Ve la lista de canciones de “Lullaby Versions Of Alice Cooper” a continuación:

  1. ‘Poison’
  2. ‘School’s Out’
  3. ‘No More Mr. Nice Guy’
  4. ‘I’m Eighteen’
  5. ‘Feed My Frankenstein’
  6. ‘He’s Back (The Man Behind The Mask)’
  7. ‘Billion Dollar Babies’
  8. ‘How You Gonna See Me Now’
  9. ‘Only Women Bleed’
  10. ‘I Never Cry’
  11. ‘Under My Wheels’
  12. ‘Welcome To My Nightmare’
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JON SCHAFFER SE DECLARA CULPABLE DE DOS CARGOS

JON SCHAFFER SE DECLARA CULPABLE DE DOS CARGOS
Por Irving Vidro

Jon Ryan Schaffer, el fundador de la banda de heavy metal Iced Earth, se declaró culpable de dos crímenes relacionados con la insurrección del Capitolio de Estados Unidos, según CNN.

En un tribunal de distrito de DC, Schaffer admitió la culpabilidad de sus dos cargos: obstrucción de un procedimiento oficial y entrada a un edificio con un arma peligrosa (aerosol para osos).

100 días después de que la multitud de alborotadores violara el complejo del Capitolio, Schaffer es ahora el primer alborotador en declararse culpable de delitos relacionados con la interrupción de la certificación de los votos del Colegio Electoral.

El acuerdo de culpabilidad estipulaba que Schaffer estaría de acuerdo en cooperar con los investigadores, a cambio de una posible indulgencia durante la sentencia, según los procedimientos judiciales.

Cuando aparecieron las imágenes de Schaffer dentro del Capitolio, los miembros de la banda de rock con sede en Indiana Iced Earth anunciaron que dejarían la banda.

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FAMILIA DE ERIC CARR TRABAJA EN DOCUMENTAL DEL BATERISTA

FAMILIA DE ERIC CARR TRABAJA EN DOCUMENTAL DEL BATERISTA
Por Irving Vidro

Se está preparando un documental oficial de Eric Carr.

Según Eddie Trunk de SiriusXM, el documental está respaldado por la familia del difunto baterista de KISS y es “totalmente legítimo”.

El sábado (17 de abril), Trunk usó su Twitter para escribir: “La próxima semana me entrevistarán para un próximo documental de Eric Carr. Su familia está detrás y me contactó al respecto, así que es totalmente legítimo. Feliz de ser parte de ¡Y más emocionado de verlo! Eric era un querido amigo al que extraño mucho. ¡Su legado se lo merece! “

Carr reemplazó a Peter Criss en KISS en 1980 e hizo su debut discográfico con la banda en el álbum “Music From ‘The Elder'” de 1981. Su última grabación con KISS fue “God Gave Rock And Roll To You II”. Su última aparición pública antes de su muerte fue en los MTV Video Music Awards en septiembre de 1991.

Carr murió el 24 de noviembre de 1991 de un raro cáncer de corazón. Tenía 41 años.

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PRIMERA BIOGRAFÍA DE JOHN BONHAM A PUBLICARSE EN SEPTIEMBRE

PRIMERA BIOGRAFÍA DE JOHN BONHAM A PUBLICARSE EN SEPTIEMBRE
Por Irving Vidro

La primera biografía del legendario baterista de Led Zeppelin, John Bonham, Beast: John Bonham and the Rise of Led Zeppelin, llegará a las librerías y plataformas digitales el 7 de septiembre a través de Hachette Books. Bonham es considerado por muchos como uno de los mejores (si no EL más grande) baterista de rock de todos los tiempos. Bonham aprendió a tocar la batería por primera vez a la edad de cinco años y, a pesar de que nunca tomó lecciones formales, comenzó a tocar la batería para bandas locales inmediatamente después de graduarse de la escuela secundaria. A fines de la década de 1960, Bonham estaba buscando un trabajo más sólido para proporcionar a su creciente familia un ingreso más regular. Mientras tanto, tras la disolución de la popular banda de blues rock The Yardbirds, el guitarrista principal Jimmy Page buscó la compañía de nuevos compañeros de banda para que le ayudaran a grabar un álbum y hacer una gira por Escandinavia como los New Yardbirds. Unos meses más tarde, Bonham fue reclutado para unirse a la banda que eventualmente se conocería como Led Zeppelin, y antes de que terminara el año, Bonham y sus tres compañeros de banda se convertirían en la banda de rock más rica del mundo.

En su primer año, Led Zeppelin lanzó dos álbumes y completó cuatro giras de conciertos en Estados Unidos y cuatro en el Reino Unido. A medida que su popularidad se disparó, pasaron de los salones de baile y los clubes más pequeños a los auditorios más grandes y, finalmente, empezaron a agotar los locales completos. A lo largo de la década de 1970, Led Zeppelin alcanzó nuevas alturas de éxito comercial y crítico, convirtiéndolos en uno de los grupos más influyentes de la época, tanto en estilo musical como en su enfoque hacia el funcionamiento de la industria del entretenimiento. Agregaron láseres extravagantes, espectáculos de luces y bolas de espejos a sus actuaciones; Llevaba atuendos extravagantes y, a menudo, brillantes; viajó en un avión de pasajeros privado y alquiló secciones enteras de hoteles; y pronto se convierte en el tema de historias de libertinaje y destrucción que se repiten con frecuencia durante la gira. En 1977, el grupo realizó la que sería su última aparición en vivo en los Estados Unidos, luego de meses de creciente fervor y disturbios por parte de su fandom. Y en septiembre de 1980, Bonham, plagado de alcoholismo, ansiedad y las secuelas de años de exceso, fue encontrado muerto por sus compañeros de banda.

Hasta el día de hoy, Bonham es descrito póstumamente como uno de los bateristas más importantes, conocidos e influyentes del rock, encabezando las mejores listas que lo describen como un inimitable y grandioso de todos los tiempos. Como explicó Adam Budofsky, editor en jefe de Modern Drummer, “si el rey del rock ‘n’ roll era Elvis Presley, entonces el rey de la batería de rock era sin duda John Bonham”.

El prólogo del libro está escrito por Dave Grohl.

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DAVID COVERDALE TRABAJA EN TEMAS NAVIDEÑOS

DAVID COVERDALE TRABAJA EN TEMAS NAVIDEÑOS
Por Irving Vidro

Con menos de 250 días para el día de Navidad, el líder de Whitesnake, David Coverdale, ha confirmado que está trabajando en algunas canciones festivas.

La noticia de la incursión de Whitesnake en las canciones navideñas fue revelada por primera vez por el guitarrista Reb Beach durante una entrevista en Trunk Nation de SiriusXM con Eddie Trunk.

Cuando se le preguntó sobre las actividades de la banda después de la pandemia del coronavirus, Beach le dijo a Eddie Trunk: “David no ha dicho nada sobre ningún programa en vivo. Lo único … Me envió un mensaje de texto la semana pasada y quiere que vaya y haga un disco de Navidad.

“Le encanta la Navidad, realmente le gusta el viejo St. Nick. Quiere hacer algunas cosas navideñas, lo cual es genial. Lo está escribiendo ahora, así que quiere publicarlo para Navidad.

“Podría ser una especie de álbum navideño ‘atrevido’. Y luego estoy seguro de que va a querer salir y hacer algunas cosas el año que viene “.

Tras las revelaciones de Beach, David Coverdale recurrió a Twitter para aclarar que no será un álbum completo, sino que está trabajando en un puñado de canciones navideñas.

“No … no es un álbum … Lo siento …”, escribió Coverdale. “Estoy trabajando en un par de canciones festivas … No estoy muy seguro de cómo grabar con mis chicos de forma remota … Pero, definitivamente vale la pena intentarlo … :)”

En diciembre pasado, David Coverdale abrazó el espíritu festivo al ponerse un traje de Papá Noel para el mensaje anual de Navidad de Whitesnake en YouTube.