BANGERTV ANUNCIA COMEDIA ‘HEAVY METAL HITCHHIKER’

BANGERTV ANUNCIA COMEDIA ‘HEAVY METAL HITCHHIKER’
Por Irving Vidro

Banger Films presenta el primer vistazo a la nueva serie original de comedia, Heavy Metal Hitchhiker. La serie de ocho episodios se estrena a finales de este mes en el canal de BangerTV en YouTube

La serie está dirigida y coescrita por Marc Ricciardelli (“Shredders Of Metal”, “Protest The Hero: Of Our Own Volition”) y está protagonizada por el comediante Garrett Jamieson y está compuesta por música de POWER TRIP, CARCASS, MUNICIPAL WASTE, EARTHLESS y POSSESSED.

Esta serie de comedia llena de acción sigue un día en la vida de Mitch (Garrett Jamieson), un asistente de gasolinera amante del heavy metal, que se topa con una guitarra abandonada que pertenece a su banda favorita, RÄGR. En un momento fortuito, Mitch se da cuenta de que debe seguir los pasos en forma de roadie de su padre y devolver el hacha de seis cuerdas a la banda a tiempo para su concierto principal. Sin dinero ni ruedas, la única opción de Mitch es hacer autostop. Tiene 10 horas para recorrer 247 kilómetros para cumplir su destino.

HOSPITALIZADO JASON BECKER

HOSPITALIZADO JASON BECKER
Por Irving Vidro

Pat Becker, la madre del guitarrista Jason Becker (Cacophony, David Lee Roth) que sufre de esclerosis lateral amiotrófica (ELA), también conocida como enfermedad de Lou Gehrig, ha llevado a las redes sociales el siguiente mensaje:

“Hola a todos,

Jason está consciente y abrumado por el torrente de oraciones y amor que se le presentan. Se estaba sintiendo mejor por un tiempo, pero la molesta falta de aire y la aceleración del ritmo cardíaco seguían yendo y viniendo. El médico consideró que era mejor admitirlo en el hospital, que es lo que estamos haciendo.

Ahora mismo, Gary y Serrana están en camino. Pasaré la noche con él esta noche. En su camino, dijo, ‘voy a arreglar esto’. Te quiero.’ Eterno optimista y todos estamos tomando su ejemplo. Estamos todos muy agradecidos y los mantendremos informados cuando podamos. Gracias de todo corazón “.

Esto sigue al mensaje inicial de Pat del lunes 5 de abril que decía:

“Jason ha pedido oraciones a todos ustedes, gente maravillosa. Él puede sentir sus oraciones y está experimentando dificultad para respirar y un ritmo cardíaco rápido que es algo bastante aterrador.

No ha podido comunicar su gratitud y amor por todas las donaciones y el apoyo recientes, pero está muy agradecido con todos ustedes y espera volver a un nivel de energía que les permita a todos saber, personalmente, cómo. mucho te aprecia. Estamos en contacto constante con sus médicos y lo mantendremos informado. Gracias a todos.”

CHEAP TRICK A PRESENTARSE EN THE LATE SHOW WITH STEPHEN COLBERT

CHEAP TRICK A PRESENTARSE EN THE LATE SHOW WITH STEPHEN COLBERT
Por Irving Vidro

Cheap Trick actuará en The Late Show de CBS-TV con Stephen Colbert el jueves 8 de abril.

La aparición se produce la noche antes de que la banda lanzara su nuevo álbum, “In Another World”.

Producido por Julian Raymond, el proyecto ha sido visto de antemano con los sencillos “Light Up The Fire” y “Boys & Girls & Rock N Roll”, e incluye la versión de 2019 del grupo de “Gimme Some Truth” de John Lennon.

El vigésimo lanzamiento en estudio de la banda de Rockford, IL sigue a un par de discos de 2017: “We’re All Alright!!” y “Christmas Christmas”, y la versión del otoño pasado del clásico de David Bowie “Rebel Rebel”.

“In Another World” estará disponible en formato digital, así como en vinilo negro estándar, CD, digitalmente y a través de plataformas de transmisión; un vinilo de edición limitada con salpicaduras de color azul y blanco estará disponible en tiendas de discos independientes en todo Estados Unidos, mientras que un disco de imágenes de edición limitada estará disponible exclusivamente a través de Target.

DENNIS DEYOUNG PRESENTA ‘ISLE OF MISANTHROPE’,PRIMER SENCILLO DE SU ÚLTIMO ÁLBUM

DENNIS DEYOUNG PRESENTA ‘ISLE OF MISANTHROPE’,PRIMER SENCILLO DE SU ÚLTIMO ÁLBUM
Por Irving Vidro

El exlíder de Styx, Dennis DeYoung, lanzó un video musical para su nueva canción “Isle Of Misanthrope”. La canción es el primer sencillo de su último álbum de estudio.

Dennis lanzará ese disco, titulado “26 East, Vol. 2” ,nombre de la calle en la que creció en Roseland, Il, el 11 de junio. Tenía esto para decir: “Se suponía que el último álbum sería mi último álbum, pero había tantas canciones escritas que Serafino [Perugino] de Frontiers sugirió dividirlo en dos álbumes en lugar de uno”.

Dijo sobre la dirección musical del nuevo disco: “Mis objetivos musicales para este álbum son los mismos que siempre han sido y es escribir las mejores canciones posibles y hacer discos con un sonido excelente. A estas alturas, los fanáticos de Styx saben bastante mucho de lo que pueden esperar y espero que estén contentos. Yo lo estoy ”.

DeYoung dijo sobre el nuevo sencillo: “Cuando la gente pregunta ‘¿De qué trata el primer sencillo” Isle of Misanthrope “?’, Yo respondo” Aproximadamente 6 minutos “,un enigma.

“Espera, esa es la declaración de Winston Churchill sobre la Unión Soviética. Lo siento. ‘Misanthrope’, metafóricamente hablando (ooooh mira, grandes palabras) es un comentario sobre el estado contemporáneo de la humanidad bajo la apariencia de tiempos antiguos.

“Cuanto más cambian las cosas, más permanecen igual. Además, ‘Isle of Misanthrope’ es mi viaje musical a los días de ‘Equinox’ y ‘Suite Madame Blue’ de Styx, mientras intento explicar la naturaleza exasperante y confusa de la humanidad a través de la metáfora. Tiene un buen ritmo, pero no será un éxito en la discoteca “.

PARAMORE A REEDITAR ‘RIOT!’ EN VINILO

PARAMORE A REEDITAR ‘RIOT!’ EN VINILO
Por Irving Vidro

https://twitter.com/paramore/status/1379559763546112003?s=21

Paramore está listo para reeditar su álbum de 2007 “Riot!” en vinilo plateado como parte de las celebraciones del 25 aniversario de su sello Fueled By Ramen.

El segundo álbum de estudio de la banda, que salió a la luz en junio de 2007, incluía canciones como “That’s What You Get”, “Crushcrushcrush” y “Hallelujah”.

Paramore reeditará “Riot!” El próximo mes para ayudar a celebrar los 25 años de Fueled By Ramen, con la líder Hayley Williams anunciando el lanzamiento en un video en Twitter la noche del 6 de abril.

“En torno al lanzamiento de la reedición, que será en mayo, queríamos hacer algo realmente especial contigo porque, ya sabes, ha pasado un minuto. Ha pasado un tiempo “, explicó Williams.

“Envíe su diseño, hágalo relacionado con ‘Riot!’ – podría ser letra, podría ser cualquier cosa que desee – y el ganador tendrá un diseño reproducido en la tienda web, y usted ganará $ 500”, Williams explicó en el video anterior sobre el concurso.

‘SCALED AND ICY’,NUEVO TRABAJO DE TWENTY ONE PILOTS

‘SCALED AND ICY’,NUEVO TRABAJO DE TWENTY ONE PILOTS
Por Irving Vidro

Twenty One Pilots finalmente están poniendo fin a su silencio. Hoy, el dúo anunció que regresarán con un nuevo álbum llamado Scaled and Icy, y ahora mismo, pueden ver su sencillo principal “Shy Away”.

Scaled and Icy saldrá el 21 de mayo a través de Fueled by Ramen, y marca el sexto lanzamiento de Twenty One Pilots. Su último álbum llegó a través de Trench en 2018.

Abajo, puedes ver “Shy Away”, que viene junto con un nuevo video. Fue dirigida por Miles & AJ.

Del álbum en su conjunto, un comunicado de prensa explica lo siguiente:

Escrito y producido en gran parte por Joseph de forma aislada durante el transcurso del año pasado en el estudio de su casa, con Dun diseñando la batería del álbum desde todo el país, Scaled and Icy es el producto de sesiones virtuales de larga distancia y encuentra al dúo procesando su rutinas junto con las emociones predominantes de 2020: ansiedad, soledad, aburrimiento y duda. El dúo tuvo que renunciar a sus sesiones normales de estudio, pero alcanzó un nuevo nivel de introspección en el proceso, adoptando un enfoque más imaginativo y audaz en su composición. El resultado es una colección de canciones que avanzan a través de contratiempos y se centran en las posibilidades que vale la pena recordar.

Scaled and Icy:

  1. Good Day
  2. Choker
  3. Shy Away
  4. The Outside
  5. Saturday
  6. Never Take It
  7. Mulberry Street
  8. Formidable
  9. Bounce Man
  10. No Chances
  11. Redecorate

PRESENTAN EDICIÓN EXPANDIDA DE ‘CHICAGO AT CARNEGIE HALL’ EN SU 50 ANIVERSARIO

PRESENTAN EDICIÓN EXPANDIDA DE ‘CHICAGO AT CARNEGIE HALL’ EN SU 50 ANIVERSARIO
Por Irving Vidro

Chicago, miembros del Salón de la Fama del Rock and Roll, se convirtió en el primer grupo no clásico en actuar seis noches seguidas en el Carnegie Hall hace 50 años. Entre el 5 y el 10 de abril de 1971, la banda tocó ocho shows en el célebre recinto (incluidas dos matinés) y grabó cada uno de ellos. En octubre de ese año, las actuaciones destacadas se presentaron en el primer álbum en vivo de la banda, Chicago at Carnegie Hall. Ese LP cuádruple alcanzó el número 3 en el Billboard 200, fue certificado platino y sigue siendo el álbum en vivo más vendido de la banda.

Para honrar el 50 aniversario de los conciertos históricos de Chicago, la banda lanzará los ocho espectáculos del Carnegie Hall en su totalidad por primera vez en una nueva caja de lujo de 16 CD. Chicago at Carnegie Hall Complete estará disponible el 16 de julio exclusivamente en Rhino.com

El miembro fundador y trompetista de Chicago Lee Loughnane y el ingeniero Tim Jessup pasaron casi un año revisando meticulosamente más de 40 cintas de conciertos en el nuevo estudio de Loughnane en Arizona para remasterizar cada concierto. Su arduo trabajo valió la pena con ocho espectáculos de sonido fantástico.

Chicago at Carnegie Hall Complete se presenta en un folio blanco grabado con el logotipo de la marca registrada del grupo. El set conmemora bellamente el evento a través de recuerdos que incluyen réplicas de los tres carteles que acompañaron el lanzamiento del vinilo original e imágenes del programa original del concierto, boletos y otros recuerdos de la carrera histórica. La colección también viene con un folleto de 28 páginas ilustrado con fotos de los conciertos, además de nuevas notas con contribuciones de Loughnane; el archivero Jeff Magid, el escritor / productor David Wild y el ícono de la comedia / fanático de Chicago Jimmy Pardo.

THE CURE ANUNCIA EDICIONES ESPECIALES PARA RECORD STORE DAY

THE CURE ANUNCIA EDICIONES ESPECIALES PARA RECORD STORE DAY
Por Irving Vidro

The Cure vuelve a las tiendas de discos con ediciones especiales de dos de sus discos clásicos. Un adelanto antes de publicar nuevo material del que llevan hablando más de dos años y que ya estaría grabado.

The Cure anunció en sus redes la publicación con motivo de la próxima edición del Record Store Day, que este año tendrá lugar el próximo 17 de julio, de la reedición en vinilo de Faith por motivo de su 40 aniversario y de Wild Mood Swings (1996) que este año cumple 25 años. Ambos llegarán en picture disc, el segundo de ellos en vinilo doble por primera vez y supervisados por el propio Smith.

Los discos continúan una serie de lanzamientos de la banda británica, que el pasado mes de febrero reeditaban igualmente en picture disc Japanese Whispers (1983),

EUROPE RECHAZÓ GRABAR ‘LOOK AWAY’,ASÍ CONVIRTIÉNDOSE EN SENCILLO #1 PARA CHICAGO

EUROPE RECHAZÓ GRABAR ‘LOOK AWAY’,ASÍ CONVIRTIÉNDOSE EN SENCILLO #1 PARA CHICAGO
Por Irving Vidro

https://twitter.com/vinylwritermusc/status/1379104131315556354?s=21

El ex guitarrista de Europe y actual de Out of This World, Kee Marcello, fue entrevistado recientemente por Andrew Daly para Vinyl Writer Music. El guitarrista estaba promocionando su nueva banda Out of This World, que acaba de lanzar su álbum debut homónimo junto con un disco en vivo titulado Live From The Heat el 2 de abril de 2021.

En cuanto a la grabación del disco Out of This World, Marcello indicó : “Después de The Final Countdown World Tour, me fui a vivir a las Bahamas. Había estado en Miami y compré un estudio en casa, y ahora estaba escribiendo y grabando demos para el próximo álbum en mi casa en Nassau Beach Road, mientras [Joey] Tempest estaba haciendo lo mismo en Estocolmo. Un par de meses antes de las grabaciones, nos reunimos con el increíble productor Ron Nevison en Dinamarca para visitar PUK Studios, donde originalmente teníamos la intención de grabar el álbum. Las instalaciones del estudio eran geniales, pero estaba ubicado en el medio de la nada, y sentimos que no iba a funcionar para nosotros.

Todos nos reunimos en Londres para ensayar antes de entrar en los Olympic Studios en Barnes para las grabaciones. El primer día en el estudio, Ron presentó un demo de una canción escrita especialmente para nosotros por Diane Warren, una de las compositoras más exitosas del mundo. Nevison, siendo un “hombre de la canción”, era conocido por conectar canciones exitosas para las bandas que produjo, lo que había demostrado de manera brillante con muchos actos, más recientemente cuando se le ocurrieron los mega-éxitos “Alone” y “These Dreams ”para Heart, con quien había producido dos álbumes muy exitosos. Ron conectó la cinta y todos escuchamos la canción, ¡y me quedé completamente impresionado! “¡Qué gran éxito!” Estallé. Aunque la grabación de la demostración era básica, ya podía escuchar la voz de Joey y mis guitarras. Resulta que todos en la banda estaban emocionados, excepto Tempest, que parecía casi insultado. “Europe no es una banda de covers”, murmuró. Y eso fue eso. Una vez que el mánager de Europe, Thomas Erdtman, se puso de su lado (lo que siempre hizo), él y Joey superaron en votación a los otros cuatro miembros de la banda. Fue entonces cuando me di cuenta de que Erdtman no era realmente el manejador de Europe. Él era de Tempest. La canción se llamaba “Look Away”.

Después de terminar Out Of This World, la siguiente misión de producción de Ron Nevison fue Chicago, que había perdido a su vocalista principal Peter Cetera un par de años antes cuando se embarcó en una carrera en solitario. Aunque lo habían reemplazado por el gran vocalista Bill Champlin, la palabra en el negocio de la música era que tendrían problemas para alcanzar las alturas de la era Cetera. Dado que habíamos rechazado la grabación de “Look Away”, Nevison se lo ofreció a Chicago, quien lo grabó y obtuvo un hit # 1 en la lista Hot 100 de Billboard. No solo fue un gran éxito, ¡en realidad se hizo más grande que todos los otros éxitos que Chicago tuvo con Cetera! ¡No tienes que estirar tu imaginación hasta el límite para darte cuenta de cuán profundamente una canción tan exitosa podría haber reescrito el futuro de la banda!

CARMINE APPICE ASEGURA NO VOLVERÁ A TRABAJAR CON VINNIE VINCENT

CARMINE APPICE ASEGURA NO VOLVERÁ A TRABAJAR CON VINNIE VINCENT
Por Irving Vidro

https://twitter.com/vinylwritermusc/status/1378010285143953409?s=21

El icónico baterista Carmine Appice (Ozzy Osbourne, Cactus, Vanilla Fudge, King Kobra) dice en una nueva entrevista que nunca volvería a considerar trabajar con el ex guitarrista de KISS Vinnie Vincent.

Appice iba a tocar la batería en dos shows especiales de regreso de Vinnie Vincent en Nashville a principios de 2019 que también iban a incluir al bajista Tony Franklin y al cantante principal original de Vinnie Vincent Invasion, Robert Fleischman, pero los shows fueron cancelados.

Se le preguntó a Carmine si alguna vez consideraría volver a trabajar con Vincent durante una entrevista con Vinyl Writer Music. Él respondió, “Lamento decirlo, nunca sucederá.

“Vinnie es un talento fantástico, pero no es una buena persona con quien estar en un proyecto. Crea estragos dondequiera que va. Tengo cintas, mezclas terminadas de grandes canciones, pero se aseguró de que nunca pudiera publicarlas contratando a un abogado para enviarme una carta.

“Mientras tanto, no había hecho nada más que crear problemas. Íbamos a hacer un concierto con él, Tony Franklin y yo, era una pesadilla. El promotor se quedó sin un montón de dinero”.

“Entonces, en lo que respecta a Vinnie Vincent, diría que no.