COMPARTEN TEMAS DE NUEVAS EDICIONES REMASTERIZADAS DE ‘HEAVEN AND HELL’ Y ‘MOB RULES’ DE BLACK SABBATH

COMPARTEN TEMAS DE NUEVAS EDICIONES REMASTERIZADAS DE ‘HEAVEN AND HELL’ Y ‘MOB RULES’ DE BLACK SABBATH
Por Irving Vidro

El cantante Ronnie James Dio se unió a BLACK SABBATH en 1979, lo que resultó en dos álbumes clásicos consecutivos: “Heaven And Hell” y “Mob Rules”. En esos álbumes memorables, el tenor vertiginoso y la composición gótica de Dio fueron el complemento perfecto para la mezcla aplastante de la banda de riffs nítidos, ritmos intensos e imágenes oscuras.

Rhino saluda la trayectoria por esta formación de corta duración con versiones recientemente remasterizadas de ambos álbumes expandidos con música rara e inédita. “Heaven And Hell: Deluxe Edition” y “Mob Rules: Deluxe Edition” se lanzarán por separado el 5 de marzo.

Ahora se han compartido más pistas avanzadas de las próximas ediciones de lujo remasterizadas de “Heaven And Hell” y “Mob Rules”. Recientemente se compartieron versiones en vivo de “Neon Knights” y “Voodoo” del set. El primero fue grabado en The Hammersmith Odeon en Londres, Reino Unido el 31 de diciembre de 1981, mientras que el segundo fue capturado durante un show en vivo el 10 de agosto de 1980 en el Hartford Civic Center en Hartford, CT.

GREEN DAY Y SU PRIMERA PRESENTACIÓN DEL 2021 EN EL NFL HONORS

GREEN DAY Y SU PRIMERA PRESENTACIÓN DEL 2021 EN NFL HONORS
Por Irving Vidro

Si bien se suponía que 2020 sería el año en que disfrutaríamos de Green Day en los estadios de todo el mundo con Fall Out Boy y Weezer en The Hella Mega Tour, en cambio, la banda solo pudo tocar un puñado de shows antes de que llegara el coronavirus. Pero, por primera vez en casi un año, la banda tocó en vivo una vez más, para la décima edición anual de Honores de la NFL.

El vocalista / guitarrista Billie Joe Armstrong, el bajista Mike Dirnt, el baterista Tré Cool y el guitarrista de gira Jason White llegaron a Inglewood, California para un set de tres canciones fuera del SoFi Stadium durante el fin de semana, pasando por Still Breathing de 2016, Holiday de 2004 y el clásico Basket Case de Dookie de 1994. Y no solo fue brillante ver a los muchachos de nuevo en el escenario, también trajeron una gran cantidad de pirotecnia y fuegos artificiales para hacer que la ocasión fuera aún más especial.

Por supuesto, que esto podría ser solo un calentamiento para el Hella Mega Tour reprogramado. Con su fecha de apertura fijada para el 9 de junio en Viena, Rivers Cuomo de Weezer reveló a principios de este año: “Mi manager me acaba de decir ayer que el promotor de Estados Unidos sigue diciendo que sucederá. Eso podría cambiar, pero no estoy haciendo ningún otro plan para el verano “.

DIANNE WARREN ESPERABA VOCALISTA FEMENINA INTERPRETARA ‘I DON’T WANT TO MISS A THING’

DIANNE WARREN ESPERABA VOCALISTA FEMENINA INTERPRETARA ‘I DON’T WANT TO MISS A THING’
Por Irving Vidro

Diane Warren, quien escribió el único éxito número uno de Aerosmith, “I Don’t Want To Miss A Thing”, dijo que originalmente esperaba que la canción fuera interpretada por una mujer cantante.

Pero recordó sentirse impresionada cuando escuchó la actuación de Steven Tyler antes de su aparición en la exitosa película Armageddon de 1998. La canción que encabezó las listas también fue nominada al Oscar a la Mejor Canción Original y a la Peor Canción Original Golden Raspberry, aunque perdió en ambos nominaciones .

En una nueva entrevista con Rolling Stone, Warren recordó cómo comenzó con un título, como suele hacer. “Me mostraron el final de la película”, dijo. “Así que volví y escribí la canción … y ni en un millón de años pensé que Aerosmith lo haría. En cierto modo pensé que una vocalista terminaría haciéndolo, pero es mucho más poderoso con Steven Tyler: ser tan vulnerable en la canción realmente funcionó “.

Ella agregó: “Recuerdo la primera vez que lo escuché y simplemente me derribaron literalmente de la silla con lo grandioso que fue. Eso debería haber ganado el record del año. Ese fue un gran record “.

Warren también recordó haber escrito “(You Make Me) Rock Hard” para Kiss una década antes, diciendo: “¡Pensé que era un título realmente bueno para una canción de Kiss! Fue algo gracioso. Y luego, ya sabes, a Paul [Stanley] le encantó. Y terminamos escribiendo la canción. No puedo creer que se me ocurrió ese título “.

Recordó cómo Cher luchó contra la idea de grabar “If I Could Turn Back Time” en 1989, hasta que forzó el tema asistiendo a una sesión de estudio. “Me puse sobre mis manos y rodillas y mantuve su pierna hacia abajo hasta que dijo que lo intentaría. … Yo digo, ‘Mira, pagaré por las pistas. Si no funciona, entonces es todo mi costo. Sé que la canción es adecuada para ti “. Ella dijo:” Lo haré. Lo intentaré ‘. ¡Y esa es probablemente mi canción más icónica! “

GO AHEAD AND DIE EN ESTUDIO TRABAJANDO EN SU DEBUT

GO AHEAD AND DIE EN ESTUDIO TRABAJANDO EN SU DEBUT
Por Irving Vidro

Como se publicó, Go Ahead and Die, con sede en Arizona, la banda en la que el vocalista y guitarrista Max Cavalera une fuerzas con su hijo, cantante, guitarrista y bajista, Igor Amadeus Cavalera y Zach Coleman en la batería, han firmado oficialmente con Nuclear Blast Records.

Go Ahead And Die está trabajando actualmente en nuevas melodías para su lanzamiento debut, con más información sobre el tema que se revelará más adelante. Mientras tanto, mira a continuación un nuevo clip teaser detrás de escena con la banda tocando en el estudio.

https://fb.watch/3xswfL-Hui/

Cuando se supo la noticia de la firma de Go Ahead And Die con NB, Max comentó: “¡Una colaboración única entre padre e hijo que trae la vieja escuela con una nueva actitud! ¡Los riffs enfermos y las letras abrasivas de Igor y la batería brutal de Zach Coleman (BLACK CURSE, KHEMMIS) me inspiraron! ¡Los tiempos extremos exigen música extrema! “

Igor agregó: “Estamos más que emocionados de firmar con Nuclear Blast. Definitivamente son la elección correcta para este disco colosalmente pesado. G.A.A.D. entregará una energía acelerada y alimentada por el odio que no se ha escuchado en años “.

Zach dijo: “No podría estar más emocionado de ser parte de G.A.A.D. y que el álbum salga en Nuclear Blast! Siento que pudimos capturar la agresión (extrema) con el disco. Es una mezcla de estilo de la vieja escuela (piense en el metal / punk de la era del 89) y sonidos más nuevos que reflejan lo que sucede a nuestro alrededor. ¡Protesta y sobrevive! “

Nuclear Blast terminó con. “Para un disco tan pesado, brutal y cabreado; GO AHEAD AND DIE dejará a cualquier fan de Metal con una sonrisa en su rostro. Con riffs del tamaño de rocas y una actitud genuina de mierda que habla de los horrores de hoy, este álbum sin duda dejará una huella en el Metal y estamos felices de ser parte del viaje “.

FINALIZADO NUEVO ÁLBUM DE THE OFFSPRING

FINALIZADO NUEVO ÁLBUM DE THE OFFSPRING
Por Irving Vidro

Si bien Noodles anunció en febrero de 2019 que The Offspring había terminado de grabar su nuevo álbum, la banda confirmó oficialmente que finalmente se lanzará este año.

En un breve video teaser con el guitarrista y líder Dexter Holland, los veteranos del punk rock de California revelan: “Estamos sacando un disco. Está terminado, está hecho, está en la lata, como dicen. Tenemos canciones, tenemos títulos, tenemos una etiqueta, tenemos un título de álbum, tenemos una portada, tenemos material gráfico y esas cosas. Está listo para funcionar. Estamos publicando esto “.

Todavía no divulgan una fecha de lanzamiento real (“Vamos a hablar de todo eso cuando el sello nos lo permita”), pero al menos es un comienzo bastante decente, ¿eh?

En marzo de 2019, Dexter le dijo a Kerrang! del seguimiento de Days Go By de 2012: “¡Suena como nuestra vieja mierda! Eso es lo que se supone que debo decir, ¿verdad? ” bromeó. “Realmente no sé cómo describirlo. Supongo que es punk rock, pero luego incluimos un par de canciones que no son las que normalmente se predicen. Tenemos muchas cosas realmente rápidas allí, además de un par de cosas que quizás no esperes de nosotros. Pero estoy realmente muy feliz con eso. No está completamente terminado, pero está terminado en un 98%. Así que estamos intentando elaborar un plan para lanzarlo.

“Tenemos mucha suerte de tener fans en muchos lugares diferentes, en Australia, Japón, Europa y el Reino Unido, por supuesto”, continuó el líder. “Pero lo que eso significa es que tenemos que coordinar un horario para poder atender a todos también. Así que realmente tenemos que juntarlo para poder pasar un poco de tiempo en cada lugar y aprovechar al máximo el disco cuando se lance … “

METALLICA PRESENTÓ ‘ENTER SANDMAN’ EN LATE SHOW WITH STEPHEN COLBERT

METALLICA PRESENTÓ ‘ENTER SANDMAN’ EN LATE SHOW WITH STEPHEN COLBERT
Por Irving Vidro

Metallica actuó en una edición especial de “The Late Show With Stephen Colbert” para conmemorar el fin de semana del Super Bowl anoche, 7 de febrero. Puedes ver a los titanes de metal cerrar el show con “Enter Sandman” en una publicación del programa en las redes.

Una serie de actuaciones especiales se llevaron a cabo alrededor del juego entre los Tampa Bay Buccaneers y los Kansas City Chiefs el domingo.

Actuando desde su estudio en el Área de la Bahía de California, los titanes del metal hicieron una interpretación de uno de sus mayores éxitos en “Enter Sandman”.

Metallica, mientras tanto, solo está haciendo un progreso “glacial” en su nuevo álbum, según el baterista Lars Ulrich. “Estos son los momentos más locos y nada va a ceder”, dijo. “Hay un poco de movimiento [en esa dirección], pero es difícil hacer mucho cuando no estamos juntos”.

En declaraciones a NME en septiembre, Ulrich dijo que las circunstancias de la pandemia de coronavirus habían estado causando problemas logísticos a la banda cuando se trataba de escribir nueva música.

“En este momento, diría que lo más difícil de todo esto es intentar planificar, porque cinco minutos después, esos planes cambian; esa es la naturaleza del estado del mundo en este momento y vamos a tener que aceptar y rendirnos”, dijo el baterista.

Más tarde, en noviembre, Ulrich dijo que él y sus compañeros de banda estaban involucrados en algunas sesiones de “escritura bastante seria” para el álbum, y el baterista prometió al mes siguiente que el próximo LP sería el mejor disco que Metallica haya hecho.

MARILYN MANSON OBLIGABA A FANS A DESNUDARSE EN AUTOBÚS DE GIRA

MARILYN MANSON OBLIGABA A FANS A DESNUDARSE EN AUTOBÚS DE GIRA
Por Irving Vidro

Un fotógrafo ha alegado que Marilyn Manson “obligó a las fans a desnudarse” como parte de un juego sexual retorcido.

Erica Von Stein alega que Manson, cuyo nombre real es Brian Hugh Warner, también embriagó a las fanáticas con alcohol antes de ordenarles que se quitaran la blusa.

En declaraciones a The Mirror, Von Stein dijo que los guardaespaldas de Manson la eligieron entre una multitud de fanáticos y la llevaron a su autobús de gira.

Luego supuestamente se escondió detrás del grupo cuando el músico señaló al grupo de mujeres y les indicó que se desnudaran.

Ella afirma: “Dijo que quería ver quién tenía las mejores tetas y traseros. Todos se sorprendieron un poco. Lo hizo sentir normalizado, como si fuera divertido.

“Estaba rodeado de gente mayor y era dominante. No creo que nadie sintiera que podía decir que no “.

Se alega que el incidente ocurrió después de una actuación del shock-rocker en el SECC de Glasgow.

El periódico también habló con otras dos mujeres que estaban en el autobús, y una de ellas comentó: “Las chicas fueron obligadas a hacerlo mientras estaban borrachas. Fue un abuso de poder “.

WHILE SHE SLEEP ESTRENA VIDEO PARA EL TEMA ‘YOU ARE ALL YOU NEED’

WHILE SHE SLEEPS ESTRENA VIDEO PARA EL TEMA ‘YOU ARE ALL YOU NEED’
Por Irving Vidro

While She Sleeps ha lanzado un nuevo single la noche del 7 de febrero titulado “You Are All You Need”.

La pista se incluirá en el próximo quinto álbum de la banda de metal de Sheffield, “Sleeps Society”, que llegará en abril.

“You Are All You Need” es la segunda pista que se revela del registro y aborda el tema de buscar la validación de los demás. En un comunicado de prensa, el guitarrista Sean Long explicó de la canción: “De alguna manera nos las arreglamos para inyectar suficiente inspiración personal de cada miembro para que encarnara completamente el “sonido Sleeps ”con facilidad.

“Siempre estamos tratando de expresar un cierto tipo de emoción o percepción interna y, a veces, realmente das en el clavo, expresándolo como lo imaginabas, y otras veces lo fallas por completo. Bueno, esta vez lo acertamos sin lugar a especulaciones. La canción lo dice como es y nos recuerda que dejemos de mirar hacia afuera en busca de aprobación y validación “.

Un video musical acompañará a la canción y Long agregó de las imágenes: “El video es una explosión de color de principio a fin y, con el estado actual de este mundo sombrío, creemos que será el color que todos necesitan para iluminar sus espíritus, aunque sea sólo por tres minutos “.

Además de compartir You Are All You Need, Sleeps ha presentado la lista de canciones de su nuevo disco, con un par de invitados muy especiales: Simon Neil de Biffy Clyro en Nervous y Deryck Whibley de Sum 41 en No Defeat For The Brave.

  1. Enlightenment (?)
  2. You Are All You Need
  3. Systematic
  4. Nervous (featuring Simon Neil)
  5. PYAI
  6. Know Your Worth (Somebody)
  7. No Defeat For The Brave (featuring Deryck Whibley)
  8. Division Street
  9. Sleeps Society
  10. Call Of The Void (featuring Sleeps Society)
  11. DN3 3HT

ELTON JOHN PIDE SOLUCIÓN A CORTO PLAZO A GIRA TRAS ACUERDO DE BREXIT

ELTON JOHN PIDE SOLUCIÓN A CORTO PLAZO A GIRAS TRAS ACUERDO DE BREXIT
Por Irving Vidro

Elton John ha pedido que se implemente una “solución a corto plazo” a medida que continúa la debacle de las giras posterior al Brexit.

Los músicos quedaron fuera del acuerdo comercial Brexit que entró en acción el 1 de enero de 2021, lo que significa que los artistas pueden tener que adquirir visas para cada país en el que deseen actuar en Europa.

Como han señalado los críticos del acuerdo, a los músicos que no se les permite ingresar a la UE con un permiso de trabajo sin visa, como se les ha otorgado a los trabajadores de algunas otras industrias, significa grandes aumentos en los costos que podrían impedir que algunos artistas puedan realizar una gira por Europa.

En un artículo de opinión para The Guardian, John habló de sus propias experiencias tocando programas en el continente cuando estaba comenzando. “Hacer llegar tu música a multitudes de una cultura diferente a la tuya, que no necesariamente hablan el mismo idioma que tú, simplemente te convierte en un mejor músico”, escribió.

“Como descubrí en los años 60, puedes pasar meses en una sala de ensayo perfeccionando minuciosamente tu oficio y no aprenderás tanto sobre la actuación en vivo como en media hora tratando de conquistar a un público desconocido. Tienes que tener ese contacto visual con otros seres humanos “.

Continuó calificando la situación actual de “ridícula”. En las últimas semanas, el gobierno del Reino Unido y la UE se han acusado mutuamente de que los músicos se hayan quedado fuera del trato. “O a los negociadores del Brexit no les importaban los músicos, no pensaban en ellos o no estaban lo suficientemente preparados”, dijo John. “Ellos la cagaron. En última instancia, depende del gobierno británico resolverlo: necesitan volver y renegociar “.

La estrella del pop explicó, sin embargo, que “renegociar la libertad de movimiento es complicado y va a llevar mucho tiempo”, y destacó la importancia de que los artistas jóvenes capturen el impulso que los respalda cuando se encuentran en el inicio de sus carreras.

“Lo que los músicos necesitan ahora es una solución a corto plazo”, dijo John. “Deberíamos crear una organización de apoyo, financiada en parte por la propia industria de la música, donde los artistas que no tienen el tipo de infraestructura de la que yo me beneficio puedan acceder a abogados y contadores para ayudarlos a navegar los problemas de giras creados por Brexit”. Agregó que la música en vivo en espera debido a la pandemia brindó una “ventana de oportunidad” para establecer una organización de apoyo antes de que regresen los conciertos.

GLASS ANIMALS LANZA REMEZCLA DEL TEMA ‘HEAT WAVES’

GLASS ANIMALS LANZA REMEZCLA DEL TEMA ‘HEAT WAVES’
Por Irving Vidro

“Heat Waves”, extraído del aclamado álbum Dreamland de Glass Animals, ha sido remezclado por los productores destacados Oliver Heldens y Sonny Fodera.

Repletos de todos los trucos maravillosos que esperábamos de Glass Animals, los productores pusieron sus propios giros de pista de baile únicos en “Heat Waves”, elevando la pista a nuevas alturas.

La versión original de la pista está explotando actualmente en las plataformas de transmisión, llegando al Top 50 en la lista global de Spotify, así como en las listas de EE. UU., Reino Unido e Irlanda, obteniendo 191 millones de transmisiones globales totales y un pico de 1.59 millones de transmisiones diarias hasta la fecha. Este será el primero de los dos lanzamientos del EP remix de “Heat Waves”, titulado Heat Waves (Expansion Pack).