MÚSICOS RINDEN TRIBUTO A EDDIE VAN HALEN

MÚSICOS RINDEN TRIBUTO A EDDIE VAN HALEN
Por Irving Vidro

Canciones de Van Halen como “Runnin ‘With The Devil”, “Panama” y “Hot For Teacher” fueron la banda sonora de las vidas de tantas generaciones de fanáticos del rock, y apenas hay un músico en el mundo, especialmente guitarristas, que no idolatrara el toque rápido e innovador de Eddie Van Halen.

Su muerte deja un agujero en forma de guitarra en el universo.

David Lee Roth se expresó sobre el fallecimiento de su viejo compañero de VAN HALEN, Eddie Van Halen.

Roth tuiteó una foto de él y Eddie en lo que parece ser un área detrás del escenario en un lugar no revelado, e incluyó una simple leyenda: “Qué viaje tan largo y maravilloso ha sido …”

Sammy Hagar expresó estar “desconsolado” y “sin palabras”

Los miembros de Metallica llamaron a Eddie Van Halen una “inspiración” y un “ídolo”:

Michael Anthony, compañero de banda de Eddie Van Halen desde hace mucho tiempo, compartió una foto con solo las palabras “desconsolado” mientras enviaba sus condolencias a la familia de Van Halen.

Nikki Sixx llamó a Van Halen el “Mozart de la guitarra rock”.

Flea de The Red Hot Chili Peppers, otra banda de Los Ángeles que alcanzó una gran fama, hizo referencia a Jim Morrison y Jimi Hendrix en su Tweet sobre el “corazón hermoso y creativo” de Van Halen.

El guitarrista y cantante de KISS, Paul Stanley, llamó al guitarrista un “alma buena” y envió sus condolencias a su hijo Wolfie, cuya madre es la ex esposa de Van Halen, Valerie Bertinelli.

Gene Simmons, que produjo el primer demo de Van Halen, también compartió su sorpresa.

FALLECE EDDIE VAN HALEN A LOS 65 AÑOS

FALLECE EDDIE VAN HALEN A LOS 65 AÑOS
Por Irving Vidro

Eddie Van Halen, el legendario guitarrista y cofundador de Van Halen, murió después de una larga batalla contra el cáncer de garganta … TMZ se enteró.

Fuentes conectadas directamente con la estrella de rock dijeron que murió en el Hospital St. Johns en Santa Mónica el martes. Su esposa, Janie, estaba a su lado, junto con su hijo Wolfgang y Alex, el hermano y baterista de Eddie.

Mencionaron que en las últimas 72 horas la batalla por la salud en curso de Eddie fue enormemente cuesta abajo: los médicos descubrieron que su cáncer de garganta se había trasladado a su cerebro y a otros órganos.

Como saben, Eddie ha estado luchando contra el cáncer durante más de una década. Fuentes dijeron que ha estado entrando y saliendo del hospital durante el año pasado, incluido el pasado mes de noviembre por problemas intestinales, y recientemente se sometió a una ronda de quimioterapia.

El año pasado se informó que Eddie estuvo volando entre los EE. UU. Y Alemania durante 5 años para recibir tratamiento de radiación. Aunque fue un gran fumador durante años, cree que desarrolló el cáncer de garganta por una púa de guitarra de metal que solía tener con frecuencia en la boca hace más de 20 años.

Sin embargo, continuó asistiendo a conciertos y ensayando música con su hijo, Wolfgang, quien se convirtió en el bajista de Van Halen en 2006.

CORTE SUPREMA NO ESCUCHARÁ DEMANDA CONTRA LED ZEPPELIN

CORTE SUPREMA NO ESCUCHARÁ DEMANDA CONTRA LED ZEPPELIN
Por Irving Vidro

La disputa de ida y vuelta entre Led Zeppelin y la herencia del compositor Randy California no irá a la Corte Suprema de Estados Unidos.

El lunes, la Corte dijo que no escuchará el caso, dejando en vigor el fallo de marzo que decía que Zeppelin no infringió “Taurus”, la canción de California de 1967 con su banda Spirit. La demanda original afirmaba que la introducción al icónico “Stairway to Heaven” de Zeppelin se robó a “Taurus”.

California, cuyo verdadero apellido era Wolfe, falleció en 1997 y no participó en la demanda. La demanda original fue presentada por el periodista Michael Skidmore en nombre de Randy Craige Wolfe Trust.

La Corte Suprema no dio una razón de por qué no se estaba ocupando del caso (lo que generalmente es bastante normal).

El fallo escrito por el Tribunal de Apelaciones del Noveno Circuito confirmó el veredicto del jurado anterior de 2016 del tribunal de distrito. “Afirmamos la sentencia del tribunal de distrito a favor de Led Zeppelin y otras partes”, decía.

Esa decisión anuló la “regla de la razón inversa”, que ha sido el precedente por el que se han regido los tribunales durante los últimos 43 años. El ejemplo más famoso de esto es la sentencia de 2015 sobre “Blurred Lines”.

El caso había estado en curso desde 2014.

GEDDY LEE : “EN REALIDAD NO HAY MUCHO EN LAS BÓVEDAS”

GEDDY LEE : “EN REALIDAD NO HAY MUCHO EN LAS BÓVEDAS”
Por Irving Vidro

A medida que algunos de los compositores y bandas con más historia de Canadá se mueven para compartir partituras de material inédito, Geddy Lee ha notado que no hay mucha música que los fanáticos de Rush aún no hayan escuchado de su propia bóveda.

Cuando el National Post le preguntó si el trío tenía o no material que aún no había visto la luz, Lee admitió: “En realidad, no hay mucho en las bóvedas”.

“Éramos una banda que usaba lo que escribíamos, y si no nos gustaba lo que escribíamos, dejábamos de escribirlo”, explicó el líder. “Así que realmente no hay canciones de Rush inéditas que valgan la pena. Grabar nuestras canciones fue tan difícil y ambicioso que no hicimos cosas adicionales y elegimos las mejores”.

Se le pidió a Lee que reflexionara sobre cómo el trío ha sido adorado por generaciones de oyentes. Explicó: “Tuvimos una carrera larga; siempre íbamos por nuestro propio camino; no teníamos miedo de reírnos de nosotros mismos, ese sentido del humor era definitivamente algo que nos aseguramos de que estuviera presente en nuestros programas de vida.

“Creo que la camaradería que tuvimos durante tantos años, realmente éramos amigos muy cercanos. Alex y yo todavía lo somos. Creo que eso llamó la atención de muchos fanáticos. A la gente le gusta ver matrimonios y relaciones largas, personas que trabajan juntas sin rencor. Manteniendo esa cortesía y esa amistad, creo que atrajo a la gente porque todos desean estar en ese tipo de situación ”.

También se le preguntó a Lee sobre la posibilidad de material nuevo. Su primer y único álbum en solitario, My Favorite Headache de 2000, se publicó en vinilo por primera vez el año pasado como parte del Record Store Day.

“Estoy muy orgulloso de él, es un disco muy intrincado, un disco profundo, y se invirtió mucho amor y pasión”, dijo Lee sobre el esfuerzo. “Me hizo pensar que algún día me gustaría llevarlo a la carretera, así que nunca se sabe. Pero no tengo planes firmes para hacer nada en este momento. No es un momento en el que se puede planificar mucho, así que solo el tiempo le dirá si eso se materializa “.

Lee señaló que tomará el bajo en casa “para mantener mis dedos jugando, pero eso es todo lo que voy a hacer ahora”. Recientemente, pasó un tiempo de gira detrás de su Big Book of Beautiful Bass, que exploró su colección de instrumentos y las historias detrás de ellos.

El baterista y letrista principal de Rush, Neil Peart, falleció en enero a los 67 años, luego de una batalla contra el cáncer cerebral. Un tributo en la ciudad natal del baterista de St. Catharines fue reprogramado recientemente para 2021.

GUNS N’ ROSES LLEVA SU GIRA ‘NOT IN THIS LIFETIME’ A JUEGO DE PINBALL

GUNS N’ ROSES LLEVA SU GIRA ‘NOT IN THIS LIFETIME’ A JUEGO DE PINBALL
Por Irving Vidro

Guns N ’Roses ha traducido su música icónica, sus actuaciones en vivo épicas y sus elementos escénicos salvajes en la emoción de un juego de pinball. La legendaria banda de rock se asoció con el líder de la industria Jersey Jack Pinball para diseñar el juego, que se inspiró en su colosal gira “Not In This Lifetime”. La carrera 2016-2019 se erige como la tercera salida de concierto más taquillera de todos los tiempos.

El guitarrista Slash, que es un ávido coleccionista y jugador de pinball, trabajó directamente con el diseñador de Jersey Jack, Eric Meunier, durante más de dos años para desarrollar el juego. El reconocido guitarrista diseñó juegos específicos y grabó efectos de sonido, música y voces para el nuevo juego. La instrumentación y los efectos originales también fueron proporcionados por Duff McKagan y Richard Fortus, mientras que McKagan y Melissa Reese proporcionan la narración. También se pueden escuchar grabaciones de voz de gente como Axl Rose, Frank Ferrer, Dizzy Reed y el locutor de GNR, MC Bob, durante todo el juego.

“Ha sido una experiencia muy gratificante trabajar con Jersey Jack en la nueva máquina de pinball GNR ‘Not In This Lifetime'”, dijo Slash en un comunicado. “Los juegos de pinball de Jersey Jack son algunos de los pines más singulares y hermosos jamás creados y me siento honrado de haber podido trabajar con su brillante equipo para diseñar uno de los pines de rock más originales y emocionantes jamás producidos”.

“Tener este tipo de trabajo de diseño y la participación del homónimo del juego creando el juego de pinball real, nunca antes se había hecho en la industria”, agregó Meunier.

“Not in This Lifetime” tiene como objetivo recrear la experiencia del concierto GNR a través de cientos de luces LED interactivas y múltiples pantallas LCD, además de 21 pistas maestras de estudio de larga duración del catálogo de Guns N ‘Roses, todas reproducidas con un sonido estéreo 2.1 de 120 vatios. Además, el juego presenta animaciones personalizadas y horas de metraje de la gira “Not in This Lifetime”.

Hay tres modelos del juego disponibles, incluida una Edición de coleccionista, limitada a 500 unidades, que no solo incluye características exclusivas sino que también ha sido firmada por Axl Rose, Slash y Duff McKagan. Los fanáticos pueden comprar todas las ediciones del juego directamente a través de Jersey Jack Pinball, así como a través de distribuidores locales y distribuidores autorizados de Jersey Jack en todo el mundo.

QUEEN CAMINO A LA PRIMERA POSICIÓN EN LA LISTA DE REINO UNIDO EN CASI 25 AÑOS

QUEEN CAMINO A LA PRIMERA POSICIÓN EN LA LISTA DE REINO UNIDO EN CASI 25 AÑOS
Por Irving Vidro

Queen va camino de su primer número 1 en el Reino Unido en casi 25 años con su nuevo lanzamiento con Adam Lambert.

Live Around The World lidera la actualización oficial de listas de esta semana y tiene una ventaja en la parte superior de la tabla de mitad de semana con más de 3.000 ventas de listas. La colección acumuló la mayor cantidad de ventas y descargas de CD el pasado fin de semana.

Queen estuvo por última vez en el número 1 en la lista de álbumes oficiales en noviembre de 1995 con Made in Heaven, el último álbum de estudio de la banda que contó con la última voz grabada de Freddie Mercury antes de su muerte. Si Live Around The World continúa con su impulso, marcará el décimo álbum número 1 del grupo en Reino Unido y el primero de Adam Lambert.

Hasta la fecha, Queen ha obtenido 34 álbumes en el Top 40 del Reino Unido, y su colección Greatest Hits es el álbum más vendido de la historia, siendo el único en la historia de las listas del Reino Unido en vender más de seis millones de copias.

MIKE FLEETWOOD RECREA VÍDEO DE TIKTOK

MIKE FLEETWOOD RECREA VÍDEO DE TIKTOK
Por Irving Vidro

Mick Fleetwood se unió a TikTok y recreó un video viral que presenta una de las canciones de Fleetwood Mac más queridas.

El mes pasado, el usuario de TikTok Nathan Apodaca, conocido como @ 420doggface208, explotó en la plataforma para compartir videos cuando publicó imágenes de él mismo patinando por su estado natal de Idaho, mientras bebía jugo de arándano. La banda sonora del video auto-acuñado “Morning vibes” fue el tema “Dreams” de Fleetwood Mac de 1977.

Ahora Mick Fleetwood se ha unido a la diversión, recreando el metraje y subtitulando su propia versión, “Dreams and Cranberry just hits different”.

NUEVA COMPILACIÓN DE ÉXITOS PARA THE WHO

NUEVA COMPILACIÓN DE ÉXITOS PARA THE WHO
Por Irving Vidro

The Who están lanzando otro álbum recopilatorio. Sin embargo, este, Essential, que llega el 16 de octubre en el Reino Unido y el 23 de octubre en los Estados Unidos, incluye muchas de las canciones menos conocidas de la banda, como “So Sad About Us”, “Armenia City in the Sky” y “Call Me Lightning ”, junto con pilares de Who como“ Pinball Wizard ”,“ My Generation ”y“ Baba O’Riley ”. La colección de 3 CD también incluye 13 presentaciones en vivo en su tercer disco, que incluyen “Magic Bus”, “Bargain” y “Naked Eye”, seleccionados de conciertos emblemáticos como la Isle of Wight, Leeds y Hull en el Reino Unido y en Woodstock.

Provenientes del oeste de Londres, comenzaron su vida como The Detours en 1964, se convirtieron en The Who, luego brevemente en The High Numbers antes de volver al apodo por el que el mundo los conocería tan bien. Si bien las canciones originales escritas por el guitarrista principal Pete Townshend se presentaron desde el principio, sus primeros sets en vivo también incluyeron versiones del blues y R&B de los Estados Unidos en ese momento. Junto con su sentido del vestido Mod y su afiliación con el movimiento del arte pop, los convirtió en un atractivo dibujo en vivo.

La nueva colección incluye su mejor versión en vivo de “Won’t Get Fooled Again”, pero omite canciones de su bien recibido álbum de 2019, WHO.

CD1

01: Anyway, Anywhere, Anyhow

02: I Can’t Explain

03: My Generation

04: The Ox

05: The Goods Gone

06: Much Too Much

07: Circles

08: Whiskey Man

09: Run, Run, Run

10: So Sad About Us

11: I Can See for Miles

12: Armenia City in The Sky

13: Tattoo

14. Call Me Lightning

15: Rael (Pt 1 & 2)

16: I’m Free

17: Amazing Journey

18: Sparks

CD2

01: Pinball Wizard

02: Here For More

03: Baba O’Riley

04: Behind Blue Eyes

05: Getting in Tune

06: Pure And Easy

07: I’m One

08: The Real Me

09: 5:15

10: Long Live Rock

11: However Much I Booze

12: Slip Kid

13: Who Are You

14: Trick of the Light

15: You Better You Bet

16: Eminence Front

17: It’s Not Enough

18: Old Red Wine

CD3

01: Won’t Get Fooled Again (Live at Shepperton Studios from The Kids Are Alright film)

02: Amazing Journey/Sparks (Live at Leeds Medley)

03: Magic Bus (Live at Leeds)

04: Summertime Blues (Live at Leeds)

05: Shakin’ All Over (Live at Hull)

06: Naked Eye (Live from Who’s Next deluxe)

07: Bargain (Live from Who’s Next deluxe)

08: Pinball Wizard (Live at Woodstock from The Kids Are Alright film)

09: I’m Free (Live from Tommy deluxe)

10: Go To The Mirror (Live from Tommy deluxe)

11: See Me Feel Me (Live at Woodstock from The Kids Are Alright film)

12: Young Man Blues (Live at the Isle of Wight)

13: Relay (Live at Lyon on Endless Wire deluxe)

MALCOM YOUNG CONTRIBUYÓ AL NUEVO ÁLBUM DE AC/DC

MALCOLM YOUNG CONTRIBUYÓ AL NUEVO ÁLBUM DE AC/DC
Por Irving Vidro

Mientras los fanáticos de AC / DC aún esperan el anuncio oficial sobre el nuevo álbum de la banda, el ingeniero de grabación del grupo, Mike Fraser, ofreció algunos detalles nuevos sobre el próximo proyecto que confirma las contribuciones de canciones del difunto Malcolm Young.

Fraser le dijo al podcast de AC / DCFans.Net:

Angus entró en esto con muchas ideas y riffs y no demasiadas canciones completas. Pero eso fue similar en Rock Or Bust [de 2014]. Porque él y Malcolm [Young] habían escrito toneladas de canciones antes de que Mal se enfermara y finalmente falleciera. Así que tiene todo un tesoro de ideas y riffs y todo eso. Así que probablemente pasó algunos años antes de que llegáramos para hacer este disco juntando ideas y todo eso, y luego, cuando entró al estudio aquí, simplemente se sentó con una maleta llena de pequeñas cosas de demostración que había hecho. Y él y Brendan O’Brien, que produjo el disco, examinaban todas las ideas y decían: “Oye, eso es genial. Esa es una canción realmente buena. Pongamos ese riff aquí “.

Él tenía, no recuerdo exactamente, tal vez tres o cuatro canciones completadas que tal vez ajustaron, agregaron un coro aquí o algo así. Pero sí, fue básicamente de una reserva de todos estos riffs y cosas que Angus y Mal habían reunido a lo largo de los años. Así que tuvieron que ordenar las piezas de las canciones antes de grabarlas. Probablemente pasarían un día o dos haciendo eso, y nosotros entramos, arrancamos la canción. Y como estos tipos trabajan, es prácticamente en vivo en el estudio. Lo que escuchas es lo que hicieron, lo que obtienes. Se encienden bastante rápido. Todos trabajan muy bien juntos, porque han trabajado juntos durante tanto tiempo; son una unidad.

Fraser también reveló que desconocía por completo que Brian Johnson, Phil Rudd y Cliff Williams regresaran a la banda hasta que consiguió el estudio.

“Cuando llegué allí, ninguno de los miembros de la banda había llegado todavía, pero muchos de sus técnicos estaban allí … y uno de los muchachos dijo: ‘Oye, ¿sabes qué está pasando?’ Y yo dije: ‘No tengo idea. Solo sé que estamos aquí y nos estamos preparando ‘”, dijo. “Y él dice, ‘Bueno, toda la banda está aquí: Brian, Cliff, Phil y Stevie, y están aquí y estamos listos para rockear otro disco’. Entonces, hombre, fue tan impactante, asombrosa sorpresa “.

Los nuevos desarrollos se producen después de que la banda anunciara la reunión de AC / DC con Johnson, Rudd y Williams, así como el lanzamiento del teaser de “Shot in the Dark”. La pista completa y el video se lanzarán el miércoles 7 de octubre a la medianoche, hora del este.

DOCUMENTAL ‘LETTER TO YOU’ DE BRUCE SPRINGSTEEN A ESTRENAR EN OCTUBRE

DOCUMENTAL ‘LETTER TO YOU’ DE BRUCE SPRINGSTEEN A ESTRENAR EN OCTUBRE
Por Irving Vidro

Letter to You de Bruce Springsteen, un documental que sigue al legendario cantautor y a la E Street Band mientras preparan su nuevo álbum del mismo nombre, se lanzará el mismo día que el nuevo álbum, el 23 de octubre, y será transmitido en Apple TV +.

La película está dirigida por Thom Zimny, colaborador de Springsteen desde hace mucho tiempo, y contará con clips de archivo, imágenes del grupo grabando el disco en el estudio y conversaciones con el hombre mismo.

Springsteen ha compartido dos canciones del proyecto hasta ahora, incluida la canción principal y “Ghosts”.