TRAS RETIRO DE SLAYER,¿HABRÁ UN REGRESO DE KERRY KING? Por Irving Vidro
Desde el momento en que Slayer anunció que terminarían su carrera de gira en 2019, los fanáticos de todo el mundo especularon sobre si volverían a estar juntos o no. El manejador de la banda incluso dio a entender que aunque la gira había terminado, la banda no lo era, pero se apresuró a notar que no los ve reunirse en el escenario en el corto plazo. Ahora, el guitarrista Kerry King ha comentado que tiene algo más bajo la manga, aunque podría no ser más Slayer.
En una entrevista reciente con Guitar World, Kerry habló sobre el prototipo de su nueva guitarra Dean, y dijo: “Toco las guitarras Dean para 12 de las 20 canciones que tocamos en vivo. Y, lo sé, todo el mundo habla grandes cosas sobre los nuevos productos, pero también sé que mi reputación es ser un tirador directo. Estoy super satisfecho con las nuevas guitarras. Lo único que he cambiado de las dos primeras Deans es que finalmente he creado gráficos “.
También cree que la guitarra, actualmente limitada a 50 de fabricación estadounidense, verá un lanzamiento más amplio, diciendo: “Estoy seguro de que habrá una fábrica más grande. He estado tan ocupado con la gira final que desafortunadamente no lo hemos discutido realmente “.
Cuando se le preguntó sobre su futuro musical, Kerry dijo simplemente: “Digamos que … ¡Dean no me firmó por nada!”
Obviamente, esta cita deja a todos preguntándose: ¿qué sigue para Kerry? ¿Será un álbum en solitario, similar a lo que han hecho Mark Morton de Lamb of God y Kirk Windstein de Crowbar recientemente? ¿O tiene una nueva banda en proceso detrás de escena? Solo el tiempo lo dirá.
El pasado viernes 6 de marzo de 2020, la tan esperada gira de “reunión” de Dokken / Lynch comenzó en el Hard Rock Live Biloxi en Biloxi, Mississippi, EE. UU.
Después de que Lynch Mob y Dokken tocaran sus respectivos sets, el guitarrista de Dokken Jon Leven se dirigió a la audiencia al declarar : “… Es un honor tocar para todos aquí. Para todos ustedes que saben, nunca hablo. Probablemente nunca haya hablado una vez en un show de Dokken, pero es un honor especial para mí poder hacer esto esta noche porque uno de mis guitarristas favoritos de todos los tiempos está aquí esta noche. Y es un gran privilegio para mí poder tocar y presentarlo. Así que por favor recibamos a George Lynch. Ustedes saben quien es el. ¡Vamos a escucharlo!”
Dokken y Lynch interpretaron tres de las canciones clásicas de la banda: “Kiss Of Death”, “When Heaven Comes Down” y “Tooth And Nail”. La reunión fue la primera de varias apariciones en vivo de DOKKEN este año que incluyen lo que se anuncia como una “actuación especial de encore” con Lynch y Don Dokken.
Dokken con George Lynch interpretando “Kiss of Death” en vivo en Biloxi, Mississippi,el 6 de marzo de 2020:
Dokken con George Lynch interpretando “Tooth and Nail” en vivo en Biloxi, Mississippi,el 6 de marzo de 2020:
KELLY JONES DE STEREOPHONICS CUENTA COMO DAVID BOWIE INSPIRÓ SU ÉXITO ‘DAKOTA’ Por Irving Vidro
Kelly Jones de Stereophonics ha hablado de cómo David Bowie lo inspiró a escribir el éxito de la banda ‘Dakota’.
Lanzado en 2005, el single apareció en el quinto álbum del grupo galés ‘Language. Sex. Violence. Other?’ Y sigue siendo un elemento básico de sus shows en vivo hasta el día de hoy.
Durante su concierto en el O2 Arena de Londres anoche (6 de marzo), el cantante Jones reveló cómo Bowie jugó un papel en el inicio de la pista cuando la banda realizó una gira con el ícono en 2003.
Al explicar que Bowie asistiría a su prueba de sonido antes de cada show, Jones le dijo a la multitud: “David Bowie estaría mirando, así que no queríamos perder mucho tiempo”.
“Así que tocamos una canción durante unos 45 segundos, y luego otra canción durante un minuto, y luego quizás otra canción durante un minuto, y luego tal vez 30 segundos de una canción”.
Él continuó: “Y luego saldría del escenario y caminaría hacia el vestuario, y [Bowie] pondría su brazo sobre mi hombro y él caminaría conmigo y me diría:” Sabes, si extendieras unos cuantos de esas canciones, podrías estar logrando algo “.
“Así que escribí esta canción, esto se llama” Dakota “.”
DEBUTA JOEY BELLADONNA Y BANDA TRIBUTO JOURNEY BEYOND Por Irving Vidro
Belladonna anunció la formación de JOURNEY BEYOND en una publicación en las redes sociales el 2 de marzo. Escribió: “Estoy feliz de anunciar el debut de JOURNEY BEYOND, un tributo a la legendaria banda JOURNEY. Es un placer dar la bienvenida a mi nueva banda de Nashville y estamos muy emocionados de subir al escenario juntos.”
“Nuestro primer espectáculo llegará este viernes 6 de marzo en Hopeville [sic], VA en The Beacon Theatre. ¡Estamos emocionados de presentar una noche de éxitos eternos de JOURNEY y esperamos ver a algunos nuevos fanáticos en la multitud!”
JOURNEY BEYOND, y el cantante de ANTHRAX, Joey Belladonna, tocaron su primer concierto la noche del viernes 6 de marzo en The Beacon Theatre en Hopewell, Virginia. Las imágenes de video filmadas por los fanáticos de todo el espectáculo se pueden ver ya en YouTube.
Peter Gabriel acudió a las redes sociales el jueves (5 de marzo) para elogiar la versión de Harry Styles de su canción clásica “Sledgehammer” en The Howard Stern Show.
La leyenda de la música mundial retuiteó el clip con un par de emoji aplaudiendo, etiquetando a la estrella del pop, el programa de radio de larga duración y su propio Real World Studios, que obtuvo un reconocimiento del ex One Direction durante su aparición en Stern.
Al presentar su actuación, Styles llamó al himno de 1986 del quinto álbum de estudio en solitario de Gabriel, So, “la canción mejor mezclada de la historia” antes de revelar que grabó gran parte del material de su nuevo álbum Fine Line en el estudio del veterano rockero en Bath, Inglaterra. (Naturalmente, él y su equipo no pudieron resistir la explosión de “Sledgehammer” en la sala antes de saltar al proceso de grabación.)
RESIST & BITE,BANDA DE TOMMY SKEOCH (EX-TESLA) PRESENTA SENCILLO DEBUT Por Irving Vidro
En febrero se anunció oficialmente que el ex guitarrista de Tesla Tommy Skeoch tiene una nueva banda, Resist & Bite. Se ha asociado con el vocalista Nathan Utz (ex Lynch Mob), el guitarrista Steve Stokes, el bajista Brian Powell y el baterista David Parks.
Skeoch publicó la siguiente actualización:
“Está bien, aquí está: Resist & Bite. Muy entusiasmado con esta banda. Llevo trabajando con la banda hace aproximadamente un año: Brian Powell, Dave Parks, Steve Stokes y nuestro increíble cantante Nathen Utz ha estado con nosotros los últimos cinco meses. Ya tenemos casi 17 canciones. Trabajando un sello mientras hablamos y vamos a comenzar a hacer shows este verano.
Mira el primer sencillo de Resist & Bite, “The Myth I’m Livin ‘”, a continuación
Mike Campbell ha pospuesto su próxima gira con su banda The Dirty Knobs para hacer frente a “problemas de salud”.
El rockero tomó Instagram para anunciar la noticia. En un mensaje a los fanáticos, que incluía una foto de Campbell sonriendo en el hospital, el guitarrista detalló los eventos que llevaron a su decisión.
“El domingo por la noche, mis médicos descubrieron algunos problemas de salud que, aunque son completamente tratables, deben abordarse antes de salir de gira”, explicó Campbell. “La buena noticia, bueno, realmente es una gran noticia, es que voy a estar bien. La mala noticia, y lo digo con mucha frustración, es que la gira que debía comenzar la próxima semana tendrá que posponerse y reprogramarse para septiembre “.
El guitarrista y compositor continuó explicando que ya no actuaría en el Festival de Jazz de Nueva Orleans en abril, aunque las fechas planificadas junto con Chris Stapleton y Zac Brown Band continuarán según lo programado. Wreckless Abandon, el álbum de estudio debut de Campbell con The Dirty Knobs, también será llevado a una fecha de lanzamiento del 18 de septiembre.
CONCIERTO DE QUEEN EN AUSTRALIA DISPONIBLE EN CANAL DE YOUTUBE DE LA BANDA Por Irving Vidro
https://youtu.be/SAqp6YJWIUU
Por primera vez en su historia, QUEEN, liderada por el cantante Adam Lambert, realizó el icónico Live Aid 1985 de la banda el 16 de febrero en el concierto benéfico Fire Fight Australia en Sydney.
QUEEN tocó el set original de 22 minutos que consta de seis canciones: “Bohemian Rhapsody”, “Radio Ga Ga”, “Hammer To Fall”, “Crazy Little Thing Called Love”, “We Will Rock You” y “We Are The Champions “.
Como parte de la actuación, QUEEN incluyó imágenes y audio del fallecido cantante Freddie Mercury de Live Aid para una multitud cantando.
El video filmado profesionalmente de la actuación se estrenó ayer en el canal oficial de YouTube de QUEEN y ahora se puede ver en su totalidad.
DREAM THEATER ANUNCIA FONDO DE BECAS EN EL BERKLEE COLLEGE OF MUSIC DE BOSTON Por Irving Vidro
La banda de metal progresivo Dream Theater, en celebración de su 35 aniversario, está creando el Dream Theater Scholarship Fund junto con el Berklee College of Music en Boston que proporcionará dinero a los estudiantes. El fondo estará dirigido por el oficial de desarrollo global de Berklee, Mirek Vana, y el gerente de Dream Theater, Frank Solomon, quienes juntos han trabajado durante los últimos seis años en la iniciativa.
El guitarrista John Petrucci, el bajista John Myung y el ex baterista Mike Portnoy formaron Dream Theater en Berklee en 1985 mientras asistía a la estimada institución. (El grupo se completa con el cantante James LaBrie, el tecladista Jordan Rudess y el baterista Mike Mangini.) Aunque dejaron la universidad para concentrarse únicamente en la banda, su conexión y dedicación a la universidad se ha mantenido. Los miembros de la banda organizaron presentaciones y enseñaron clases allí, y en 2014, Dream Theater interpretó una composición escrita por el fan y el entonces estudiante de Berklee Eren Basbug en su concierto en el Boston Opera House, con Basbug con la oportunidad de actuar en el espectáculo.
“Estamos felices de ayudar a los aspirantes a músicos jóvenes a asistir a la escuela”, dice Petrucci. “Estamos especialmente entusiasmados porque la beca se limita a los instrumentos que tocamos (guitarra, bajo, teclas y voz) y es realmente genial si podemos ayudar a los estudiantes que deseen asistir a tomar esa decisión. Es algo de lo que todos estamos muy orgullosos “.
Está especialmente emocionado por razones personales. “Berklee es algo que está cerca de mí, no solo porque fui allí, sino que mi hijo se graduó allí y mi esposa Rena tiene su certificado en línea desde allí”, explica Petrucci. “A lo largo de los años, he conocido a tantos fanáticos jóvenes que aspiran a ir allí o han ido allí”. Y dado que teníamos tantos vínculos con la escuela, pensamos que la beca sería una excelente manera de ayudarlos financieramente, si eso ayuda en su decisión “. Agrega que se siente “tan bueno poder dar eso” porque la beca de la banda en conjunto con Berklee es la primera de su tipo. “Estamos realmente entusiasmados con el comienzo porque ahí es donde estaban nuestros orígenes”.
Tanto Berklee como la banda solicitarán a los miembros de sus comunidades que participen en la creación de la fundación. Vana dice: “Estamos planeando una promoción masiva de nuestra asociación con Dream Theater. Esto es algo de lo que estamos extremadamente orgullosos y lo hacemos a largo plazo. Creamos una página web especial, berklee.edu/dreamtheater, donde las partes interesadas pueden aprender más sobre este programa de becas verdaderamente innovador y también donde los fanáticos de la banda pueden apoyar fácilmente este esfuerzo “.
Mangini enseñó en Berklee antes de reemplazar a Portnoy en Dream Theater en 2011. “Mi experiencia en Berklee fue tanto sobre aprender como sobre enseñar”, recuerda. Para él, ser parte del fondo es significativo de tres maneras: “En primer lugar, las becas devuelven a las personas como un acto de caridad. En segundo lugar, la beca está dirigida a músicos, que yo soy. En consecuencia, sé cómo se siente la necesidad, luego recibo ayuda financiera para crecer. Por último, enseñé allí y estoy en la banda y soy del área de Boston, así que me siento orgulloso de estar asociado con los tres “.
Vana señala que el lema de la escuela es “Esse quam videri”, una frase latina que significa “Ser, en lugar de parecer”. Sobre Dream Theater, dice, “Ninguna otra banda que se originó aquí puede encarnar mejor esto. Han sido una fuerza impulsora en la industria durante más de tres décadas y construyeron una de las marcas más reconocidas en la industria con probablemente los fanáticos más acérrimos. Lo hicieron en sus propios términos y con música en la que creían. Esperamos que el tiempo que pasaron aquí les haya ayudado ”.
Petrucci concluye: “Era importante para nosotros porque Berklee era una gran parte de Dream Theater, y no seríamos una banda si no fuera por nuestro tiempo allí. También creemos que esta es una buena manera de apoyar el negocio de la música asegurándose de que otros futuros creadores puedan terminar su tiempo en Berklee, ya que son el futuro de la industria “.
A DÍAS DE ASISTIR A CONCIERTO DE TOOL FANATICO ES DIAGNOSTICADO CON CORONAVIRUS Por Irving Vidro
El mundo de la música ha estado en alerta máxima ya que los conciertos en todo el mundo han sido cancelados por preocupaciones de coronavirus. Ahora, un fanático de Tool confirmó que le diagnosticaron el virus menos de una semana después de asistir a uno de los conciertos de Nueva Zelanda de la banda.
Según las autoridades, un hombre de unos 30 años asistió al espectáculo de Tool en el Spark Arena en Auckland, Nueva Zelanda, el viernes 28 de febrero. Justo antes de esto, había viajado al norte de Italia con su compañera, donde ha habido al menos 1,694 casos confirmados de coronavirus y 34 muertes en todo el país.
Se confirmó que su compañera tenía el coronavirus en algún momento de esta semana, y el hombre declaró el jueves que también está infectado, según The Guardian. No está claro cuándo el hombre contrajo el virus. Sin embargo, el período de incubación, o el período de tiempo entre la captura del virus y los síntomas, para COVID-19 varía de 1 a 14 días. La Organización Mundial de la Salud informa que la mayoría de las personas afectadas comienzan a mostrar síntomas en cinco días.
En apoyo de su primer álbum en 13 años Fear Inoculum, Tool inició una gira por Australia y Nueva Zelanda a mediados de febrero. El concierto de dos noches marcó su regreso a Auckland por primera vez desde Big Day Out en 2011. El fan diagnosticado asistió a la primera noche que Tool tocó en Spark Arena, que alberga a 12,000 personas. Estaba en la esquina delantera izquierda de la sección de admisión general y ahora es la cuarta persona diagnosticada en Nueva Zelanda.
La directora general de Salud, Ashley Bloomfield, confirmó que ha estado en auto aislamiento desde el miércoles, según The New Zealand Herald. Bloomfield también declaró que el contacto casual en el show podría ser de cientos.
“Alentamos a todas las personas en el área del concierto a conocer los síntomas y ponerse en contacto con la línea de salud si está preocupado”, dijo Bloomfield al medio. “El consejo es que el riesgo es muy bajo para todos los demás que asistieron a este concierto”.
“No había forma de rastrear a las personas que estaban en esa área del concierto, se clasifican como contactos causales y el consejo para ellos es llamar a Healthline si tienen algún síntoma”, continuó Bloomfield. “Las personas en las que estamos enfocados en localizar es a los contactos cercanos y los funcionarios de salud han estado en contacto con todas esas personas”.
